«Крысолов» — чехословацкий анимационный фильм в жанре темного фэнтези 1986 года , снятый режиссёром Иржи Бартой . [1] Его оригинальное чешское название — Krysař , что означает «Крысолов». История представляет собой адаптацию сказки «Крысолов из Гамельна» , возникшей в средневековой Германии. Фильм был показан в разделе «Особый взгляд» на Каннском кинофестивале 1986 года .
Фильм начинается с изображения механизма, начинающего работать: шестерни приходят в движение (за кадром), солнце медленно поднимается над городом и начинается новый день. Показано, что город Хамельн полон скупых и мелочных людей, где все тратится впустую, а деньги и социальное положение являются главным приоритетом. Отходы приводят к огромному нашествию крыс ночью, которое на следующий день выливается на улицы. Когда руководители города встречаются, чтобы решить, как лучше действовать, в дверях появляется незнакомец - волынщик в капюшоне , который демонстрирует, что звуком своей игры он может заманить крыс на смерть. Руководители города в восторге и предлагают ему 1000 золотых монет в качестве оплаты, если он избавится от всех городских крыс. Волынщик соглашается и начинает идти по городу, увлекая за собой всех крыс. В то же время ювелир , входивший в элитную группу лидеров, заходит в дом женщины и пытается ее соблазнить. Женщина (единственный персонаж, который не выглядит гротескно, подразумевая невиновность) отказывается. Ювелир упорствует, но прежде чем он успевает что-либо сделать, мимо ее дома проходит волынщик, и при звуках музыки ювелир вынужден выпрыгнуть из окна. После того, как все крысы прыгнули с башни на скале в озеро, волынщик возвращается в город, по пути еще раз предотвращая заигрывание ювелира с женщиной. Волынщик и женщина вместе сидят на скамейке, пока он играет красивую мелодию, сопровождаемую анимацией рисования по дереву (полное изменение стиля по сравнению с остальной частью фильма).
Наконец, волынщик идет за обещанным платежом. Руководители города (которые наедаются едой и вином и среди которых видно, как ювелир пьет и рассказывает друзьям свою печальную историю об отказе) дают ему только черную пуговицу. Волынщик сердито уходит. Той ночью ювелир и его пьяные друзья врываются в дом молящейся женщины и начинают ее насиловать и убивать (оба действия не показаны - подразумевается акт изнасилования). Приходит волынщик, но на этот раз он опаздывает - все, что он может сделать, это закрыть глаза ее испуганного лица.
Теперь волынщик поднимается на самую высокую башню в городе, на верхний этаж, где расположены механизмы для солнца, которые мы видели во введении. На самом верху находится бог Сатурн , держащий песочные часы . Волынщик и Сатурн ведут молчаливый разговор, и решение принимается. Весь песок в песочных часах Сатурна заканчивается, и шестерни, заставляющие восход солнца, перестают работать. Когда начинается теперь уже тихий день, волынщик начинает играть на дудке и покидает башню. Когда он идет по улицам и горожане слышат его, они превращаются в крыс и следуют за звуком, в конечном итоге спрыгивая с башни, как это делали крысы раньше, причем преобразованный ювелир прыгает последним.
Единственный оставшийся человек - старый рыбак (которого ранее в фильме видели наблюдающим за городом издалека), который приходит посмотреть. Однако когда он приближается к волынщику, тот перестает существовать - его плащ, в котором теперь нет физического существа внутри, уносится ветром. Рыбак идет по заброшенному городу и находит в одном из домов единственного оставшегося в живых — младенца (который еще не испорчен). Он забирает с собой ребенка и уезжает из опустевшего города.
