Рональд Фрэнсис Клементс (родился 25 апреля 1953 года) — американский аниматор, кинорежиссер, сценарист и кинопродюсер. Он часто сотрудничает с коллегой-режиссером Джоном Маскером и наиболее известен как сценарист и режиссер анимационных фильмов Disney «Великий мышиный сыщик» (1986), «Русалочка» (1989), «Аладдин» (1992), «Геркулес» (1997), «Планета сокровищ» (2002), «Принцесса и лягушка» (2009) и «Моана» (2016).
Клементс родился и вырос в Су-Сити, штат Айова , в семье Гертруды ( урожденной Жеро) и Джозефа Клементса. [1] Он окончил католическую среднюю школу епископа Хилана . Одной из его первых работ в сфере искусства была работа с симфоническим оркестром Су-Сити в театре Орфей . [2]
Клементс начал свою карьеру в качестве аниматора в Hanna-Barbera . Через несколько месяцев он был принят в Программу развития талантов Disney, учебную площадку и мастерскую аниматоров. После этого он прошел двухлетнее ученичество у знаменитого аниматора Фрэнка Томаса , главного аниматора таких фильмов Disney, как «Питер Пэн» (1953), «Леди и бродяга» (1955) и «Коты-аристократы» (1970). Клементс дебютировал в полнометражном фильме в качестве аниматора персонажей в фильмах «Спасатели» и «Дракон Пита» в 1977 году. В 1981 году он стал главным аниматором в фильме «Лис и гончая» . Будущий партнер Джон Маскер работал аниматором персонажей под его началом, а позже Клементс объединился с Маскером в качестве художников-рассказчиков в фильме «Черный котел», прежде чем их исключили из проекта. [3] В 1982 году Клементс предложил адаптировать детскую серию книг « Бэзил с Бейкер-стрит» Ив Титус в анимационный фильм, и вместе с художником-рассказчиком Питом Янгом он был представлен Рону Миллеру . [4] Поскольку аниматоры были недовольны направлением, в котором развивался «Черный котел» , «Бэзил с Бейкер-стрит» был одобрен в качестве альтернативного проекта. [5] Берни Мэттинсон и Маскер были назначены первоначальными режиссерами, а Дэйв Миченер был привлечен в качестве дополнительного режиссера. Из-за сокращенного графика производства и многочисленных переписываний сюжета Рой Э. Дисней назначил Мэттинсона режиссером/продюсером, а Клементса пригласили в качестве еще одного режиссера. [5]
Во время работы над «Великим мышиным сыщиком» недавно назначенный генеральный директор и председатель Disney Майкл Эйснер и Джеффри Катценберг разослали приглашения анимационному персоналу на их первую сессию «гонг-шоу». Требуя всего пять новых идей, Клементс отправился в книжный магазин и обнаружил «Русалочку » Ганса Христиана Андерсена . Клементс написал и представил двухстраничную трактовку « Русалочки» руководителю Disney Studios Джеффри Катценбергу на встрече по предложению идей «гонг-шоу», а также концептуализировал идею « Планеты сокровищ » . На сессии «гонг-шоу» «Русалочка» была отклонена из-за ее сходства со «Всплеском» , в то время как «Планета» была отклонена Эйснером, потому что Paramount Pictures разрабатывала сиквел «Звездного пути» с точкой зрения «Острова сокровищ» (который в конечном итоге так и не был снят). [6] На следующее утро Катценберг подошел к Клементсу и попросил его расширить свою первоначальную трактовку. С Русалочкой в производстве в 1986 году, Клементс и Маскер позже присоединились к композиторам офф-бродвейских мюзиклов Говарду Эшману и Алану Менкену, которые сотрудничали над песней и музыкальным сопровождением. [7] Выпущенная в ноябре 1989 года, Русалочка была оценена кинокритиками как веха в возрождении анимации Диснея и собрала внутренние сборы в размере 84 миллионов долларов, [8] в общей сложности получив 184,2 миллиона долларов по всему миру. [9] Когда работа над Русалочкой была завершена, Клементс и Маскер переработали свою идею для Планеты сокровищ , [10] но студия все еще выражала незаинтересованность. Вместо этого двум режиссерам предложили три проекта в разработке: Лебединое озеро , Король джунглей и Аладдин . [11] Режиссеры выбрали Аладдина , потому что они думали, что история подойдет для более сумасшедшего, быстрого и более современного настроения, чем то, что было в недавних анимационных фильмах Диснея. [12]
