Марк Гертлер (урождённый Маркс Гертлер ; 9 декабря 1891 г. — 23 июня 1939 г.) — британский художник, работавший в жанре фигуративной живописи, портретов и натюрмортов.
Его ранняя жизнь и его отношения с Дорой Кэррингтон послужили источником вдохновения для романа Гилберта Кэннана « Мендель» . [2] Персонажи Лерке в романе Д. Г. Лоуренса « Женщины в любви » [3] и Гомбо в романе Олдоса Хаксли « Желтый Кром» были основаны на нем. [4]
Маркс Гертлер родился 9 декабря 1891 года в Спиталфилдсе , Лондон, он был младшим ребенком в семье польских еврейских иммигрантов Луи Гертлера и Кейт «Голды» Беренбаум. [5] У него было четверо старших братьев и сестер: Дебора (р. 1881), Гарри (р. 1882), Софи (р. 1883) и Джейкоб «Джек» (р. 1886).
В 1892 году его родители перевезли семью в родной город его матери в австрийской Польше , Пшемысль , где они работали трактирщиками. [6] Хотя Луи пользовался популярностью у своих клиентов, в основном австрийских солдат, трактир оказался неудачным. [6] Однажды ночью, никому не сказав, Луи просто уехал в Америку (около 1893 года) в поисках работы. В конце концов он послал Голде сообщение, что как только он обустроится, она должна привезти детей, чтобы они жили с ним там. [6] Однако и это предприятие провалилось, и его семья так и не присоединилась к нему в Америке.
Вместо этого Луи вернулся в Великобританию, и его семья присоединилась к нему в Лондоне в 1896 году, когда имя Маркса было англизировано как «Марк». [7]
С раннего возраста Гертлер проявлял признаки большого таланта к рисованию. По окончании школы в 1906 году он поступил на художественные курсы в Политехнический институт на Риджент-стрит . Из-за бедности семьи он был вынужден бросить учебу через год, и в декабре 1907 года он начал работать учеником в Clayton & Bell , компании по производству витражей. [8] Он не любил свою работу там и редко говорил о ней в последующие годы. [8] Там он посещал вечерние занятия в Политехническом институте. В 1908 году Гертлер занял третье место на национальном художественном конкурсе, и это вдохновило его подать заявку на стипендию от Еврейского общества содействия образованию (JEAS) [A], чтобы возобновить учебу в качестве художника. [9] Заявка была удовлетворена. По совету выдающегося еврейского художника Уильяма Ротенштейна он поступил в Школу искусств Слейда в Лондоне в 1908 году. За четыре года, проведенных в Школе Слейда, Гертлер был современником Пола Нэша , Эдварда Уодсворта , К. Р. У. Невинсона , сэра Стэнли Спенсера , Айзека Розенберга и Морриса Голдштейна и других.
Во время своего пребывания в Слейде Гертлер познакомился с художницей Дорой Кэррингтон , которую он неустанно преследовал в течение многих лет. [10] У них были короткие сексуальные отношения в годы Первой мировой войны . [11] Его навязчивая любовь к Кэррингтон подробно описана в его опубликованных письмах (см. библиографию ниже) и в книге Сары Макдугалл «Марк Гертлер» . Она также представлена в художественном фильме «Кэррингтон» (1995). Его любовь к Кэррингтон была безответной, и она провела большую часть своей жизни, живя с гомосексуальным писателем Литтоном Стрейчи , в которого она была глубоко влюблена. Нетрадиционные отношения Кэррингтона со Стрейчи, к которому Гертлер был чрезвычайно ревнив, и ее возможный брак с Ральфом Партриджем разрушили ее столь же сложные отношения с Гертлером. [12] Он был настолько расстроен, когда узнал о браке Кэррингтона, что попытался купить револьвер и угрожал покончить жизнь самоубийством. [13]
Покровительницей Гертлера была леди Оттолайн Моррелл , [14] через которую он познакомился с Bloomsbury Group . Она познакомила его с Уолтером Сикертом , номинальным лидером Camden Town Group . [15] Гертлер вскоре добился успеха как художник светских портретов, но его темпераментная манера и преданность продвижению своей работы в соответствии с собственным видением привели к растущему личному разочарованию и отчуждению потенциальных моделей и покупателей. В результате он часто боролся с бедностью.
