Марцеллус Эмантс (12 августа 1848 г. – 14 октября 1923 г.) был голландским романистом, чье творчество считается одним из немногих примеров голландского натурализма . Его творчество рассматривается как первый шаг к обновлению силы тахтигеров в направлении современной голландской литературы, движения, которое началось около 1880-х годов. Его наиболее известная работа – «Посмертная исповедь» , опубликованная в 1894 году в переводе Дж. М. Кутзее .
Марцеллус Эмантс родился 12 августа 1848 года в Ворбурге , Нидерланды. Он родился в семье магистратов из Гааги . [1] Его отцом был судья Гильям Бальтазар Эмантс (1818–1870), а матерью — Анна Элизабет Петронелла Вервей Межан (1824–1908). [2] [3]
Эмантс поступил в школу Hogereburgerschool в Гааге и закончил пятилетнюю программу. [4] В 1868 году, в возрасте 20 лет, он начал изучать право в Лейденском университете в Лейдене . [4] Эмантс выполнил желание своего отца изучать право до его смерти в 1871 году. [1]
Эмантс хорошо учился в университете, но его сердце лежало к искусству, а не к юридическим вопросам. Поначалу он не мог выбрать между музыкой ( виолончель ), рисованием, театром и литературой . Он избегал студенческой жизни в голландском университетском городе Лейден , но основал литературный клуб Quatuor с несколькими друзьями из Гааги . Его первая публикация появилась в журнале клуба.
После смерти отца он стал финансово независимым, бросил учебу и отправился путешествовать по миру. Казалось, он чувствовал себя в Альпах более непринужденно , чем в низинах, и в результате совершал ежегодные поездки в Альпы. В преемнике Кватуора, Spar en Hulst (Сосна и падуб), он написал эссе под названием Bergkristal van Oberammergau ( Горный хрусталь Обераммергуа ) в 1872 году о пьесах Страстей , которые он там посетил. Он сам был немного удивлен вниманием, которое привлек его текст, но продолжал путешествовать и разработал жанр «путевого отчета, который гораздо больше, чем просто путевой отчет». (Busken Huet)
Хотя он разделял видение тахтигеров об автономии искусств, Эмантс держался вне их группы, поскольку чувствовал, что не может участвовать в их сложном использовании языка: «Я всегда хотел стремиться к тому, чтобы, читая книгу, как можно меньше обращать внимание на слова». [5] Несмотря на этот идеал, Виллем Клоос , один из ведущих деятелей 1880-х годов, все равно называл его « Иоганнесом Баптистой современной литературы» . [6]
Эмантс придерживался трезвого стиля и идеалистически-пессимистического предмета. Его примерами были Эмиль Золя , Ипполит Тэн и Иван Тургенев , причем последний даже поддерживал переписку.
Он был вице-президентом «Vereniging tot vereenvoudiging van onze spelling» (Общества упрощения нашей орфографии) и написал «Посмертную исповедь» JM Coetzee , 1976; переиздано в 2011). Он также присутствовал на государственной комиссии по реформе голландской орфографии, которая, однако, не преуспела в своем создании. Однако спустя 11 долгих лет после его смерти министр образования Марчант все равно реализовал предложения, внесенные этой комиссией.
(1894); (голландский Een nagelaten bekentenis ) перевод:Во время Первой мировой войны Эмантс чувствовал себя запертым в Нидерландах, и когда, наконец, наступило перемирие , он начал готовиться к отъезду и обосноваться в Швейцарии. 2 марта 1920 года он окончательно покинул Гаагу и остался в Швейцарии попеременно в отелях , курортных городах и санаториях . Почти сразу же его поразил опоясывающий лишай , за которым последовало несколько инсультов . Он умер 20 октября 1923 года в Гранд-отеле в Бадене и был похоронен в Гааге на Генеральном кладбище.
Марцеллус Эмантс был женат трижды. Первый раз на Кристине Магдалене Принс, дальней родственнице, в 1873 году. Он печально овдовел через два года после женитьбы, в 1875 году. Затем он женился на Еве Вемьерс ван дер Лёф 10 июля 1880 года. Она опубликовала роман в 1887 году под псевдонимом Nessuno: Beemsen Esquire и умерла в 1900 году. 5 июля 1904 года он женился на немецкой актрисе Йенни Кюн. Хотя брак был катастрофой, у них родилась дочь Ева Клара Йенни, которую он обожал и баловал. Позже она назовет себя Лилит в честь его работы 1879 года.