«Люксо-младший» — американский короткометражный анимационный фильм 1986 года , созданный и выпущенный компанией Pixar . [2] Двухминутный короткометражный фильм,написанный и снятый Джоном Лассетером , вращается вокруг одной настольной лампы побольше и одной поменьше . Большая лампа по имени Люксо-старший наблюдает, в то время как меньший, «младший» Люксо-младший энергично играет с мячом до такой степени, что тот случайно сдувается. «Люксо-младший» был первым анимационным фильмом Pixar после того, как Эд Кэтмалл и Джон Лассетер покинули компьютерное подразделение Lucasfilm . В фильме рассказывается о Люксо-младшем, талисмане Pixar.
Лассетер намеревался закончить короткометражный фильм для SIGGRAPH 1986 года , ежегодной конференции по компьютерной графике, которую посещали тысячи профессионалов отрасли. Фильм станет результатом его экспериментов с моделированием лампы Luxo . Лассетер постарался улучшить историю за отведенные две минуты. В анимации фильм демонстрирует использование карт теней в программном обеспечении для рендеринга. Лассетер применил классические принципы анимации, популяризированные диснеевскими фильмами «Девять стариков», чтобы передать эмоции ламп. Кэтмалл и Лассетер работали круглосуточно, а Лассетер даже взял на работу спальный мешок и спал под столом, готовый приступить к работе рано утром следующего дня. [3] В конечном итоге на создание фильма ушло четыре с половиной месяца. [4]
Короткометражный фильм дебютировал на SIGGRAPH. Прежде чем фильм закончился, зрители уже поднялись в аплодисментах. [5] «Люксо-младший» считается прорывом в анимационной индустрии в целом, изменив традиционалистскую интерпретацию компьютерной анимации. Этот короткометражный фильм стал первой анимационной работой, в которой использовалась процедурная анимация , программное обеспечение, написанное Эбеном Остби . [6] [7] Он был номинирован на премию Оскар за лучший короткометражный анимационный фильм , став первым фильмом компьютерной графики, номинированным на премию Оскар.
Саундтрек представляет собой не указанную в титрах версию трех композиций из альбома Брайана Беннета Counterpoint In Rhythm : «Finesse», «Quicksilver» и «Chateau Latour».
В 2014 году Люксо-младший был признан Библиотекой Конгресса «культурно, исторически или эстетически значимым» и выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США . [2] [8]
В темной комнате большая освещенная настольная лампа со сбалансированным кронштейном по имени Люксо-старший видит, как к нему катится маленький желтый шарик с синей полосой и красной звездой спереди. Он с любопытством смотрит на мяч и отталкивает его, но мяч возвращается к нему. Он снова отталкивает мяч, но тот катится мимо него, а Люксо-младший, его счастливый и взволнованный сын, подпрыгивает и играет с мячом. Затем Люксо-младший балансирует на мяче и сильно подпрыгивает на нем, в результате чего он сдувается. Люксо-младший переворачивает сдутый мяч на бок и смотрит на Люксо-старшего, который мягко упрекает своего сына. Затем Люксо-младший от стыда выпрыгивает за кадр, но позже его видят играющим с пляжным мячом . Люксо-старший смотрит в камеру, затем смущенно качает головой.
Группа Graphics, составлявшая одну треть компьютерного подразделения Lucasfilm , в начале 1980-х сотрудничала с Industrial Light & Magic в области компьютерной графики. В 1984 году группа выпустила короткометражный анимационный фильм « Приключения Андре и Уолли Б.» , премьера которого с большой помпой состоялась на ежегодной конференции SIGGRAPH. Группа, насчитывавшая 40 человек, [9] была выделена в корпорацию в феврале 1986 года благодаря инвестициям Стива Джобса вскоре после того, как он покинул Apple Computer . [9] Джобс заплатил Джорджу Лукасу 5 миллионов долларов за права на технологии и вложил их, а также 5 миллионов долларов наличными в качестве капитала в компанию. [9] Фактором, способствовавшим продаже Лукаса, было увеличение трудностей с денежными потоками после его развода в 1983 году, что совпало с внезапным падением доходов от лицензий на «Звездные войны» после выхода «Возвращения джедая» . Новую независимую компанию возглавили доктор Эдвин Кэтмалл в качестве президента и доктор Элви Рэй Смит в качестве исполнительного вице-президента. В совет директоров к ним присоединился Стив Джобс, который был его председателем. [9]
Небольшой анимационный отдел Pixar, в который входил Лассетер, а также несколько ученых-графиков, работавших по совместительству, никогда не предназначался для получения какого-либо дохода, с точки зрения Джобса. [10] Кэтмалл и Смит оправдывали свое существование тем, что на SIGGRAPH показывалось больше фильмов, таких как « Приключения Андре и Уолли Б.», которые будут рекламировать компьютеры компании. В прошлом году, в прошлом году под крылом Лукаса, у группы не было ни одного фильма на SIGGRAPH, за исключением витражного эпизода с рыцарем, который они сняли для «Молодого Шерлока Холмса» . Кэтмалл был уверен, что Pixar представит фильм на своем первом SIGGRAPH как независимая компания в августе 1986 года. [10] Luxo Jr. был снят сотрудником Pixar Джоном Лассетером в качестве демонстрации возможностей Pixar Image Computer.
