Марго Джонс (12 декабря 1911 г. — 24 июля 1955 г.), прозванная «Техасским торнадо» [1] [2] была американским театральным режиссером и продюсером , наиболее известной тем, что запустила американское региональное театральное движение и представила концепцию «театра в кругу» в Далласе, штат Техас . [3] В 1947 году она основала первую региональную профессиональную компанию, открыв Theatre '47 в Далласе. Из 85 пьес, поставленных Джонс за время ее карьеры в Далласе, 57 были новыми, и треть этих новых пьес продолжили свою жизнь на сцене, телевидении и радио. Джонс сыграла важную роль в ранней карьере ряда драматургов, таких как Теннесси Уильямс , Уильям Индж , Джозеф Хейс , Джером Лоуренс и Роберт Э. Ли . [4]
Родилась Маргарет Вирджиния Джонс в Ливингстоне, штат Техас , Джонс работала в общественных и профессиональных театрах в Калифорнии , Хьюстоне и Нью-Йорке. «С 1936 года Марго Джонс работала помощником режиссера Федерального театра в Хьюстоне, ездила в Советскую Россию на фестиваль в Московском Художественном театре, основала и руководила Хьюстонским общественным театром. Недавно она присоединилась к преподавательскому составу драматического факультета Техасского университета в Остине (около 1942 года)». [5]
Она путешествовала по миру, пробовала себя в театре за границей и в конечном итоге добилась коммерческого успеха на Бродвее в качестве сорежиссера оригинальной постановки «Стеклянного зверинца» Теннесси Уильямса. Она поставила «Лето и дым» Уильямса , провалившуюся в первой постановке, но высоко оцененную много лет спустя. После того, как она поставила успешную «Жанну Лотарингскую » Максвелла Андерсона с Ингрид Бергман в главной роли Жанны д’Арк , ее уволили во время проб в Вашингтоне, округ Колумбия . Однако ее имя осталось на афише и афишах, и ни один другой режиссер никогда не был указан в титрах постановки. [ необходима цитата ]
Все три пьесы были экранизированы. Бергман повторила свою роль Жанны Лотарингской в «Жанне д'Арк» (1948), за которую она была номинирована на «Оскар». Джеральдин Пейдж была номинирована на «Оскар» за свою игру в «Лете и дыме» (1961). С 1950 года было снято по меньшей мере пять различных фильмов и телепостановок « Стеклянного зверинца» .
Успех «Стеклянного зверинца» позволил ей сделать следующий шаг к своей мечте — открыть репертуарный театр за пределами Нью-Йорка. Она вернулась в Даллас и открыла Театр '47. Театр менял свое название на соответствующий год каждый канун Нового года, [1] но, по данным New York Times , чаще назывался просто «Margo's». [6]
Ее театр находился в элегантном здании «Magnolia Lounge» ( Magnolia Petroleum Company , позже Mobil Oil), спроектированном швейцарским архитектором Уильямом Лесказом в 1936 году к столетию Техаса и расположенном на территории Fair Park в Далласе. Театр был первым современным некоммерческим профессиональным резидентным театром Америки, а также первым профессиональным ареной-театром (театром-в-круге) в стране. Джонс вдохновлялась Национальным театральным проектом Франклина Рузвельта эпохи Великой депрессии и европейским художественным движением, которое она испытала непосредственно в 1930-х годах. Резидентская компания была посвящена постановке новых пьес и классики мирового театра, а не возрождению прошлых бродвейских хитов. В первом сезоне была представлена первая пьеса Уильяма Инджа « Далее от небес» , позже переработанная как «Тьма наверху лестницы» . [3]
Хотя гастрольные шоу в то время существовали, за пределами Нью-Йорка не существовало ни одной качественной профессиональной американской театральной компании. Джонс верила в децентрализацию театра. Она хотела, чтобы ее искусство существовало по всей Америке, за пределами сферы коммерциализированного Бродвея, и это было ключевым компонентом в начале движения региональных театров. Она рассуждала так: «Если нам удастся вдохновить работу 30 театров, таких как наш, то драматургу не понадобится Бродвей». [6] Драматурги Инге, Джером Лоуренс и Роберт Э. Ли отстаивали это мнение, когда получили свои первые большие успехи в театре Джонс в Далласе.
