Princeton Triangle Club — театральная труппа Принстонского университета . Основанная в 1891 году, она является одной из старейших студенческих театральных трупп в Соединенных Штатах . Triangle ежегодно представляет премьеру оригинального студенческого мюзикла, а затем отправляется с этим шоу в национальный тур. [1] Клуб известен своим фирменным ударом ; традиционно исполняемым мужчинами ансамбля в женских платьях , удар недавно стал исполняться смешанным составом.
Труппа представляет несколько шоу в течение года, начиная с сентября с "Frosh Week Show". Осенью она представляет премьеру нового шоу года Triangle Show, оригинальной студенческой музыкальной комедии, профессионально поставленной и поставленной хореографом и представленной в театре McCarter Theatre ; это шоу Triangle отправляется в национальный тур в январе. Весной клуб представляет материал новых авторов на небольшой площадке кампуса. А во время встреч после окончания весеннего семестра шоу Triangle Show года играет свои последние выступления в McCarter.
Среди известных выпускников клуба — Ф. Скотт Фицджеральд , Бут Таркингтон , Рассел Райт , Джошуа Логан , Брукс Боуман , Джимми Стюарт , Хосе Феррер , Уэйн Роджерс , Кларк Геснер , Джефф Мосс , Дэвид Э. Келли , Николас Хаммонд , Закари Пинкус-Рот и Брук Шилдс .
История Princeton Triangle Club отражает многие основные социальные, культурные, экономические, политические, литературные и театральные тенденции в Соединенных Штатах в конце 19-го и 20-го веков. На протяжении большей части своей истории клуб выпускал студенческие сочинения, исполняемые студентами. Постановки известны тем, что сочетают злободневный юмор с университетской непочтительностью; ударная линия стала стандартной.
Традиция началась с постановки группы под названием Princeton College Dramatic Association в 1883 году. В соответствии с практикой мужских учреждений того времени, женские роли исполнялись мужчинами. Музыка для антракта , предоставленная клубами Instrumental или Banjo, часто представляла собой популярные танцевальные мелодии или отрывки из опер. Ранние театральные постановки были направлены на сбор средств для испытывающих финансовые трудности спортивных ассоциаций.
В 1891 году Ассоциация драматического искусства объединила усилия с университетским хоровым клубом, чтобы представить Po-ca-hon-tas , первое шоу в традиции мюзиклов Треугольника, написанных и поставленных студентами. Переработанная пьеса Джона Бруэма была представлена как в кампусе, так и в Трентоне. Но факультет наложил вето на предложенную постановку в Нью-Йорке. На протяжении многих лет студенты и администрация часто спорили о театральной деятельности. Тем не менее, Ассоциация посетила Трентон еще раз в следующем году с Katharine , пародией на Шекспира, ознаменовавшей первое появление Бута Таркингтона в 1893 году в записях Треугольника. [2]
Постановка 1893 года « Достопочтенный Юлий Цезарь » снова была переработкой Шекспира. Таркингтон, старший и президент Драматической ассоциации, был и соавтором книги, и играл роль Кассия. Шоу было повторено в следующем году с несколькими значительными изменениями. Самое важное, что Драматическая ассоциация Принстонского университета была переименована в «Треугольный клуб Принстона». [2]
Финансовые проблемы заставили членов клуба сократить расходы в 1895 году. Ни февральская постановка Who's Who , ни майское предложение Snowball не были написаны студентами, и в обоих случаях было относительно мало актеров. В следующем году клуб обратился к недавнему выпускнику Post Wheeler '91 в надежде, что его волшебное прикосновение как соавтора The Honorable Julius Caesar может быть повторено, и они были довольны результатом. The Mummy (1895–96) также была примечательна как первая постановка в новом доме Triangle, Casino, расположенном в нижнем кампусе недалеко от нынешнего здания театра McCarter . Еще одно новшество было предпринято в 1897 году. A Tiger Lily , первое шоу Triangle, основанное на студенческой жизни Принстона, было частью двойной программы с Lend Me Five Shillings , британским фарсом. Поскольку ни одно из представлений не имело большого успеха, клуб вернулся к проверенному и верному в 1898 году, возродив Po-ca-hon-tas . The Privateer , представленный в 1899 году, изначально назывался The Captain's Kidd Sister , но название было изменено, поскольку Mask and Wig Club Пенсильванского университета уже выпустил шоу о капитане Кидде. «Privateer March» был первой коммерчески изданной песней Triangle. [3]
В 1901 году с The King of Pomeru Triangle впервые отправился в Нью-Йорк, а в следующем году клуб отправился в Питтсбург. После выступления в Нью-Йорке в 1901 году Франклин Б. Морзе в 1895 году предложил провести встречу для организации выпускников Triangle, которые, по его мнению, могли бы помочь продвижению клуба, созданию его репутации, организации ежегодного тура, сбору материалов и памятных вещей и, в целом, общению между собой. В июне того же года тридцать семь выпускников встретились в Принстоне, и был создан Совет попечителей Triangle.
