stringtranslate.com

Любовь и воровство (альбом Боба Дилана)

«Love and Theft» — тридцать первый студийный альбом американского автора-исполнителя Боба Дилана , выпущенный 11 сентября 2001 года на лейбле Columbia Records . В записи принимала участие его гастрольная группа того времени, а также клавишник Оги Мейерс . Альбом достиг 5-го места в Billboard 200 и был сертифицированRIAA как золотой . [5] Ограниченный тираж включал двабонус -трека на отдельном диске, записанных в начале 1960-х годов, а два года спустя, 16 сентября 2003 года, этот альбом был ремикширован в формате 5.1 Surround и стал одним из 15 альбомов Дилана, переизданных и ремастированных для воспроизведения на SACD .

Фон и запись

Love and Theft был первым альбомом, который Дилан записал с его гастрольной группой Never Ending Tour . Эта тенденция продолжилась и в его последующих восьми студийных альбомах. Гитарист/мультиинструменталист Ларри Кэмпбелл вспоминает, как Дилан показывал ему смену аккордов для новой песни « Po' Boy » вскоре после того, как группа записала оскароносную оригинальную песню Дилана « Things Have Changed » в 1999 году: «Это были относительно сложные изменения для песни Боба Дилана […] Это был первый намёк на то, каким может быть материал — взять элементы из джазовой эпохи и добавить к ним фолк-чувствительность». [6]

Дэвид Кемпер , барабанщик Дилана в то время, описал в интервью, как звучание Love and Theft возникло из уроков, которые группа усвоила у Дилана: «Я не осознавал, что мы на самом деле куда-то направляемся. Я был недостаточно умен, чтобы понять: вы в Школе Боба. Но когда мы приступили к записи Love And Theft , я понял это тогда, потому что влияния на этой пластинке были действительно очень старыми. Она идет из очень ранней американы, еще с рубежа веков и 1920-х годов. И не все в группе были знакомы с этим стилем игры. И я знаю, что песни, которые он принесет, будут этими удивительными примерами ранней американы. Никто из тех, кого я знаю, не знает так много об американской музыке, как Боб Дилан. Он потратил так много времени, пытаясь понять и собирать эти песни — это был как никогда не иссякающий ресурс. Он всегда придумывал эти песни или исполнителей, о которых я никогда не слышал. А потом, когда мы приступили и записали Love And Theft , это было похоже на: о Боже, он был обучая нас этой музыке — не буквально этим песням, а этим стилям. И как группа, мы знакомы с каждым из них. Вот почему мы могли записывать по песне в день […] и альбом был готов». [7]

Как указал Кемпер, двенадцать песен на "Love and Theft" были записаны всего за 12 дней в мае 2001 года на студии Clinton Recording в Мидтауне на Манхэттене . Сессии записи отличались своей спонтанностью. По словам звукорежиссера Криса Шоу, "меня удивило то, как быстро [Дилан] отказывался от аранжировки, когда работал. Он говорил: "Какой темп? Давайте сделаем это в F, снизим темп и сделаем это как мелодию в стиле вестерн-свинг, и я хочу, чтобы барабанщик играл щетками, а не барабанами". И вдруг песня стала совершенно другой. Ничего не было высечено на камне, пока он не нашел ту тональность, темп и стиль, которые соответствовали этому вокалу и этой лирике". [8]

Со своей стороны, Дилан был заинтересован в работе с Крисом Шоу, когда услышал, что Шоу начал работать над ранними записями Public Enemy . [9] Дилан похвалил работу Шоу в качестве звукорежиссера во время пресс-конференции в Риме, посвященной продвижению «Love and Theft» в 2001 году: После того, как он пожаловался на то, что предыдущие продюсеры испортили запись его вокала, его спросили, не считает ли он, что трудно записывать свой голос в студии. Дилан сослался на Шоу, когда ответил: «Я так не думаю […] На этой конкретной записи у нас был молодой парень, который понимал, как это сделать». [10] Впоследствии Дилан нанял Шоу для звукорежиссирования и микширования своих альбомов Modern Times (2006) и Rough and Rowdy Ways (2020), а также различных неальбомных треков.

