Кэндзиро Номура ( яп .野村建二郎, [1] 1896–1956) был японо-американским художником. Иммигрировав в США из Японии в детстве, он стал известным художником на Тихоокеанском Северо-Западе в 1920-х и 1930-х годах.
В 1942 году, во время Второй мировой войны и после подписания указа 9066 , Номура и его семья были заключены в центр переселения Минидока . Эскизы и картины, которые он делал там в течение следующих трех лет, продолжают экспонироваться как важное свидетельство японо-американского военного опыта.
Номура в конечном итоге перешел к абстрактной живописи. Он умер в Сиэтле, штат Вашингтон , в 1956 году.
Кэндзиро Номура родился в 1896 году в Гифу , префектура Гифу , Япония. В 1907 году его семья иммигрировала в Соединенные Штаты, поселившись в Такоме , штат Вашингтон. Когда ему было шестнадцать, его родители вернулись в Японию, но Кэндзиро решил остаться в США.
В 1916 году Номура переехал в Сиэтл и начал работать на лавочника в оживленном районе города Japantown/Nihonmachi (позже известном как International District ). В течение года он начал работать учеником художника по вывескам (скорее всего, у Бургиры Хираямы, единственного известного профессионального художника по вывескам в Japantown в то время). Он начал брать уроки в студии Фокко Тадамы , известного учителя рисования, который обучал Номуру основным приемам западного искусства . Будучи голландско - индонезийским иммигрантом, Тадама часто работал с японо-американскими студентами. [2]
В 1922 году, после пяти лет обучения у Тадамы, некоторые из картин Номуры были отобраны Обществом изящных искусств Сиэтла для включения в его Ежегодную выставку художников Тихоокеанского северо-запада . В том же году он и его друг Шоу Тода открыли бизнес по росписи вывесок в Джапантауне. В следующем году они переместили его на Шестой авеню и Мэйн-стрит, в самом сердце Нихонмати, где он оставался в течение следующих тринадцати лет. Объединив свои имена, они назвали его Noto Sign Co. [3] Вскоре он стал успешным бизнесом, студией и местом тусовки для художников, а также домом Номуры и Тоды. Среди известных художников Nikkei, которые работали и общались там в разное время, были Такуити Фудзи, Джордж Цутакава , Пол Хориучи и Камекити Токита . [4]
После того, как Тода женился и переехал в 1928 году, Токита занял его место в качестве делового партнера Номуры. Двое мужчин, которые встретились около 1921 года, стали неразрывно связаны, их очень разные способы рисовать схожие сюжеты обеспечивали контраст и контекст для работ друг друга. Долгое время после их смерти их картины продолжали выставляться бок о бок.
В 1920-х годах художественное сообщество Сиэтла росло с энергией, которая продолжалась даже в первые годы Великой депрессии . Номура и его коллеги регулярно появлялись в «Northwest Annuals» Сиэтлского художественного института, а когда в 1933 году открылся Сиэтлский художественный музей , его первой персональной выставкой была работа Номуры (и SAI, и SAM под руководством доктора Ричарда Фуллера были потомками Сиэтлского общества изящных искусств). Его работы также выставлялись в Художественной галерее Генри Вашингтонского университета , а по мере того, как росла его репутация, в Калифорнийском дворце Почетного легиона в Сан-Франциско и Музее современного искусства в Нью-Йорке . [5]
Номура женился в 1928 году, и в это же время он переехал из здания Ното. [6] У него и его жены Фумико в 1930 году родился сын Джордж. [7]
В 1935 году Номура был приглашен в «Группу двенадцати», кооперативное объединение прогрессивных художников, включая Кеннета Каллахана и Эмброуза Паттерсона . Выставки Группы оказались популярными, и несколько из них состоялись в течение следующих нескольких лет. [8]
Несмотря на его успехи как художника, углубляющаяся Депрессия брала свое. В 1933 году он был счастлив получать 38,25 долларов в неделю за создание нескольких картин для федерального проекта Public Works of Art, некоторые из которых были показаны в галерее Corcoran в Вашингтоне, округ Колумбия. В 1936 году отсутствие бизнеса вынудило Номуру закрыть Noto Sign Co.; он и Фумико в конечном итоге смогли восстановиться, управляя бизнесом химчистки в университетском округе Сиэтла . [9]
Японские иммигранты в целом подвергались дискриминационным законам США, которые запрещали им владеть собственностью или становиться натурализованными гражданами. [10] Расистские группы периодически начинали кампании за устранение так называемой « Желтой опасности ». [11] Бомбардировка Перл-Харбора 7 декабря 1941 года привела к сильным подозрениям в нелояльности и даже саботаже со стороны японо-американцев. Указ президента 9066 позволил американским военным выселить всех людей японского происхождения с Западного побережья, [12] включая нисеев , коренных граждан США, которые в некоторых случаях мало говорили или вообще не говорили по-японски. Их должны были поместить в центры переселения — по сути, лагеря для интернированных — далеко вглубь страны.
12 апреля 1942 года Кэндзиро Номура и его семья были перевезены в сборочный центр Пуйаллап , где они находились в заключении в течение трех месяцев. Затем их перевели в центр переселения Минидока в Айдахо , где они находились в заключении в течение трех лет. [13]
Номура работал художником по вывескам в лагере, что давало ему доступ к краске и кистям. Рисуя или делая наброски на любых доступных материалах, он создавал движущиеся визуальные свидетельства жизни в заключении. Очень немногие из его картин в лагере для интернированных использовали смешанные темные цвета, которые придавали тяжелый тон многим его предыдущим работам. Некоторые из работ были размером всего 5 на 8 дюймов. Одна из них была выполнена мелком на плотной бумаге. Хотя они были простыми и репрезентативными, выбранные им сюжеты дают более глубокое представление о том, как проходило интернирование. Главные ворота , на заднем плане — здание главных ворот ярмарки Пуйаллап , показывают огороженную территорию и сарай, где посетители из внешнего мира могли встречаться с жителями лагеря. Военного полицейского с оружием на боку можно увидеть прислонившимся к заднему забору зоны для посещений. Сторожевая башня , написанная зимой 1942-43 годов, изображает темное и зловещее зимнее небо и плоскость заснеженной земли, прерываемую линией забора из колючей проволоки. «Здание прачечной и санитарии» — одна из немногих картин, на которой изображены люди. На картине изображена одинокая женщина с корзиной, идущая к зданию прачечной. Сцена выдержана в унылых коричневых и зеленых тонах. [14]
Когда Номура вернулись в Сиэтл после войны, у них возникли проблемы с поиском работы, а больная жена Номуры покончила жизнь самоубийством в 1946 году. Номура не писал картины до 1947 года, пока другой местный японский художник, Пол Хориучи , не помог ему оправиться от потерь и вернуться к искусству. [15] Его эксперименты с абстракцией вызвали значительный интерес, включая выставку в галерее Зои Дюсанн в Сиэтле . [16]
Номура умер в Сиэтле в 1956 году. [17]
Картина «Живопись Сиэтла: Камекити Токита и Кэндзиро Номура» прошла в Сиэтлском музее азиатского искусства в 2011–2012 годах. [18] «Кэндзиро Номура: взгляд художника на японо-американское интернирование» была показана в Японско-американском национальном музее в 1997 году [19] и имела несколько других выставок.