Мартин Робертс (родился в 1965 или 1966 году) — новозеландский художник по свету и декорациям, фотограф, основатель коллектива постановок театра Afterburner. Робертс завоевал 14 театральных наград. Спектакль Afterburner Dark Matter, задуманный и созданный Робертсом, выиграл премию Best of Fringe на фестивале Fringe Festival Awards 2017 в Новой Зеландии . [1] [2]
Робертс вырос в Веллингтоне. После школы он пошел по программе PEP ( Project Employment Programme ) и работал с театральной труппой в Нортленде . Затем он поступил в магистратуру по театральному искусству в Университете Виктории в Веллингтоне и начал работать в области дизайна освещения в середине 1990-х годов. [3] [4] [5] В 1990-х годах в течение четырех лет он работал с писателем Джо Рендерсоном , режиссером и дизайнером Эндрю Фостером и актерами Джо Смитом и Джейсоном Уайтом в театральной компании Trouble, продюсируя шесть шоу. [3] Свою первую награду за дизайн освещения он получил в 1996 году за пьесу Black Monk труппы Trouble, а вторую — за их пьесу The Lead Wait . [6]
Он основал художественный коллектив Afterburner в 2001 году. [3] Художник по свету и декорациям, работавший по всей Новой Зеландии и за рубежом в Сиднее, Брисбене, Эдинбурге и Глазго, Робертс преподает театральные технологии и дизайн в программе «Театральные исследования» в Университете Отаго . [3] [7] По словам Робертса, глухота сделала его «очень визуально осведомленным» и «стала постоянным источником вдохновения» для того, как он видит и соотносится с миром. [3] В 2014 году он получил степень магистра изящных искусств по театральным исследованиям в Университете Отаго . [4]
Прошлые совместные работы включали Airport Conversations , который Afterburner разработал совместно с The Company of Pleasure, базирующейся в Мельбурне, Австралия, при финансировании Creative New Zealand . [8] Работа основана на трагическом пожаре 1993 года на фабрике игрушек Kader в Бангкоке, Таиланд. [8] В 2014 году Робертс получил почетную медаль за службу от Dunedin Theatre Awards в знак признания завершения «более 50 профессиональных шоу». [9]
Робертс пять раз выигрывал премию Chapman Trip Theatre Awards за лучший дизайн освещения , пять раз был удостоен награды NZ Fringe Festival Awards и четыре раза награды Dunedin Theatre Awards . [10]
Afterburner специализируется на постановках, сочетающих инсталляцию и живое исполнение. [6] [11] Другие крупные постановки включают Fission , Nag и The Cell Trilogy , в которую вошли The Singularity и The Telescope .
В период с 2001 по 2008 год Afterburner создал и представил трилогию работ об астрофизике и природе человека. Трилогия Cell включала Man on the Moon (2001), The Telescope (2002) и The Singularity (2008). [12]
В «Телескопе» участвовали композиторы Себастьян Морган Линч и Стив Галлахер, которые присутствовали на сцене, в то время как их музыка взаимодействовала со светом и действиями исполнителей. [13] Когда постановка была представлена на фестивале FUEL, рецензент Уильям Петерсон описал ее как соответствующую новозеландской традиции театральной практики «готовности пересекать междисциплинарные границы». [13]
Сингулярность получила смешанные отзывы; дизайн был высоко оценен, декорации и свет «рассказывали свою собственную историю», а звуковой ландшафт Мэтью Хаттона добавил ценности, но сценарий был описан как «слишком загадочный». [12] [14] [15] Сингулярность была написана и срежиссирована Мирандой Манасиадис по оригинальной истории Миранды Манасиадис, Робертса и Джейсона Уайта. Актеры были Дэнни Малхерон , Джессика Робинсон, Роуз Бошамп и Джейсон Уайт. Сценография была Робертсом, дизайн освещения Робертсом и Робом Ларсоном. [16]
Спектакль Afterburner 2016 года Dark Matter вносит вклад в небольшое количество работ исполнительского искусства в Новой Зеландии, которые центрируют творческую работу светодизайнеров «как работу о свете». [17] Обзор в Theatreview сравнил Dark Matter с работами Дэвида Линча , отчасти потому, что «напряжение... никогда не ослабевает на протяжении всего 45-минутного представления» из-за темноты и звука, который «угрожает и грохочет»; другими словами, напряжение делает публику частью произведения. [18]
Спектакль Dark Matter завоевал две награды Dunedin Fringe Festival в 2016 году и награду Best of Fringe 2017 на новозеландском фестивале Fringe в Веллингтоне. [19] [20] Dark Matter также был представлен на фестивале искусств Dunedin Arts Festival 2018 года и на Пражском квадриеннале 2019 года в качестве выставки виртуальной реальности. [6] Dark Matter появился из магистерской диссертации Робертса по изящным искусствам. [21] Дизайнер и критик Сэм Трубридж помещает Dark Matter среди работ других дизайнеров освещения в Новой Зеландии, таких как Тони Рэббит, Маркус МакШейн и Хелен Тодд (и ее работы с Леми Понифасио ), которые рассматривают свет как «форму искусства, которая сама по себе является выразительной» . [17] В Dark Matter зрители начинают в полной темноте, «не имея возможности даже видеть свои руки перед собой», и поэтому у слабовидящих это создает «обостренный сенсорный опыт». Звук был создан доктором Джереми Мейоллом. [22]
«Расщепление», созданное с помощью форсажа, было показано в течение пяти ночей в марте 2019 года в театре Аллен Холл , рассказывая историю Лизы Мейтнер , которая открыла ядерное деление, но была обойдена вниманием при получении Нобелевской премии, несмотря на то, что была номинирована 48 раз. [19] [23] Это было сотрудничество искусства и науки театральных деятелей и ученых, которое было сосредоточено на процессе и обучении. Одной из рамок проекта был «бикультурный процесс исполнения», и проект исследовал связи между наукой и mātauranga Māori . [24]
Было несколько семинаров с размышлениями, исследованиями и встречами между ними. Первый семинар состоялся в декабре 2016 года с Руа МакКаллум (театральный деятель и исследователь маори), Меган Уилсон (танцовщица), Робертс, Анна ван ден Бош (техник), Хилари Хальба и Дэвид О'Доннелл (театральные режиссеры) и ученые Дэвид Хатчинсон и доктор Йен Гриффин . К последующим семинарам присоединились и другие соавторы. [24]
На момент постановки Fission в 2019 году команда из 19 театральных профессионалов имела в общей сложности 19 наград. [19] Краткое изложение исследований по созданию Fission изложено в статье, опубликованной в The Theatre Times :
В этой работе научная теория, такая как квантовая запутанность, может также стать драматургическим и эстетическим принципом. Fission также демонстрирует значительный потенциал совместно разработанного театра в открытии связей между знаниями коренных народов и научными теориями. (2020 – Хилари Хальба и Дэвид О'Доннелл с Дэвидом Хатчинсоном, Руа МакКаллум и Мартином Робертсом) [24]
Избранный список постановок, над которыми работал или которые продюсировал Робертс: