Cumbia villera ( [ˈkumbja βiˈʎeɾa] ) (примерно переводится как « кумбия из трущоб », « кумбия из гетто » или « кумбия из трущоб ») — поджанр музыки кумбия, возникший в Аргентине в конце 1990-х годов и ставший популярным по всей Латинской Америке и в латиноамериканских общинах за рубежом. [1]
В текстах песен cumbia villera используется лексика маргиналов и низших классов, например, аргентинские lunfardo и lenguaje tumbero («язык гангстеров» или «язык головорезов»), и затрагиваются такие темы, как повседневная жизнь в villas miseria (трущобах), бедность и нищета, употребление тяжелых наркотиков, беспорядочные половые связи и/или проституция, ночные тусовки в boliches (дискотеках и клубах), где играют кумбию и другие жанры тропической музыки (например, знаковое место Tropitango в Пачеко ), [1] футбольная культура barra bravas , преступность и столкновения с полицией и другими формами власти, антипатия к политикам и подлинность того, чтобы быть настоящими villeros (жителями вилл ) . [1] [2]
В музыкальном плане cumbia villera основывает свое звучание на интенсивном использовании синтезаторов , звуковых эффектов, клавишных голосов, кейтаров , электронных барабанов и других элементов электрических инструментов . Характерное звучание cumbia villera было создано с использованием влияний колумбийской и перуанской cumbia , cumbia sonidera и cumbia santafesina в области cumbia, а также регги , ска , аргентинского фольклора и электронной музыки в других музыкальных жанрах. [1] Наконец, создатель cumbia villera Пабло Лескано признал, что на его тексты повлияли группы аргентинского панк-рока , такие как 2 Minutos и аргентинского рока rolinga , такие как Viejas Locas. [3] [4] Со временем жанр развивался, группы и исполнители исследовали различные звучания, и возникли новые фьюжн-стили, [5] такие как cumbia rapera, когда Bajo Palabra смешивает cumbia villera с хип-хопом , и tropipunk, когда Kumbia Queers смешивает cumbia villera с панком .
По своим характеристикам кумбия вильера сравнивается с гангста-рэпом , реггетоном , рок-роллингой, раггамаффином , бейле-фанком и наркокорридо , а также с другими музыкальными жанрами. [1]
Cumbia villera зародилась в конце 1990-х годов на фоне экономического и социального спада в Аргентине. [1] [6] Введение неолиберальной экономики в Аргентине в начале 90-х годов дало быстрый толчок экономике страны, но постепенно маргинализировало большие области общества, и к концу 90-х годов Аргентина оказалась в великой депрессии . Некоторые из наиболее пострадавших от этого кризиса были рабочими и низшими классами, и среди них были жители и обитатели villas miseria ( трущоб или трущоб ) в Буэнос-Айресе и его столичном районе, которые предпочитали кумбию и другие жанры тропической музыки. [1] Однако в течение 90-х годов аргентинские кумбийские группы, такие как Grupo Sombras или Grupo Green, не затрагивали социальные проблемы, и на самом деле их тексты были ограничены такими темами, как любовь или вечеринки. [1] [7]
Именно в такой ситуации в 1999 году в глубинах Вилья-ла-Эсперанса, трущоб в Сан-Фернандо, Буэнос-Айрес (на севере столичного региона Буэнос-Айреса), родилась первая группа cumbia villera. [1] [8] Пабло Лескано , тогдашний клавишник одной из этих групп cumbia, Amar Azul, начал писать новые песни с более агрессивными текстами. Его группа отвергла их, поэтому он начал копить деньги из гонораров, которые он получал от песен Amar Azul, чтобы покупать инструменты и оборудование для создания независимой записи. Он создал новую группу с другой эстетикой, другими текстами и другим звучанием, Flor de Piedra. [1] В своем новом проекте Лескано ограничился написанием песен и управлением. Flor de Piedra выпустил первый альбом cumbia villera, La Vanda Más Loca , отправив мастер-версию пиратскому вещателю из -за отсутствия интереса со стороны крупных звукозаписывающих компаний. Когда песня, использованная в качестве рекламного сингла и первой песни в стиле кумбия вильера, «Vos Sos Un Botón» начала доминировать в эфире, лейбл Leader Music заинтересовался группой. [1]
Записи группы начали активно транслироваться по радио, и вскоре бедные, маргинализированные и безработные отождествили себя с новым музыкальным жанром, [1] [6] и cumbia villera распространилась на другие крупные городские поселения, в конечном итоге став популярной по всей Аргентине. [1] [9] К 2000 году играли и записывались десятки групп cumbia villera, [1] одной из которых был другой проект Лескано, Damas Gratis , который он сформировал после аварии на мотоцикле, которая стоила ему места в Amar Azul. [1]
Другие группы также вышли за рамки первоначальных основ Flor de Piedra и начали исследовать новые звуки и темы, заимствуя элементы из рока (Los Gedes) или классики (Mala Fama), и писать тексты песен, которые были либо более социально сознательными (Guachín), либо радикально агрессивными ( Pibes Chorros ). Кризис, который взорвался в 2001 году в Аргентине, значительно повысил популярность cumbia villera и укрепил ее как аргентинскую икону. [1] [6] [10]
Именно в этот момент были выпущены некоторые из лучших альбомов в истории cumbia villera, включая 100% Villero Yerba Brava (2001) и Sólo Le Pido A Dios Pibes Chorros (2002). Жанр и его последствия широко обсуждались в основных средствах массовой информации, [1] [11] [12] с дебатами в крупных газетах, журналах, телешоу и радиошоу, и это явление даже достигло телевидения, с Tumberos (2002), и кино, с El bonaerense (2002) и El polaquito (2003).