После 1900 года Треугольник стал все более устоявшимся. Стали появляться печатные копии сценариев (первым был «Человек откуда», поставленный в 1903–04 годах). [ требуется ссылка ] Выступления за пределами кампуса и на нем стали нормой, что привело к тому, что преподаватели стали проверять тексты, а выступления проверялись до того, как студенты покидали кампус со своим шоу. Дженни Дэвидсон Хиббен, жена президента Принстона Джона Грира Хиббена , вырезала неподходящие отрывки или темы, которые она считала морально неуместными. Она была практикующей пресвитерианкой . [4]
В 1907 году был исполнен первый киклайн. Он был частью мюзикла «Мумия монарх», но вскоре стал стандартным элементом шоу «Треугольник».
К 1910 году тур распространился на запад до Чикаго и Сент-Луиса; сложные общественные мероприятия стали частью ежегодного похода. С Once in a Hundred Years (1912–13) Triangle перенес свой тур на рождественский сезон, снова путешествуя на запад до Сент-Луиса. В следующем году президент Вильсон и первая леди посетили дневное представление The Pursuit of Priscilla в Вашингтоне; затем первая семья устроила прием для Triangle в Белом доме . [5]
У «Дурного глаза» (1915-1916) была выдающаяся пара авторов-новичков: Эдмунд Уилсон '16 написал книгу, а Ф. Скотт Фицджеральд '17 был ответственен за тексты песен. Хотя он никогда не был актером в постановке «Треугольника», Фицджеральд написал три шоу для клуба между 1914 и 1917 годами. Клуб критиковался в предыдущие годы профессором драмы Дональдом Клайвом Стюартом, который утверждал на первой странице газеты Принстонского университета, что пьесы были «слишком бурлескными» и в них не было новизны, особенно по сравнению с театральной культурой в других школах Лиги плюща. [6]
В 1917–18 годах труппа «Треугольника» из четырёх человек гастролировала по Европе, чтобы развлекать солдат, расквартированных там во время Первой мировой войны. После годичного перерыва клуб снова стал активным с возрождением « Достопочтенного Юлия Цезаря» . Первый послевоенный тур состоялся, когда «Остров сюрпризов» отправился в путь во время рождественских каникул 1919 года. Рождественский тур достиг Нэшвилла, штат Теннесси, в 1922 году; клуб представил музыкальную комедию под названием «Эспаньола» в театре «Орфей» в Нэшвилле. [7]
Весной 1922 года Triangle поставил пьесу Джорджа Бернарда Шоу «Ученик дьявола» . Эта постановка стала важной вехой в истории клуба, поскольку три женские роли в ней на самом деле сыграли женщины. Декорации для этой постановки были разработаны и расписаны Расселом Райтом во время его первого курса, что стало одним из немногих случаев, когда новичку когда-либо разрешалось присоединиться к Triangle.
В начале 1920-х годов нью-йоркские спектакли начали бронироваться в Metropolitan Opera House, хотя изначально были некоторые опасения, смогут ли они заполнить такой большой театр и будут ли мужские голоса достаточно сильными. В конце 1923 года велись переговоры о возможной радиотрансляции, и в том же году музыкальный издатель Triangle, J. Church Co., связался с Victor Talking Machine Co. по поводу пробной записи. Но главным событием этого десятилетия стало планирование и строительство театра Маккартера для клуба Triangle. Завершенный театр открылся 21 февраля 1930 года представлением The Golden Dog . Маккартер заменил давно спорное казино, которое сгорело 8 января 1924 года. [8]
Здесь начался Золотой Период, в течение которого Клуб Треугольника стал знаменитым, с точки зрения его конечного вклада выдающихся талантов в театр Бродвея и Голливуд. В течение нескольких лет Клуб выдвинул в эти профессиональные сферы Эрика Барноу '29; С. Норриса Хоутона , Джошуа Логана и Майрона МакКормика , все класса 1931 года; Джеймса Стюарта '32; [9] Хосе Феррера '33; и Ника Форана '34.
