Кии Аренс (родился 7 мая 1967 года) — американский современный поп-художник , графический дизайнер и режиссёр . Он является владельцем галереи La-La Land в Лос-Анджелесе . В 2021 году Аренс принял участие в проекте dearMoon и создал множество невзаимозаменяемых произведений искусства [1] в ознаменование назначенного космического корабля SpaceX Starship , путешествия, финансируемого предпринимателем Юсаку Маэдзавой .
Kii Monroe Arens родился в Сент-Поле, штат Миннесота, в семье Роберта и Лавэй Аренс. У него есть два брата и одна сестра. С раннего возраста Аренс питал слабость к утренним мультфильмам, в частности, к Сиду и Марти Кроффтам . [1] Шоу, в сочетании с его интересом к шрифтам, цветам, интервалам и компоновке, положило начало его растущему увлечению искусством и дизайном. Его ранняя страсть к музыке также была сильной, усиленной взрослением в музыкально настроенной семье. К середине-концу 1980-х годов Аренс работал диджеем в городах-побратимах и недолгое время занимался рэп-музыкой под псевдонимом 2 Percent, выступая на разогреве у Gang Starr , EPMD , DJ Quik и других. [ требуется цитата ]
Раннее погружение Аренса в музыкальную сцену Twin Cities открыло ему многие элементы того, что станет важными чертами его графического искусства, включая: работу над обложкой альбома, макет упаковки, фотографию, дизайн плаката, креативное руководство, руководство музыкальным видео, дизайн/создание товаров и музыкальное производство. Хотя Аренс создавал произведения искусства непрерывно, пока рос, его карьера как художника была существенно запущена с дизайнерской работой для фестиваля Woodstock '94 . Первоначально привлеченный в качестве координатора отеля, он был приглашен на встречи по направлению дизайна фестиваля и выразил обеспокоенность тем, что он считал чрезмерно ностальгическим обликом фестиваля (который слишком сильно напоминал фестиваль Woodstock '69). [2]
Вернувшись в Twin Cities , он начал работать в Niceman Merchandising. Карьера Аренса в области дизайна и оформления альбомов продолжается и по сей день, и он участвовал во многих проектах, включая: Backwoods Barbie Долли Партон и последний Blue Smoke , Heart On Eagles of Death Metal , Wild and Free Зигги Марли , Ghost on the Canvas Глена Кэмпбелла , Back and Forth Пита Йорна и , совсем недавно, Fanfare музыканта/продюсера из Лос-Анджелеса Джонатана Уилсона . [ 3]
В 1994 году Аренс присоединился к своему брату, Брину Аренсу (Obsession/Fun House/Oddfathers), в рок-группе Flipp , которая была активна с 1994 по 2003 год. Он взял на себя обязанности гитариста и бэк-вокалиста. Группа приняла жанр глэм-рока , напоминающий о начале 1970-х годов, даже на фоне его упадка из-за таких групп, как Nirvana и Курт Кобейн . Их дебют на Hollywood Records , Flipp (1997), увидел их на разогреве у таких групп, как Oasis , The Ramones и Cheap Trick . Они выпустили два последующих альбома, Blow it out your Ass (2000) и Volume (2002). Хотя Flipp никогда официально не распадалась, они не выступали вживую с 2003 года. [ необходима цитата ]
Визит в Лос-Анджелес в 2003 году побудил Аренса переехать [4] в его нынешнее место на бульваре Санта-Моника в Голливуде. Продолжая работу над обложкой альбома и мерчандайзингом групп, он начал создавать уникальные, не связанные с музыкой произведения искусства. Его работы вскоре появились во многих галереях по всему Лос-Анджелесу, в частности: M Modern, Subliminal Projects, Gallery 1988 и его собственная галерея La-La Land Gallery, которая открылась в 2004 году.
Аренс выставлялся на многих выставках, в частности: Happy War… It's the bomb, первая официальная выставка в La-La Land, на которой были представлены работы Аренса и многих местных поп-артистов, включая: Шепарда Фейри , Криса Реккарди, Гэри Бейсмана , Ниагару и многих других. Art in the Dark, еще одна выставка, была выставкой собственных работ Аренса, изображений, созданных с использованием черных светочувствительных красок и световых установок, которые скрывали скрытый контент, который можно было обнаружить, щелкнув выключателем. В 2005 году он вернулся в Twin Cities , чтобы выставить галерею в галерее Ox-Op. Выставка была основана на Spin-o-Paint / Paint-by-numbers / Oil paint . [5]
Позже в том же году был создан lalalandgallery.com, онлайн-площадка для серии индивидуальных лайтбоксов, созданных Аренсом. Лайтбоксы также выставлялись в La-La Land и были представлены в статье Los Angeles Times . Его «Hot Lunch Artshow» последовало в октябре 2005 года и представляло собой классические жестяные ланч-боксы, персонализированные местным поп-артом . К 2008 году Аренс оказался куратором художественной выставки, основанной на концертах в Hollywood Bowl . [6] Она включала работы для таких артистов, как Лайза Миннелли , [7] Грейс Джонс и Феми Кути . Его первый крупный концертный плакат был завершен в том же году для шоу Beck / Spoon / MGMT в Hollywood Bowl.
Это подстегнуло карьеру в создании концертной печати, которая продолжается и по сей день, с более чем 250 работами, созданными для таких артистов, как Radiohead , [8] Queens of the Stone Age , Долли Партон , Стиви Уандер , The Weeknd , Sonic Youth , The Who , Devo , Дайана Росс , Divine Fits , The Pixies , Тони Беннетт , Глен Кэмпбелл , Бруно Марс , Tame Impala , The Beach Boys и многих других. [9] Он также создавал постеры для различных мероприятий All Tomorrow's Parties , а также для фестиваля Coachella группы Goldenvoice . В 2010 году Аренс создал принт для благотворительного концерта Radiohead на Гаити в Лос-Анджелесе. [10] Было продано два выпуска по 250 принтов, что помогло добавить к общей сумме в 572 754 доллара, собранной группой во время мероприятия. [11]
В ноябре 2011 года Аренс стал одним из режиссёров видеоклипа «Ghost on the Canvas» для кантри-музыканта Глена Кэмпбелла . В нём принял участие Пол Вестерберг из Replacements , который также написал этот трек. [12] Восхищение Аренса Кэмпбеллом побудило его стать сорежиссёром ещё двух видеоклипов для артиста. « A Better Place » (2012) с Джошем Оммом из Queens of the Stone Age [ 13] и « Hey Little One » (2013) [14] дань уважения жене Глена, Кимберли Вуллен, которая помогала Кэмпбеллу в его борьбе с болезнью Альцгеймера .
Аренс снял видеоклип на песню «Vampyre of Time and Memory», трек из шестого альбома Queens of the Stone Age , ...Like Clockwork (2013). [15] В видео представлены три отдельные комнаты, по которым зритель может перемещаться, что создает уникальный опыт просмотра. [16] Он также снял «Living Each Day» группы Kirin J Callinan в 2017 году, [17] и был сорежиссером «Asleep at the Wheel» (с Джейсоном Трукко) группы Band of Skulls в 2014 году, [18] и « On Graveyard Hill » (с Бобби Рич) группы Pixies в 2019 году. [19]
В 2019 году Аренс снял музыкальный клип на песню « (I'm Gonna) Love Me Again ». Песня была написана Элтоном Джоном и Берни Топином и исполнена Джоном и Тэроном Эджертоном , который сыграл Джона в биографическом фильме «Рокетмен » .