В 1914 году коллекционер произведений искусства Эдвард Марш стал покровителем Гертлера. Отношения между двумя мужчинами оказались сложными, поскольку Гертлер чувствовал, что система покровительства и круг, в котором он вращался, находились в прямом противоречии с его чувством собственного достоинства. В 1916 году, когда Первая мировая война затянулась, Гертлер прекратил отношения из-за своего пацифизма и отказа от нее по убеждениям (Марш был секретарем Уинстона Черчилля и покровителем некоторых военных поэтов ). Основная картина Гертлера «Карусель» была создана в разгар военных лет и была описана Д. Г. Лоуренсом как «лучшая современная картина, которую я видел». [16]
В 1913 году Гертлер познакомился с писателем и поэтом Гилбертом Кэннаном , который позже описал его как «маленького страстного человека с зелеными глазами». Кэннан пригласил Гертлера пожить у него и его жены Мэри в их Mill House в Чоулсбери , и двое мужчин стали друзьями. Гертлер жил там время от времени в 1915–1916 годах и написал картину Гилберта Кэннана на его мельнице (сейчас она экспонируется в музее Эшмола в Оксфорде ). На картине Кэннан изображен у мельницы с двумя своими собаками. Черно-белая собака, Луат, была вдохновением для собаки Наны в сценической постановке « Питера Пэна » Дж. М. Барри . Именно Кэннан познакомил леди Оттолайн Моррелл с картинами Гертлера и убедил ее поддержать его работу. Кэннан тесно связан с молодым еврейским персонажем своего романа 1916 года «Мендель» с ранней жизнью Гертлера, включая его увлечение и роман с коллегой-художницей Дорой Каррингтон . Эти отношения остались нереализованными, поскольку Кэррингтон отвергла его многочисленные ухаживания и вместо этого заявила о своей любви к Литтону Стрейчи . Дружба Кэннэна и Джертлера пошла на убыль после 1916 года, в основном из-за все более нестабильного поведения Кэннэна. [17] [18]
Вирджиния Вулф записала свои впечатления о Гертлере после того, как он приехал навестить ее и ее мужа в Сассексе в сентябре 1918 года: [19]
«Боже мой, какой эгоист!» Мы говорили о Гертлере с Гертлером около 30 часов; это как поднести микроскоп к глазу. Одна кротовая кочка чудесно ясна; окружающий мир перестает существовать. Но он сильный молодой человек; если ограничен, то способен и респектабельный в этих пределах; твердый, как мяч для крикета; и такой же плотно округленный и забитый по краям. Мы обсуждали — ну, это всегда возвращалось к Гертлеру. «У меня очень своеобразный характер... Я не такой, как любой другой художник... В моей картине не было бы этих пустых мест... Я этого не вижу, потому что в моем случае у меня есть чувство, которого нет у других людей... Я увидел в один момент то, что она никогда не мечтала увидеть...» и так далее. И если вы немного отвлекаетесь, он очень ревниво наблюдает со своей точки зрения и каким-то образом обманывает вас. Он копит ненасытное тщеславие. Я подозреваю, что правда в том, что он очень озабочен хорошим мнением таких людей, как мы, и очень хотел бы, чтобы о нем хорошо думали Дункан [Грант], Ванесса [Белл] и Роджер [Фрай]. Его триумфы пока что обходились ему слишком дешево. Однако это честно сказано, и, как я уже сказал, у него есть сила и интеллект, и он, как видно, будет писать хорошие интересные картины, хотя для того, чтобы он смог стать художником, ему придется немного помучиться.
Поздние работы Гертлера приобрели порой очень резкий оттенок, на что повлияло его ухудшающееся здоровье. В 1920 году у него диагностировали туберкулез, [20] что заставило его несколько раз лечь в санаторий в 1920-х и 1930-х годах. Двое близких друзей Гертлера, Д. Г. Лоуренс и Кэтрин Мэнсфилд , умерли от этой болезни.
В 1930 году Гертлер женился на Марджори Грейторекс Ходжкинсон [21] , в результате чего в 1932 году у них родился сын Люк Гертлер. [22] Брак часто был трудным, что было обусловлено частыми проблемами со здоровьем обоих, и Гертлер часто страдал от тех же чувств стеснения, которые разрушили его отношения с рядом друзей и покровителей.
В 1930-х годах он стал преподавателем на неполный рабочий день в Вестминстерской школе искусств , чтобы пополнить свой непостоянный доход от живописи. [23] Он также занимался коммерческой работой, включая серию плакатов для Empire Marketing Board . [24] Его натюрморт с изображением вазы с фруктами вошел в число победителей конкурса Famous Artists 1933 года , организованного Cadbury 's для серии дизайнов коробок для шоколада, которые были выставлены в Leicester Galleries в Лондоне. [24]
Гертлер отравился газом в своей студии в Хайгейте в 1939 году, предприняв по крайней мере одну попытку самоубийства в 1936 году. В то время он страдал от растущих финансовых трудностей, его жена недавно ушла от него, он провел высмеянную критиками выставку в галерее Лефевр , он все еще находился в депрессии из-за смерти своей матери и самоубийства самого Кэррингтона (оба в 1932 году), и он был полон страха перед надвигающейся мировой войной. [25] Он был похоронен на еврейском кладбище Виллсден .
Он умер в 5, Grove Terrace, Highgate, London, и оставил скромное поместье, стоимостью всего 361 фунт стерлингов, управление которым было передано его бывшей жене, теперь уже повторно вышедшей замуж, Марджори Грейторекс Костенц. [26] [27] [1]
Некролог Гертлера в The Times описал его смерть как «серьёзную потерю для британского искусства. Мнения о его творчестве, вероятно, будут различаться», — признала газета, «но можно с уверенностью сказать, что в продуманный список из полудюжины самых важных художников моложе пятидесяти лет, работавших в Англии, он войдет». [28] Картины Гертлера хранятся в многочисленных публичных художественных коллекциях, в том числе в музеях Глазго. [29] В июне 2015 года его картина 1912 года «Скрипач» была продана на аукционе Christie's в Лондоне за 542 500 фунтов стерлингов, что стало рекордом для продажи его работ. [30]
На бывшем доме и студии Гертлера на Элдер-стрит в Спиталфилдсе находится синяя мемориальная доска, установленная Советом Большого Лондона в 1975 году. Перед домом на тротуаре установлен чугунный круглый элемент, созданный скульптором Китом Боулером в 1995 году и изображающий фрагмент карусели Гертлера .
{ii} 515; нарисовал « лучшую современную картину », которую видел DHL [9 октября 1916 г.]
