stringtranslate.com

Ким Дон Ён (режиссер)

Ким Дон Ён ( кор .  김동연 ), южнокорейский драматург и театральный режиссёр , также известен как «Blue Chip Director» театра Daehak-ro . Он дебютировал в качестве режиссёра в 2003 году со спектаклем «Fantasy Fairy Tale». Одной из его самых известных работ в качестве режиссёра является южнокорейский мюзикл Maybe Happy Ending , премьера которого состоялась в 2017 году. Ким также известен своими военными мюзиклами «The Shinheung Military Academy» (2018) и «Return» (2019). Кроме того, он снял южнокорейские адаптации сценических пьес, таких как «Human» (2010), «The Pride» (2014), «M. Butterfly» (2017), «Shakespeare R&J» (2018) и «Touching the Void» (2022). [1]

Ранняя жизнь и образование

Ким Дон Ён присоединился к театральному клубу в старшей школе, чтобы осуществить свою мечту стать актером. Он посвятил себя практике вокализации на заднем дворе около своей школы, а затем поступил на театральный факультет в Университете Чунг-Анг . Выступая на сцене в качестве актера во время учебы в колледже, он обнаружил, что ему больше подходит профессия театрального режиссера . [2]

В 2001 году Ким реконструировал «Гамлета» Шекспира в пьесу под названием «Гамлет — История грустного клоуна». Он поставил университетскую постановку пьесы, а его однокурсник по университету Ким Кан У был выбран на роль Гамлета. [3]

Карьера

Начало карьеры в качестве помощника режиссера и дебют в качестве режиссера

В свои 20 лет Ким не был уверен в карьере режиссера и сомневался в своем таланте. После окончания университета он работал в качестве сотрудника Persona Productions (페르소나 프로덕션), компании, стоящей за Nanta (난타) и Jump (난타), в течение двух лет. Затем он был художественным руководителем магических представлений для концерта Magic Concert Ли Ын Гёля . [2] [4]

В 2003 году Ким дебютировал в качестве драматурга и режиссера с пьесой «Fantasy Fairy Tale» в рамках 6-го Сеульского театрального фестиваля Frontier [примечание 1] в Hakjeon Blue Small Theater в ноябре. Спектакль получил положительные отзывы за свою сказочную сцену, прекрасные диалоги и прочную драматическую структуру. [6] Однако Ким был разочарован короткой продолжительностью представления в одну неделю и высокими затратами на производство. Этот опыт заставил его осознать проблемы состава персонала в театральной постановке. [7]

Fantasy Fairy Tale демонстрирует очарованность Кима клоунами как ироничными существами, которые вызывают смех, одновременно выражая грусть. В пьесе участвуют три клоуна: военный клоун, клоун искусства и клоун любви, которые рассказывают историю любви между Гансом, пианистом, потерявшим слух во время войны, и Мари, танцовщицей, потерявшей зрение, в теплой и лирической манере. Хотя представление и было отнесено к категории пьесы, оно включало в себя элементы музыки, песен и танца, родственные мюзиклу, благодаря концепции игры в пьесе клоунов. [8]

«Я подумал, почему бы не объединить танец, музыку и театр и не наделить клоуна тремя атрибутами: любовью, искусством и войной? Это история о мечтах и ​​любви, даже если мир кажется войной. Хотя я знаю, что это трудно, я не хочу отказываться от театра. «Это было похоже на мою историю». [4]

Ким основал труппу одного человека «Поэт и воин» (극단 시인과 무사). Поэт, использующий перо, Воин, использующий меч. Он назвал театральную компанию, объединив профессии с противоречивыми личностями, что подразумевало отношение директора Кима к театру. «Сама по себе пьеса так же романтична, как и работа поэта. Однако вокруг меня было много людей, которые любили только театр и сдались. Я думал: «Почему так?» и также думал, что мне тоже следует обнажить меч, чтобы встретиться с миром. Я давно думаю о том, чтобы сделать романтическую, но интенсивную пьесу. [4]

Для дальнейшего развития «Fantasy Fairy Tale» Ким активно искал возможности финансирования для производства. В декабре 2004 года заявка на финансирование Фонда Сеула по искусству и культуре была дисквалифицирована. В апреле 2005 года он столкнулся с еще одним отказом. В сентябре 2005 года проект был дисквалифицирован из Showcase Performance конкурса молодых режиссеров. В октябре 2005 года не было никаких сообщений об успехе представления на Сеульском художественном рынке. Ким продолжал искать финансирование, подав заявку в Фонд Совета по культуре и искусству Кореи, но безуспешно. [7]

В 2006 году Ким сотрудничал с Performance Planning Eda в качестве режиссера пьесы Патрика Зюскинда Der Kontrabaß . Мён Гёнам исполнил развернутый монолог в качестве контрабасиста , обращаясь к зрителям из своей небольшой звукоизолированной квартиры, наслаждаясь пивом. Мён Гёнам вернулся к этой роли после 10-летнего перерыва, отметив свое возвращение в театр после Neulgeun Thief 3 года назад. Актриса Сон Хёна играет особую роль в пьесе. Спектакль проходил с 7 февраля по 5 марта в Woori Theater в Дэхакро. [9] [10] [11] [12]

После обширной переработки и дополнений пьеса была успешно поставлена ​​в Тэхакро в 2006 году, через три года после своей первой премьеры. Постановка получила финансирование от Сеульского фонда искусств и культуры. [2] [7] «Группа исполнителей-исполнителей Сеула», состоящая в основном из театральных артистов, которые участвовали в Сеульском пограничном театральном фестивале, представила пьесу в зале искусств Sangmyung Art Hall 1 в Тэхакро, Сеул, с 14 сентября по 1 октября 2006 года. В актерский состав вошли Чхве Дэ Хун в роли военного клоуна, О Ён в роли художественного клоуна, Чхве Ё Хан в роли клоуна любви, Сон Хи Чжин в роли Мари и Сон Чон Ван в роли Ханса. [4] [7] [13] [14]

Спектакль Fantasy Fairy Tale достиг коммерческого успеха, когда был совместно спродюсирован с Performance Planning Eda в марте 2007 года. [4] Генеральный директор Eda Entertainment Сан Вон приобрел музыкальный театр Daehak-ro Shinsi и преобразовал его в «Культурное пространство Eda» в Daehak-ro. Первой постановкой, выбранной для «Eda's Stage Discovery Series», стала «Fantasy Fairy Tale», которая шла с 5 апреля 2007 года по 1 июля 2007 года. [15] Это сотрудничество привело к развитию преданной фан-базы. [4]

