Micheál Mac Liammóir (родился Alfred Lee Willmore ; 25 октября 1899 г. – 6 марта 1978 г.) был актером, дизайнером, драматургом, писателем и импресарио в Ирландии 20-го века. Хотя он родился в Лондоне в английской семье без ирландских связей, он эмигрировал в Ирландию в раннем взрослом возрасте, сменил имя, придумал ирландское происхождение и остался там до конца своей жизни, успешно поддерживая вымышленную идентичность как коренного ирландца, родившегося в Корке .
Вместе со своим партнером Хилтоном Эдвардсом и двумя другими людьми Мак Лиаммоир основал театр Gate в Дублине и стал одной из самых узнаваемых фигур в искусстве Ирландии двадцатого века. Помимо игры в Gate и на международном уровне, он оформил множество постановок, написал одиннадцать пьес и опубликовал рассказы, стихи и книги о путешествиях на ирландском и английском языках. Он написал и появился в трех персональных шоу, из которых самым известным стало шоу The Importance of Being Oscar (1960), в котором было представлено более 1300 раз.
Mac Liammóir родился под именем Альфред Ли Уиллмор в Уиллсдене , на северо-западе Лондона, в семье без ирландских связей. Он был младшим ребенком и единственным сыном Альфреда Джорджа Уиллмора (1863–1934), закупщика фуража для фирмы Whitney's of Bayswater , и его жены Мэри, урожденной Ли (1867–1918). [1] [n 1]
Он учился в начальной школе в Уиллесдене, а затем в детской театральной академии, которой руководила Лила Филд. Он стал профессиональным актером в возрасте двенадцати лет; его сестра Марджори взяла на себя ответственность за его общее образование и была его сопровождающей в турах, которые включали посещение площадок в Ирландии, а также в Великобритании. Он дебютировал в 1911 году в роли короля Золотой рыбки в пьесе Филда « Золотая рыбка » [2] вместе с другим ребенком-актером, Ноэлем Ковардом [3] . Позже он сказал: «Я узнал от Лилы Филд абсолютную азбуку того, как выходить на сцену и уходить со сцены, не опозорившись; я узнал, что означает реплика, что такое палочка грима , элементы тайминга и эту ужасную вещь, эксплуатацию детского очарования». [4] В сентябре того же года он впервые работал с сэром Гербертом Три , сыграв сына Макдуфа в «Макбете» . [2] От Три он быстро усвоил «грубый урок», что одного обаяния недостаточно: «Я думаю, именно Три первым пробудил во мне актерское воображение и заставил меня почувствовать ужас ведьмовского шабаша и ужас пиршества с привидениями». [4]
В рождественский сезон 1911 года он сыграл Майкла Дарлинга в «Питере Пэне» , а в июне 1912 года он сыграл Оливера Твиста в возрождении Три сценической версии романа. [2] После двух дополнительных детских ролей и появления в четырех немых фильмах (ныне утраченных) он временно оставил актерство. После лета в Испании, посещения бабушки и дедушки и овладения испанским языком [5] он изучал живопись в Виллсденском политехническом институте , а затем в Школе искусств Слейда в 1915–1916 годах. [1]
Вместе с однокурсницей Мэри О'Киф он посещал курсы ирландского языка в отделении Гэльской лиги « Ладгейт-Цирк» ; биограф Кристофер Фиц-Саймон считает вероятным, что они видели пьесы У. Б. Йейтса , леди Грегори и Дж. М. Синджа во время визитов труппы театра «Абби» в этот период. [n 2] Оба студента проявили живой интерес к ирландскому литературному возрождению . [1]
Мак Лиаммоир, теперь называвший себя «Майкл Уиллмор», ненадолго вернулся на сцену в феврале 1917 года в «Феликс получает месяц », «причудливой комедии» в театре Хеймаркет . [2] [7] В следующем месяце он отправился с О'Киф и ее матерью в Ирландию, первая заболела туберкулезом и ей прописали «свежий воздух», а вторая беспокоилась о том, чтобы избежать налетов цеппелинов . Фиц-Саймон предполагает, что мотивом Мака Лиаммоира было избежать призыва в армию на последних этапах Первой мировой войны . [1]
В Ирландии Мак Лиаммойр зарабатывал на скромную жизнь как внештатный иллюстратор газет и книг, время от времени выступал на сцене и занимался дизайном для Ирландского театра и Дублинской драматической лиги. [1] [2] Он ассимилировался в ирландской культуре и политике. Он агитировал за Шинн Фейн на всеобщих выборах 1918 года , опубликовал свою первую книгу, сборник рассказов на ирландском языке, в 1922 году и продолжал писать стихи и прозу на ирландском и английском языках. Он экспериментировал с различными гэльскими версиями своего имени, включая «Мак Уаймхойр» и «Мак Лиаймхойр». [5] Он создал вымышленную личность как коренной ирландец, родившийся в Корке. [1]
