stringtranslate.com

Кристиан Зартманн

Педер Хенрик Кристиан Зартманн , известный как Кристиан Зартманн (31 марта 1843 — 22 июня 1917) — датский художник. Он был частью датского художественного поколения в конце 19 века, наряду с Педером Северином Крёйером и Теодором Эсберном Филипсеном , которые оторвались как от ограничений традиционного академизма , так и от наследия Золотого века датской живописи в пользу натурализма . и реализм . [1]

Зартманн был особенно известен своими историческими картинами , особенно теми, которые изображали сильных, трагических, легендарных женщин в датской истории . Он также создал произведения многих других жанров, включая пейзажи, уличные сцены, народные сцены и портреты. Зартманн оказал далеко идущее влияние на развитие датского искусства , эффективно поддерживая индивидуальный стиль своих учеников на протяжении многих лет преподавания. Кроме того, его смелое использование цвета ослепляло современников и рассматривалось историками искусства как предвосхищение экспрессионизма . [2]

Ранняя жизнь и художественное образование

Зартманн родился в Рённе , Дания, на острове Борнхольм в семье главного врача острова Карла Вильгельма Зартмана (1810–1896) и жены Лорин Пулин Йесперсен (1822–1918). Он был старшим ребенком среди семи мальчиков и двух девочек. После окончания Rønne Realskole в 17 лет Зартманн был отправлен в Академию Сорё , где он учился живописи у пейзажиста Ганса Хардера . Он часто был гостем в доме директора Академии, поэта Бернхарда Северина Ингемана и его жены, где у него была возможность пообщаться с преподавателями школы и другими гостями, такими как Ганс Христиан Андерсен . Зартманн окончил учебу в 1862 году и получил докторскую степень. Фил в 1863 году. В эти годы он жил в семье, дочь которой была художницей, что вдохновило его также попытать счастья в качестве художника. [3]

После окончания учебы Зартманн приехал в Копенгаген, где зимой 1863–1864 годов изучал рисунок в Техническом институте у Кристиана Хетча и архитектора Фердинанда Вильгельма Йенсена . В то же время он также получил частные уроки у художника-жанриста Венцеля Ульриха Торнё. Затем Зартманн начал учебу в октябре 1864 года в Датской королевской академии искусств ( датский : Det Kongelige Danske Kunstakademi ), где он учился у Йохана Адольфа Киттендорфа, Вильгельма Марстранда , Йоргена Роеда , Нильса Симонсена и Фредерика Вермерена , однокурсника Академии Сорё. . Среди одноклассников были Август Йерндорф , Педер Северин Крёйер и Расмус Фредерик Хендриксен. [4]

Ранняя артистическая карьера

Леонора Кристина в саду дворца Фредериксборг , 1887 год.

Зартманн окончил Академию в 1868 году и в следующем году впервые выставился в Шарлоттенборге с « En Konfirmandinde paa Bornholm » («Молодая девушка, конфирмованная на Борнхольме»). Он регулярно выставлялся в Шарлоттенборге с 1869 по 1891 год, а затем время от времени.

Он подружился с художником Отто Хаслундом и Пьетро Кёбке Кроном , впоследствии директором музея, с которыми он делил студию.

Леонора Кристина и другие исторические сюжеты

Зартманн уже заинтересовался историей героической дочери датского короля 17 века Леоноры Кристины Ульфельдт (также известной как Элеонора Кристина ) еще до посмертной публикации в 1869 году ее автобиографического рассказа 1674 года Джаммерс Минде («Воспоминание о страданиях»). который он получил в подарок на день рождения от Хаслунда и Крона.

Графиня Леонора Кристина Шлезвиг-Гольштейнская , дочь короля Кристиана IV от его морганатического любовного брака с благородной датской девушкой, впала в немилость из-за государственной измены своего мужа Корфица Ульфельдта . Затем она была заключена на 22 года в Голубую башню ( Блотарн ) Копенгагенского замка и провела свои последние годы в одиночестве монастыря Марибо .

Зартманн запечатлел ее историю в серии из 18 больших картин на протяжении многих лет. Первая из этих картин была обнародована в 1871 году: Slotsfogden skjæmter med Kvinderne i den nylig fængslede Kongedatters Kammer paa Blaataarn («Хранитель замка подшучивает над женщинами в комнате королевской дочери в Голубой башне»). Картина принесла ему премию Нойхаузена ( Neuhausenske Præmie ), была продана влиятельному Союзу художников Нильса Лауритса Хёйена ( Kunstforeningen ), за ней последовала серия других картин на ту же тему. Эти картины создали ему репутацию одного из ведущих художников своего времени.