Представления продолжались до 2013 года, в них участвовали такие персонажи, как клоун любви (Ли Хён Чхоль и Ли Вон), клоун искусства (Сон Чжэ Рён и Сон Чон Ван), клоун войны (Ким Тхэ Гын, Хван Чжи Но), Ханс (Ким Хо Джин и Син Сон Мин) и выдающийся персонаж Мари (которую играет Ким Бо Гым). [2] [4]

«Fantasy Fairy Tale» была представлена ​​на сцене Cotton Hall, Центра исполнительских искусств Женского университета Тондук с 21 декабря по 1 марта 2020 года. Спектакль вызвал ажиотаж в Дэхакро, когда в постановке появился звездный актер Кан Ха Ныль, известный по роли «Ёнсика» в популярной драме KBS 2TV «Когда цветет камелия». [4]

Начало карьеры в качестве режиссера и популярность благодаря Infinity Challenge

В 2006 году Ким начал руководить совместным производством Performance Planning Eda и 2B Company. Производством была пьеса Ча Гын Хо «70 минут романтики». Первоначально поставленная в 2000 и 2003 годах в небольших театрах в Хехва-дон 1 и Батанголе под названием «Истоки любви», пьеса имела аншлаговые показы. Позже название было изменено на «Любовь на 70 минут», а сценарий был существенно переработан для представления 2005 года в Тэханно. 70-минутная романтическая пьеса «Он и она» была впервые показана с 20 декабря 2006 года по 4 марта 2007 года в Happy Theater с участием Ха Сон Гвана, Со Чон Ён и Чан Сон Ика. [16] [17]

В октябре 2007 года Ким занял пост режиссёра мюзикла «В поисках Ким Чон Ука», который был успешно поставлен драматургом, ставшим режиссёром Чан Ю Чжоном в 2006 году. [18] Он присоединился к мюзиклу в третьем сезоне и преобразовал формат в открытый показ, начиная с четвёртого сезона, который начался 14 апреля 2009 года. [19] Ким продолжал руководить мюзиклом до 2013 года. [20]

В 2008 году Ким написал и поставил пьесу «Доктор Ирабу», корейскую адаптацию сборника рассказов популярного японского писателя Хидео Окуда «Психиатр Ирабу » (精神科医・伊良部シリーズ) . В пьесе фигурируют вымышленный психиатр доктор Ичиро Ирабу (伊良部 一郎, Ирабу Ичиро ) и три истории его пациентов. Два рассказа были адаптированы из книги «В бассейне» (イン・ザ・プール). Первая история, «Компаньон» (コンパニオン), была посвящена Хироми Ясукаве, начинающей актрисе, страдающей фобией сталкеров. Вторая история, «Оставь это в покое» (勃ちっ放し), посвящена Тэцуе Тагути, 35-летнему робкому офисному работнику с приапизмом. Третья история была адаптирована из книги «Летающая трапеция» (空中ブランコ) и называлась «Ежик» (ハリネズミ), в которой рассказывается о Сэйдзи Ино, молодом лидере якудза, страдающем боязнью колючих предметов или айхмофобией. Премьера спектакля состоялась 18 октября 2008 года. [21]

В 2009 году Ким поставил южнокорейскую адаптацию пьесы « Мой первый раз» Кена Дэвенпорта , театрального продюсера и драматурга, дважды удостоенного премии «Тони». В пьесе четыре актера изображают 18 историй, собранных из 40 000 случаев по всему миру, с участием зрителей для завершения повествования. В отличие от «Монологов вагины» , которые исследуют секс через откровенные монологи о женских гениталиях, « Мой первый раз » можно рассматривать как «Диалог вагины». Известная своим смелым и откровенным содержанием, пьеса затрагивает такие темы, как изнасилование, инцест и первый опыт гомосексуализма. Спектакль демонстрировался в Центре искусств Дэхакро до 31 марта. [22] [23]

В том же году Ким поставил «Гамлет — История грустного клоуна». В пьесе переплетаются истории молодого Гамлета (Чхве Соль Хва) и взрослого Гамлета (О Ён) через персонажа молодого клоуна Йорика (Чхве Ё Хан). В этой адаптации Гамлет ставит пьесу под названием «Убийство Гонзаго», чтобы раскрыть правду о смерти своего отца. Пьеса отражает собственную семейную трагедию Гамлета, заставившую его искать мести. Ким представляет, что Гамлет учился актерскому мастерству у Йорика в детстве, делая строки из пьесы пронзительным отражением его жизни. Финальная сцена, где молодой Гамлет выражает желание играть только веселые комедии, добавляет трогательный слой к истории. Эта версия была переработкой пьесы с тем же названием, которая была показана в его школьном представлении в 2001 году. Постановка проходила в Culture Space EDA с 29 по 31 января 2009 года. [24] [25]

В 2010 году Ким сотрудничал с 2B Company и Chungmu Art Center над корейской постановкой «Human», адаптированной из пьесы «Nos Amis Les Humains» французского писателя Бернара Вербера. «Human» — это двухактная пьеса, которая исследует отношения между ученым Раулем и дрессировщиком животных Самантой. Пьеса углубляется в тему человеческой природы через уникальную перспективу персонажей, которые однажды просыпаются и обнаруживают себя разделенными стеклянной стеной, подчеркивая творческий подход художника к повествованию. [26]

В ноябре 2011 года Ким присоединился ко второму проекту Ким Су Ро, чтобы создать музыкальную адаптацию «Кофейного принца», основанную на романе Ли Сон Ми. Роман уже был адаптирован в телесериал MBC. Музыкальный сценарий был адаптирован Кимом и Чон Мин А, которая также написала тексты песен. Ли Джин Ук написал музыку, Ян Джу Ин был музыкальным руководителем, а Кён Ёп был хореографом. [27] Мюзикл был сосредоточен на романе между Чхве Хан Гёлем и Го Ын Чан. Ким Джэ Бом и Ким Тэ Хан были в двух ролях в роли Чхве Хан Гёля, в то время как Ю Джу Хе и Хон Джи Хи играли Го Ын Чан. [28]

Ким получил широкое признание благодаря своему появлению на популярном телешоу MBC Infinite Challenge. Он принял участие в сегменте шоу «Я певец в своем собственном праве», который транслировался в течение трех эпизодов: эпизод 281 (24 декабря 2011 г.), эпизод 282 (31 декабря 2011 г.) и эпизод 283 (7 января 2012 г.). В этом сегменте Чон Хёндону было поручено сделать кавер на песню «Spring Chicken Soup» (영계백숙) Юн Чон Шина, первоначально исполненную Чон Джун Ха и After School. Чон Хёндон решил представить песню в формате музыкального выступления из-за ее текста-повествования. [29]

