Лиза Уокер ONZM (родилась в 1967 году) — современный новозеландский ювелир. [1]
Родившись в Веллингтоне в 1967 году, Уокер окончила Отагский политехнический институт в Данидине в 1988 году, получив сертификат по дизайну изделий ручной работы. [2] В Данидине ее наставниками были ювелир, получивший образование в Германии, Георг Бир и ювелир, получивший образование в Швейцарии, Коби Боссхард . [3] После окончания учебы Уокер переехала в Окленд, где вместе с Аретой Уилкинсон, Анной Уоллис и Хелен О'Коннор основала ювелирную мастерскую Workshop 6. [4]
В 1995 году Уокер переехала в Германию и с 1995 по 2001 год училась у ювелира Отто Кунцли в «Klasse Kunzli» в Академии изящных искусств Мюнхена в Мюнхене. [2] В Мюнхене Уокер сделала успешную международную карьеру ювелира, в том числе была отмечена премией Франсуазы ван ден Бош 2010 года за «работу выдающегося качества, которая оказывает влияние и привлекает молодые поколения художников по всему миру». [2] [5] В 2009 году Уокер вернулась в Веллингтон со своим партнером, ювелиром Карлом Фричем . [2]
Работа Уокер «ставит под сомнение общепринятые представления о красоте и удобстве ношения ювелирных изделий» [3] : 174 , используя бывшие в употреблении предметы и материалы, найденные в магазинах товаров для хобби, а также нетрадиционные техники, такие как склеивание материалов. [2] Материалы, которые она включила в свои украшения, включают резинки, деревянные штифты, блестки, ленту, кожу, шпон ракушек пауа, мягкие игрушки, искусственную траву, пресноводный жемчуг, сталь, лак и ткань. [6] Историк искусства Дионея Роча-Уотт отмечает, что Уокер «возможно, отказалась от некоторых традиционных навыков, но все еще ссылается на историю ювелирных изделий, обладая прекрасным чувством цвета и композиции». [7]
В обзоре выставки работ Уокера 2015 года художественный критик Уоррен Фини написал:
За последние 20 лет Уокер сыграла решающую роль в развитии современных ювелирных изделий в Новой Зеландии и на международном уровне, создавая работы, которые бросают вызов привычным представлениям о том, каким может быть драгоценный предмет. Эта способность задавать вопрос за вопросом о возможностях ее работы очевидна не только в ее комментариях об отдельных изделиях, но и в диапазоне материалов, сюжетов, процессов и масштаба ее украшений. [8]
В 2015 году Уокер присоединилась к сайту обмена фотографиями Instagram . Она отметила, что этот сайт предоставляет «огромное охотничье угодье» для вдохновения, и что в настоящее время она черпает больше из изображений, которые находит в сети, чем из объектов в физическом мире, чтобы начать собственное творчество. [9]
Она также сотрудничала с группой перформанс-арта/музыки Chicks on Speed, первоначально, когда она познакомилась с участниками во время учебы в Германии, а также на шоу в Новой Зеландии, предоставляя фрагменты неиспользованных костюмов или работы, специально созданные для выступлений. [10]
Недавняя работа Уокера, сделанная из кусочков пунаму, была включена в качестве иллюстрации в книгу новозеландского историка Барбары Брукс « История женщин Новой Зеландии » как пример того, как современные новозеландские украшения отражают чувство места. [11]
В интервью 2008 года Уокер сказал:
Я работаю над несколькими идеями и работами одновременно и не готовлюсь к выставкам − я показываю, где я нахожусь, в это конкретное время. Иногда я работаю с идеей, иногда с определенным материалом. Иногда влияние повторяется в работах в течение нескольких лет, иногда достаточно одной работы. [6]
Современный писатель-ремесленник Андре Гали предполагает, что еще со времен учебы в Германии Уокер увлеклась концепцией «деквалификации»:
Учитывая ее опыт работы ювелиром, мы можем себе представить, что Уокер могла бы легко взаимодействовать с ценностями и эстетикой «делать что-то хорошо». Однако деквалификация и использование готовых изделий смещают ценность работы от мастерства — хотя это тоже важно — в сторону художественной чувствительности. [12]
Искусствовед Майя Лав прокомментировала документальный процесс Уокера, заявив, что художница «фотографирует каждую работу на белом или сером фоне. Она признается, что копит материалы, в том числе цифровые изображения, сохраненные в социальных сетях или в списке желаний Etsy». [13]
Ее работы хранятся в ряде публичных коллекций, включая Оклендский военный мемориальный музей , Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева , Художественный музей Доуз и Национальную галерею Виктории в Мельбурне. [14]
Среди значимых выставок:
Для выставки Te Papa Tongarewa 2018 года « Я хочу пойти в свою спальню, но не могу себе этого позволить» было выпущено руководство, написанное в соавторстве Айзеком дю Туа и Меган дю Туа. «Детское руководство по ювелирным изделиям (и искусству) Лизы Уокер» продемонстрировало 30-летнее исследование Лизой Уокер того, чем могут быть «ювелирные изделия». [24] [25] [26]
В своей итерации той же выставки 2021 года в галерее современного искусства Te Uru Waitakere Лиза Уокер: Она хочет пойти в свою спальню, но не может себе этого позволить , «более 250 произведений [были] тщательно выставлены в галерейных пространствах, каждое из которых свободно охватывало [значительную] главу в ее карьере». [27] Как и выставка Te Papa Tongarewa, это была амбициозная ретроспектива, рассматривающая 30-летнюю карьеру художницы как пионера современных ювелирных изделий.
Работы Уокер были включены в выставки Collecting Contemporary (2011–2012) и Bone Stone Shell (2013–2014) в Музее Новой Зеландии Te Papa Tongarewa. [2] [28] Она также была включена в Wunderrūma: New Zealand Jewellery , передвижную выставку, которая проходила в Galerie Handwerk в Мюнхене , Художественном музее Dowse и Художественной галерее Окленда . [29]
Для выставки современной скульптуры « Упрямый объект» в Городской галерее Веллингтона в 2012 году Уокер представил специфическую для этого места работу под названием БРОШЬ , в которой застежка-брошь и стальная предохранительная цепь были прикреплены к потолку галереи, что предполагало, что посетитель мог «носить» здание. [30] [31]
В 2015 году Уокер прочитала гостевую лекцию о своей прошлой и настоящей работе в музее Nordiska в Стокгольме, организованную совместно Konsthantverkscentrum, музеем искусств, ремесел, дизайна и моды Röhsska и Школой дизайна и ремесел в рамках программы Iaspis. [32]
В 2022 году в честь Дня рождения королевы и Платинового юбилея Уокер был назначен офицером новозеландского Ордена за заслуги за заслуги в качестве ювелира. [35]