В шоу 1935 года Stags at Bay была представлена песня East of the Sun (and West of the Moon), написанная Бруксом Боуменом , которая стала самым популярным и самым долгоиграющим национальным хитом, когда-либо выпущенным Triangle Club. Записанная Фрэнком Синатрой и Луи Армстронгом , среди многих других, East of the Sun до сих пор приносит клубу гонорары. Другие песни из того же шоу, исполненные Боуменом, включали «Love and Dime» и «Will Love Find a Way?»
С The Tiger Smiles (1930–31) авторы Triangle вернулись в город Принстон и впервые с When Congress Came to Princeton (1908–09) вернулись в мантию. Постановка была хорошо принята, но клуб уже начал ощущать последствия Великой депрессии. В октябре 1930 года менеджер программы сообщил: «Из-за финансовой депрессии бизнес по размещению рекламы сейчас довольно сложен». К следующему году экономические условия начали влиять на тур. South Orange сообщил о плохой продаже билетов, и местный председатель выпускников был обеспокоен тем, как снизить стоимость рабочих сцены; в Питтсбурге плохой дом и отсутствие развлечений были отнесены к слабому фондовому рынку. Когда It's the Valet (1932–33) был готов к туру, местные группы выпускников либо не хотели спонсировать шоу, либо не могли гарантировать достаточную сумму для покрытия расходов, не говоря уже о показе прибыли. Совет выпускников клуба обратился за помощью к выпускникам для финансирования шоу, однако найти индивидуальные пожертвования оказалось не менее сложно.
В середине тридцатых Triangle продолжал гастролировать, несмотря на Депрессию, но были слышны недовольства как со стороны Выпускного совета клуба, так и со стороны администрации университета. На встрече с президентом Доддсом в 1934 году Совет выразил обеспокоенность финансовым положением театра Маккартера; прибыли Triangle было недостаточно, чтобы Маккартер работал в плюсе, ситуация, которая становилась все более серьезной по мере того, как десятилетие шло. Президент Доддс также слышал критику выпускников по поводу плохой актерской игры и очевидного отсутствия тренерской работы в связи с последним шоу. Тем не менее, он оставался уверенным, что Triangle может играть важную роль в кампусе. Позже в том же году менеджер клуба Страйкер Уоррен '35 получил строгое письмо от декана колледжа Кристиана Гаусса. Гаусс рассматривал возможность отмены рождественского тура, сначала из-за финансовых соображений, а затем из-за критики выпускников по поводу чрезмерного употребления алкоголя.
Еще одно изменение в традиции произошло в 1941-42 учебном году, когда Triangle выпустил Ask Me Another , свое первое шоу в формате ревю. Затем, на заседании совета в сентябре 1943 года, казначей выпускников Б. Франклин Банн '07 объявил, что деятельность клуба Triangle не будет осуществляться в течение всей войны. В этот период университет взял под контроль театр Маккартера, и здание было арендовано военными для использования стажерами на территории кампуса.
В ноябре 1945 года университетский комитет по студенческой деятельности опубликовал отчет, в котором Triangle описывался как противоречивый. Первое послевоенное шоу, Clear the Track , открылось в декабре 1946 года и даже прошло турне по семи городам. Но в следующем году Triangle столкнулся с проблемами из-за All Rights Reserved (1947–48). Daily Princetonian сообщал: «All Rights практически не были защищены. Пьеса с таким же названием провалилась на Бродвее всего за месяц в 1934 году, и капризный драматург пригрозил подать в суд. Поспешная консультация с бродвейским юристом показала, что автор не сможет выиграть иск, и дело было закрыто». Клуб решил сложные трудовые вопросы, наняв рабочих сцены из профсоюза и наемных музыкантов, заставив последних работать сначала в Филадельфии, где их заставили зарабатывать гонорар, играя с постоянным оркестром, а затем в Вашингтоне, где они исполняли музыку в антракте.