Режиссер шоу Ким Тэ Хо провел встречу с Ким Дон Ёном, чтобы попросить его поставить представление. Вон Ми Соль присоединилась в качестве музыкального руководителя, а Ким Кён Ёп в качестве хореографа. Они также сотрудничали с Nam Musical Academy. Концепция представления представляла собой героическую историю на сцене в стиле мюзикла с костюмами, вдохновленными римской эпохой. На сцене была вокалистка, выступающая в образе богини, окруженная девятью музыкальными актрисами, которые танцевали и пели вместе с ней. Позже Чон Хён Дон появился в образе римского генерала в сопровождении четырех музыкальных актеров. [30] [31]

В 2012 году Ким работала с аргентинским режиссером Густаво Заджаком над музыкальной сценой популярного драматического сериала « Влюбленные в Париже» . Премьера состоялась в D-Cube Arts Center в апреле 2012 года, в главных ролях Ли Джи Хун и Чон Сан Ён в роли Хан Ки Чжу, Бан Джин Ви и О Со Ён в роли Кан Тэ Ёна, а также Ли Хён , Чон У Су и Ран в роли Юн Су Хёка. [32] [33]

Ким также работал над музыкальной адаптацией японской манги Shin'ya Shokudō (深夜食堂, дословно «Полуночный ресторан») Яро Абэ. Манга рассказывает о ночном ресторане, открытом с полуночи до рассвета, и его необычных посетителях. Сериал уже был адаптирован в японскую драму в 2009 году. Музыкальная адаптация Midnight Diner изначально была отмененным проектом, но Ким вместе с поэтом-песенником Чон Ёном и композитором Ким Хе Сон решили продолжить работу над ним. Пак Ён Хо, генеральный директор Musical Heaven, помог приобрести права на показ мюзикла в Японии. При поддержке Doosan Art Center в феврале 2012 года состоялось чтение. [34] [35]

Hong Ki-yu, генеральный директор Eukdo Co., Ltd, проявил интерес к производству мюзикла. Midnight Diner был показан в Dongsung Hall в Daehak-ro, Сеул, начиная с 17 февраля 2013 года. Производство было Eukdo Co., Ltd, с инвестициями от M Venture Investment и Interpark INT. Японский издатель манги Shogakukan и сценограф Масако Ито сотрудничали в производстве. [36] [37] Мюзикл получил премию Innovation Award на 3rd Yegreen Awards, проходившей в Chungmu Art Hall в Jung-gu, Сеул. [38]

В конце 2012 года Ким стал наставником Chungmu Art Hall «The 1st Musical House Black and Blue» (제1회 뮤지컬하우스 블랙 앤 블루). [39]

Режиссер лицензированного мюзикла и 10-й годовщины дебюта

Первой попыткой Кима в постановке лицензионного мюзикла стала южнокорейская адаптация « Гутенберга! Мюзикла!», написанная Скоттом Брауном и Энтони Кингом в 2013 году . [40] В этой музыкальной пародии, состоящей из двух человек, пара начинающих драматургов Бад и Даг проводят прослушивание спонсоров для своего нового, уморительно опрометчивого проекта — большого, броского мюзикла об изобретателе печатного станка Иоганне Гутенберге . Премьера южнокорейской версии мюзикла «Гутенберг» состоялась в Medium Theater Black в Chungmu Art Center в августе 2013 года. [41]

За ним последовал еще один лицензионный мюзикл «Кармен» . Написанный Норманом Алленом, слова Джека Мерфи и музыка Фрэнка Уайлдхорна , он основан на одноименной новелле . Премьера «Кармен» состоялась в октябре 2008 года в музыкальном театре «Карлин» в Праге , Чехия . [42] Мюзикл «Кармен» — это произведение, сочетающее в себе великолепные выступления, такие как магия, акробатика и цирк. Хюэ Пак был автором текстов для южнокорейской адаптации, и опыт Кима в магическом шоу был одной из причин, по которой его выбрали для этой работы. [43] [44]

5 марта 2013 года спектакль «Fantasy Fairy Tale» вернулся на сцену, чтобы отпраздновать 10-ю годовщину представления. Он шёл до мая 2013 года в зале 3 театра Art One. [45] Ким также подал заявку на участие в конкурсе Korea Center for Performing Arts 2013 3rd Exhibition Hall Competition. Его предложение победило, в результате чего «Fantasy Fairy Tale» был выбран частью серии прекрасных репертуаров Korea Performing Arts Center 2013 и может выступать в Большом театре Daehangno Arts Theater с 504 местами. Хореограф Сон Хи Джин, которая играла роль Мари во время премьеры, отвечала за хореографию. Также присоединились актёры, которые появлялись на премьере в 2003 году, О Ён, Чхве Ё Хан, Чхве Дэ Хун, Ли Гап Сон, Ли Хён Бэ. [46]

Сотрудничество с The Best Play

Гордость

Первое сотрудничество Кима с The Best Play [примечание 2] состоялось на их 5-м фестивале, где он поставил корейскую премьеру «The Pride» греко-британского автора Алекси Кей Кэмпбелла. The Pride первоначально дебютировал в ноябре 2008 года в театре Royal Court Theatre Upstairs, заработав Кэмпбеллу премию Critics' Circle Prize как самому многообещающему драматургу, премию Джона Уайтинга за лучшую новую пьесу и премию Лоренса Оливье за ​​выдающиеся достижения в аффилированном театре. [47]

В пьесе противопоставляются сцены из рестриктивных 1950-х годов более свободным, но все еще несовершенным, сегодняшним дням. В прошлом есть сложный эмоциональный треугольник с участием Филиппа, агента по недвижимости, женатого на Сильвии, которого тянет к Оливеру, писателю, книги которого Сильвия иллюстрирует. В настоящей обстановке используются те же имена персонажей, но личности другие: современный Оливер — внештатный журналист, ставящий под угрозу свои отношения с Филиппом из-за своей зависимости от анонимных сексуальных контактов, ищущий утешения у своей подруги Сильвии.

