Китаро (喜多郎) , урожденный Масанори Такахаси (高橋 正則) (4 февраля 1953), японский певец, композитор, продюсер и аранжировщик, известный своей электронно - инструментальной музыкой, часто ассоциируется с ней и считается одним из наиболее выдающиеся музыкальные произведения музыки нью-эйдж . [1] [2] Он выиграл премию Грэмми за лучший альбом в стиле нью-эйдж за альбом Thinking of You (1999), получив рекордные 16 номинаций в той же категории. Он получил премию «Золотой глобус» за оригинальную музыку к фильму «Небеса и земля» (1993). [3]
Масанори Такахаси родился в Тоёхаси, Айти , Япония, и окончил Университет Сахида. [2] [4] Китаро, его детское имя, означающее «человек любви и радости», сам практикующий буддист , родился в семье синто -буддийских фермеров. [5] После окончания учебы его родители сначала были против того, чтобы их сын сделал музыкальную карьеру. Стремясь склонить его к своему видению, они устроили его на работу в местную компанию. В ответ он молча не пришел на работу, в конце концов убедив их, что ему следует заняться тем, что он любит. [6]
В старшей школе Китаро играл на электрогитаре в группе, исполнявшей американский ритм -н-блюз Отиса Реддинга и каверы The Beatles . [1] [7] [8] После окончания учебы и обучения игре на барабанах и бас-гитаре Китаро переехал в Токио, чтобы получить опыт и стать частью музыкальной сцены, и именно там он открыл для себя синтезатор . Его первый синтезатор был аналоговым , и он вспоминает, что ему «просто нравился его аналоговый звук по сравнению с сегодняшним цифровым звуком ».
В начале 1970-х он полностью перешел на клавишные и присоединился к японской прогрессив-рок -группе Far East Family Band и записал с ними четыре альбома. Находясь в Японии и Европе в 1975 году, [9] он встретил немецкого электроника и бывшего участника Tangerine Dream Клауса Шульце . Шульце продюсировал для группы два альбома и дал Китаро несколько советов по управлению синтезаторами. [1] В 1976 году Китаро покинул Far East Family Band и путешествовал по Азии (Китай, Лаос , Таиланд, Индия). [2] [10]
Вернувшись в Японию, Китаро начал сольную карьеру в 1977 году. Первые два альбома Ten Kai и Daichi были выпущены в 1978 и 1979 годах. Свой первый симфонический концерт он дал в «Малом зале» Kosei Nenkin Kaikan в Синдзюку, Токио .
«Шелковый путь: взлет и падение цивилизаций» — это документальный сериал NHK Tokushu, который впервые вышел в эфир 7 апреля 1980 года, а его продолжения транслировались в течение 10 лет. С момента зарождения идеи потребовалось в общей сложности 17 лет, чтобы завершить то, что многие считают важной вехой в истории японского телевещания. [11] Целью программы было показать, как древняя Япония находилась под влиянием торгового пути Шелкового пути . Документальный фильм был озвучен Исидзакой Кодзи, а музыку написал Китаро, который настоял на том, чтобы шоу транслировалось в стерео. Музыка была написана в основном с использованием Minimoog , Minikorg 700 и Maxikorg DV800. Музыка получила премию Galaxy Award [12] ,а серия саундтреков была продана миллионами копий. Успех программы привлек к Китаро международное внимание. [2] [4]
В 1984 году Китаро отправился в тур «Live in Asia». Примечательно, что он был вынужден отказаться от выступления в Сингапуре , потому что у него были длинные волосы, а в то время в стране действовала политика, запрещающая это. [13]
В 1985–1986 годах он заключил соглашение о распространении по всему миру с Geffen Records . [1] [7] Сюда входило переиздание шести предыдущих альбомов под названием Ten Kai (также известное как Astral Voyage ), Daichi (также известное как Full Moon Story ), Millennia , India , Silver Cloud и Live in Asia (также известное как Asia ) (каждый в упаковке). с японскими полосками оби ), а также новый альбом с метким названием Toward the West . Из-за его сочетания электронных и акустических звуков, мягкой музыки и повторяющихся аккордов, которые напоминали общую категорию музыки нью-эйдж в США и Европе, его музыка была названа «нью-эйдж». [7] Хотя ему не нравится этот термин, [14] для него он не имеет большого значения: «Независимо от того, говорят ли люди, что моя музыка — это нью-эйдж или нет, меня это устраивает. Я просто буду продолжать называть ее Музыка Китаро». [5] [6] О своей музыке он отметил, что его взгляды на жизнь, изучение философии и ответственность за создание музыки, которая оказывает хорошее влияние на общество, влияют на его музыкальное творчество. [7]
