Марико Мори (森 万里子, Мори Марико , род. 1967) — японская многопрофильная художница . Она известна своими фотографиями и видео своего гибридного будущего «я», часто представленного в различных обликах и с использованием традиционных японских мотивов. Ее работы часто исследуют темы технологий, духовности и трансцендентности.
В 2010 году она основала Faou Foundation, [1] некоммерческую арт-некоммерческую организацию, базирующуюся в Нью-Йорке.
Марико Мори родилась в Токио, Япония, в 1967 году. [2] [3] [4] Она из богатой семьи; ее отец — изобретатель и техник, а мать — историк европейского искусства. [2] [5]
Во время учебы в колледже моды Бунка в Токио в конце 1980-х Мори работала манекенщицей. [6] В 1989 году она переехала в Лондон , чтобы учиться в Школе искусств Байама Шоу , а затем в Колледже искусств и дизайна Челси , который окончила в 1992 году. [7] [8] После окончания школы она переехала в Нью-Йорк. Сити и участвовал в программе независимого обучения Уитни в Музее американского искусства Уитни . [9]
Ранние работы Мори отсылают к традиционной японской культуре и древней истории, но характеризуются футуристическими темами и персонажами. На ее ранние фотографии сильно повлиял косплей . Фантастические божества, роботы, инопланетные существа и космические корабли представлены в видеороликах и фотографиях, а в роли персонажей выступает сама художница, облаченная в различные самодельные костюмы. [10] На протяжении всей ее карьеры присутствует увлечение технологиями и духовностью, технологиями как средством преодоления и преобразования сознания и себя.
В ранних работах Мори, таких как фотография « Играй со мной» (1994), в качестве объекта съемки используется ее собственное тело, а в повседневных сценах она одевается как сексуализированная, технологичная инопланетная женщина. Хотя ее картины фантастичны и футуристичны, роли женских персонажей, которых она изображала, часто были традиционными гендерными ролями, такими как официантка в «Чайной церемонии» (1995), футуристическая версия женского буддийского божества Кичидзётен в « Чистой земле» (1996–1998). ) или японская поп-звезда в фильме « Рождение звезды».
Мори объясняет свое увлечение сознанием и смертью тем, что в возрасте двадцати с небольшим лет она пережила сонный паралич, который длился несколько часов, из-за чего она не была уверена, жива она или мертва. [11]
Сопоставление восточной мифологии с западной культурой является общей темой в работах Мори, часто посредством наслоения фотографии и цифровых изображений, [12] например, в ее инсталляции 1995 года «Рождение звезды». Более поздние работы, такие как «Нирвана» , показывают ее как богиню, превосходящую свои ранние роли с помощью технологий и изображения и отказывающуюся от реалистичных городских сцен в пользу более инопланетных пейзажей.
На 47-й Венецианской биеннале (1997) Мори представил две работы: фотоколлаж под названием « Пустая мечта» (1995), показанный в Японском павильоне, и трехмерную видеоинсталляцию « Нирвана» (1997), которая была показана в Северном павильоне. . [13]
Работы Мори представлены во многих публичных музейных коллекциях, включая Музей Соломона Р. Гуггенхайма , [3] Музей искусств округа Лос-Анджелес (LACMA), [14] Музей современного искусства, Чикаго , [15] и другие.