Южнокорейская адаптация пьесы была написана Джи И Соном и переведена Ким Су Бином. [47] Премьера состоялась в театре Art One в 2014 году, где Ли Мён Хэн и Чон Сан Юн сыграли роли Филиппа, а О Чон Хёк и Пак Ын Сок сыграли роль Оливера. Ким Со Джин и Ким Джи Хён сыграли Сильвию, а Чхве Дэ Хун и Ким Чон Гу сыграли роли Питера. [48] [49]

Ким также руководил повторными выступлениями The Pride. В 2015 году It был показан в театре Suhyeon в Daehak-ro. Bae Soo-bin и Kang Pil-seok были выбраны на роль Филиппа, Jeong Dong-hwa и Park Sung-hoon на роль Оливера, а Lim Kang-hee и Lee Jin-hee на роль Сильвии. Lee Won и Yang Seung-ri поочередно исполняли роли Доктора/Человека/Питера. [50] [51]

В третьем сезоне «Гордости» в 2017 году Ли Мён Хэн и Чон Сан Юн снова сыграли роли Филиппа, к ним присоединились Пэ Су Бин и Сон Ду Соп. О Чон Хёк, Чон Дон Хва и Пак Сон Хун вернулись в роли Оливера, а Чан Ёль присоединился к актёрскому составу. Сильвию сыграли Ким Джи Хён (сезон 1), Ли Джин Хи и Лим Кан Хи (сезон 2). [52]

В четвертом представлении The Pride в 2019 году Ким Джу-хун и Ким Кён-су в роли Филиппа, Ли Чон-хёк и Ли Хён-ук в роли Оливера, а также Сон Джи-юн и Шин Чон-вон в роли Сильвии. Производство проходило в Art One Theater 2, Daehak-ro . [53]

Гамлет Пьеса

В 2016 году Ким присоединился к 6-му фестивалю лучших пьес и поставил третью работу, «Гамлет — пьеса», в честь 400-летия со дня смерти Шекспира. [54] Эта адаптация была основана на предыдущей режиссерской и письменной работе Кима, «Гамлет — история грустного клоуна». Спектакль дебютировал в 2001 году как университетская постановка с Ким Кан У в главной роли Гамлета. В этом спектакле Ким Кан У вернулся, чтобы сыграть Гамлета в профессиональной сценической постановке, разделив роль с Ким Дон Воном. Спектакль углубляется в одиночество и внутреннюю борьбу Гамлета. Он остается верным оригинальной работе Шекспира, но добавляет новых персонажей, таких как молодой Гамлет и клоун Йорик, чтобы глубже погрузиться в изоляцию Гамлета и важность принятия жизни. Драматург Джи И Сон работал с Кимом над созданием этой новой адаптации, которая проходила с 2 августа по 16 октября 2016 года в Черном театре Центра искусств Чунгму. [55] [56]

М Бабочка

В 2017 году Ким поставил третий бис из репертуара The Best Play, пьесу Дэвида Генри Хвана «M. Butterfly». Он сменил Ким Кван Бо, который руководил премьерой на 3-м фестивале Best Play в 2012 году и бисом в 2014 году.

«M. Butterfly» — пьеса, которая сочетает оперу Пуччини «Мадам Баттерфляй» с реальной историей инцидента с утечкой французской дипломатической информации 1986 года. Драматург Генри Хван был вдохновлен случайным разговором в 1985 году о французском дипломате Бернаре Брискотте, который влюбился в китайскую актрису, которая оказалась мужчиной. Пьеса следует за французским дипломатом Рене Галлимаром, размышляющим о своей жизни в парижской тюрьме в 1986 году. Благодаря флэшбэкам история чередуется между его временем в Пекине и Парижем, причем Галлимар называет себя Пинкертоном, а Сон Ли-лин — главной героиней, Чу Чо-сан, из оперы «Мадам Баттерфляй».

Премьера состоится 9 сентября в театре Art One Theater 1 в районе Тэхакро в Сеуле, а продлится спектакль до 3 декабря. Ким Джу Хон и Ким До Бин играют Рене Галлимара, Чан Юль и О Сын Хун играют Сон Лилин, Со Мин Сон и Квон Чжэ Вон играют Тулона, Сон Ён Сук играет Чин Судзуки, Хван Ман Ик и Ким Дон Хён играют Марка, Ким Ю Джин играет Хельгу, а Кан Да Юн играет Рене. [57]

Речь короля

В 2021 году Ким присоединился к 8-му фестивалю лучших пьес и руководил пятым составом. Он руководил корейской премьерой пьесы «The King's Speech» Дэвида Сайдлера, адаптированной из одноименного фильма 2010 года. Пьеса выиграла в номинациях «Лучший фильм», «Лучший режиссер», «Лучший сценарий» и «Лучший актер» на 83-й церемонии вручения премии «Оскар» и была впервые представлена ​​как пьеса в Великобритании в 2012 году. История вращается вокруг короля Берти (короля Георга VI), который боролся с заиканием и его отношениями с логопедом Лайонелом. Пьеса исследует дружбу между двумя людьми из разных социальных слоев и углубляется в темы преодоления личных ограничений и истинного лидерства. [58] [59]

Корейская версия пьесы была адаптирована драматургом Джи И Соном и переведена Пак Ён Роком. Спектакль был показан в зале 2 театра Art One с 28 ноября по 7 февраля 2021 года. Сценический дизайн был выполнен Ли Ын Кён, дизайн освещения — Ким Гван Соб, музыкальный дизайн — Чхэ Хан Уль, дизайн костюмов — Хон Мун Ки, дизайн реквизита — Но Джу Ён, дизайн грима — Хан Сэ Ром, режиссура — Пак Ги Ппым, графический дизайн — Ли Чон Гю. Со Хён Чхоль и Пак Юн Хи сыграли роль Лайонела, в то время как Пак Чон Бу и Чо Сон Юн были дважды задействованы в роли короля Георга VI. Среди других участников актёрского состава были Ли Сон Чжу в роли Миртл, Ян Со Мин в роли Элизабет, Вон Чжо Вон Чжо в роли Дэвида и Космо Лана, а также Мён Гён Чхве в роли Уинстона Черчилля и короля Георга V. [60]

Внутри Уильяма

В 2020 году Ким выступил в качестве драматурга оригинального мюзикла «Внутри Уильяма», первого оригинального мюзикла The Best Play. Этот мюзикл стал вторым совместным проектом Ким Хан Сола и композитора Ким Чи Ёна, известных по работе над мюзиклом «Письма для тебя». «Внутри Уильяма» был выбран в творческой музыкальной категории конкурса «Новая работа года 2020 года» Корейского совета по искусству. Премьера состоялась в 2021 году 2 марта в театре Daehakro Art One. Первоначально планировалось, что показ продлится до 11 апреля, но популярность шоу привела к продлению до 25 апреля. Режиссером постановки выступила Пак Джи Хе, сценарий и слова написал Ким Хан Сол, а композитором и музыкальным руководителем выступил Ким Чи Ён. В актерский состав вошли Чхве Хо Чжун, Ким А Ён, Юрия, Хан Джэ А, Ким Бада, Лим Джун Хёк, Чжу Мин Джин и Чхве Сок Джин. [61] [62]