В 1987 году он сотрудничал с Микки Хартом из Grateful Dead для альбома The Light of the Spirit (был продано два миллиона копий), а в 1992 году — с Джоном Андерсоном ( Да ) для альбома Dream . В 1988 году после успешного турне по США продажи его пластинок выросли до 10 миллионов по всему миру. За время своего пребывания на Geffen Records он был трижды номинирован на премию Грэмми как лучший альбом в стиле нью-эйдж . В 1990 году был выпущен студийный альбом Kojiki , вдохновленный японской хроникой 8-го века Kojiki , и он достиг 159 места в Billboard 200 и 1 места в чарте альбомов Billboard New Age. [3] Его саундтрек к фильму «Небеса и земля» (1993) получил премию «Золотой глобус» за лучший оригинальный саундтрек . [15] Китаро также продюсировал альбом Scenes (1992), выпущенный Shrapnel Records с бывшим гитаристом Megadeth Марти Фридманом . [1]
С момента своего дебюта в 1994 году на Domo Records и номинации на Грэмми Mandala Китаро выпустил 24 студийных альбома. Среди них концертные альбомы An Enchanted Evening (1995), Gaia-Onbashira (1998) и Ancient (2001) были номинированы на Грэмми. В 1999 году Thinking of You получил премию «Грэмми» как лучший альбом в стиле нью-эйдж . Альбом саундтреков Китаро и Рэнди Миллера The Soong Sisters (2000) получил награду за лучшую оригинальную музыку на Гонконгской кинопремии (1998), а также премию Тайваньского кинофестиваля «Золотая лошадь» (1997). [3]
Музыка Китаро уже давно известна своими посланиями мира и духовности. После событий 11 сентября художник начал записывать концептуальную работу, которую он рассматривал как художественное средство, помогающее объединить людей во всем мире, — « Священное путешествие Ку-Кая» (2003). Это была серия альбомов на мирную тему, вдохновленная паломничеством Сикоку Хэнро — путешествием Кукая более 1100 лет назад. Четыре тома серии альбомов были выпущены в 2003, 2005, 2007 и 2011 годах соответственно. Каждый трек в 4-х томах Sacred Journey Of Ku-Kai содержит семплы древних японских храмовых колоколов (Peace Bells) из 88 священных храмов на острове Сикоку , Япония. [4] [3] [6]
В 2007 году Китаро написал музыку к масштабной опере Impression West Lake , поставленной известным китайским кинорежиссером Чжан Имоу . Опера отражает историю и культуру города Ханчжоу через музыку и танцы. [6] Благодаря современным технологиям сцена в течение дня находится на глубине 75 сантиметров ниже поверхности озера, чтобы не влиять на ландшафт и катание на лодках. Вечером сцена находится на несколько сантиметров ниже поверхности озера, поэтому актеры могут свободно ходить и выступать над удивительным водным зеркалом, сочетающимся со светом и цветами. Премьера часового мероприятия состоялась в марте 2007 года. [16] В 2009 году Domo Records выпустила альбом с оригинальным саундтреком Impressions of the West Lake , который был номинирован на премию Грэмми в категории «Лучший альбом нью-эйджа». [3]
.JPG/1280px-Kitaro_tehran_2014_concert_(2).JPG)
.JPG/1280px-Kitaro_tehran_2014_concert_(3).JPG)
Последний студийный альбом Китаро - Final Call , который является данью уважения к прижизненному благоговению Китаро к природе, был выпущен в сентябре 2013 года. Год спустя, в сентябре 2014 года, был выпущен его последний концертный альбом Symphony Live in Istanbul . Он был записан вживую в конгресс-центре Halic в Стамбуле, Турция, во время симфонического мирового турне Китаро, балансируя фирменное звучание артиста и расширяя его до новых высот с добавлением камерного симфонического оркестра из 38 человек. И Final Call , и Symphony Live in Istanbul были номинированы на лучший альбом в стиле нью-эйдж , став 15-й и 16-й номинациями Китаро на премию Грэмми в карьере. [3] Совсем недавно он переиздал свои получившие признание критиков студийные альбомы Kojiki в 2015 году и Tenku в 2016 году.