Она замужем за композитором Кеном Икедой. [16] Они создали совместную работу: Икеда сочинял музыку и/или звук для многих произведений Мори. [16]
Стоя возле токийского магазина игрушек, Мори оделась киборгом — со светло-голубыми волосами, собранными в длинные хвосты, металлическим синим топом из твердого пластика, серебряными пластиковыми перчатками и платьем. Мори одевается так же, как игрушки, продаваемые в магазине, но посетители, входящие от нее слева, игнорируют ее. [17]
Мори стояла в вагоне токийского метро , одетая так, будто только что приземлилась из космоса. Она была одета в серебристый металлический костюм с гарнитурой, микрофоном и кнопками на предплечье. Эта трансформация — наряду с «Играй со мной» — заключалась в изучении различных сконструированных идентичностей. [17]
Мори манипулирует фотографией настоящего общественного места для купания, облачаясь в синий пластиковый костюм русалки в нескольких местах сцены. [18] Этот образ, среди прочего, относится к развитию технологий и философии вокруг создания человека посредством биотехнологии. [17] Эта работа была одной из двух работ Мори, представленных на 47-й Венецианской биеннале (1997). [13]
«Единство», которое впервые было показано в Deitch Projects , Нью-Йорк, в 2003 году, также является названием группы из шести скульптур инопланетян, сделанных из мягкого, похожего на кожу материала, которые держат друг друга за руки в кругу. Они чувствительны к человеческому прикосновению и светятся, когда их обнимают. Единство представляет аспекты духовности, фотографии и моды, глубоко взглянув на оригинальность мастерства художника и, следовательно, на использование совершенно новых технологических тенденций. Перспективы Единства сочетают в себе способность и способность использовать передовые технологические знания, преобразованные в своего рода мистику и НЛО. [19]
В том числе в «Единстве» вы можете найти некоторые дополнительные работы, такие как « Волна-НЛО» , купол весом 6000 кг, внутри которого посетитель может увидеть проецируемые картины, переработанные с помощью компьютерной графики, а затем преобразованные в фотографии во внутреннем куполе «Волны НЛО». . [19] Концептуализация и прототипирование Волнового НЛО были реализованы во время резиденции Мори в Центре искусств и технологий Eyebeam в Челси, Нью-Йорк. [20]
«Возрождение» - это выставка работ , охватывающая несколько лет, которая впервые была показана в Лондоне в Королевской академии художеств в 2012 году и пришла в Японское общество в Нью-Йорке в 2013 году . работа в этом направлении имеет гораздо меньше общего с современными средствами массовой информации и влияниями. Одним из таких примеров в этой коллекции являются «Плоские камни» (2006 г.), представляющие собой коллекцию керамических камней, расположенных аналогично археологическому памятнику Дземон. [21] Мори также черпала вдохновение из древних кельтских практик, особенно из каменных кругов в ее Transcircle 1.1 (2004), группы колонн со светодиодной подсветкой, которые периодически меняют цвет. [22] Такое взаимодействие с доисторическими культурами проистекает из ее поиска универсальных ценностей, разделяемых человечеством. [23]
В 2010 году Мори основал некоммерческую организацию Faou Foundation (слово «faou»), созданное Мори и означающее «творческая сила» . [24] [25] Мори указан как основатель и президент организации. Вдохновленная буддизмом и экологией, миссия Фонда Фау состоит в том, чтобы создать шесть художественных инсталляций по всему миру как дань уважения природной среде каждого региона.
На данный момент Фонд Фау создал 2 проекта из шести проектов:
• Primal Rhythm = Премьера состоялась в 2011 году на острове Мияко, Окинава, Япония. Это памятник с двумя большими скульптурами: [26] [27]
- Солнечный столб : высота 4,2 метра, вес 2,9 тонны, колонна, установленная на вершине скального мыса. Он отражает цвета моря и неба и отбрасывает тень на залив каждое зимнее солнцестояние .
- Лунный камень : полупрозрачная сфера, меняющая цвет под воздействием морских приливов.
Ежегодно в день зимнего солнцестояния тень Солнечного столба достигает Лунного камня, служащего, как пишет Мори, «церемониальной эмблемой вечного возрождения для всего живого».
• Кольцо: One with Nature = Премьера состоялась в августе 2016 года. Это гигантское акриловое кольцо весом 2 тонны и диаметром 3 метра. Он находится на постоянном обзоре на вершине водопада под названием «Веу-да-Нойва» в государственном парке Куньямбебе, Мурики, Бразилия. Цвет кольца меняется под воздействием солнца: от оттенков синего до золотого. [28] [29]
{{cite book}}: |work=игнорируется ( помощь ){{cite book}}: |work=игнорируется ( помощь ){{cite book}}: |work=игнорируется ( помощь )Вы родились в 1967 году, принадлежите к одной из самых богатых семей в мире, но никогда публично об этом не говорили.
Марико Мори, родившаяся в 1967 году, — японская многопрофильная художница, интересующаяся историей и наукой. Она живет в Лондоне, Нью-Йорке и Токио.
Мори: Это началось с того времени, когда я была фотомоделью, примерно в шестнадцать лет. Часто я сама создавала одежду и шила ее (училась в колледже моды).