Содержание

Альбом продолжил творческое возвращение Дилана после Time Out of Mind 1997 года и был встречен ещё более восторженно. Название альбома, по-видимому, было навеяно книгой историка Эрика Лотта Love & Theft: Blackface Minstrelsy and the American Working Class, опубликованной в 1993 году. « Love and Theft становится его Fables of the Reconstruction , если заимствовать название альбома REM », — пишет Грег Кот в Chicago Tribune (опубликовано 11 сентября 2001 года), «мифы, тайны и фольклор Юга как фон для одного из лучших альбомов рутс-рока, когда-либо сделанных».

Вступительный трек "Tweedle Dee & Tweedle Dum" включает в себя множество ссылок на парады на Марди Гра в Новом Орлеане, где участники носят маски и "решительно настроены пройти весь путь" парада, несмотря на то, что находятся в состоянии алкогольного опьянения. "Он накатывает, как шторм, барабаны скачут по горизонту в слышимость, гитарные риффы режут с краткой ловкостью, пока разворачивается история о паре бродяг", - пишет Кот. "Он заканчивается смертью и подготавливает почву для альбома, населенного негодяями, мошенниками, изгоями, игроками, стрелками и головорезами, многим из которых нечего терять, некоторые из них не в своем уме, все они - квинтэссенция американцев.

Это своего рода извращенные, мгновенно запоминающиеся персонажи, которых можно встретить в вестернах Джона Форда , дорожных романах Джека Керуака , но, прежде всего, в блюзовых и кантри-песнях 1920-х, 30-х и 40-х годов. Это тур по американской музыке — джамп-блюз, медленный блюз, рокабилли, баллады Tin Pan Alley , кантри-свинг — который вызывает в памяти размах, фатализм и подрывной юмор священного текста Дилана, «Антологии американской народной музыки » Гарри Эверетта Смита , дороковые голоса Хэнка Уильямса [старшего], Чарли Паттона и Джонни Рэя , среди прочих, и ультрасухой юмор Граучо Маркса .

Предложенная Диланом песня, Шерил Кроу позже записала быстрый кавер " Mississippi " для своего The Globe Sessions , выпущенного в 1998 году, прежде чем Дилан вернулся к ней для Love and Theft . Впоследствии Dixie Chicks сделали ее основной для своих туров Top of the World , Vote for Change и Accidents & Accidents .

Как отмечает музыкальный критик Тим Райли , «[Дилан] в песне « Love and Theft » искусно колеблется между скромностью и иронией... «Я не такой уж крутой и всепрощающий, каким кажусь», — поет он в песне «Floater», которая одновременно и смешная, и ужасающая, а возможно, и то и другое». [11]

« Любовь и кража , как следует из названия, своего рода дань уважения», — пишет Кот, «[и] никогда не было так, как в ' High Water (for Charley Patton )', где Дилан рисует всеобъемлющий портрет расовой истории Юга, с невоспетым блюзовым певцом как символом культурного богатства региона и укоренившейся социальной жестокости. Грохот барабанов и стоны бэк-вокала говорят о том, что дела идут от плохого к худшему. «Там тяжело», — хрипит Дилан. «Повсюду высокая вода». Смерть и слабоумие омрачают альбом, смягченные нежностью и злым юмором висельника».

«' Po' Boy ', записанная для гитары с джазовыми ритмами в стиле лаунж-аккордов, 'звучит почти так, как будто ее записали где-то в 1920 году', — говорит Райли. — Он оставляет вас в подвешенном состоянии в конце каждого перехода, позволяет группе расставлять акценты на цепочке слов, которые он втиснул в свои строки, что придает ей невольное очарование мягкого ботинка».

Альбом завершает " Sugar Baby ", длинная, похожая на панихиду баллада, известная своими вызывающими воспоминания, апокалиптическими образами и редким производством, пропитанным эхом. Восхваляя его как "финал, которым можно гордиться", Райли отмечает, что "Sugar Baby" "построена на обезоруживающе простом риффе, который становится зловещим".