В 2007–2009 годах он запустил «Love and Peace World Tour», международный тур, с помощью которого Китаро надеялся своей музыкой вдохновить свое послание о мире во всем мире. Китаро гастролировал по Юго-Восточной Азии в 2007 году, Греции в 2008 году и Гонконгу, Японии и Юго-Восточной Азии в 2009 году. Во время своего визита в Грецию Китаро встретился с греческим композитором Вангелисом и обменялся музыкальным опытом и творческими идеями.
В 2010 году Китаро выступал в Сингапуре в марте, в Мексике на культурном фестивале Сакатекас в апреле, [17] в Сиане, Китай, на открытии парка национального наследия дворца Дамин в сентябре, [18] в Айти, Япония. для мероприятия «Тысяча барабанов» на COP10 Конвенции о биологическом разнообразии в октябре. С марта по апрель 2011 года Китаро находился в туре под названием «Шелковый путь – Восток и Запад», посетив Таиланд, Гонконг, Индонезию, Сингапур и Малайзию. Он пожертвовал часть продаж компакт-дисков и прибыли от концертов организации помощи пострадавшим от землетрясения и цунами в Тохоку . [19] С той же целью он принял участие в мероприятии « Музыканты, объединенные за безопасную энергию» в 2011 году . [3] В 2012 году он выпустил Let Mother Earth Speak , совместный альбом с индейским активистом Деннисом Бэнксом . [3]
Примерно с 1983 по 1990 год Китаро был женат на Юки Таока, дочери Кадзуо Таока . У них есть сын. В начале 1990-х он переехал из Японии в США. [5] [14] В середине 1990-х он женился на Кейко Мацубара, музыкантше, которая играла на нескольких его альбомах. Вместе с сыном Кейко пара жила в Уорде, штат Колорадо , на участке площадью 180 акров (72,85 га) и сочиняла музыку в его домашней студии площадью 2500 квадратных футов (230 м²) «Mochi House» (она достаточно велика, чтобы вместить Оркестр из 70 человек). [20] Примерно в 2005 году они переехали в Севастополь, Калифорния . Впоследствии Китаро развелась с Кейко (вы можете видеть ее отсутствие на выступлениях в период 2020-2021 годов). 24 февраля 2022 года он женился на уроженке Бразилии, этнической японской художнице Франси Симомаэбаре [21] [22] на частной церемонии, на которой присутствовали друзья и родственники. Они встретились в 1990 году, и после того, как стали друзьями, работали вместе, в том числе над The Wind , который был включен в альбом Китаро Sacred Journey of Ku-Kai 2003 года, номинированный на Грэмми, Volume 1. Номинированный на Грэмми альбом 2003 года Sacred Journey of Ku-Kai , Том 1. В 2012 году они вместе работали над альбомом «Symphony of my Dreams», где Франси записал вокальные исполнения некоторых известных произведений Китаро, включая «Шелковый путь». [23]
премия Грэмми
Золотой глобус
Премия «Золотая лошадь» (Гонконг) Китаро и Рэнди Миллер выиграли премию «Золотая лошадь» за лучший оригинальный саундтрек к фильму « Сестры Сунг » в 1997 году .
Гонконгская кинопремия Китаро была номинирована на Гонконгскую кинопремию за лучший оригинальный саундтрек к фильму « Возвращение домой» в 1985 году. Китаро и Рэнди Миллер выиграли Гонконгскую кинопремию за лучший оригинальный саундтрек к фильму « Сестры Сунг» в 1998 году . [24]
Japan Gold Disc Китаро получил награду Gold Disc Award в категории Fusion Instrumental за свой альбом Kojiki в 1991 году .
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )