Бит-музыка , британский бит или мерсибит — жанр британской популярной музыки , который развивался, в частности, в Ливерпуле и его окрестностях , в конце 1950-х и начале 1960-х годов. Жанр объединил в себе влияния британского и американского рок-н-ролла , ритм-энд-блюза , скиффла , традиционной поп-музыки и мюзик-холла . Он стал популярным в Великобритании и Европе к 1963 году, прежде чем распространиться в Северной Америке в 1964 году с Британским вторжением . Стиль бит оказал значительное влияние на популярную музыку и молодежную культуру , начиная с движений 1960-х годов, таких как гаражный рок , фолк-рок и психоделическая музыка .
Точное происхождение терминов «бит-музыка» и «мерсибит» неизвестно. Однако «бит» в каждом из них произошел от движущих ритмов , которые группы переняли из рок-н-ролла, R&B и соул-музыки, а не от литературного движения Beat Generation 1950-х годов. Когда начальная волна рок-н-ролла спала в конце 1950-х годов, музыка «биг-бит», позже сокращенная до «бит», стала живой танцевальной альтернативой таким исполнителям баллад, как Томми Стил , Марти Уайлд и Клифф Ричард , которые доминировали в чартах. [1] Немецкий антрополог и музыкальный критик Эрнест Борнеман , живший в Англии с 1933 по 1960 год, утверждал, что придумал этот термин в колонке в журнале Melody Maker, чтобы описать британскую имитацию американских рок-н-ролльных, ритм-н-блюзовых и скиффл-групп. [2]
«Мерси» в «Merseybeat» относится к реке Мерси . Ливерпуль расположен на восточной стороне устья реки.
Название Mersey Beat использовалось для музыкального журнала Liverpool, основанного в 1961 году Биллом Гарри . Гарри утверждает, что придумал термин «основанный на бите полицейского , а не на бите музыки». [3] Группа Pacifics была переименована в Mersey Beats в феврале 1962 года Бобом Вулером , ведущим в Cavern Club , а в апреле того же года они стали Merseybeats . [4] С ростом популярности Beatles в 1963 году термины Mersey sound и Merseybeat стали применяться к группам и певцам из Ливерпуля, впервые в британской поп-музыке, когда звук и местоположение были связаны вместе. [5] Эквивалентные сцены в Бирмингеме и Лондоне были описаны как Brum Beat и Tottenham Sound соответственно. [6]
Самой отличительной чертой бит-музыки был ее сильный ритм, использующий фоновый ритм, общий для рок-н-ролла и ритм-энд-блюза , но часто с движущим акцентом на всех долях такта 4/4. [7] Сам ритм, описанный Аланом Клейсоном как «неизменный 4/4 на малом барабане», был разработан в клубах Гамбурга , Западная Германия, где многие английские группы, включая The Beatles, выступали в начале 1960-х годов и где он был известен как ритм mach schau (make show). [8] Ритм 8/8 был достаточно гибким, чтобы его можно было использовать для песен самых разных жанров. Кроме того, по словам музыкального писателя Дэйва Лэйнга , [8]
«[Т]аккордовая игра ритм-гитары была разбита на серию отдельных ударов, часто по одному в такт, с регулярным тягучим звучанием бас-гитары и четким барабанным боем позади нее. Это давало совершенно иной эффект по сравнению с монолитным характером рока, поскольку ритм задавался не дублированием одного инструмента в ритм-секции другим, а взаимодействием между всеми тремя. Эта гибкость также означала, что бит-музыка могла справиться с большим диапазоном размеров и форм песен, чем рок-н-ролл был способен».
