Молодой человек у окна (фр. Jeune homme à sa fenêtre ) [1] — картина французского импрессиониста Гюстава Кайботта (1848–1894), написанная в 1876 году. Размеры картины маслом на холсте 117 на 82 сантиметра (46 × 32 дюйма). [2] Он находится в коллекции музея Дж. Пола Гетти в Лос-Анджелесе . [3]
На картине изображен брат художника Рене Кайботт, одетый в неформальную одежду и стоящий на балконе. [4] Он стоит у окна семейного дома на улице Миромениль в Париже и смотрит на бульвар Малешерб (большая наклонная поперечная улица на заднем плане). [5] Это сравнительно ранняя работа в творчестве Кайботта, раскрывающая его интерес к городскому реализму .
Тема фигуры, увиденной сзади у открытого окна, композиция имеет прецеденты в немецком романтизме , ярким примером является «Женщина у окна » Каспара Давида Фридриха ( 1822). [4] Другие примеры включают «Гете у окна» (1787) Иоганна Генриха Тишбейна и «Утренний час» (1857–1860) Морица фон Швинда . [6]
Однако живопись Кайботта во многом отличается от его немецких предшественников. Человек не смотрит на природу, а смотрит на городскую сцену. По словам историка искусства Кирка Варнедо , «стандартное очарование вида из окна — это наше смущенное любопытство относительно того, на что смотрит наблюдатель; но структура Кайботта заменяет это любопытство чем-то совершенно другим». [4] Помещая смотрящего человека не по центру и изображая его с несколько возвышенной точки зрения, картина Кайботта создает напряженные отношения между доминирующей фигурой на переднем плане, подчеркнутыми перспективными диагоналями и детализированной уличной сценой за ее пределами. Варнедо говорит, что «обычные внутренние и внешние оппозиции окна, таким образом, объединяются в напряженных отношениях, конкурентных или ковалентных, что кажется беспрецедентным». [7]
Кайботт представил эту картину на выставке импрессионизма 1876 года вместе с несколькими другими своими работами, в том числе «Работники паркета» . Писатель Эмиль Золя был впечатлен техническими достижениями работ, но не был в восторге от стиля: «Фотография реальности, не запечатленная оригинальной печатью таланта художника, — это жалкая вещь». Он назвал картину «антихудожественной... из-за точности копирования». [8]