Две другие короткие анимации, созданные двумя графическими экспертами компании, находились в производстве в то время, когда был задуман Люксо-младший . Билл Ривз , который интересовался алгоритмами, воссоздающими турбулентность океанских волн, создал «Флаги и волны» , где волны отражают закат и плещутся о берег. [11] Эбен Остби, специалист по архитектуре из Брауна , ставший графическим программистом, создал « Пляжное кресло» с креслом в главной роли, которое шло по песку и нервно приближалось к воде, опускало передние ножки ровно настолько, чтобы проверить температуру, а затем неслось вперед. Ривз и Остби также помогали Лассетеру в создании и рендеринге моделей для короткометражного фильма. [11]
В студенческом фильме Лассетера в Калифорнийском университете « Леди и лампа» было применено наблюдение Уолта Диснея о том, что придание неодушевленным объектам реалистичности имеет комический потенциал. Однако Люксо-младший продемонстрировал еще одно понимание: неодушевленные предметы в качестве персонажей также обладают потенциалом драматической ценности. [12] В основу фильма легли эксперименты Лассетера с моделированием лампы Luxo. [13] Он почувствовал прилив вдохновения, когда однажды его коллега Том Портер привел на работу своего маленького сына Спенсера, и Лассетер, играя с ребенком, был очарован его пропорциями. Голова ребенка огромна по сравнению с остальным телом, понял Лассетер. Это показалось Лассетеру забавным, и он начал задаваться вопросом, как будет выглядеть молодая лампа. [13] Он поигрался с размерами всех частей своей модели Luxo — всех, кроме лампочки, поскольку лампочки берутся из магазина и не растут, рассуждал он, — и у него появился второй персонаж, Люксо-младший. [13]
Лассетер изначально задумывал «Люксо-младшего» как бессюжетное исследование персонажа. Когда он показывал первые тесты на анимационном фестивале в Брюсселе ( Бельгия) , уважаемый бельгийский аниматор Рауль Серве посоветовал ему: «Как бы коротка она ни была, у нее должно быть начало, середина и конец. Не забывайте эту историю. ." Лассетер возразил, что фильм будет слишком коротким для рассказа. «Вы можете рассказать историю за десять секунд», - ответил Серве. [13] Лассетер был убежден. Он разработал простую сюжетную линию, в которой две лампы будут играть в мяч с надутым мячом; Затем Люксо-младший подходил к мячу, прыгал на него, подпрыгивал до тех пор, пока мяч не оказывался под ним, и выказывал уныние, пока родительская лампа смотрела на него. Наконец, Люксо-младший появлялся снова, чувствуя себя воодушевленным новым, более крупным мячом. Среди фильмов, показанных на SIGGRAPH в 1985 году, Лассетер особенно восхищался фрагментом анимации персонажей под названием « Тони де Пельтри» , созданным группой из Монреальского университета ; в нем изображен поразительно выразительный человеческий персонаж, стареющий пианист, который развлекался, внутренне размышляя о лучших днях, что вдохновило фильм. [10]
Помимо ожидаемой рекламной ценности фильма, Кэтмалл и Смит рационализировали проект как проверку «самозатенения» в программном обеспечении для рендеринга, то есть способности объектов отбрасывать свет и тени на самих себя. [13] Перед самозатенением тени CGI создавались путем добавления сглаженной и затемненной версии затененного объекта. [5] На техническом уровне фильм демонстрирует использование карт теней для имитации движущегося света и тени, создаваемых анимированными лампами. [14] Освещение и цвет поверхности всех объектов рассчитываются, каждый с использованием шейдера поверхности RenderMan , а не текстур поверхности . [14] Сочленения «конечностей» тщательно скоординированы, а шнуры питания правдоподобно тянутся за движущимися лампами. [14]