В интервью журналу Rolling Stone с Микалом Гилмором сам Дилан охарактеризовал темы альбома как связанные с «бизнесом, политикой и войной, а также, возможно, любовным интересом на стороне» [12] .

Выпуск и продвижение

Боб Дилан в рекламе «Любовь и воровство» на тему покера

Хотя синглов с альбома не было выпущено, Дилан появился в 30-секундной рекламе с песней «Tweedle Dee & Tweedle Dum», которая появилась в сети 28 августа 2001 года, а на сетевом телевидении — с 3 сентября 2001 года. В ролике, снятом Кинкой Ашером , Дилан играет в напряженную игру в покер с фокусником Рики Джеем , актрисой Франсин Йорк и сценаристом «Дхармы и Грега» Эдди Городецким . Покерная обстановка была идеей Дилана, и, по словам Ашера, он обратился к режиссеру только с одной просьбой: «Он сказал: «Знаешь, я просто не хочу, чтобы это было корпоративно». И я заверил его, что не собираюсь этого делать, я собираюсь снять это как небольшой фильм. Я знаю, что он очень доволен этим». [13]

Дилан также согласился на необычное для него количество интервью с прессой для продвижения альбома. 23 июля 2001 года он принял участие в пресс-конференции в Hotel de la Ville в Риме [14] с репортерами из Австрии, Великобритании, Дании, Финляндии, Германии, Нидерландов, Италии, Норвегии, Швеции и Швейцарии. [15] Он также дал интервью Эдне Гундерсен для USA Today [ 16], Роберту Хилберну для Los Angeles Times [17] и Микалу Гилмору для Rolling Stone [18] Все эти интервью появились незадолго до или вскоре после выхода альбома 11 сентября 2001 года.

Упаковка

На обложке альбома изображена черно-белая фотография Дилана с тогда еще новыми тонкими усами, сделанная в студии Кевином Мазуром. На задней обложке — черно-белый портрет Дилана, сделанный фотографом Дэвидом Гаром . Мазур также сделал внутреннюю фотографию обложки альбома с Диланом и группой Love and Theft (включая органиста Оги Мейерса ). Художественное оформление альбома приписывают Джеффу Гансу. [19]

Прием и наследие

Альбом получил премию Грэмми за лучший современный фолк-альбом на 44-й ежегодной церемонии вручения премии Грэмми . Он был номинирован на премию Альбом года, а трек «Honest with Me» был номинирован на премию Лучшее мужское вокальное рок-исполнение .

В восторженном обзоре для своей колонки «Consumer Guide», опубликованной The Village Voice , Роберт Кристгау написал: «Если Time Out of Mind был его посмертным альбомом — это не так, но вы знаете, как люди говорят — это его бессмертный альбом». [30] Позже, когда The Village Voice провел свой ежегодный опрос критиков Pazz & Jop , Love and Theft возглавил список, став третьим альбомом Дилана, достигшим этого. [31] [32] Он также возглавил список Rolling Stone . [33] Журнал Q включил Love and Theft в список 50 лучших альбомов 2001 года. [34] Kludge поставил его на восьмое место в своем списке лучших альбомов 2001 года. [35]

В 2003 году альбом занял 467-е место в списке 500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone , поднявшись на 385-е место в обновлении 2012 года и опустившись на 411-е место в обновлении списка 2020 года. [36] Журнал Newsweek объявил его вторым лучшим альбомом своего десятилетия. [37] В 2009 году журнал Glide Magazine назвал его альбомом № 1 десятилетия. [38] Entertainment Weekly поместил его в свой список «лучших» произведений конца десятилетия, заявив: «Предсказуемый непредсказуемый рок-поэт приветствовал новое тысячелетие фолк-блюзовой мгновенной классикой». [39]

