Мигель Льобет Солес (18 октября 1878 г. – 22 февраля 1938 г.) был классическим гитаристом , родившимся в Барселоне , Испания . Льобет был известным виртуозом, который много гастролировал по Европе и Америке . Он сделал известные аранжировки каталонских народных песен для сольной гитары, сделал известные аранжировки для гитары фортепианных композиций Исаака Альбениса , аранжировки, увековеченные Андресом Сеговией , а также был композитором оригинальных произведений.
Некоторые детали биографии Льобета запутаны и противоречивы. Сын позолотчика, он был крещен в месяц своего рождения в церкви Сан-Жуст и Пастор на Каррер-де-ла-Пальма-де-Сан-Жуст , улице, где он провел свое детство, всего в нескольких улицах от Каррер-Хиньяс , которая (с 1884 по 1885 год) была резиденцией его будущего учителя Франсиско Тарреги . [1] Он получил образование художника, раскрыв талант к живописи, и продолжал рисовать на протяжении всей своей жизни. Его раннее музыкальное образование было на скрипке и фортепиано . Позже он получил гитару в подарок от дяди. В декабре 1889 года Льобет услышал, как Антонио Хименес Манхон (1866–1919) давал гитарный концерт в Театре Каталонии в Барселоне, и был вдохновлен на поиски обучения игре на гитаре у Маджи Алегре. [2] [3]
Льобет впервые встретился и играл для великого педагога гитары Франсиско Тарреги в октябре 1892 года. Два года спустя он начал учиться у него в Муниципальной консерватории музыки в Барселоне. По его собственным словам, его обучение у Тарреги, похоже, не было основано на каком-либо конкретном методе, скорее Льобет наблюдал за игрой Тарреги, а затем экспериментировал с его техникой дома. "Così, più che impararla, io sperimentavo la mia tecnica sulla chitarra". ("Таким образом, больше, чем изучая ее, я экспериментировал со своей техникой игры на гитаре.") [4]
Он начал давать частные концерты для узких кругов в 1898 году. Примерно в это же время он встретил Консепсьон Гомес де Якоби, покровительницу Тарреги, которая также стала его собственной покровительницей, помогая ему начать международную карьеру. Прат, 1934, стр. 184-5, рассказывает, что после встречи с Льобет, Консепсьон взяла его в Малагу, а в 1900 году в Париж, впервые выведя его за пределы Барселоны и позволив ему начать международную концертную карьеру. Его первый публичный концерт состоялся в 1901 году в консерватории Валенсии . В том же году он также выступал в консерваториях в Севилье и Малаге , где ему было присвоено почетное звание профессора. Он играл в Театре комедии в 1902 году и перед испанской королевской семьей в Мадриде в 1903 году.
В 1904 году в Париже первый концерт Льобета за пределами Испании был представлен Рикардо Виньесом , известным пианистом. Именно в это время он впервые соприкоснулся с авангардом . Париж, по-видимому, был добр к Льобету, так как он вернулся туда жить в 1905 году, выступая на таких престижных площадках, как Schola Cantorum, La Trompette и Société Nationale de Musique. По словам Рональда Перселла, [5] он проживал там до 1910 года. В биографическом очерке, данном Бруно Тонацци, [6] Льобет вернулся в Париж в 1910 году, но, по словам Перселла, он, вероятно, временно переехал в Буэнос-Айрес в том же году. Оттуда он выступал по всей Южной и Центральной Америке и Карибскому региону в серии туров, организованных в основном Доминго Пратом (автором Diccionario de Guitarristas 1933), Хуаном Анидо (отцом Марии Луизы Анидо ) и Руисом Ромеро из издательства Romero y Fernandez. В 1912 году Льобет дал свои первые концерты в Соединенных Штатах , выступив в Бостоне , Филадельфии и Нью-Йорке . Затем он вернулся в Париж.
В последующие годы он продолжал выступать по всей Европе, особенно в Бельгии и Нидерландах . В течение 1913 и 1914 годов он выступал по всей Германии . По словам Перселла, «с началом Первой мировой войны Льобет вернулся в Буэнос-Айрес» и продолжил путешествовать по Америке. [7] в то время как Тонацци утверждает, что с началом Первой мировой войны он вернулся на родину. [8] Концертный маршрут Льобета, по-видимому, в то время был заполнен выступлениями в Америке, что в некоторой степени подтверждает заявления Перселла, однако Перселл также подразумевает, что Льобет был в Испании около 1915 года, где он обучал своего самого важного ученика, Андреса Сеговию . [9] [10]
Автобиография Сеговии, написанная на пике его карьеры, описывает его как самоучку — есть признания, что он искал совета у Льобета в течение короткого времени, но Сеговия совершенно ясно говорит об отсутствии какого-либо реального влияния на его игру. В возрасте 22 лет Сеговия был все еще достаточно молод, чтобы получить ценные наставления. Перселл утверждает, что «В возрасте двадцати двух лет (Сеговия) обратился к тому, что он считал единственным прямым контактом с Таррегой, Льобет, для совершенствования своей техники и особенно для музыки, которую он и Таррега написали и переложили для гитары...» и что «Сеговия, чей стиль исполнения и техника раскрывают [sic] принципы Тарреги, в основном находился под влиянием Льобета... Это стилистическое влияние можно услышать, сравнивая записи Льобета Parlophone Electric (Chanterelle Historical Recordings CHR 001) с записями Сеговии Angel, ZB 3896». [11]
В 1915 году Льобет предпринял одну попытку записи в студии Victor в Нью-Йорке, но обе записанные им стороны, Manuelito и Sueño, были отклонены. [12] Известный гитарист Вахда Олкотт-Бикфорд , живший в то время в Нью-Йорке, пишет, что «он пытался сделать запись в Bell Lab в Нью-Брансуике, штат Нью-Джерси , но был недоволен звучанием». [13] Известно также, что он гастролировал по восточному побережью Соединенных Штатов в 1912, 1914 и 1917 годах.
