Луи Альберт Коттрелл-младший (7 марта 1911 - 21 марта 1978) был луизианским креольским джазовым кларнетистом и тенор-саксофонистом . Он был сыном влиятельного барабанщика Луи Коттрелла-старшего и дедушкой джазового барабанщика из Нового Орлеана Луи Коттрелла III. Как лидер Heritage Hall Jazz Band он выступал в Карнеги-холле в 1974 году. [1]
Коттрелл родился в семье креольских музыкантов высшего класса в Новом Орлеане . Его отец, Луи «Старик» Коттрелл-старший, был известным барабанщиком, а корнетист Мэнни Перес был его крестным отцом. [2] Молодой Коттрелл рос среди таких великих музыкантов, как Барни Бигард , Джон Робишо и А. Дж. Пирон . [3] Коттрелл учился игре на кларнете у Лоренцо Тио-младшего и Бигарда. Он начал свою карьеру в 1920-х годах в оркестре Golden Rule Orchestra, а затем в 1925 году играл с Полом «Поло» Барнсом . [4]
Позже в 1920-х он работал с Крисом Келли и Кидом Реной , затем в 1929 году нашел работу на речном судне SS Island Queen с духовым оркестром Young Tuxedo Brass Band Лоуренса Марреро и Сидни Десвинем . Это были годы, когда он стал видным профсоюзным организатором. Вскоре после этого он присоединился к оркестру Дона Альберта , записав альбом с оркестром в 1935 году под лейблом Vocalion . Он попробовал свои силы в сочинении и вместе с Ллойдом Гленном и Альбертом написал «You Don't Love Me (True)». [5]
Руководитель ритм-энд-блюзового оркестра Пол Гейтен позже обратился к Коттреллу с просьбой записать «You Don't Love Me», и песня стала одним из первых хитов эпохи R&B в Новом Орлеане, достигнув 5-го места в национальном рейтинге R&B в десятке лучших. Коттрелл много гастролировал по Северной Америке с Альбертом до 1939 года.
Покинув Альберта, он вернулся в Новый Орлеан, где играл с Полем Барбареном в 1940 году. Они сформировали прочное сотрудничество. Он выступал с AJ Piron в 1941 году, затем вернулся, чтобы играть с Desvigne с 1942 по 1947 год. В 1950-х годах он снова играл с Барбареном и записывался с ним в 1951 и 1955 годах.
Коттрелл впервые записался как лидер в 1961 году, когда он сформировал Louis Cottrell Trio для записи серии Riverside's "Living Legends". Барбарен и Коттрелл в 1960 году возродили Onward Brass Band . В качестве сайдмена он записывался с Питером Бокажем (1960), Джимом Робинсоном (1961–64), Гарольдом Дежаном (1962), Томасом Джефферсоном (1962), Полом Барбареном в Preservation Hall (1962), Sweet Emma Barrett (1963), Avery Kid Howard (1964), Уолдреном Джозефом (1964–1965), Barbarin's Onward Brass Band (1968, 1968) и Полом "Поло" Барнсом (1969). В 1967 году Коттрелл отправился в тур USO , чтобы развлекать войска во Вьетнаме и Таиланде . [1] Коттрелл взял на себя руководство Onward Brass Band после смерти Пола Барбарена в 1969 году.
Он сформировал Heritage Hall Jazz Band в 1971 году и также руководил этим ансамблем вплоть до своей смерти. [6] В свое время Heritage Hall соперничал с более известным Preservation Hall, оба располагались во Французском квартале . Именно в этот период в 1974 году Heritage Hall Jazz Band под руководством Коттрелла играл в Карнеги-холле в Нью-Йорке. Бланш Томас была приглашенной вокалисткой. Запись живого концерта можно найти на Viko. [7] Он несколько раз появлялся на телевидении, включая «Весну в Новом Орлеане» Перри Комо в 1976 году, [8] и «Шоу Майка Дугласа» . Он записал «Big Lip Blues» для номинированного на премию «Оскар» саундтрека к фильму « Pretty Baby » (1978) и сыграл эпизодическую роль в одноименном фильме. [9]
Луис Коттрелл скоропостижно скончался у себя дома в Новом Орлеане после непродолжительной болезни в 1978 году в возрасте 67 лет. [10] Как и следовало ожидать, его почтили джазовыми похоронами, когда тысячи людей собрались в небольшой католической церкви Джентилли, чтобы попрощаться с ним. [11]
Внук Коттрелла, Луи Коттрелл III, стал барабанщиком и выступал с Young Tuxedo Brass Band , Dr. Michael White и многими другими традиционными джазовыми коллективами. [ необходима цитата ]