Несмотря на продолжающиеся в 1950-х годах дебаты об обязательствах клуба перед театральным профессионализмом, а также его сомнительное влияние на репутацию университета, Triangle продолжал охватывать более широкую аудиторию за счет большего освещения в СМИ. В 1948 году All in Favor транслировался на WNBC-TV, став первым студенческим шоу, появившимся на новом носителе телевидения. Была записана вся музыкальная партитура Too Hot for Toddy (1950–51), а члены актерского состава появились в The Kate Smith Show и The Toast of the Town Эда Салливана . Постановки клуба появлялись в The Ed Sullivan Show с 1950 по 1957 год . [10] Во время рождественского тура в Цинциннати выступление клуба было совмещено с масштабным собранием выпускников. [11]
Наконец, в 1953 году был составлен меморандум о соглашении между Принстонским университетом и попечителями клуба Triangle, отменяющий соглашение Маккартера 1920-х годов. Клуб не мог покрывать операционные расходы и платить налоги Театру. Для Маккартера был нанят постоянный генеральный менеджер, а университет, который был страховщиком убытков Triangle, согласился списать долги клуба.
Исследование 1955 года показало, что в клубе было девяносто или более членов, и что большинство мужчин участвовали в рождественском туре. Треть из них заявили, что участвовали в театральных постановках до поступления в Принстон. Большинство членов также были активны в студенческом спорте. [12]
Spree de Corps (1955–56) ознаменовал дебют Милтона Лиона в качестве режиссера Triangle. С 1955 года и до своей смерти сорок лет спустя Лион руководил всеми, за исключением нескольких оригинальных постановок Triangle.
Студенческая апатия к внеклассным мероприятиям начала влиять на Triangle к концу 1950-х годов. На собрании в октябре 1958 года Совет отметил очень малую явку на прослушивания в предыдущем месяце. Было решено, что больше рекламы на территории кампуса поможет, и в рамках этих усилий была сформирована Triangle Junior, группа из семи членов клуба, которые исполняли любимые песни Triangle на различных приемах и мероприятиях. В последующие годы эта небольшая группа периодически меняла название, становясь известной как Triangle Ding! и Triangle Bit Parts, прежде чем вернуться к Ding!, как она называется сегодня.
С постепенным прекращением движения пассажирских поездов в конце 1950-х годов клуб начал гастролировать на автобусах. В начале 1960 года было предложено снять фильм о клубе Triangle, но забастовка голливудских писателей и возможные большие расходы положили конец этой идее рекламы. Тем не менее, Triangle отправился в свой первый тур по Европе тем летом; клуб выступил с спектаклем Breakfast in Bedlam (1959–60) на французских и немецких базах американской армии. Tour de Farce (1961–62) стал, пожалуй, самым широко гастролируемым шоу: выступления в Пасадене и Сан-Франциско ознаменовали первый раз, когда шоу было показано вживую на обоих побережьях, а затем участники труппы снова отправились в Европу тем летом, чтобы выступить на базах армии США.
Funny Side Up (1963–64) был объявлен как шоу в честь 75-летия, несмотря на то, что номер семьдесят был Tour de Farce , поставленный всего двумя годами ранее. У Funny Side Up не было гладкого старта: авторы не спешили создавать материал, и попечители даже рассматривали возможность того, что шоу не будет. Из-за бриллиантового юбилея двадцать одна песня из более ранних шоу была сделана частью программы. Тур Funny Side Up включал несколько остановок на юге, и визит в Бирмингем стал проблематичным, когда Triangle был забронирован в сегрегированном театре. После нескольких резких писем от членов совета директоров было решено, что представление будет либо отменено, либо перенесено в не сегрегированное здание.
A Different Kick (1968–69) стал важной вехой в истории Triangle, показав первую студентку-студентку, которая была задействована в шоу Club — Сью Джин Ли '70, студентка третьего курса Программы критических языков. Переход университета на совместное обучение следующей осенью оказал глубокое влияние на Triangle. В спектакле Call a Spade a Shovel (1969–1970) было шесть женщин из семнадцати участников. Социальные и политические комментарии шоу, особенно его анти-Вьетнамские тона, которые отражали взгляды ветерана войны во Вьетнаме, который был президентом и большей частью страны, вызвали беспрецедентную бурю протестов выпускников и привели к массовому уходу зрителей с гастрольного представления в Гросс-Пуэнт.