Группы Cumbia villera начали гастролировать по соседним странам, Северной Америке и Европе, распространяя жанр за пределы его первоначальных границ. Это «аргентинское вторжение» повлияло на артистов в других странах, включая Уругвай (La Clave), Парагвай (Los Rebeldes), Боливию ( Diego Soria ), Чили (Buena Huacho) и Мексику (Cumbia Zero), которые внесли свой музыкальный вклад в жанр, включив в него различные региональные стили и влияния, а также местную лексику и сленг .
Тенденции в аргентинской кумбии начали меняться к 2003 году из-за выборов президента Нестора Киршнера и последующего улучшения экономики страны. Кроме того, аргентинская музыкальная индустрия начала оказывать давление на группы, чтобы они прекратили использовать спорные тексты, а цензура со стороны вещателей и COMFER снизила распространенность кумбии вильеры. [6] [13] [14] Христианская пропаганда в виллах также способствовала этим изменениям. [15] Новые группы кумбии вильеры, такие как La Base и El Original, в основном избегали спорных тем и вместо этого пели о любви, называя свой стиль кумбией басе , чтобы избежать некоторой стигмы, которую приобрела кумбия вильера.
В течение первого десятилетия 2000-х годов cumbia villera продолжала иметь оплот среди рабочих и бедных общин по всей Латинской Америке, и каждый год формировались новые группы. Самые известные имена в жанре продолжали гастролировать, включая Damas Gratis и Pibes Chorros. Еще в 2007 году 30% от общего объема продаж в аргентинской музыкальной индустрии приходилось на записи cumbia villera. [13] Однако преобладание и влияние жанра в Латинской Америке снизились с ростом реггетона в середине 2000-х годов, а также бачаты и cumbia wachiturra в 2010-х годах. [16]
В 2010-х годах продвижение групп кумбии вильеры ведущими музыкальными изданиями, такими как Rolling Stone , организация концертов на популярных площадках, а также тесное сотрудничество и финансовое продюсирование групп кумбии вильеры ведущими музыкантами, такими как Андрес Каламаро , Вичентико и Фидель Надаль, свидетельствовали о том, что жанр жив и процветает. [3] [17]
По сей день кумбия вильера остается самой агрессивной, дерзкой и социально сознательной разновидностью кумбии, когда-либо созданной. [1] [6] [18]
Начиная с 1930-х годов, наблюдалась сильная миграция из провинций (а также из соседних стран, таких как Перу, Парагвай и Боливия) в район Большого Буэнос-Айреса , куда манили рабочие места на фабриках. Мигранты привезли с собой свою культуру; музыкальный микс и динамичные звуки жизни большого города в конечном итоге породили новые стили. Примечательно, что чамаме из Корриентеса был перекрестно опылен андской музыкой и куартето из провинции Кордова . Перуанские группы кумбии, такие как Los Mirlos , были очень востребованы в пригородах Буэнос-Айреса. В 1970-х и 1980-х годах термин tropical использовался как всеобъемлющий для этого гибрида.
В 1990-х годах коммерческие интересы начали продвигать местные номера кумбии, такие как Amar Azul и Ráfaga, с более утонченным имиджем и акцентом на привлечение более широкой аудитории. Традиционные любители кумбии искали «аутентичные» выступления, и многие группы согласились, остановившись на квадратном бите кумбии и написав тексты песен, которые все глубже погружались в темы преступности и наркомании. Первопроходцем был Pibes Chorros. Другие группы в этом ключе включают Yerba Brava и Damas Gratis.
Обнищание широких слоев населения из-за экономического спада , начавшегося в 1998 году, расширило социальный субстрат, на котором держался жанр. Термин cumbia villera закрепился в СМИ, и многие группы обрели известность, когда восходящие звезды футбола из трущоб, такие как Карлос Тевес , заявили о своей преданности. Когда его график позволяет, Тевес является солистом Piola Vago .
Кумбия вильера может быть музыкально связана с другими местными стилями кумбии, такими как мексиканская кумбия сонидера и чича из Перу.
В то время как традиционные танцевальные группы кумбии часто используют полную духовую секцию, записи кумбии вильеры часто делаются с минимальными возможными затратами. Поскольку это обычно подразумевает использование синтезаторов , аргентинскую кумбию можно описать, как алжирский раи , румынский манеле или бразильский байле-фанк , как жанр «низкой точности, высокотехнологичный».