Две версии Медузы были созданы Микеланджело Меризи да Караваджо : одна в 1596 году, а другая ок. 1597. Оба изображают момент из греческой мифологии, в котором Медуза Горгона убита полубогом Персеем , но Медузы также являются автопортретами. Говорят, что благодаря своему причудливому и замысловатому дизайну картина отражает уникальное увлечение Караваджо насилием и реализмом. Медуза была заказана итальянским дипломатом Франческо Мария дель Монте , который планировал подарить памятный щит Фердинанду I Медичи и поместить его в коллекцию Медичи. [1] Сейчас он находится в музее Уффици во Флоренции без подписи.
В 1590-х годах Караваджо работал в Риме , и его успех и богатство росли. Однако время, когда он нарисовал две версии Медузы, характеризовалось несколькими нарушениями закона. В июле 1597 года Караваджо и его партнер Просперо Орси стали свидетелями преступления, произошедшего недалеко от Сан-Луиджи-де-Франчези . В одном случае парикмахер по имени Лука дал показания о Караваджо, описав его загадочный наряд:
«Этот художник — коренастый молодой человек… с тонкой черной бородой, густыми бровями и черными глазами, который одевается во все черное, довольно беспорядочно, в черных чулках, немного потертых, и у которого толстая голова. волос, длинных надо лбом » [2]
В то время оставался нераскрытым случай, когда сообщалось о пропаже двух предметов — темного плаща и небольшого кинжала. [2] В результате своего загадочного поведения и связи с плащами Караваджо несколько раз арестовывался. Он рассказал властям, что ему нравится одеваться в темную одежду, чтобы не привлекать к себе ненужного внимания, и именно поэтому он предпочитает совершать поездки поздно вечером. [2] 4 мая 1598 года он был снова арестован за публичное ношение меча и защищался, говоря:
«Я ношу меч по праву, потому что я художник кардинала дель Монте . Я служу ему и живу в его доме. Я внесен в его семейную ведомость». [2]
Картины Караваджо никогда не соответствовали идеализированным темам, преобладавшим в тот период. Вместо этого он стал более заинтригован идеей реализма и включил ее в свои картины, такие как « Мальчик с корзиной фруктов» , «Гадалка » , «Шулеры» , «Вакх» и даже «Музыканты» , которые были написаны в один и тот же период времени. [3] Нарисовав Медузу, Караваджо достиг великой вехи в своей жизни - ему предоставилась возможность украсить капеллу Контарелли , в которой он создал реалистичные образы, касающиеся жизни самого святого Матфея. [2] Некоторые из этих картин включают «Святой Матфей и ангел» , «Мученичество святого Матфея» и «Призвание святого Матфея» . [2] Эта возможность расписать часовню дала ему большое преимущество и стимул для включения большего реализма в свои работы.
Первый вариант картины, созданный в 1596 году, известен как Муртула . Он был назван в честь поэта Гаспаре Муртолы , который писал о Медузе: «Беги, ибо, если твои глаза окаменели от изумления, она превратит тебя в камень». [4] Его размеры 48 на 55 см в длину и подпись Michel AF (лат. Michel Angelo Fecit ), что означает «Мишель Анджело сделал [это]». [5] Эта работа находится в частной собственности. [5]
Вторая версия картины известна как Медуза (итал. Testa di Medusa). Он немного больше первого, его размеры 60×55 см в длину. Хотя работа не подписана и не датирована, ее часто датируют 1597 годом. Она хранится в музее Уффици. [5]
На картине изображена отрубленная голова Медузы — персонажа греческого мифа. Медуза когда-то была человеческой женщиной, но богиня Афина прокляла ее жить как монстра после того, как Посейдон изнасиловал ее в одном из храмов Афины. Ее волосы превратились в змей, и любой, кто посмотрел на нее, превратился бы в камень. [6] Персей , полубог, сын Зевса , в конце концов обезглавил Медузу, используя дары богов. [7]
Караваджо заменил лицо Медузы своим, что позволило ему позиционировать себя как невосприимчивого к ее роковому взгляду. [8] Хотя голова обезглавлена, она все еще выглядит в сознании, а на картине запечатлены последние мгновения перед смертью. [9] Глаза лица расширены, и брови нахмурены; его рот открыт. Кровь льется из отрубленной шеи.
Химический состав этой картины чрезвычайно сложен. В качестве основы для этой картины Караваджо использовал круглый щит из древесины тополя. Щит был покрыт полотном, на которое были добавлены четыре разных слоя краски, известные как подготовительные слои, чтобы создать основу для картины. [10] Поверх подготовительных слоев был нанесен дополнительный слой, чтобы фон выглядел более отражающим. [10] Поверх этого отражающего слоя был нанесен еще один слой (зеленый фон, показанный на картине) — этот слой состоит из смеси ярь-медянки и свинцово-оловянной желтой краски. [10] Поверх этого фонового слоя для формирования картины были нанесены еще три слоя, состоящие из смеси сиккативных масел, скипидара и мастики со следами пчелиного воска. [10] Наконец, было добавлено еще несколько слоев, чтобы сохранить картину.
Караваджо использует тенебризм и реализм, чтобы создать иллюзию трехмерного произведения. Щеки и линия подбородка Медузы также удлинены, что дополняет характер картины. [10]
Караваджо решил разместить полотно на выпуклом деревянном щите, потому что его можно было бы сравнить со знаменитыми работами Леонардо да Винчи . В известном анекдоте того времени говорится, что отец Леонардо однажды попросил его украсить поверхность щита. В ответ Леонардо нарисовал «гибридного монстра», сочетающего в себе признаки таких животных, как змеи, насекомые и ящерицы. Медузу со змеями вместо волос также можно считать «гибридным монстром». [9]
Караваджо изобразил акт обезглавливания на нескольких других своих картинах, в том числе «Юдифь, обезглавливающая Олоферна» , «Давид с головой Голиафа» и «Обезглавливание святого Иоанна Крестителя» . [3]
СМИ, связанные с Медузой Караваджо, на Викискладе?