Мюзикл «Внутри Уильяма» был показан в Лондоне, Англия, в 2022 году. Он был выбран для «K-Musical Roadshow в Лондоне», который был частью проекта K-Musical Overseas Platform Showcase Project 2022, организованного Центром поддержки управления искусством. 21 ноября 2022 года в особняке Гэтсби в Вест-Энде Лондона состоялся показ главных событий с участием местных британских актеров и персонала. [63]

«Внутри Уильяма» также была реплика в Шанхае, Китай с 2022 по 2023 год. Эта постановка была произведена «Shanghai Culture Square», авторитетной продюсерской компанией, которая последовательно производила китайские версии превосходных корейских оригинальных мюзиклов. Спектакль проходил в Шанхайском коммерческом театре с 24 декабря 2022 года по 1 января 2023 года под китайским названием <莎翁乐园>. Режиссер Ким Дон Ён и хореограф Сон Хи Джин напрямую руководили местными китайскими актерами и персоналом в Шанхае, Китай, и постановка получила положительные отзывы от местных СМИ как лучший подарок в начале года. [64]

В ходе этого процесса сценарий был пересмотрен, а идеи актеров были включены во время реконструкционной практики в 2023 году. Основная идея сценария вращается вокруг вопроса «Что, если Гамлет, Ромео и Джульетта встретятся друг с другом после выхода из пьесы?» Эта концепция возникла во время визита автора на родину Шекспира. Представление отражает постоянную теплоту автора в наблюдении за персонажами. [65]

Спектакль возвращается на второй показ спустя два года после выхода на бис под руководством Ким Дон Ёна, со сценарием и словами Ким Хан Сола, композитором и музыкальным руководителем Ким Чи Ён, в зале 1 театра Art One с 12 сентября по 3 декабря 2023 года. [65]

Прикосновение к пустоте

В 2022 году Ким руководил третьей работой 9th Best Play Festival. [66] Он поставил южнокорейскую премьеру пьесы Дэвида Грейга «Touching the Void » [67], основанной на одноименной книге Джо Симпсона 1988 года . [68] Ранее книга была адаптирована в документальную драму о выживании в 2003 году. [69] Она была адаптирована для сцены Дэвидом Грейгом [70].

Touching the Void — пьеса с четырьмя персонажами: Джо Симпсоном, Саймоном Йейтсом, Сарой Симпсон и Ричардом. История основана на реальных событиях экспедиции альпинистов Джо Симпсона и Саймона Йейтса на Сиула-Гранде в 1985 году. В пьесе описывается их сложное путешествие после того, как Симпсон сломал ногу во время спуска, и Йейтс принимает трудное решение перерезать веревку, предполагая, что Симпсон погиб. Вопреки всем обстоятельствам, Симпсону удается выжить и найти дорогу обратно в базовый лагерь. Шин Сон Мин, Ким Сон Хо и Ли Хви Чжон разделили роль Джо Симпсона. О Чон Тэк и Чон Хван были дважды задействованы в роли Саймона Йейтса. Ли Джин Хи и Сон Джи Юн сыграли старшую сестру Джо, Сару Симпсон. Чо Хун и Чон Джи У сыграли роль Ричарда, менеджера базового лагеря экспедиции Сиула-Гранде. [71] [72]

Прочитав сценарий, я понятия не имел, как это выразить. Но написанные строки и истории пришли. Это работа, которая дает мне сильную волю сказать: «Я действительно хочу рассказать эту историю зрителям, живущим в эту эпоху». Я думаю, что больше всего меня волновало, сколько я могу дать зрителям для воображения. Были ограничения в конкретной реализации этого (горы). Сделать это синестетически! Это может быть звук, это может быть ощущение света, и есть много способов вообразить на этой сцене... Вместо того, чтобы выражать это конкретно, я выражаю эту историю таким образом, который стимулирует воображение, и «я старался сделать сцену простой, чтобы я мог больше сосредоточиться на психологии персонажей, ситуациях, в которых они находились, и эмоциях, которые они хотели выразить там. [73]

Премьера спектакля состоялась 8 июля 2022 года в театре Art One Theater 2 в Тэханно и продолжалась до 29 сентября 2022 года. Постановка была представлена ​​The Best Play и спонсирована Seoul Foundation for Arts and Culture и Porsche Korea. Спектакль основан на оригинальной работе Джо Симпсона, адаптирован для сцены Дэвидом Грейгом и переведен Ким Сын Ваном. В творческую группу вошли Пак Сан Бон (декорации), Чхве Бо Юн (освещение), Квон Джи Хви (звук), Ким Кён Юк (музыка), Хон Мун Ги (костюмы), Ро Джу Ён (реквизит) и Кан Хён Хо в качестве постановщика. [74]

Может быть, счастливый конец

В сентябре 2015 года Ким работал с Хю Паком и Уиллом Аронсоном над пробной постановкой их нового мюзикла «Maybe Happy Ending» в студии Seeya в Wooran Foundation. [75] Премьера мюзикла состоялась на DaeMyoung Culture Factory в декабре 2016 года. [75] [76] На премьерном показе билеты на 70 из 97 представлений были распроданы. Шоу выиграло 6 корейских музыкальных премий, включая премию «Лучший режиссер». [77] Англоязычная версия «Maybe Happy Ending» была удостоена премии Ричарда Роджерса 2017 года Американской академии искусств и литературы. [78] Новая корейская постановка открылась в 2018 году. [79]

Как драматург

Оригинальная работа

Адаптация пьесы

Этап

В качестве помощника директора

Как директор

Театр

Награды и номинации

Примечания

  1. ^ Seoul Marginal Theater Festival или Seoul Edge Theater Festival или Seoul Frontier Theater Festival, который начался в 1999 году как «шоу секретов молодых режиссеров», является современным фестивалем исполнительских искусств, который стремится запечатлеть эстетическую оригинальность и социальный контекст работы с точки зрения «границы». [5]
  2. ^ Yeongeukjeon Co., Ltd. — специализированная корпорация, созданная в ноябре 2007 года для систематической работы Theatrical Jeoljeon на основе представления Theatrical Yoljeon 2004 года с целью возрождения корейского театра. Каждые два года с 2008 года The Theater of the Stars 2, новые пьесы ставятся с ежегодным составом, а репертуарные спектакли ставятся в годы, отличные от этого сезона. Theatrical Enthusiasm Co., Ltd. предоставляет зрителям высококачественные работы посредством «открытия репертуара корейских пьес», «поддержки отечественных творческих работ», «разработки проверенных зарубежных работ» и «активного обмена с зарубежными постановками», чтобы предоставить зрителям удовольствие и очарование пьес. Я хочу поделиться этим с большим количеством людей.