Америка на протяжении большей части 20-го века была страной, разделенной по расовому признаку . Крис Альбертсон , продюсер серии «Живые легенды», вспоминает инцидент, произошедший в 1961 году с чернокожим музыкантом Макнилом Бро во время записи серии «Живые легенды» в 1961 году: «[Бро] владел рестораном и пригласил Дэйва и меня поужинать там, но нам пришлось войти через заднюю дверь из-за нашего цвета кожи». [12] Начиная с подросткового возраста, Коттрелл усердно работал над организацией Союза цветных музыкантов как отделения Американской федерации музыкантов , местного отделения 496. Он был избран президентом в 1956 году. Он был известен как борец за равноправное отношение к музыкантам, так и к своей музыке. [3] [4] Коттрелл смог увидеть плоды своего труда воочию. Даг Рэмси писал: «Незадолго до своей смерти [Коттрелл] рассказал другу, как он счастлив, что Новый Орлеан наконец стал городом, где он и другие музыканты, подобные ему, могут зарабатывать на жизнь, играя так, как им хочется». [13]
Коттрелл играл традиционный джаз, также называемый диксилендом , самой ранней формой джаза. Он отличается полиморфной импровизацией трубы, тромбона и кларнета. Он берет свое начало в маршевых оркестрах Нового Орлеана, которые играли на похоронах. Главные инструменты оркестров, медные и деревянные духовые, стали основными инструментами джаза. Мастерство Коттрелла в игре на кларнете и тенор-саксофоне позволило ему стать участником этих оркестров, а затем и руководить своим собственным. Эти духовые оркестры были неотъемлемой частью культуры того времени. Они выступали на самых разных мероприятиях, свадьбах, танцах и, что самое известное, на джазовых похоронах . Роза Шарон Уитмер пишет, что джазовые похороны — это «живая традиция, которая продолжается и по сей день, и она во многом обязана Луи Коттреллу-младшему» [3].
Мастер-кларнетист Лоренцо Тио-младший научил Коттрелла играть по системе Альберта . «Система Альберта» — это система клавиш/аппликатуры кларнета. Система аппликатуры Альберта требует от исполнителя использования «роликовых» клавиш для переключения между некоторыми нотами на инструменте. Система Альберта также обычно имеет меньше клавиш, чем более широко известная система аппликатуры «Бём». Прекрасный пример его игры можно услышать в Onward Brass Band — in Concert Поля Барбарена . Коттрелл руководит оркестром во время исполнения своего любимого гимна « What a Friend We Have in Jesus ». Его прекрасная игра на кларнете выделяется на альбоме. [14]
В 1960-61 годах Riverside Records выпустила нашумевшую серию альбомов с участием таких великих джазовых и блюзовых исполнителей, как Джим Робинсон , Свит Эмма Барретт и Альберта Хантер . Целью было записать музыку ветеранов-музыкантов, прежде чем их мастерство будет утеряно навсегда. Многие из музыкантов уже не были активны, а их членство в профсоюзах истекло. Осознавая важность проекта, Американская федерация музыкантов приостановила действие правил. Эта серия «Живых легенд» изначально была записана в Новом Орлеане. Более поздние сессии были записаны в Чикаго . Сессии проходили в зале Societé des Jeunes Amis, построенном в 1800-х годах. По словам продюсера Криса Альбертсона , зал был «штаб-квартирой креольского братства, и он, как оказалось, имел все преимущества перед студией; помимо живого звука, он давал исполнителям знакомую обстановку... Акустическое звучание зала было именно тем, что я хотел воссоздать: ту же атмосферу, которая придавала такой характер записям Билла Рассела American Music 1940-х годов из San Jacinto Hall». Одним из приглашенных для участия музыкантов был Луис Коттрелл-младший. [12] Коттрелл организовал трио, в которое вошли МакНил Бро, Элсид «Slow Drag» Паважо и Эмануэль Сэйлз , игравший на гитаре и банджо. Группа была так хорошо принята, что они продолжили играть вместе. Музыка на этом альбоме была описана как «более вежливая и утонченная, чем музыка «центра» города... интимное, сдержанное наслаждение». [15] Игра Коттрелла также была хорошо принята:
[В 1961 году] Коттрелл записал шедевр под названием New Orleans: The Living Legends, который был переиздан в 1994 году. Слушать его — значит вызывать в памяти элегантность ушедшей эпохи, созданной человеком, который много сделал для ее создания. От вступительной ноты в " Bourbon Street Parade ", до очаровательной " Three Little Words ", до благоговейной "What a Friend We Have in Jesus" слушатель слышит живую историю джаза. [3]
Песня «You Don't Love Me (true)» была записана такими артистами, как Пол Гейтен , Рой Милтон , Камилла Ховард , The Spiders , Жак Готе и джаз-бэндом Preservation Hall .
пресс-ролл коттрелл.