В списке «10 величайших альбомов Боба Дилана» 2020 года журнала Far Out альбом Love and Theft занял седьмое место. Статья, сопровождающая список, охарактеризовала альбом как тот, в котором «Дилан превращается в историка и демонстрирует музыку, которая его трогает. Это еще одно корневое дело, которое, как кажется, способно разбудить призраков музыкального прошлого само по себе». [40] Статья 2020 года на сайте Ultimate Classic Rock также поместила Love and Theft на седьмое место в пантеоне Дилана, отметив, что он «звучит как подметание чердака песен и тем, которые Дилан и другие оставили позади на протяжении многих лет», и что он вызывает «давно ушедшие музыкальные духи из другого рубежа веков». [41] Наконец, журнал Glide Magazine также поместил Love and Theft на седьмое место в полном списке, ранжирующем все альбомы Дилана, написав, что «здесь Дилан проводит читателей через множество американских песенных традиций» и что «каждая песня воссоздает и обновляет поджанр, который повлиял на карьеру Дилана». [42] Ян О'Риордан в статье 2021 года в Irish Times поставил альбом на шестое место из 39, похвалив игру Дэвида Кемпера на барабанах и назвав « Lonesome Day Blues » своим любимым треком. [43]

Джонни Кэш в интервью The New York Times в 2001 году назвал его лучшим альбомом Дилана. [44]

Критик Джейк Коул в статье Spectrum Culture 2021 года , посвященной 20-летию альбома, назвал его самой эклектичной работой Дилана «от штормового рока „Lonesome Day Blues“ до великолепного медленного танцевального лаунж-номера „Moonlight“, который прямо указывает на более позднюю фазу „Great American Songbook“ Дилана 2010-х годов. В этом смысле „ Love and Theft“, возможно, является самым близким к тому, что Дилан когда-либо делал, чтобы уловить дух своего прославленного тура Rolling Thunder Revue в студии. Если это роуд-шоу было задумано как способ покопаться в народной традиции и превратить ее в своего рода интерпретационное возрождение, этот альбом кодифицирует этот подход в свободном туре блюза, джаза, кантри и фолка, все это скручено в форму рока, настолько простоватую, что даже корневой рок звучит современно по сравнению с ним». [45]

Обвинения в плагиате

Love and Theft вызвал споры, когда были указаны некоторые сходства между текстами песен альбома и книгой японского писателя Дзюнъити Саги «Исповедь якудза» . [46] [47] [48] Переведенная на английский язык Джоном Бестером , книга представляет собой биографию одного из последних традиционных боссов якудза в Японии. В статье, опубликованной в Journal , строка из «Floater» («Я не такой крутой или снисходительный, как звучу») была прослежена до строки в книге, в которой говорилось: «Я не такой крутой или снисходительный, как мог бы звучать». Другая строка из «Floater» — «Мой старик, он как какой-то феодал». Одна из строк в первой главе книги звучит так: «Мой старик сидел бы там, как феодал». Однако, когда автору Саге сообщили об этом, он отреагировал так, что его скорее чествовали, чем оскорбляли за использование Диланом строк из его работы. [49] Аналогичным образом, защищая Дилана, Роберт Кристгау писал: «Вся поп-музыка — это любовь и воровство, и за 40 лет записей, источники которых вдохновили тома схоластических толкований, Дилан никогда не принимал эту истину так горячо». [30]

