Констан Тройон ( французское произношение: [kɔ̃stɑ̃ tʁwajɔ̃] ; 28 августа 1810 — 21 февраля 1865) — французский художник барбизонской школы . В начале своей карьеры он писал в основном пейзажи. Только сравнительно поздно Тройон нашёл своё призвание как художник-анималист и добился международного признания.
Он родился в Севре , недалеко от Парижа, где его отец был связан со знаменитой мануфактурой фарфора . Тройон поступил в мастерские очень молодым декоратором, и до двадцати лет он усердно трудился над мельчайшими деталями фарфорового орнамента; и этот вид работы он освоил настолько тщательно, что прошло много лет, прежде чем он преодолел его ограничения. К двадцати одному году он путешествовал по стране как художник и писал пейзажи, пока у него хватало денег. Затем, когда у него были деньги, он подружился с первым встреченным производителем фарфора и упорно работал в своем старом деле декоратора, пока не накопил достаточно средств, чтобы снова начать свои странствия. [1]
Тройон был любимцем Камилла Рокплана , выдающегося художника, который был на восемь лет старше его, и он стал одним из его учеников после получения определенного обучения у художника, теперь совершенно неизвестного, по имени Альфред Риокрё . Рокплан познакомил Тройона с Руссо , Жюлем Дюпре и другими барбизонскими художниками , и в своих картинах между 1840 и 1847 годами он, казалось, стремился следовать по их стопам. Но как пейзажист Тройон никогда не был бы признан настоящим мастером, хотя его работы того периода отмечены большой искренностью и имели определенный успех. Можно отметить, однако, что в одном или двух чистых пейзажах конца своей жизни он достиг качеств высочайшего художественного рода; но это было после длительного опыта в качестве художника, рисующего скот, благодаря которому его таланты полностью развились. [1]
В 1846 году Тройон отправился в Нидерланды и в Гааге увидел знаменитую картину Паулюса Поттера « Молодой бык ». Изучая эту картину, солнечные пейзажи Кёйпа и благородные шедевры Рембрандта , он вскоре разработал новый метод живописи, и только в работах, созданных после этого времени, раскрывается истинная индивидуальность Тройона. Когда он осознал свою силу как художника-анималиста, он развивался с быстротой и успехом, пока его работы не стали признаны шедеврами в Британии и Америке , а также во всех странах Европейского континента. [2]
Художественный критик Альберт Вольф писал об этом периоде творчества Тройона после выставки «Cent Chefs-d'Oeuvres» в Париже в 1886 году: «Это был случай и поездка в Голландию, которые открыли Тройону его истинную миссию — первоклассного художника-анималиста... На расстоянии двух столетий Тройон продолжил традиции знаменитых голландских художников-анималистов, не подражая им. Пол Поттер должен был найти достойного его преемника... Представьте себе изумление при виде животных Тройона, с их большой жизнью, их широкой кистью в глубоких, чистых цветах, изученных с разборчивой симпатией к каждой расе и виду, и движущихся по ландшафтам, созданным мастером. Это были не модные чучела животных, а живые, движущиеся стада, роскошно потягивающиеся на солнце, вдыхающие прохладный утренний бриз или сбивающиеся в кучу при приближении шторма». [4]
Однако успех пришел слишком поздно, так как Тройон сам никогда не верил в него, и даже когда он мог управлять рынком нескольких стран, он все еще громко ворчал на то, как мир относился к нему. Тем не менее, он был награжден Почетным легионом и пять раз получал медали в Парижском салоне, в то время как Наполеон III был одним из его покровителей; и, несомненно, он был по крайней мере столь же финансово успешен, как и его коллеги из Барбизона. [5]
Тройон умер неженатым в Париже 21 февраля 1865 года после периода помутнения рассудка. [5] Он был похоронен на кладбище Монмартр в квартале Монмартр в Париже.
Все его известные картины датируются периодом между 1850 и 1864 годами, его ранние работы сравнительно не ценятся. Его мать, которая пережила его, учредила премию Тройона за фотографии животных в Школе изящных искусств. Работы Тройона довольно хорошо известны публике по ряду больших гравюр с его картин. В галерее Уоллеса в Лондоне находятся «Поение скота» и «Скот в штормовую погоду»; в галерее корпорации Глазго — «Пейзаж со скотом»; в Лувре хранятся его знаменитые «Волы за работой» и «Возвращение на ферму»; в то время как в Метрополитен-музее и других галереях Америки есть прекрасные образцы его картин. Его «Долина Тук, Нормандия» — одна из его величайших картин; а на торгах Christie's в 1902 году одиночная фигура коровы на фоне пейзажа, но среднего качества, ушла с молотка за 7350 фунтов стерлингов. Эмиль ван Марке (1827–1891) был его самым известным учеником. [5]