В течение большей части 1920-х годов Мак Лиаммойр продолжал жить с О'Кифами. В поисках здоровой среды для Мэри они переезжали из Швейцарии на Французскую Ривьеру. Он успешно выставлялся в местных галереях, а в 1923 году — в галерее Leigh в Лондоне. [1] Позже он написал книгу воспоминаний — на ирландском языке — о своих путешествиях. [5] В 1925 году он снялся в немом фильме «Земля ее отцов» с актерским составом, в основном состоявшим из актеров театра Abbey . [8]
Мэри О'Киф умерла в 1927 году. Мак Лиаммойр, теперь известный под этим именем, вернулся в театр. Его сестра Марджори вышла замуж за актера-менеджера Энью Макмастера, к гастрольной труппе которого присоединился Мак Лиаммойр, [1] играя шекспировские роли, включая Бассанио в «Венецианском купце» , Лаэрта в «Гамлете» и Кассио в «Отелло» . [2] Во время гастролей на юге Ирландии он встретил другого молодого английского актера, Хилтона Эдвардса , который стал его партнером на всю жизнь, как личным, так и профессиональным. Мак Лиаммойр и Эдвардс решили обосноваться в Дублине, намереваясь основать там свой собственный театр. [9]
В 1928 году Мак Лиаммуар написал, поставил, оформил и сыграл главную роль в «Диармуиде и Грайне» для открытия ирландского театра An Taibhdhearc в Голуэе . [10] Впоследствии он поставил там двадцать пьес. [2]
Также в 1928 году Мак Лиаммуар был одним из четырех основателей Gate Theater Studio, позже просто Gate Theater, вместе с Хилтоном Эдвардсом , Дейзи Баннард Когли [ 11] и Gearóid Ó Lochlainn. [12] [13] [14] Мак Лиаммоир и Эдвардс рассматривали театральные планы для Дублина, в то время как Баннард Когли (друг Мака Лиаммоира) и О'Лохлейн обсуждали поиск более постоянного театрального пространства, и они встретились вместе с несколько общих друзей в клубе Баннарда Когли на Харкорт-стрит, 7, весной 1928 года. После дальнейших встреч квартет арендовал театр Peacock и открыл там Gate Theatre Studio 14 октября 1928 года. [15] Театральная студия провела свои первые годы в Театр Peacock на 102 места [16] открылся постановкой « Пер Гюнт» , а Мак Лиаммойр впоследствии играл и оформлял около 300 постановок в театре Peacock, а после того, как в 1930 году у компании появилось собственное здание на Кавендиш-роу, в Ворота. [17] Он появлялся в широком спектре пьес, от Шекспира («Ромео и Отелло») до Ибсена (Освальд в «Привидениях » и главная роль в «Бранде» ) и Юджина О'Нила (Орин в «Траур к лицу Электре» ), а также в более легких пьесах. [17] В течение следующих пятидесяти лет компания Gate Theatre представила программу новых или экспериментальных пьес Уайльда , Шоу , Коварда и многих других. Мак Лиаммойр и Эдвардс способствовали карьере новых ирландских драматургов, таких как Денис Джонстон , и восходящих молодых актеров включая Орсона Уэллса . [9] [n 3]
Мак Лиаммоир вернулся в Вест-Энд в 1935 году с труппой Gate. Театральная газета The Era оценила его «Гамлета» как одного из лучших за последние годы: «заряженный силой, интеллектом, человечностью и драматической уверенностью… доминирующая и трогательная пьеса», [19] и сказала, что труппа Gate «кажется, затмевает Abbey». [20] Космополитическая атмосфера Mac Liammóir и Edwards' Gate Theatre контрастировала с искренним кельтизмом Abbey, и два дублинских театра были ласково окрещены «Содомом и Бегоррой». [9] [21]
Мак Лиаммоир оставался в Ирландии во время Второй мировой войны . В послевоенные годы он вернулся в Вест-Энд в своей собственной пьесе « Ill Met by Moonlight » . The Stage посчитал пьесу «слишком непонятной и слишком дискурсивной», но похвалил игру Мака Лиаммоира, Эдвардса и их второго плана. [22] В следующем году компания отыграла короткий сезон на Бродвее — дебют Мака Лиаммоира там — показав его « Where Stars Walk» , «The Old Lady Says No!» Джонстона и «John Bull's Other Island» Шоу . [17] В 1951 году он сыграл Яго в «Отелло» Уэллса в экранизации последнего . В свои пятьдесят с небольшим он был необычно стар для этой роли, но Уэллс хотел, чтобы Яго сыграл пожилого, бессильного человека, снедаемого завистью к молодому Отелло. [23] Мак Лиаммойр вернулся к этой роли на сцене Дублинского фестиваля в 1962 году, выступая в главной роли вместе с Уильямом Маршаллом . [17] [n 4]