Джонс представлял его как место, где актеры, писатели и технические специалисты могли бы иметь постоянную работу и не подвергаться проблемам, характерным для нестабильной нью-йоркской сцены. Когда в 1950-х годах Фонд Форда начал выдавать гранты за пределами Нью-Йорка, движение набрало обороты, и Theatre '47 стал моделью того, как построить новую компанию.
В своей книге Theatre-in-the-Round Джонс изложила недорогие методы, позволяющие компаниям начать работу, подробно изложив ценную информацию о подписных продажах, развитии совета директоров, программировании, отношениях между актерами и художниками и других вопросах, имеющих отношение к новым региональным театральным компаниям. [7] Ее концепция theatre-in-the-round не требует сценического занавеса или небольших декораций и позволяет зрителям сидеть по трем сторонам сцены. Физическое пространство также требует особенно искусной блокировки, режиссуры и актерской игры: «Его ошибки — это ошибки, увиденные очень близко». [8] Постановка theatre-in-the-round использовалась для известных шоу, таких как оригинальная сценическая постановка Man of La Mancha и все пьесы, поставленные в театре ANTA Washington Square (снесенном в конце 1960-х годов), включая автобиографическую пьесу Артура Миллера After the Fall (1964), и по сей день. [ требуется ссылка ]
В течение восьми лет Джонс балансировала между бродвейскими и региональными проектами. В Далласе она поставила мировую премьеру пьесы Джерома Лоуренса и Роберта Э. Ли « Наследуй ветер » [2] [1], вымышленного пересказа обезьяньего суда Скоупса , после того как ее отвергли несколько бродвейских продюсеров. Пьеса получила восторженные отзывы и впоследствии была представлена на Бродвее в апреле 1955 года, где стала главным хитом. « Наследуй ветер» стал номинированным на «Оскар» фильмом в 1960 году и был возрожден как телевизионный спецвыпуск трижды. [ требуется ссылка ]
17 июля 1955 года Джонс пригласила друзей на вечеринку, но во время вечеринки она пролила краску на ковер, поэтому ее секретарь позже привела профессиональных уборщиков, чтобы разобраться с этим. Они использовали четыреххлористый углерод , сильный растворитель, обычно используемый в процессах химчистки в то время. Джонс, довольная чисткой, уснула ночью. К сожалению, некоторое количество четыреххлористого углерода впиталось в ковер и позже испарилось, наполнив ее дом токсичными парами. Она проснулась с головокружением; позже было установлено, что газ вызвал почечную недостаточность . Затем ее нашли без сознания на диване, где она отдыхала, и ее срочно доставили в больницу, но через неделю она умерла.
По словам ее друзей, она ненадолго пришла в сознание и узнала, что умирает, и тщательно подготовилась к своим похоронам, в том числе попросила друзей одеть ее как следует и подготовить к похоронам. Она умерла 24 июля 1955 года в возрасте 43 лет, так и не поняв, что ее убило. В 1959 году ее театр закрыли. [9]
Инновационные идеи Джонс вдохновили рост многочисленных резидентских компаний и сделали возможным знакомство с искусством, которое она любила, в регионах по всей Америке. В 1950–55 годах продюсер Альберт Макклири привнес концепцию театра-в-круге на телевидение с его Cameo Theatre .
Премия Марго Джонс была учреждена в 1961 году Джеромом Лоуренсом и Робертом Э. Ли.
Театральное пространство внутри здания Magnolia Lounge было переименовано в Театр Марго Джонс в честь Джонс и является домом для нескольких небольших театральных групп. [2]
Во втором сезоне телесериала « Загадочные и необычные смерти» есть эпизод о смерти Джонса.
В 2006 году на канале PBS был показан документальный фильм о ее жизни и карьере «Sweet Tornado: Margo Jones and the American Theater» . Джонс сыграла Джудит Айви , а фильм драматизировал сцены из ее жизни, адаптированные из ее писем и переписки с продюсерами Бродвея и Теннесси Уильямсом (которого сыграл Ричард Томас ). В фильме представлены интервью с людьми, которые работали с ней, включая актера Рэя Уолстона , который получил свой первый большой прорыв в оригинальной постановке « Лето и дым» . [10]