Среди других фотографий этой серии: Леонора Кристина forlader Fængselet («Леонора Кристина покидает тюрьму», 1873 г.); Леонора Кристина и Фенгселет («Леонора Кристина в тюрьме», 1875) в коллекции Хиршпрунга ; Корфиц Ульфельдт и Леонора Кристина («Корфиц Ульфельдт и Леонора Кристина»); «Дроннинг Софи Амалиес Дёд» («Смерть королевы Софи Амалии», 1882); Леонора Кристина паа Марибо Клостер («Леонора Кристина в монастыре Марибо», 1883), обе находятся в коллекции Датской национальной галереи ; и три версии Leonora Christina undersøges of Sophie Amalies Tjenerinder («Леонора Кристина, раздетая и обыскиваемая служанками Софи Амалии», 1886, 1888, 1894) в коллекции Хиршспрунга .

В то же время он исследовал и другие мотивы , хотя Леонора Кристина была навязчивой идеей, преследовавшей его на протяжении всей жизни. В 1872 году он сделал портрет Георга Брандеса , который проводил лето недалеко от Зартмана в Кристиансхольме недалеко от Клампенборга к северу от Копенгагена.

Масло XIX века, воссоздающее легкомысленный двор Кристиана VII работы Кристиана Зартмана в галерее Саатчи.

В 1873 году он выиграл еще одну премию Нойхаузена за картину « Зигбрит gennemgår сказал regnskaberne med Christian II» («Зигбрит проверяет налоговые отчеты вместе с Кристианом II») и выставил подготовительную картину к «Иову и Гансу Веннеру » («Иов и его друзья»), которая принесла ему премию Академии. золотой медальон. Последняя картина «Иов и его друзья» считается одним из его шедевров и принесла ему золотой медальон Академии в 1887 году.

В 1873 году он также написал «Сцену из двора Кристиана VII 1772 года», чтобы пересказать трагическую историю королевы Каролины Матильды к столетнему юбилею падения Иоганна Фридриха Струэнзее . Картина находится в коллекции Хиршпрунга . Что характерно для Зартмана, за эти годы он написал еще несколько картин, изображающих истории этих личностей.

Студенческие путешествия

Зартманн трижды пытался получить от Академии стипендию на поездку, которая должна была причитаться ему как обладателю большой золотой медали, но средства поступили только два года спустя. Зартманн провел лето 1873 года в Хорнбеке ( муниципалитет Хельсингёр ) в компании коллег-художников Педера Северина Крёйера и Вигго Йохансена .

Зартманн наконец отправился в Италию в декабре 1875 года на средства своего отца, прежде чем он получил грант на поездку от Академии. 1875—1878 проживал в Италии ( Рим , Сиена , Амальфи и Сарачинеско ), где создал ряд картин. Позже он много раз возвращался в Италию, в том числе в 1882–1884 годах по гранту Фонда Анчера вместе с художниками Иоакимом Сковгаардом , Теодором Эсберном Филипсеном и Вигго Педерсеном. Его завораживала здешняя повседневная жизнь, яркое итальянское солнце, яркие цвета и экзотическое великолепие обрядов Римско-католической церкви, которые он изображал на многих картинах.

В июне 1883 года Зартманн впервые отправился в Чивита д'Антино , горный город, который он считал своим вторым домом. Между 1890 и 1911 годами он проводил каждое лето в Чивита д'Антино, живя с семьей Черрони и собирая друзей и студентов в ежегодную колонию художников . В 1902 году он был удостоен звания почетного гражданина города.

Зартманн также несколько раз ездил в Грецию, а также во Францию ​​и Португалию.

Зартманн выставлялся на Всемирной выставке в Париже в 1878, 1889 и 1900 годах, а также в Чикаго в 1893 году. Он выиграл бронзовый медальон на Всемирной выставке в Париже 1900 года.

Школа Зартмана
(Пол С. Кристиансен, 1899 г.)

Помимо живописи

Kunstnernes Frie Studieskoler был основан зимой 1882–1883 ​​годов в знак протеста против политики Академии художеств и в качестве альтернативы ее образовательной программе. Его возглавил Лауритс Туксен , а Педер Северин Крёйер был нанят в качестве одного из его преподавателей. Зартман преподавал в школе с 1885 по 1908 год. В 1893 году он стал руководителем ее подготовительного класса, который при нем превратился в самостоятельное отделение. У него было около 200 студентов из скандинавских стран. Из-за его выдающегося учителя школу часто называли просто «Школой Зартмана». Среди его учеников были художники Фюна Питер Хансен , Фриц Сиберг , Пол С. Кристиансен , Йоханнес Ларсен , Йоханнес Вильгельм и Олуф Хартманн , а также современные художники Карл Исаксон , Эдвард Вейе , Харальд Гирсинг и Олаф Руде .