Этот инцидент, наряду с растущими бюджетными и логистическими проблемами, заставил Совет попечителей пересмотреть график производства. Согласно отчету Комитета по новым направлениям Совета от мая 1970 года, не должно было быть ни декабрьского шоу, ни рождественского тура; вместо этого было обещано весеннее шоу, за которым должен был последовать короткий тур. Cracked Ice открылся в апреле 1971 года, был повторен для выпускников в июне, но, наконец, гастролировал в следующем декабре. Чтобы сократить расходы, актеры и съемочная группа останавливались в частных домах, а не в отелях, и были забронированы залы, не предназначенные для профсоюзов.
Princeton Triangle Workshop дебютировал в ноябре 1972 года с презентацией The Fantasticks в Princeton Inn Theater; в марте следующего года Workshop выпустил Transitions в Wilcox Hall. Это положило начало 25-летней традиции небольших осенних постановок в дополнение к полномасштабным оригинальным весенним шоу. Осенние постановки 1978 года, Happily Ever After , и 1979 года, String of Pearls , были написаны студентами. Для весеннего шоу 1981 года авторы Triangle вернулись к самым истокам клуба и основали свой книжный мюзикл Bold Type на романе Бута Таркингтона A Gentleman from Indiana .
Тур 1981 года снова вернулся в Калифорнию, но с ревю любимых спектаклей Triangle, Fool's Gold , вместо весеннего шоу. В следующем году Triangle нанял Мириам Фонд, первую женщину-режиссера в истории клуба. Triangle наконец нашел постоянное место для своих осенних постановок, когда в ноябре 1984 года в театре Triangle Broadmead Theatre открылся спектакль The Best Little Whorehouse in Texas. В 1980-х годах клуб начал представлять ревю лучших спектаклей Triangle в начале осени, чтобы познакомить первокурсников с организацией.
Столетие клуба было отмечено в 1991 году серией мероприятий в кампусе в течение года, включая весеннее шоу под названием « The Older, the Better» , большую выставку библиотеки Firestone с сотнями экспонатов из архивов Triangle и осенние выходные воссоединения с вечеринками и выступлениями. Столетие 1991 года было трудно совместить с пятидесятилетним шоу ( Once Over Lightly ), которое было поставлено в 1938-39 годах. После долгих дебатов было решено, что первой оригинальной работой в традиции Triangle была Po-ca-hon-tas 1891 года, что оправдывало столетие 1991 года.
В конце 1990-х годов график производства вернулся к своему первоначальному календарю, в котором премьера нового шоу Triangle проходила в McCarter осенью каждого учебного года, а затем зимой следовал тур этого шоу. Это изменение означало, что в 1997-1998 годах клубу нужно было создать два полноценных мюзикла за пятнадцать месяцев, что почти вдвое превышало объем написания в предыдущие годы. В сентябре 1997 года Triangle начал писательский семинар для координации усилий авторов; эта программа имела огромный успех, выпустив In Lava and War в апреле 1998 года и 101 Damnations в ноябре 1998 года. К весне 1999 года корпус из 21 автора был настолько плодовитым, что Triangle представил дополнительное, оригинальное весеннее шоу в Theatre Intime под названием The Rude Olympics . Сезон 1999–2000 гг. ознаменовался столетием киклайна в спектакле The Blair Arch Project (ноябрь 1999 г.), а также возвращением Triangle в Theatre Intime в мае с постановкой The Rude Olympics II: American Booty . Puns of Steel (2000–2001 гг.) стал первым клубным шоу, музыкальная составляющая которого была записана на CD.
Текущий календарь клуба включает в себя Frosh Week Show в течение первой недели занятий, премьеру нового Triangle Show в ноябре, национальный тур в конце января, весеннюю выставку новых авторских материалов в апреле/мае и выступление на бис в начале лета для воссоединений. Клуб продолжает получать высокий уровень регионального признания, с 2007 Triangle Show A Turnpike Runs Through It, появившимся в The New York Times . [13]
Бут Таркингтон 1893 – * Ф. Скотт Фицджеральд 1917 – Рассел Райт '21 и '22 – Джошуа Логан '31 – Джеймс Стюарт '32 – Хосе Феррер '34 – Брукс Боуман '36 – Бо Голдман '53 – Уэйн Роджерс '56 – Кларк Геснер '60 – Джефф Мосс '63 – А. Скотт Берг '71 [14] – Дэвид Э. Келли '79 – Сесил Хоффман '84 – Луис Байярд '85 – Брук Шилдс '87 – Элли Кемпер '02 – Майкл Янг '04 [15] – Молли Эфраим '08
см. Список шоу Princeton Triangle Club