Бит-группы обычно имели простые составы с преобладанием гитары , с вокальными гармониями и запоминающимися мелодиями. [9] Наиболее распространенный инструментарий бит-групп включал соло-, ритм- и бас-гитары, а также барабаны, что популяризировали Beatles , Searchers и другие. [1] Бит-группы — даже те, у которых был отдельный вокалист — часто пели и куплеты, и припевы в тесной гармонии , напоминая ду-воп , с бессмысленными слогами в бэк-вокале. [10]
В конце 1950-х годов в крупных городских центрах Великобритании, таких как Ливерпуль, Манчестер, Бирмингем и Лондон, начала появляться процветающая культура групп, часто из приходящей в упадок сцены скиффла . Это было особенно актуально для Ливерпуля, где, по оценкам, было около 350 различных групп, которые часто играли в бальных залах, концертных залах и клубах. [3] Ливерпуль, возможно, был уникальным местом в Британии, чтобы стать точкой зарождения новой формы музыки. Комментаторы указывали на сочетание местной солидарности, промышленного упадка , социальной депривации и существования большого населения ирландского происхождения, влияние которого было обнаружено в музыке битников. [11] Это также был крупный порт со связями с Америкой, в частности через Cunard Yanks , [12] что сделало гораздо более широкий доступ к американским записям и инструментам, таким как гитары, которые было нелегко импортировать из-за торговых ограничений. [11] В результате, бит-группы находились под сильным влиянием американских групп той эпохи, таких как Buddy Holly и the Crickets (от названия группы Beatles получили свое название, объединив его с каламбуром на тему бита в своей музыке), [13] и, в меньшей степени, британских рок-н-ролльных групп, таких как Shadows . [14]
После национального успеха The Beatles в Великобритании в 1962 году ряд исполнителей из Ливерпуля смогли последовать за ними в чарты, включая Gerry & The Pacemakers (которые стали хитом номер один в Великобритании раньше The Beatles), [15] The Searchers и Силлу Блэк .
За пределами Ливерпуля многие местные сцены были в меньшей степени подвержены влиянию рок-н-ролла и в большей — ритм -энд-блюза , а позднее и непосредственно блюза . К ним относятся группы из Бирмингема, которые часто объединялись с бит-движением, наиболее успешными из которых были Spencer Davis Group и Moody Blues . Похожими группами, на которые повлиял блюз, но которые вырвались из местных сцен и добились общенациональной известности, были Animals из Ньюкасла [15] и Them из Белфаста [16] . Из Лондона термин Tottenham Sound в значительной степени основывался на Dave Clark Five , но другие лондонские британские ритм-энд-блюзовые и рок-группы, которые извлекли выгоду из бит-бума этой эпохи, включали Rolling Stones [17] , Kinks и Yardbirds [18] .
Появление The Beatles на шоу Эда Салливана вскоре привело к успеху в чартах. [19] В течение следующих двух лет The Animals , Petula Clark , Dave Clark Five , [15] The Rolling Stones , [17] Donovan , [20] Peter and Gordon , Manfred Mann , Freddie and the Dreamers , The Zombies , Wayne Fontana and the Mindbenders , Herman's Hermits и the Troggs выпустили по одному или более синглов номер один в Америке. [21]
Freakbeat — поджанр рок-н-ролльной музыки, разработанный в основном более жёсткими британскими группами, часто теми, у кого был мод в период «свингующего Лондона» середины-конца 1960-х годов. [22] [23] Freakbeat объединяет «мод британского вторжения/ R&B /поп и психоделию ». [24] Термин был придуман английским музыкальным журналистом Филом Сми . [25] AllMusic пишет, что «freakbeat» — это расплывчатое определение, но в целом описывает более малоизвестных, но жёстких исполнителей эпохи британского вторжения , таких как Creation , Pretty Things или ранние сольные работы Денни Лейна . [26] Другие группы, часто упоминаемые как Freakbeat, — это Action , Move , Smoke , Sorrows и Wimple Winch . [27]
К 1967 году бит-музыка начала звучать устаревшей, особенно по сравнению с начинавшим появляться «более жестким» блюз-роком .
Большинство групп, которые не распались к 1967 году, как, например, The Beatles, перешли в другие формы рок-музыки и поп-музыки , включая психоделический рок и, в конечном итоге, прогрессивный рок . [28]
Бит оказал большое влияние на американский гаражный рок [29] и фолк-рок [ 30] и стал источником вдохновения для последующих поджанров рок-музыки, включая брит-поп в 1990-х годах. [31]
Während der fünfziger Jahre schrieb ich eine wöchentliche Spalte в английском Musikzeitschrift «Melody Maker». Английская имитация американского ритм-н-блюза, рок-н-ролла и скиффл-групп einen Namen zu geben, erfand ich das Wort «бит-музыка», das sich mittlerweile in vielen Sprachen eingebürgert Hat.