Кристофер Дрессер (4 июля 1834 г. - 24 ноября 1904 г.) был британским дизайнером и теоретиком дизайна, ныне широко известным как один из первых и наиболее важных независимых дизайнеров. Он был ключевой фигурой в эстетическом движении и внес большой вклад в союзный англо-японский или современный стиль (британский стиль модерн) , оба из которых зародились в Англии и имели длительное международное влияние. [1]
Дрессер родился в Глазго, Шотландия , в семье Йоркшира. В 13 лет он начал посещать Государственную школу дизайна в Сомерсет-Хаусе в Лондоне. [ нужна цитата ]
С этого момента его дизайнерская деятельность расширилась и теперь включает ковры, керамику, мебель, стекло, графику, изделия из металла, включая серебро и гальваническое покрытие, а также напечатанный и тканый текстиль. Он утверждал, что спроектировал «так же, как любой другой человек» на Международной выставке в Лондоне в 1862 году. Еще в 1865 году газета Building News сообщила, что в начале своей карьеры он активно работал дизайнером обоев, текстиля и ковров, а также самый активный революционер в декоративном искусстве того времени. [2] Он написал несколько книг по дизайну и орнаменту, в том числе « Искусство декоративного дизайна » (1862 г.), «Развитие декоративного искусства на Международной выставке » (1862 г.) и «Принципы дизайна » (1873 г.), о которых говорилось в предисловии к книге. «рабочие мужчины». В 1899 году журнал Studio обнаружил, что можно цитировать эту книгу «страницу за страницей и не найти ни строчки, ни слова, которая не была бы одобрена сегодня самым критически настроенным членом Ассоциации искусств и ремесел». По сути, Дрессер определил повестку дня, принятую движением искусств и ремесел позднее. [3]
В 1873 году американское правительство попросило его написать отчет о дизайне предметов домашнего обихода. [3]
По пути в Японию в 1876 году он прочитал серию из трех лекций в Филадельфийском музее и Школе промышленного искусства и руководил производством обоев по своему дизайну для Уилсона Феннимора. Господин Тиффани из Нью-Йорка поручил ему во время пребывания в Японии сформировать коллекцию предметов искусства, как старых, так и новых, которые должны были иллюстрировать продукцию этой страны. [2]
В 1876 году британское правительство назначило Дрессера эмиссаром в Японию и отправило его посетить Японию после того, как он стал связан с японским искусством в 1862 году, а в последующие годы приобрел ряд японских деловых партнеров, таких как Кирицу Кошо Кайся. [4] За четыре месяца в 1876–1877 годах Дрессер проехал около 2000 миль по Японии, записывая свои впечатления о Японии, ее архитектуре, искусстве и художественных производствах . Во время пребывания в Японии он представлял Музей Южного Кенсингтона и был принят при дворе императором, который приказал обращаться с Дрессером как с гостем нации – перед ним были открыты все двери. Правительство Японии попросило его написать отчет «Торговля с Европой». Его новаторское исследование японского искусства проявляется во многих его работах, которые считаются типичными для англо-японского стиля .
С 1879 по 1882 год Дрессер был партнером Чарльза Холма (1848–1923) как Dresser & Holme, оптового импортера восточных товаров, со складом на Фаррингдон-роуд, 7 в Лондоне. [5]
Между 1879 и 1882 годами в качестве суперинтенданта художественной фабрики Linthorpe Art Pottery в Линторпе в Мидлсбро он спроектировал более 1000 горшков. Если рассматривать его керамические работы, начиная с 1860-х годов (для таких фирм, как Mintons , Wedgwood , Royal Worcester , Watcombe , Linthorpe, Old Hall at Hanley и Ault ), он должен быть одним из самых влиятельных дизайнеров керамики любого периода. Большая часть других его работ еще предстоит идентифицировать, хотя недавно были обнаружены образцы обоев для американских производителей и текстиля для французских и немецких производителей. Значительная коллекция Дрессера хранится в Музее Дормана в Мидлсбро . На это обращает внимание проект , финансируемый лотереей наследия [6] .
Некоторые из металлических конструкций Дрессера все еще находятся в производстве, например, его наборы для масла и уксуса и конструкции подставок для тостов, которые сейчас производятся Алесси. Альберто Алесси заходит так далеко, что говорит, что Дрессер «знал методы производства металла лучше, чем любой дизайнер, пришедший к Алесси». [7]
Считается, что один из его проектов Старого зала вдохновил Алана Гарнера на написание в 1967 году романа «Совиная служба» . [8]
Дрессер умер в Мюлузе в 1904 году во время деловой поездки, в которой он намеревался продавать образцы местным предприятиям. [9]