Трек-лист

Все треки написаны Бобом Диланом

Персонал

Диаграммы

Сертификаты

Ссылки

  1. ^ Гарри Шапиро (10 сентября 2019 г.). Боб Дилан: Его жизнь в картинках. Продажи книг. стр. 223. ISBN 978-0-7858-3760-2.
  2. ↑ Джун Скиннер Сойерс (1 мая 2011 г.). Боб Дилан: Нью-Йорк. Roaring Forties Press. стр. 109. ISBN 978-0-9846254-4-4.
  3. ^ ab Phipps, Keith (11 сентября 2001 г.). "Bob Dylan: "Love And Theft"". AV Club . Получено 1 марта 2021 г. .
  4. ↑ Уолш, Джим (13 сентября 2001 г.). «Дилан — человек песен и танцев». The Post-Bulletin . Получено 25 марта 2021 г.
  5. ↑ Сайт RIAA, получено 03-12-10. Архивировано 26 июня 2007 г. на Wayback Machine
  6. ^ Браун, Дэвид (11 сентября 2016 г.). «Как Боб Дилан создал шедевр дороковой эпохи с помощью „Love and Theft“». Rolling Stone . Получено 9 мая 2021 г.
  7. ^ "Боб Дилан; За кулисами Tell Tale Signs, часть 12!". UNCUT . 24 октября 2008 г. Получено 6 мая 2021 г.
  8. ^ Браун, Дэвид (11 сентября 2016 г.). «Как Боб Дилан создал шедевр дороковой эпохи с помощью „Love and Theft“». Rolling Stone . Получено 17 декабря 2020 г. .
  9. ^ «Запись с Бобом Диланом, Крис Шоу рассказывает все!». UNCUT . 27 октября 2008 г. Получено 18 февраля 2021 г.
  10. ^ Дилан, Боб. «Боб Дилан — Римская пресс-конференция». www.youtube.com .
  11. ↑ Райли, Тим (13 сентября 2001 г.). «Lay Down Your Weary Tune». publicbroadcasting.net . Архивировано из оригинала 29 июня 2018 г. . Получено 29 июня 2018 г. .
  12. ↑ Гилмор, Микал (22 ноября 2001 г.). «Боб Дилан в 60 лет открывает новые откровения». Rolling Stone . Получено 9 мая 2021 г.
  13. ↑ Элдер, Роберт К. (11 сентября 2001 г.). «Боб Дилан показывает свою руку в 30-секундной рекламе». chicagotribune.com . Получено 1 марта 2021 г. .
  14. ^ Дилан, Боб. «Римская пресс-конференция». YouTube .
  15. ^ "My Heart Is Not Weary chapter 1 - 4". www.bjorner.com . Получено 1 марта 2021 г. .
  16. ^ "Tweedle Dee & Tweedle Dum: итальянская работа | Untold Dylan" . Получено 1 марта 2021 г. .
  17. ^ «Каково это? Не спрашивайте». Los Angeles Times . 16 сентября 2001 г. Получено 1 марта 2021 г.
  18. ↑ Гилмор, Микал (22 ноября 2001 г.). «Боб Дилан в 60 лет открывает новые откровения». Rolling Stone . Получено 1 марта 2021 г.
  19. ↑ Любовь и воровство - Боб Дилан | Кредиты | AllMusic , получено 23 мая 2021 г.
  20. ^ "Love And Theft by Bob Dylan Reviews and Tracks". Metacritic . Получено 14 июля 2015 г.
  21. ^ Эрлевайн, Стивен Томас . «Любовь и воровство – Боб Дилан». AllMusic . Получено 31 октября 2015 г.
  22. ↑ Wolk, Douglas (июль 2005 г.). «Bob Dylan: „Love and Theft“». Blender . Vol. 4, no. 6. Архивировано из оригинала 30 июня 2006 г. Получено 31 октября 2015 г.
  23. ^ ДеРогатис, Джим (10 сентября 2001 г.). «Труд Дилана „Любви“». Chicago Sun-Times . Получено 31 октября 2015 г.
  24. ^ Браун, Дэвид (14 сентября 2001 г.). «Grand 'Theft'». Entertainment Weekly . № 614. стр. 89. Архивировано из оригинала 23 сентября 2020 г. Получено 31 октября 2015 г.
  25. ↑ Петридис, Алекс (7 сентября 2001 г.). «One for the Bobcats». The Guardian . Получено 31 октября 2015 г.
  26. ↑ Hilburn, Robert (9 сентября 2001 г.). «Дилан этого года — Соник Динамо». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 12 ноября 2016 г. Получено 31 октября 2015 г.