В 1920-1921 годах Льобет играл в Испании и гастролировал по всей Германии, выступая в Мюнхене , Лейпциге , Дрездене , Кельне и Штутгарте . В 1922 году он впервые посетил Вену. Находясь в Вене, Льобет часто бывал гостем в доме родителей Луизы Уокер. [14] [15] В 1924 году он снова гастролировал по Германии и Австрии , а в 1925 году давал концерты в Америке. Он снова вернулся в Америку в 1930 году, чтобы выступить на Испанском фестивале искусств под эгидой Библиотеки Конгресса . Его рекомендовал скрипач Антонио Босса, и с ним был заключен контракт на исполнение шести сольных произведений, а также на аранжировку и исполнение «Siete Canciones Españolas » Мануэля де Фальи с сопрано Ниной Кохиц.
В 1923 году он начал обучать Марию Луизу Анидо (1907–1997) в Буэнос-Айресе. К 1925 году они уже выступали дуэтом и, по словам Перселла, около 1930 года записали некоторые дуэтные аранжировки Льобета на лейбле Odeon-Parlophone, распространяемом Decca . Эти записи последовали за сольной серией, записанной Льобетом на серии Parlophon/Electric из Барселоны». [16] Предполагается, что сольные записи, среди первых выпущенных записей классической гитары, были записаны около 1925 года, но из двух разных источников: сессий звукозаписи Argentina/Odeon, а также более ранней записи Barcelona/Parlophon. В ответ на запрос Перселл заявил, что «Льобет не заботился о результатах акустической записи в 1915 году и делал записи только в электронном виде... Его записи были записаны в 1925 году и позже с Марией Анидо». [17] Можно отметить, что электронная запись была разработана Bell Labs в рамках ее отделения Western Electrical и сдавалась в аренду звукозаписывающим компаниям под названием «Westrex Electrical Recording System» начиная с 1925 года. [18] Первоначально ее арендовали только Victor и Columbia Records с авансовым платежом в размере 50 000 долларов каждая. Под общим руководством Луи Стерлинга Columbia приобрела ряд европейских, азиатских и американских звукозаписывающих компаний в 1925. Вскоре после этого Стерлинг организовал холдинговую компанию, объединившую Columbia и группу Карла Линдстрема, в которую вошли Parlphone и Odeon — компании, которые, по-видимому, и выпустили записи Льобета. [19]
Льобет снова гастролировал по Европе в 1930-1931 годах, выступая в Лондоне , Берлине , Гамбурге , Мюнхене, Вене , Будапеште и Болонье среди других. Услышав его в Берлине, Пауль Хиндемит заявил о намерении сочинять для гитары, но не осуществил это намерение - единственное произведение Хиндемита для гитары, Рондо для трех гитар , было написано в 1925 году. [20]
С 1932 по 1934 год Льобет обучал молодого кубинского виртуоза Хосе Рея де ла Торре у себя дома в Барселоне. В то время он, по-видимому, не выступал много, но поддерживал свои артистические контакты. Рей пишет: «Когда я приехал в Барселону в 1932 году, он почти ушел с концертной сцены. За три года, что я там провел, он покинул город только один раз для месячного тура по Скандинавии ». [21]
Льобет, похоже, наслаждался несколько затворническим отдыхом от концертной сцены, Рей де ла Торре, который, будучи учеником Льобета, возможно, был его самым частым посетителем, пишет, что «у Льобета было не так много посетителей...» [22] Он, похоже, часто ходил на концерты, гулял со своей женой в Палау недалеко от своего дома и встречался с несколькими влиятельными артистами в своей большой квартире на Виа Лаетана № 46 в Барселоне: Эмилио Пухоль был частым гостем, а Мануэль де Фалья, как известно, бывал там всякий раз, когда приезжал в этот город. [23]
Заявление Филипа Дж. Боуна в книге «Гитара и мандолина» о том, что Льобет «был убит в 1937 году во время воздушного налета на Барселону во время гражданской войны в Испании » (Бон, 1954), молчаливо опровергается всеми надежными источниками. [24] [25] Однако эмоциональное опустошение из-за осады Барселоны, возможно, положило начало ухудшению его здоровья. 22 февраля 1938 года Льобет умер от плеврита в Барселоне. [26]
Его полное собрание сочинений под редакцией профессора Рона Перселла было опубликовано Chanterelle Verlag. Chanterelle, теперь принадлежащая Musicverlag Zimmermann, находится в процессе публикации новых изданий Urtext полного каталога под редакцией Стефано Грондоны. Эти новые и более полные издания основаны на рукописях автографов, найденных в коллекции Мигеля Льобета в Museu de la Música в Барселоне.
Среди гитар, используемых Льобетом, можно найти: Antonio de Torres, 1859, любимую гитару Льобета; он отказался ремонтировать трещину в задней части, опасаясь, что это повлияет на изысканный тон. См. LA CHITARRA di LIUTERIA, Grondona and Waldner, 2001. Известно, что Льобет гастролировал с гитарами Торреса FE 09 и FE 13. [27]
Эти произведения часто называют «Canciones Populares Catalanas» Льобета. Вероятно, два самых известных из них — «Эль завещание д’Амелии» и «Эль Ной де ла Маре».