Ссылки

  1. ^ Ли, Джэ Хун. «[인터뷰]연출가 김동연 «광대, 연극하는 사람들 같죠»» [[Интервью] Режиссер Ким Дон Ён «Клоуны, они похожи на людей, которые играют в театре»]. Naver News (на корейском языке) . Проверено 15 мая 2022 г.
  2. ^ abcd Чон, Да Хун (14 марта 2013 г.). "연출가는 신뢰를 줄 수 없으면 불가능한 직업" [Директор - невыполнимая работа, если он не может завоевать доверие".] Enter media (на корейском языке) . Проверено 15 мая 2022 г. .
  3. ^ «[주간현대] 배우 김강우 등 열연…연극 '햄릿 - 더 플레이'» [[Weekly Hyundai] Актер Ким Кан У и т. д. В главных ролях... Театр «Гамлет - Пьеса»]. 주간현대 (на корейском языке). 17.06.2016 . Проверено 16 мая 2022 г.
  4. ^ abcdefgh Ли, Джэ Хун (28 ноября 2019 г.). «[인터뷰]연출가 김동연 «광대, 연극하는 사람들 같죠»» [[Интервью] Режиссер Ким Дон Ён «Клоуны, они похожи на людей, которые играют в театре»]. Naver News (на корейском языке) . Проверено 15 мая 2022 г.
  5. ^ "О нас". MarginalTheatreFest (на корейском) . Получено 2022-05-16 .
  6. ^ "전쟁터의 두 남녀…그리고 세 광대 이야기" [Два мужчины и женщины на поле битвы... и история трёх клоунов]. 노컷뉴스 . 12 сентября 2006 г. Проверено 9 января 2023 г.
  7. ^ abcd "[스테이지2010] 연극 '환상동화' 연출가 김동연 씨" [[Сцена 2010] Режиссер-постановщик Ким Дон Ён для спектакля «Фэнтезийная сказка»]. n.news.naver.com (на корейском языке). 25 апреля 2007 г. Проверено 15 мая 2022 г.
  8. ^ Ким, Сын Ук (1 сентября 2006 г.). "[문화소식] 연극 '환상동화' 외" [[Новости культуры] Спектакль 'Фантастическая сказка' и другие]. n.news.naver.com (на корейском языке) . Проверено 23 мая 2024 г.
  9. ^ "주말에 뭘 보러갈까" . m.entertain.naver.com . 9 февраля 2006 г. Проверено 23 мая 2024 г.
  10. ^ "명계남의 모노드라마 '콘트라베이스'" . n.news.naver.com (на корейском языке) . Проверено 23 мая 2024 г.
  11. ^ "명계남의 모노드라마 '콘트라베이스'" . n.news.naver.com (на корейском языке) . Проверено 23 мая 2024 г.
  12. ^ "뉴스: 네이버 TV연예" . m.entertain.naver.com . Проверено 23 мая 2024 г.
  13. ^ "[Stage Journal]젊은 공연 예술가들이 한바탕 난장을 벌인다" [[Stage Journal]Молодые артисты перформансов в беспорядке.]. lady.kan.co.kr (на корейском языке). 01 сентября 2006 г. Проверено 9 января 2023 г.
  14. ^ "연극 '환상동화' 외" [Пьеса 'Фантастическая сказка' и другие]. n.news.naver.com (на корейском языке) . Проверено 9 января 2023 г.
  15. ^ Юн Гён, Хён (2 апреля 2007 г.). «'문화공간 이다' 연극 '환상동화' 개관공연» [Вступительное представление спектакля «Это культурное пространство» спектакля «Фэнтезийная сказка»]. n.news.naver.com (на корейском языке) . Проверено 9 января 2023 г.
  16. ^ "「70분간의 연애」달콤쌉싸름한 러브스토리" . 시사신문 (на корейском языке). 24 января 2008 г. Проверено 16 мая 2022 г.
  17. ^ "3년간 5만관객을 웃기고 울린 로맨틱 코메디 연극의 대표 브랜드 [70분간의 연애 1ST? Он и она] История" . Ticket.interpark.com . Проверено 16 мая 2022 г.
  18. ^ 김, 종수 (07.07.2015). «[인터뷰] 10 дней назад CJ E&M 뮤지컬 '김종욱 찾기', 주인공 김종욱의 발자취를 돌아보다!». 채널CJ (на корейском языке) . Проверено 16 мая 2022 г.
  19. ^ "뮤지컬 '김종욱 찾기'… 시즌4, 새로운 변화!". n.news.naver.com (на корейском языке) . Проверено 28 мая 2022 г.
  20. ^ "" 버터냄새 빼고 담백한 첫사랑 담았죠", '김종욱 찾기' 김동연 연출 - 아트조선". art.chosun.com (на корейском языке) . Проверено 15 мая 2022 г.
  21. ^ 박언국 (22 октября 2007 г.). «연극 '닥터 이라부'». 연합뉴스 (на корейском языке) . Проверено 16 мая 2022 г.
  22. ^ "[공연]" 첫 경험 묻고 답하며…" 연극 '마이퍼스트타임'". www.donga.com (на корейском языке). 29 января 2009 г. Проверено 16 мая 2022 г.
  23. ^ "" 제 무대서 첫경험 이야기나 솔직히 나눌까요"". 주간한국 (на корейском языке). 12 февраля 2009 г. Проверено 22 мая 2022 г.
  24. ^ «[주간현대] 배우 김강우 등 열연…연극 '햄릿 - 더 플레이'» [[Weekly Hyundai] Актер Ким Кан У и т. д. В главных ролях... Театр «Гамлет - Пьеса»]. 주간현대 (на корейском языке). 17.06.2016 . Проверено 16 мая 2022 г.
  25. ^ "[공연]인생은 연극이 되고, 연극은 인생이 되다" . www.donga.com (на корейском языке). 05 февраля 2009 г. Проверено 9 января 2023 г.
  26. ^ "공연의 모든 것 - 플레이DB" . www.playdb.co.kr . Проверено 16 мая 2022 г.
  27. ^ "더뮤지컬" . www.themusical.co.kr . Проверено 21 мая 2022 г.