Он помог основать «Свободную выставку» ( Den frie Udstilling ), альтернативное выставочное пространство , открывшееся в 1891 году.

Позже артистическая карьера

Зартманн сделал ряд портретов своих родителей, в том числе один портрет отца в 1887 году и один портрет матери, сыгравшей значительную роль в его жизни, в 1899–1901 годах. Они, а также картина большого формата, изображающая обоих родителей в гостиной с 1895 по 1901 год, находятся в коллекции Художественного музея Борнхольма .

В 1900 году он перезимовал в Портофино, где написал яркие пейзажи « Хавнен и Портофино», 1900 («Гавань в Портофино, 1900») и « Мин фрокостборд и Портофино, 1900» («Мой обеденный стол в Портофино, 1900»).

Адам в раю
Прометей
Сократ и Алкивиад

В конце жизни Зартманн создал ряд картин с изображением обнаженных мужчин, в том числе «Прометей» (1906), «Сократ и Алкивиад» (1907, 1911) и «Адам и Паради» (в двух версиях, 1913–14). В эпоху, которая все еще была потрясена Великими скандинавскими дебатами о сексуальной морали в уходящем XIX веке, эти произведения сразу же были расценены как скандальные нарушения общественной приличия. Обращение с Адамом особенно провокационно: жизненный, молодой, мускулистый Адам небрежно скрывает свое мужское достоинство веточкой фиговых листьев, откинувшись назад в пышном, ярко окрашенном ботаническом раю, змея выгнула половину его ноги и высунула язык. Музеи категорически отказывались покупать эти гомоэротические произведения, и большинство из них до сих пор находятся в частных руках. Зартманн никогда не был женат, и, по слухам, в Копенгагене он любил переодеваться. [5]

В последние годы жизни Зартманн также написал несколько автопортретов, в том числе один, написанный в 1913 году, который считается одной из лучших его работ. Он находится в коллекции Национального исторического музея во дворце Фредериксборг .

Зартманн купил землю на Фуглебаккене во Фредериксберге и построил дом, спроектированный Гансом Кохом и самим Зартманном. Он назвал дом «Каса д'Антино» и переехал осенью 1912 года.

Зартманн появился в немом документальном фильме о себе в 1913 году под названием «Кристиан Зартманн» , режиссером которого стал Софус Вангё .

Смерть и наследие

В июне 1917 года он был госпитализирован с аппендицитом . После очевидного улучшения его состояние ухудшилось, и 22 июня он умер во Фредериксберге. Похоронен на кладбище Вестре в Копенгагене. Его могилу украшает рельеф на тему «Леонора Кристина покидает тюрьму». Рельеф был нарисован архитектором Торвальдом Биндесбёллем и художником Йоакимом Сковгаардом и вырезан из борнхольмского гранита Ларсеном Стевнсом.

В Чивита д'Антино мемориальная доска была установлена ​​на стене дома Черрони возле городских ворот. На открытой площади перед его домом установлен памятник со статуей Зартмана, и площадь названа в его честь.

Многочисленные картины Зартмана стали доступны публике, когда в 2021 году в Пескаре открылся Музей Имаго .

Его портрет работы Вильгельма Хаммерсхёя (1899 г.) находится в коллекции Хиршпрунга.

Другие работы

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "Кристиан Зартманн". Weilbachs Kunstnerleksikon . Проверено 1 января 2021 г.
  2. ^ "Кристиан Зартманн". Ден Стор Данске . Проверено 1 января 2021 г.
  3. ^ "Кристиан Зартманн". Магазин норвежского лексикона . Проверено 1 января 2021 г.
  4. ^ "Кристиан Зартманн". Датский биографический лексикон . Проверено 1 января 2021 г.
  5. По словам историка Вильгельма фон Розена, Зартманн был трансвеститом, который зашел так далеко, что переодевался в ряд полупубличных случаев. См. «Кто есть кто в истории геев и лесбиянок от древности до Второй мировой войны» , под ред. Роберт Олдрич и Гарри Уотерспун (Лондон: Routledge, 2001), стр. 501–502. ISBN 0-415-15982-2

Внешние ссылки