Поскольку времени и денег было мало, Лассетер сократил обстановку до самых простых элементов. Фон будет просто черным, и движение камеры не будет. Вместо этого его энергия была бы сосредоточена на разработке техник, основанных на классических принципах анимации, для передачи эмоций. [13] Несмотря на то, что персонажи были безликими и бессловесными, Лассетер сформировал такие тонкости, как скорость прыжков ребенка и то, как он держит голову, чтобы в одно мгновение передать, когда ребенок чувствует радость, а когда ему грустно. В каждый момент родитель и ребенок, казалось, имели определенное настроение. [11] На кинематографическом уровне он демонстрирует простой и занимательный сюжет, включающий эффектно выразительные отдельные персонажи. [15] Кэтмалл и Лассетер работали круглосуточно, а Лассетер даже взял на работу спальный мешок и спал под своим столом, готовый приступить к работе рано утром следующего дня. [3]
Как только лампа двинулась с места, люди начали сходить с ума. А потом влетел мяч, и они с ума сошли. Бедный Гэри Ридстром, его замечательная звуковая работа никогда не была услышана на этом показе, потому что толпа буквально кричала до ушей.
— Крейг Гуд, размышляя о дебюте короткометражного фильма на SIGGRAPH [5]
«Люксо-младший» вместе с «Флагами и волнами» и «Пляжным креслом » дебютировал на SIGGRAPH в Dallas Convention Center Arena , где шеститысячная аудитория сразу признала короткометражный фильм прорывом. [12] Прежде чем Luxo Jr. закончил играть на SIGGRAPH, толпа уже взорвалась аплодисментами. [5] «Отдел маркетинга Pixar не упустил возможности указать, что ни один фильм, ни один кадр не был визуализирован на компьютере Pixar Image», — писал Дэвид Прайс в своей книге The Pixar Touch . [12] Зрители были очарованы гораздо более реалистичным видом, чем «Приключения Андре и Уолли Б.» . Однако более значительным, чем его фотореализм , был его эмоциональный реализм. «Возможно, это был первый компьютерный анимационный фильм, который позволил зрителям забыть, что они смотрят компьютерную анимацию», - писал Прайс. [12]
После этого Лассетер увидел, как к нему подошел Джим Блинн , давний коллега по профессии, очевидно, готовящий вопрос. Лассетер приготовился к вопросу об алгоритме слежения или какой-то другой неясной технической проблеме, о которой он так же мало знал. [12] Вместо этого Блинн спросил, была ли большая лампа матерью или отцом. Хотя воспоминания участников сейчас туманны, Лассетер в другом месте называл родительскую лампу отцом. [12] Затем Лассетер понял, что ему удалось применить диснеевские мысли и эмоции к своим персонажам. [12]
« Люксо-младший вызвал шок во всей индустрии – во всех сферах компьютерной и традиционной анимации. В то время большинство традиционных художников боялись компьютера. Они не осознавали, что компьютер был просто другим инструментом в набор художника , но вместо этого воспринял его как тип автоматизации, который может поставить под угрозу их работу. К счастью, это отношение резко изменилось в начале 80-х с появлением дома персональных компьютеров. [...] усилил этот поворот мнений в профессиональном сообществе». – Эдвин Кэтмалл, Компьютерная анимация: целый новый мир, 1998.
Люксо-младший был номинирован на премию Оскар за лучший короткометражный анимационный фильм в 1987 году на 59-й церемонии вручения премии Оскар , став первым короткометражным фильмом с компьютерной графикой, номинированным на премию Оскар. Он получил Золотую Нику [16] в категории «Компьютерная анимация/фильм/визуальные эффекты» на фестивале Ars Electronica в Линце [17] [ циркулярная ссылка ] в 1987 году. [16]
Позже короткометражка была выпущена в кинотеатрах вместе с «Историей игрушек 2» в 1999 году, а затем появилась на VHS и DVD в 2000 году. В этой версии короткометражке предшествует сообщение: «В 1986 году Pixar Animation Studios выпустила свой первый фильм. Это почему в нашем логотипе есть прыгающая лампа». [18] Он также был выпущен на домашнем видео в рамках «Маленьких историй игрушек» в 1996 году и Pixar Short Films Collection, Volume 1 в 2007 году.