  28. ^ "뮤지컬로 탄생하는 <커피프린스 1호점>은 어떨까?". www.themusical.co.kr (на корейском языке) . Проверено 21 мая 2022 г.
  29. ^ "[ТВ 속 뮤지컬] 정형돈 '영계백숙'" . www.themusical.co.kr (на корейском языке) . Проверено 22 мая 2022 г.
  30. ^ "남뮤지컬과 함께한 무한도전 나름가수다! (2012.01.09) > 공지사항 | Aty2.0" . www.nammusical.co.kr . Проверено 22 мая 2022 г.
  31. ^ 무한도전 Infinite Challenge, 나름가수다, 영계백숙, 정형돈, Chicks Baeksuk , получено 22 мая 2022 г.
  32. ^ "더뮤지컬" . www.themusical.co.kr . Проверено 21 мая 2022 г.
  33. ^ "뮤지컬 '파리의 연인'" . Джунганг Ильбо (на корейском языке). 08.05.2012 . Проверено 21 мая 2022 г.
  34. ^ "'그 작가의 실험실' 연극·뮤지컬·음악극·소리극 5 편" . Naver News (на корейском языке) . Проверено 15 мая 2022 г.
  35. ^ Да, да. «뮤지컬 '심야식당' 위로를 요리합니다». Naver News (на корейском языке) . Проверено 15 мая 2022 г.
  36. ^ "[ПЕРСОНАЛ] 무대 위에 현실과 환상을 함께 요리한다, 연출가 김동연 [№ 103]" . www.themusical.co.kr (на корейском языке) . Проверено 16 мая 2022 г.
  37. ^ "겨울, 당신에게 전해지는 따뜻한 위로…'심야식당'" . Naver News (на корейском языке) . Проверено 15 мая 2022 г.
  38. ^ ab "'예그린어워드' 혁신상, 따뜻한 위로 오간 뮤지컬 '심야식당' 수상". www.news2day.co.kr . Проверено 21 мая 2022 г.
  39. ^ "충무아트홀 '제1회 뮤지컬하우스 블랙 앤 블루'" . 중구신문 (на корейском языке). 18 декабря 2013 г. Проверено 21 мая 2022 г.
  40. ^ "GUTENBERG! THE MUSICAL!". Театр UCB . Архивировано из оригинала 6 мая 2006 года . Получено 13 февраля 2007 года .
  41. ^ "[뮤지컬 인사이드] 꿈 꿔요, 모두 함께 [№ 121]" . www.themusical.co.kr (на корейском языке) . Проверено 15 мая 2022 г.
  42. ^ "MUSICAL CARMEN : . | musical". Carmen-musical.com . Архивировано из оригинала 2019-06-14 . Получено 2016-01-05 .
  43. ^ "연출가는 신뢰를 줄 수 없으면 불가능한 직업" [Директор - невыполнимая работа, если он не может заслужить доверие".] Введите СМИ (на корейском). 14 марта 2013 г. Проверено 15 мая 2022 г.
  44. ^ "더뮤지컬" . www.themusical.co.kr . Проверено 21 мая 2022 г.
  45. ^ "PLAY DB- 공연의 모든것" . m.playdb.co.kr . Проверено 21 мая 2022 г.
  46. ^ ""원년 멤버 모여" 10년 된 연극 '환상동화'". 이데일리 (на корейском языке). 2013-12-02 . Проверено 21 мая 2022 г.
  47. ^ ab ""The Pride" противопоставляет себя сексуальным меньшинствам в 1950-х и 2010-х годах". The Korea Times . 2014-09-29 . Получено 2023-11-09 .
  48. ^ thebestplay. "연극열전 thebestplay". www.thebestplay.co.kr (на корейском) . Получено 16.05.2022 .
  49. ^ "[인터뷰] "연극 '프라이드' 나를 찾아 떠나는 여행" 김동연 연출". m.newstage.co.kr (на корейском языке) . Проверено 16 мая 2022 г.
  50. ^ "연극 '프라이드'... 메인 3종 포스터 공개" . m.newstage.co.kr (на корейском языке) . Проверено 16 мая 2022 г.
  51. ^ "[인터뷰] 연극 '프라이드' 김동연 연출가 "소수자 아픔 이해하고 위로해주길"" . Naver News (на корейском языке) . Проверено 16 мая 2022 г.
  52. ^ "PLAY DB- 공연의 모든것" . m.playdb.co.kr . Проверено 16 мая 2022 г.
  53. ^ Новости (01.08.2019). "성 소수자들의 고뇌···연극 '프라이드' 네번째 공연". mobile.newsis.com (на корейском языке) . Проверено 16 мая 2022 г.
  54. ^ thebestplay. "연극열전 thebestplay". www.thebestplay.co.kr (на корейском) . Получено 16.05.2022 .
  55. ^ [email protected], 박진희 기자 (18 июля 2016 г.). «김강우-김동원의 다른 매력, 연극 '햄릿-더 플레이'서 선봬». 뷰어스 (на корейском языке) . Проверено 15 мая 2022 г.
  56. ^ 재배포금지>, <ⓒ «텐아시아» 무단전재 (10 июня 2016 г.). «김강우, 햄릿-더 플레이로 데뷔 후 첫 연극 도전». hankyung.com (на корейском языке) . Проверено 16 мая 2022 г.
  57. ^ 김연주 (22 сентября 2017 г.). "편견 뒤집는 유쾌한 연극 `엠.버터플라이`의 묘미". mk.co.kr (на корейском языке) . Проверено 16 мая 2022 г.
  58. ^ "'렁스'부터 '킹스 스피치'까지…'연극열전8' 라인업" . 뉴데일리 (на корейском языке). 09.03.2020 . Проверено 23 мая 2024 г.
  59. ^ thebestplay. "연극열전 thebestplay". www.thebestplay.co.kr (на корейском) . Получено 2024-05-23 .
  60. ^ "[박정기의 공연산책] 연극열전 네번째 김동연 연출의 '킹스 스피치'" . 문화뉴스 (на корейском языке). 08.01.2021 . Проверено 23 мая 2024 г.
  61. ^ 한미희. «쇼는 계속되어야 한다…새해에 만나는 창작 뮤지컬». n.news.naver.com (на корейском языке) . Проверено 23 мая 2024 г.
  62. ^ 기자, 이재훈. «[리뷰]시 쓰는 햄릿·칼 든 줄리엣…'인사이드 윌리엄'». n.news.naver.com (на корейском языке) . Проверено 23 мая 2024 г.