«Крысолов» был необычайно амбициозным проектом продюсерской компании Kratky Film, которая, как и другие анимационные студии Чехословакии, в основном снимала телевизионные короткометражные фильмы для детей. Исследования для фильма заняли шесть месяцев. Целью режиссера Иржи Барты было сделать адаптацию « Крысолова из Гамельна» , которая передала бы немецкий дух и должна была быть подходящей для анимации. Таким образом, повествование фильма взяло черты нескольких изменений мифа, но в основном осталось верным версии, представленной в романе Виктора Дыка « Крысарж » . Написание сценария и техническая подготовка заняли один год. [3]
Художественный дизайн был основан на немецком экспрессионизме и традициях средневекового немецкого искусства . Барта сказал: «Этот элемент фактически решил определенные пространственные проблемы в той части средневекового канона, что важные фигуры большие, а второстепенные фигуры маленькие. Таким образом, он решил всю проблему пространства и оправдывает нелогичность – недостаток логики – о мире фильма». [3] Барта разработал марионеток и поставил их сам. Он начал с чертежей, а затем сделал модели в трех измерениях. [3] Марионетки были намеренно созданы так, чтобы выглядеть механическими, что контрастировало бы с использованием живых крыс и создавало впечатление, что крысы более живые, чем люди. Исключением были персонажи Агнес и рыбак, которым был придан более мягкий дизайн, чтобы представить мир чистоты. [4] Размер кукол варьировался от одного до 60 сантиметров. Одна сцена в фильме представляет собой двухмерную анимацию, стиль которой радикально отличается от остальных. Этот сегмент был вдохновлен средневековой живописью по дереву и, в частности, искусством Яна ван Эйка . [3]
Съемки заняли год, после чего на постпродакшене был добавлен звук. [3] Язык, на котором говорят в фильме, является вымышленным и не должен быть понят кем-либо буквально. По словам Барты, язык был «в некоторой степени основан на немецком, но основной упор делался на ритм и звукоподражание языка». [3] Озвучку предоставили Олдржих Кайзер, Иржи Лабус , Михал Павличек и Вилем Чок. [5]
Фильм был показан в секции «Особый взгляд» Каннского кинофестиваля 1986 года . [6] Его чехословацкая премьера состоялась 1 сентября того же года. [7]
DVD NTSC R1 с фильмами Иржи Барты под названием «Иржи Барта: Лабиринт тьмы» был выпущен компанией Kino Video 12 сентября 2006 года. DVD содержит большую часть фильмографии Барты (этот фильм « Баллада о зеленом лесу» , «Клуб уволенных»). , Дизайн , Диск-жокей , Последняя кража , Загадки за конфетку , Исчезнувший мир перчаток ). Продолжительность остальных фильмов варьируется от 6 до 24 минут. На DVD представлены оригинальные чешские саундтреки с английскими субтитрами. Другие DVD с фильмом включают японскую версию вышеупомянутого релиза, а также французскую версию Doriane Films, в которой есть только это. Чешский DVD был выпущен 26 августа 2009 года вместе с «Клубом уволенных» и «Последней кражей». [7]
Новая реставрация фильма вышла 29 августа 2023 года и распространялась компанией Deaf Crocodile. [8] [9] [10] Этот выпуск также включает в себя «Исчезнувший мир перчаток» Барты, а также документальный фильм о «Крысолове» . Это первый раз, когда «Крысолов» был официально выпущен на Blu-Ray . [11]
Критики восприняли фильм очень положительно.
Джейми С. Рич из DVD Talk дал фильму положительную рецензию, заявив: «Мне искренне понравилось искаженное видение Иржи Барты, даже несмотря на то, что производство DVD не соответствовало уровню его мастерства. Можно только надеяться, что когда-нибудь появится гораздо лучшая версия Иржи Барта: Лабиринт тьмы, которая вернет его великолепную анимацию во всей красе, и мы сможем увидеть такие сокровища, как «Крысолов из Гамельна» и «Исчезнувший мир перчаток», такими, какими они были задуманы. А пока вам следует. Невозможно не заглянуть в мир, не имеющий себе равных в своем творчестве». [12]
Журнал Time Out похвалил фильм, назвав его «впечатляющим фильмом, отличающимся не только богатым воображением сопоставлением визуальных текстур, но и решительно гротескным рассказом о гонке общества, подобной леммингам, к самоуничтожению». [13]
Йенс Адриан с немецкого веб-сайта обзоров фильмов Treffpunkt: Kritik.de похвалил фильм, заявив: «Ручная анимация вместе с мрачным внешним видом персонажей и разнообразными приемами, которые создатели фильма включили в создание, делают «Крысар» визуально захватывающим фильмом». [14] Кит Аллен с сайта MovieRapture.com дал фильму положительную рецензию, заявив: «Вместо того, чтобы обмануть нас и заставить связываться с людьми, изображаемыми так, как если бы они были такими же личностями, как мы, Барта создает землю, которая существует независимо от нашей собственной вселенной. , который настолько окутывает зрителя, что он может забыть о собственном существовании и погрузиться в переживания от просмотра фильма. Режиссер действительно создал мощный, запоминающийся шедевр». [15]
В 1986 году он получил премию «Золотой Микельди» на Международном фестивале документальных и короткометражных фильмов в Бильбао . [16]