  27. ^ Харрис, Джон (октябрь 2001 г.). «Боб Дилан: «Любовь и воровство»". В . № 182. стр. 122.
  28. ↑ Шеффилд, Роб (27 сентября 2001 г.). «Любовь и воровство». Rolling Stone . № 878. стр. 65–66. Архивировано из оригинала 7 июля 2024 г. Получено 31 октября 2015 г.
  29. ↑ Лайт, Алан (ноябрь 2001 г.). «Валет червей». Spin . Том 17, № 11. стр. 127–128 . Получено 31 октября 2015 г.
  30. ^ abc Christgau, Robert (18 сентября 2001 г.). «Consumer Guide: Minstrels All». The Village Voice . Получено 31 октября 2015 г.
  31. ^ "Pazz & Jop 2001: Album Winners". The Village Voice . Архивировано из оригинала 2 декабря 2013 года . Получено 7 октября 2007 года .
  32. ^ "Pazz & Jop: 10 лучших альбомов по годам, 1971–2016". The Village Voice . Получено 21 ноября 2018 г.
  33. ^ Фрике, Дэвид (27 декабря 2001 г.). «Год в записях: 10 лучших альбомов 2001 года». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 8 февраля 2010 г. Получено 28 марта 2014 г.
  34. ^ «50 лучших альбомов 2001 года». Q. Декабрь 2001. С. 60–65.
  35. ^ Перес, Артуро. "10 лучших альбомов 2001 года". Kludge . Архивировано из оригинала 22 июля 2004 года . Получено 25 ноября 2015 года .
  36. ^ "500 величайших альбомов всех времен". Rolling Stone . 22 сентября 2020 г.
  37. ^ "#2 'Love and Theft' Bob Dylan". Newsweek . 11 декабря 2009 г. Архивировано из оригинала 6 января 2010 г. Получено 27 декабря 2009 г.
  38. ^ "Лучшие альбомы десятилетия Glide" Архивировано 9 мая 2013 г. на Wayback Machine
  39. ^ Гейер, Том; Дженсен, Джефф; Джордан, Тина; Лайонс, Маргарет; Марковиц, Адам; Нашавати, Крис; Пасторек, Уитни; Райс, Линетт; Роттенберг, Джош; Шварц, Мисси; Слезак, Майкл; Сниерсон, Дэн; Стэк, Тим; Строуп, Кейт; Такер, Кен; Вэри, Адам Б.; Возик-Левинсон, Саймон; Уорд, Кейт (11 декабря 2009 г.), «100 величайших фильмов, телешоу, альбомов, книг, персонажей, сцен, эпизодов, песен, платьев, музыкальных клипов и тенденций, которые развлекали нас за последние 10 лет». Entertainment Weekly . (1079/1080):74-84
  40. ^ "10 величайших альбомов Боба Дилана всех времен". 11 ноября 2020 г. Получено 23 мая 2021 г.
  41. ^ Галлуччи, Майкл (30 июля 2015 г.). «Альбомы Боба Дилана от худшего к лучшему». Ultimate Classic Rock . Получено 23 мая 2021 г. .
  42. ^ «Рейтинг альбомов Боба Дилана». glidemagazine.com . 22 ноября 2016 г. Получено 23 мая 2021 г.
  43. ^ О'Риордан, Иэн. «Боб Дилан в 80: 39 альбомов выдающегося музыканта, рейтинг». The Irish Times . Получено 10 июня 2021 г.
  44. ↑ Декуртис, Энтони (24 февраля 2002 г.). «Музыка; Возвращение американского оригинала». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 20 марта 2021 г.
  45. ^ "Святой ад! "Любви и воровству" исполняется 20 лет". Spectrum Culture . 16 сентября 2021 г. Получено 23 сентября 2021 г.
  46. ^ Это перепечатка статьи из The Wall Street Journal , цитируемой в следующей сноске. «Did Bob Dylan Lift Lines From Dr Saga?». Калифорнийский государственный университет, Дорогой Хабермас. 8 июля 2003 г. Архивировано из оригинала 24 июля 2008 г. Получено 7 сентября 2008 г.
  47. ^ «Боб Дилан позаимствовал строки из «Доктора Саги»?». The Wall Street Journal . 8 июля 2003 г. Получено 7 сентября 2008 г.