Работая над трактовкой и музыкальным сопровождением Эшмана и Менкена , в апреле 1991 года они представили Катценбергу сюжетную нарезку , которая была решительно неодобрена. [12] Отбросив несколько персонажей и сюжетных идей и добавив Теда Эллиотта и Терри Россио в качестве соавторов сценария, производственная группа реструктурировала всю историю за восемь дней. [13] Выпущенный в ноябре 1992 года, «Аладдин» получил положительные отзывы критиков и стал первым анимационным фильмом, собравшим более 200 миллионов долларов в США. [14] После работы над «Аладдином» Клементс вместе с Маскером возобновили работу над «Планетой сокровищ» , которая снова была отклонена Катценбергом в 1993 году, который не одобрял установку адаптации классической приключенческой истории в открытом космосе. [10] Была заключена сделка с двумя режиссерами о создании еще одного коммерческого фильма, прежде чем он одобрит «Планету сокровищ» . Отвергнув такие проекты, как « Дон Кихот» , «Одиссея » и «Вокруг света за восемьдесят дней» , они позже узнали о предложении аниматора Джо Хайдара снять фильм о Геркулесе и подписали контракт на участие в проекте. [15] Во время производства «Геркулеса » в 1995 году Клементс и Маскер подписали семилетний контракт со студией, в котором говорилось, что после «Геркулеса» студия выпустит «Планету сокровищ» или другой проект по их выбору. [10]
В конечном итоге «Планета сокровищ» была одобрена для производства и впоследствии выпущена в 2002 году, получив неоднозначные отзывы критиков. [16] Фильм плохо собрал в прокате , стоимость создания составила 140 миллионов долларов, а в США и Канаде заработал всего 38 миллионов долларов, а по всему миру — чуть меньше 110 миллионов долларов. [17] Несмотря на это, фильм был номинирован на премию «Оскар» в категории « Лучший анимационный фильм» , что стало его первой номинацией на премию «Оскар». [18]
После Treasure Planet Клементс и Маскер позже унаследовали Fraidy Cat , который изначально был проектом, разработанным голландским режиссером анимации Питом Круном. [19] Однако Дэвид Стейнтон , тогдашний президент Walt Disney Feature Animation, отказался дать проекту зеленый свет, [20] за чем последовала отставка Клементса и Маскера из Disney в сентябре 2005 года. [21] Когда Джон Лассетер был назначен главным креативным директором Disney Feature Animation в феврале 2006 года, он пригласил Клементса и Маскера обратно в Disney, чтобы контролировать производство The Frog Princess , [22] и были официально утверждены в качестве режиссеров в следующем июле. [23] Позже переименованный в The Princess and the Frog , фильм получил положительные отзывы и собрал 267 миллионов долларов по всему миру. [24]
После того, как Клементс и Маскер сняли «Принцессу и лягушку» , они начали работать над адаптацией « Морта » Терри Пратчетта , [25], но получение прав на экранизацию помешало им продолжить работу над проектом. [26] Чтобы избежать подобных проблем, они предложили три новые идеи, и к 2011 году два режиссера начали разрабатывать фильм на основе оригинальной идеи. [26] В конце 2012 года дуэт объявил, что в будущем они снимут новый фильм, но они держат рот на замке относительно названия, сюжета и стиля анимации. В июле 2013 года стало известно, что фильм под названием « Моана » будет «полинезийской сказкой с участием островитян и идолов, прославившихся во всем мире». [27] 10 ноября 2014 года Disney подтвердил, что «Моана» выйдет 23 ноября 2016 года. [28]
Короткометражный фильм Клемента «Оттенки Шерлока Холмса» был сохранен в Киноархиве Академии в 2012 году. [29]
Клементс женат на Тамаре Ли Глумас с 25 февраля 1989 года. [1]
Джон Маскер и Клементс задействовали определенных актеров в нескольких своих фильмах.