Марк Келли Смит (родился в 1949 году) — американский поэт и основатель движения поэтического слэма , за что получил прозвище Слэм-папи . [1]
Смит родился в 1949 году и вырос в юго-восточной части Чикаго . Он учился/окончил начальную школу Чарльза П. Колдуэлла и среднюю школу Джеймса Х. Боуэна . Смит провел большую часть своей юности в качестве строителя, но начал писать стихи с 19 лет.
Смит начал с вечера открытого микрофона в Get Me High lounge в ноябре 1984 года под названием Monday Night Poetry Reading. [1] Несмотря на то, что поэты насмехались над артистами, «исполняющими» свои произведения, вместо того чтобы вежливо «читать» их, популярность мероприятия росла. [1] Смит рассматривал свой подход как « up yours » по отношению к поэтам истеблишмента, которых он считал высокомерными и изнеженными, потому что на их мероприятиях «никто не слушал». [2]
По словам Смита, который однажды посетил традиционное чтение, спрятав свои рукописи в газете,
Само слово «поэзия» отталкивает людей. Почему? Из-за того, что с ней сделали школы. Слэм возвращает ее людям... Нам нужно, чтобы люди говорили друг с другом о поэзии. Вот как мы передаем наши ценности, наши сердца, то, чему мы научились, что делает нас теми, кто мы есть. [3]
С единомышленниками Смит провел первый поэтический слэм в Get Me High Lounge в районе Бактаун в 1986 году. [4] Вскоре мероприятие переместилось в Green Mill , таверну и джаз-лаунж в районе Аптаун в Чикаго , где оно и остается с тех пор. [4] [5] Другими поэтами в первом слэме были Майк Барретт, Роб Ван Туйл, Джин Ховард, Анна Браун, Карен Нистром, Дэйв Купер и Джон Шихан, все члены Чикагского поэтического ансамбля. [1] По словам Смита, первый слэм был больше развлекательным шоу, чем соревнованием. [1] Хотя все слэмы различаются по формату, Смит считается ответственным за ключевые моменты, включая выбор судей из числа зрителей и денежные призы.
Как было сказано в телесериале PBS « Соединенные Штаты поэзии» , «в 1987 году в таверне Green Mill в Чикаго началось новое течение поэзии, когда Марк Смит нашел дом для Poetry Slam». Смит нашел инклюзивный, развлекательный метод для развития поэтической сцены. С тех пор поэтический слэм распространился по всему миру, экспортировавшись в более чем 500 больших и малых городов.
В книге « Слова в лицо: путеводитель по двадцати годам поэтического слэма в Нью-Йорке » автор Кристин О'Киф Аптович описывает влиятельного Смита:
Чрезвычайно начитанный и дисциплинированный, страстный писатель, Смит не считал поэзию чем-то возвышенным, утонченным идеалом, к которому люди должны стремиться. Скорее, он считал, что поэзия должна отражать суть человеческого существа, что она является необработанной частью человечества, и что поэт должен быть одновременно бесстрашным и упорным, чтобы взяться за нее должным образом. Его преданность этому убеждению была настолько очевидна, что когда журнал Smithsonian освещал феномен поэтического слэма в своем выпуске за сентябрь 1992 года, репортер описал Смита как «почти провидца, который считал необходимым спасти поэзию от ее низкого статуса в культурной жизни страны». [6]
С июля 1986 года Смит проводит Uptown Poetry Slam, трехчасовое шоу с открытым микрофоном (1 час), выступлением поэта или профессионального гастролирующего артиста (1 час) и поэтическим слэмом. Это самое продолжительное еженедельное поэтическое шоу в стране и одно из самых продолжительных в истории Чикаго.
В 1990 году в Сан-Франциско состоялся первый Национальный поэтический слэм (в котором приняли участие три городских команды, включая Чикаго и Нью-Йорк ), и с тех пор он продолжает чередоваться между городами. [7] В настоящее время в Национальном поэтическом слэме за титул борются более 80 команд поэтов.
За эти годы Смит отклонил предложения по коммерциализации слэма, включая предложения по фильмам и заявки на корпоративное спонсорство. [2] Смит говорит, что то, что он считает возросшей коммерческой эксплуатацией слэма, и Def Poetry Jam в частности, «уменьшило ценность и эстетику поэзии перформанса». Это, в сочетании с продолжающимся отсутствием признания слэма «крупными литературными фестивалями и институтами» в Америке, привело к тому, что Смит стал больше инвестировать в поэзию перформанса в Европе, где, по его словам, «там растет аудитория. И эстетика растет и развивается». [8]
Смит опубликовал несколько книг о движении поэтического слэма, а также опубликовал две книги собственных работ. Он много гастролирует, исполняя свою собственную, «синюю воротничковую», вдохновленную Карлом Сэндбергом поэзию и проводя поэтические слэмы. Он также гастролирует с шоу под названием Sandburg to Smith-Smith to Sandburg, которое сочетает творчество обоих поэтов с живым джазом. [9] Совместно с Марком Элевельдом он разработал подкаст «Thru the Mill with Marc Kelly Smith». [5]
https://www.directedbydavid.com/portraits