  48. ^ 長畑明利 (2006). «ボブ･ディランの歌詞に見る引用とエスニック･アイデンティティ» [Цитаты в текстах Боба Дилана и его этническая принадлежность]. В 田所光男 (ред.). 20 世紀ポピュラー音楽の青葉:その文学的および社会的文脈の解明(PDF) . 16-дюймовый корпус 17-дюймового типа с защитным кожухом (C) (2) с защитным кожухом 16520205. 名古屋大学大学院国际言語文化研究科. п. 81.
  49. ^ Виленц, Шон . Боб Дилан в Америке . ISBN 978-0-385-52988-4 , стр. 310. 
  50. ↑ Олоф Бьёрнер. «Все еще в пути: концерты и сессии звукозаписи 1963 года: студия A, Columbia Recording Studios, Нью-Йорк, 23 октября 1963 года, 4-я сессия The Times They Are A-Changin', продюсер Том Уилсон» . Получено 27 августа 2010 года .
  51. ^ "Australiancharts.com - Боб Дилан - Любовь и воровство" . Хунг Медиен.
  52. ^ "Austriancharts.at – Bob Dylan – Love And Theft" (на немецком языке). Hung Medien.
  53. ^ "Ultratop.be – Bob Dylan – Love And Theft" (на голландском). Hung Medien.
  54. ^ "Ultratop.be – Bob Dylan – Love And Theft" (на французском). Hung Medien.
  55. ^ "Danishcharts.dk - Боб Дилан - Любовь и воровство" . Хунг Медиен.
  56. ^ "Dutchcharts.nl – Bob Dylan – Love And Theft" (на голландском). Hung Medien.
  57. ^ «Боб Дилан: Любовь и воровство» (на финском языке). Musiikkituottajat – IFPI Финляндия .
  58. ^ "Lescharts.com - Боб Дилан - Любовь и воровство" . Хунг Медиен.
  59. ^ "Longplay-Chartverfolgung at Musicline" (на немецком языке). Musicline.de. Phononet GmbH .
  60. ^ "Irish-charts.com - Дискография Боба Дилана" . Хунг Медиен.
  61. ^ "Italiancharts.com - Боб Дилан - Любовь и воровство" . Хунг Медиен.
  62. ^ "Charts.nz - Боб Дилан - Любовь и воровство" . Хунг Медиен.
  63. ^ "Norwegiancharts.com - Боб Дилан - Любовь и воровство" . Хунг Медиен.
  64. ^ Салаверри, Фернандо (сентябрь 2005 г.). Solo éxitos: año a año, 1959–2002 (1-е изд.). Испания: Fundación Autor-SGAE. ISBN 84-8048-639-2.
  65. ^ "Swedishcharts.com - Боб Дилан - Любовь и воровство" . Хунг Медиен.
  66. ^ "Swisscharts.com - Боб Дилан - Любовь и воровство" . Хунг Медиен.
  67. ^ "Боб Дилан | Артист | Официальные чарты". UK Albums Chart .
  68. ^ "История чарта Боба Дилана (Billboard 200)". Billboard .
  69. ^ "200 лучших альбомов 2001 года (на основе продаж)". Jam! . Архивировано из оригинала 6 ноября 2003 года . Получено 26 марта 2022 года .
  70. ^ "Альбом Årslista - År 2001" (на шведском языке). Сверигетопплистан . Проверено 22 июля 2021 г.
  71. ^ "Швейцер Джахрешитпарад 2001" . hitparade.ch . Проверено 22 июля 2021 г.
  72. ^ "Top Billboard 200 Albums – Year-End 2001". Billboard . 2 января 2013 г. Получено 22 июля 2021 г.
  73. ^ "Сертификации альбомов в Новой Зеландии – Боб Дилан – Любовь и кража". Recorded Music NZ . Получено 3 июня 2019 г. .
  74. ^ "Guld-och Platinacertifikat - År 2001" (PDF) (на шведском языке). IFPI Швеция . Архивировано из оригинала (PDF) 17 мая 2011 года.
  75. ^ "Официальное швейцарское музыкальное сообщество и чарты: награды ('Любовь и воровство')". IFPI Швейцария. Hung Medien.
  76. ^ "Британская сертификация альбомов – Боб Дилан – Любовь и кража". Британская фонографическая индустрия . Получено 27 августа 2022 г.
  77. ^ Шпигель, Макс. «Новый альбом Дилана: „Modern Times“».
  78. ^ "Американские сертификации альбомов – Боб Дилан – Любовь и кража". Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки .

Внешние ссылки