В 1954 году Мак Лиаммойр вернулся в Лондон, сыграв Брэка в «Гедде Габлер» с Пегги Эшкрофт в роли Гедды. [25] В этой роли его оценили как зловещего и забавного. [26] Большая часть его работы по-прежнему была в «Гейт», но в 1959 году он вернулся в Нью-Йорк, чтобы сыграть Дона Педро в «Много шума из ничего » с Джоном Гилгудом в роли Бенедикта и Маргарет Лейтон в роли Беатрисы. [27]
Самый большой театральный успех Мака Лиаммоира пришелся на 1960 год, с его моноспектаклем « Имущество быть Оскаром» , который получил восторженные отзывы и имел хорошие кассовые сборы. Он открылся в Gate, после чего он играл его на Бродвее, в Лондоне и в турне по всему миру. Он появился в пьесе более 1300 раз между 1960 и 1975 годами. [28] За этим последовало в мае 1963 года новое моноспектакль « Я должен разговаривать со своими друзьями» , а в 1970 году он представил третий, « Говоря о Йейтсе» . [17] Также в 1963 году он сыграл ключевую роль ироничного, насмешливого, невидимого рассказчика в фильме «Том Джонс», удостоенном нескольких премий «Оскар» .
В последние годы жизни Мак Лиаммоир ослабил настойчивость в отношении своего вымышленного происхождения и признал правду интервьюерам, [29] [30] но в течение многих лет после его смерти справочники продолжали записывать его как уроженца Корка. [n 5] Несмотря на антигейские законы Ирландии, не отмененные при их жизни, отношения Эдвардса и Мака Лиаммоира получили широкое признание. [n 6] Писатель Эйбхеар Уолш описал их как единственных публично признанных гомосексуалистов Ирландии. [32] Они были совместно созданы свободными гражданами города Дублина в 1973 году, первые театральные деятели, удостоенные такой чести. [1] До этого Мак Лиаммоир получил медаль леди Грегори за литературу в 1960 году и почетную докторскую степень Тринити-колледжа в 1963 году. [1] [5]
МакЛиаммоир сделал свое последнее выступление на сцене Gate в 1975 году в спектакле « Как важно быть Оскаром» . [28] Он умер в своем доме с Эдвардсом в Дублине, 4 Harcourt Terrace , 6 марта 1978 года. Уолш пишет: «В качестве меры общественного признания партнерства МакЛиаммоира и Эдвардса президент Ирландии посетил похороны Майкла два дня спустя в церкви Св. Финтана, Хоут , Дублин, и отдал дань уважения Хилтону Эдвардсу в качестве главного скорбящего». [9]
В своей статье «Кто есть кто в театре » Мак Лиаммойр перечислил десять пьес, автором которых он был, а также три моноспектакля и неуказанное количество адаптаций (« Джейн Эйр» , «Портрет Дориана Грея» , «Повесть о двух городах » и т. д.) [17]
Британский институт кино насчитывает одиннадцать фильмов, в которых принял участие Мак Лиаммоир. [33]
Книги о Маке Лиаммуаре включают «Мишель Мак Лиаммуар: дизайны и иллюстрации 1917–1972 » Ричарда Пайна и Орлы Мерфи (1973); [34] Введите определенных игроков: Эдвардс-Маклиаммуар и ворота 1928–1978 , под редакцией Питера Люка (1978); [35] биография «Как важно быть Михаилом» Майкла О хаодхи (1990) [36] и «Мальчики: двойная биография » Кристофера Фитц-Саймона (1996). [37]
В 1985 году Орсон Уэллс был рассказчиком в документальном фильме « Два человека... с одним пульсом » о Маке Лиаммоире и Эдвардсе. [38] В ознаменование столетия Мака Лиаммоира в 1999 году BBC заказала документальный фильм « Дорогой мальчик: История Мишеля Мака Лиаммоира» , в который вошли редкие архивные кадры. [39]
Мак Лиаммоир является героем пьесы Джона Кейса « Как важно быть Мишелем» 1990 года; [40] Пьеса Фрэнка МакГиннесса «Золотые ворота» 2008 года вдохновлена Эдвардсом и Маком Лиаммоиром; [41] а Мак Лиаммуар является героем пьесы Антуана О Флатарты 2023 года «Вальтсайль Абхаиле» . [42]
Ежегодный Дублинский фестиваль гей-театров вручает «Премию Мишеля Мак Лиаммуара за выдающееся мужское исполнение». [43]
Научные статьи о Маке Лиаммоире доступны в режиме открытого доступа