  63. ^ "[뮤지컬뉴스] 『인사이드 윌리엄』, '중국 라이선스', '영국 쇼케이스', 해외 진출 본격화" 선데이뉴스신문 (на корейском языке) . Проверено 23 мая 2024 г.
  64. ^ "사람과 함께하는 위드인뉴스 :: 뮤지컬 '인사이드 윌리엄', 해외 진출 본격화" . www.withinnews.co.kr . Проверено 23 мая 2024 г.
  65. ^ ab "삶은 불완전하기에 무한한 가능성을 갖는다 - 뮤지컬 〈인사이드 윌리엄〉" . Юнипресс . 16 октября 2023 г.
  66. ^ "아홉 번째 시즌, '연극열전9' 라인업 공개…"라이선스 초연작 4편"". 서울문화투데이 (на корейском языке). 14 марта 2022 г. Проверено 23 мая 2024 г.
  67. ^ thebestplay. "연극열전 thebestplay". www.thebestplay.co.kr (на корейском) . Получено 16.05.2022 .
  68. ^ «Дэвид Грейг о Local Hero, Touching the Void и остальной части сезона 2018/19 Королевского лицея». scotsman.com . The Scotsman . 7 мая 2018 . Получено 20 сентября 2018 .
  69. ^ «Возвращение в Сиула-Гранде». theguardian.com . The Guardian . 21 ноября 2003 г. . Получено 7 октября 2018 г. .
  70. ^ «Touching the Void будет представлен на сцене в Эдинбурге». scotsman.com . The Scotsman . 8 ноября 2017 г. . Получено 20 сентября 2018 г. .
  71. ^ Мун, Су-ин (14 мая 2022 г.). «연극열전9 '터칭 더 보이드' 캐스팅 공개, 김선호 연극 복귀» [объявлен актерский состав «Театральной битвы 9» «Прикосновение к пустоте», Ким Сон Хо возвращается к игре]. Новости культуры (на корейском языке). Архивировано из оригинала 6 июля 2022 года . Проверено 4 июля 2022 г.
  72. ^ thebestplay. "연극열전 thebestplay". www.thebestplay.co.kr (на корейском) . Получено 2024-05-23 .
  73. ^ бнтньюс. "김선호 복귀작! 연극 '터칭 더 보이드' 프레스콜 율의 무대»». bntnews (в Канури) . Проверено 23 мая 2024 г.
  74. ^ "연극 '터칭 더 보이드 (Прикосновение к пустоте)' 7월 개막…"산악 조난 상황 무대 구현"". 서울문화투데이 (на корейском языке). 13 мая 2022 г. Проверено 23 мая 2024 г.
  75. ^ ab "우란문화재단" . www.wooranfdn.org (на корейском языке) . Проверено 20 мая 2022 г.
  76. ^ "싸니까 믿으니까 인터파크 티켓" .
  77. ^ "제2회 한국뮤지컬어워즈 수상작(자) – 한국뮤지컬어워즈" .
  78. ^ «Мюзикл получил премию Ричарда Роджерса 2017 года – Американская академия искусств и литературы».
  79. ^ "싸니까 믿으니까 인터파크 티켓" . Архивировано из оригинала 08 февраля 2019 г. Проверено 20 мая 2022 г.
  80. ^ "연극 '알앤제이(R&J)' 박정복·지일주·기세중 외 캐스팅 공개" [Объявлен кастинг Пак Чон Бок, Джи Иль Чжу и Ки Се Чжон из 'R&J']. 뉴스컬처 (НОВАЯ КУЛЬТУРА) (на корейском языке). 03.05.2019 . Проверено 27 октября 2023 г.
  81. Ссылки [Игра «R&J», Сон Кван Иль из Чо Чжэ Ён, Пак Чон Бок, Ки Се Джун, Кан Ён Сок, О Чон Тэк и новые лица]. 100세시대의 동반자 브릿지경제 (на корейском языке). 04.01.2021 . Получено 27 октября 2023 г.
  82. ^ 신, 영은. «'제7회 한국뮤지컬어워즈', 코로나 팬데믹 넘어 순항 (종합)». Entertainment.naver.com (на корейском языке) . Проверено 6 января 2023 г.
  83. ^ "제6회 한국뮤지컬어워즈 수상작(자) – 한국뮤지컬어워즈" (на корейском) . Проверено 20 мая 2022 г.
  84. ^ "뮤지컬 '어쩌면 해피엔딩'…이데일리문화대상에서 '영예의 대상'" . e대한경제 (на корейском языке). 20 октября 2021 г. Проверено 1 июня 2022 г.
  85. ^ "제5회 한국뮤지컬어워즈 수상작(자) – 한국뮤지컬어워즈" (на корейском языке) . Проверено 20 мая 2022 г.
  86. ^ «제4회 한국뮤지컬어워즈 수상작(자) – 한국뮤지컬어워즈» (на корейском языке) . Проверено 20 мая 2022 г.
  87. ^ «제3회 한국뮤지컬어워즈 수상작(자) – 한국뮤지컬어워즈» (на корейском языке) . Проверено 20 мая 2022 г.
  88. ^ "'어쩌면 해피엔딩' 제2회 한국뮤지컬어워즈 6관왕" . 서울문화투데이 (на корейском языке). 24 января 2018 г. Проверено 15 мая 2022 г.
  89. ^ "모두가 기다려 온 이유가 있다! 창작 뮤지컬의 신화's History" . Блог Naver | CJ ENM MUSICAL (на корейском языке) . Проверено 15 мая 2022 г.
  90. ^ "[예그린뮤지컬어워드]'어쩌면 해피엔딩' 김동연, 연출상 수상" . 비즈엔터 . 20.11.2017 . Проверено 15 мая 2022 г.
  91. ^ ""매력적인 작품"… 새로운 캐스트로 업그레이드된 연극 '알앤제이'" . NewsPim (на корейском языке) . Проверено 28 мая 2022 г.
  92. ^ "창작뮤지컬을 위한 축제, '제3회 서울뮤지컬페스티벌' 성황리 폐막" . 뉴스컬처 (НОВАЯ КУЛЬТУРА) (на корейском языке). 12 августа 2014 г. Проверено 21 мая 2022 г.
  93. ↑ Сон, Хён Джи (21 октября 2014 г.). «'프라이드' 김동연 연출, «당신이 실비아와 같은 존재였으면» (인터뷰)» [Режиссер «Гордости» Ким Дон Ён, «Я бы хотел, чтобы ты была как Сильвия» (интервью)]. 뉴스컬처 (НОВАЯ КУЛЬТУРА) (на корейском языке) . Проверено 30 октября 2022 г.

Внешние ссылки