Видеомонтаж — это постобработка и компоновка видеокадров . Чтобы продемонстрировать общественности идеальный видеомонтаж, видеоредакторы должны быть разумными и гарантировать, что у них есть превосходное понимание кино, телевидения и других видов видеосъемки. [1] Видеомонтаж структурирует и представляет всю видеоинформацию, включая фильмы и телешоу, видеорекламу и видеоэссе . Видеомонтаж был резко демократизирован в последние годы благодаря программному обеспечению для редактирования, доступному для персональных компьютеров. Редактирование видео может быть сложным и утомительным, поэтому было создано несколько технологий, чтобы помочь людям в этой задаче. В целом, видеомонтаж имеет широкий спектр стилей и приложений.
Хотя когда-то это было уделом дорогих машин, называемых видеоредакторами , программное обеспечение для редактирования видео теперь доступно для персональных компьютеров и рабочих станций . Видеоредактирование включает в себя нарезку сегментов (обрезку), повторное упорядочивание клипов и добавление переходов и других спецэффектов . [2]
Видеомонтаж — один из важнейших этапов постпроизводственного процесса . Процесс объединяет все кадры видеосъемки , спецэффекты и звуковые записи для создания убедительной визуальной истории. Перед монтажом фильма создатели требовали, чтобы камера была неподвижна, а действие находилось на расстоянии от камеры. Видео снималось отдельными кадрами, соединенными вместе без учета непрерывности, направления экрана, освещения, эмоционального восприятия и т. д. [3] Используя видеоматериалы, режиссер может сообщать невымышленные и вымышленные события. Цель монтажа — объединить видео и звук для общения со зрителями и позволить им почувствовать эмоциональную связь с историей. Это визуальное искусство. [4]
Монтаж кинофильмов является предшественником видеомонтажа, и в некоторых отношениях видеомонтаж имитирует монтаж кинофильмов. Видеомонтаж впервые был представлен с использованием линейного видеомонтажа , который выполнялся до появления цифрового программного обеспечения. За ним последовало программное обеспечение для видеомонтажа на системах нелинейного монтажа (NLE).
Первый тип монтажа в начале 1900-х годов был выполнен с помощью ножниц, клейкой ленты и монтажного стола. Поскольку монтажеры не могли видеть свои правки в процессе, единственным способом просмотра своей работы было поднесение пленки к свету. С изобретением Moviola в 1920-х годах, машины, которая позволяла монтажерам видеть пленку и делать точные правки для получения лучшего фильма, [5] этот процесс использовался около пятидесяти лет и способствовал развитию видеомонтажа.
В 1950-х годах были изобретены видеомагнитофоны (VTR), и это стало определяющим элементом в развитии видеомонтажа. VTR был первым устройством, использовавшим магнитную ленту, и был революционным из-за того, как он записывал видео. VTR был революционным дополнением к видеомонтажу, но имел серьезные недостатки: ухудшение качества, вызванное копированием, было настолько велико, что 2-дюймовая видеокассета Quadruplex была отредактирована путем визуализации записанной дорожки с помощью ферромагнитной жидкости , разрезания ее лезвием бритвы или гильотинным резаком и сращивания с помощью видеоленты . Два куска ленты, которые нужно было соединить, были окрашены раствором чрезвычайно мелких железных опилок, взвешенных в четыреххлористом углероде , токсичном и канцерогенном соединении. Это «проявляло» магнитные дорожки (ленту), делая их видимыми при просмотре через микроскоп , чтобы их можно было выровнять в сплайсере, предназначенном для этой задачи. Процесс позволял редакторам воспроизводить видео, но только на одной скорости, и чтобы отметить точку среза, редактор должен был быть очень точным. Этот процесс использовался вплоть до конца 1990-х и начала 2000-х годов, но эволюция видеомонтажа продолжалась. К 1960-м годам были изобретены EECO 900, а также Ampex EDITEC, которые позволяли осуществлять электронный монтаж и электронный контроллер монтажа. [ необходима цитата ]
Улучшения в качестве и экономичности, а также изобретение летающей стирающей головки , позволили записывать новый видео- и аудиоматериал поверх материала, уже имеющегося на существующей магнитной ленте . Это было введено в технику линейного монтажа . Если сцену ближе к началу видеоленты нужно было изменить по длине, все последующие сцены нужно было снова записать на видеоленту последовательно . Кроме того, источники можно было воспроизводить одновременно через видеомикшер ( видеокоммутатор) для создания более сложных переходов между сценами. Популярной системой 1970-80-х годов для создания таких переходов было оборудование U-matic (названное так из-за U-образного пути ленты). Эта система использовала два ленточных проигрывателя и один ленточный магнитофон, а монтаж выполнялся путем автоматического резервного копирования машин, а затем их ускорения одновременно, так что монтаж не скатывался и не давал сбоев. Позже, в 1980-90-х годах, появилось меньшее бета-оборудование (названное так из-за B-образного пути ленты) и более сложные контроллеры, некоторые из которых выполняли синхронизацию электронным способом.
Нелинейный монтаж (NLE) был впервые представлен в 1970-х годах с CMX 600, что позволило редакторам изменять и редактировать фрагменты отснятого материала, перемещать и размещать их на альтернативной временной шкале и сохранять исходный материал, возможность работать с любым сегментом видео в любом порядке. [5] В 1984 году изобретение Editdroid, созданного LucasFilm, предоставило редакторам компьютеризированную систему монтажа, которая хранила большие объемы отснятого материала высокой четкости. [6]
Был переходный аналоговый период с использованием видеомагнитофонов с несколькими источниками (VCR) с Montage Picture Processor [7] и Ediflex [8] или EditDroid с использованием проигрывателей LaserDisc , но современные системы NLE редактируют видео, захваченное в цифровом виде на жесткий диск с аналогового видео или цифрового видеоисточника . Контент загружается и записывается изначально с соответствующим кодеком , который программное обеспечение для редактирования видео использует для обработки захваченных кадров. С ростом популярности видео высокой четкости его можно легко редактировать с помощью того же программного обеспечения для редактирования видео вместе с соответствующими программами для создания анимационной графики . В конце 1980-х и начале 1990-х годов домашнее программное обеспечение NLE стало более заметным на домашних компьютерах с использованием такого программного обеспечения, как Avid Media Composer и Adobe Premiere. Видеоклипы располагаются на временной шкале, добавляются музыкальные дорожки, титры, цифровая экранная графика , могут быть созданы специальные эффекты , и готовая программа « преобразуется » в готовое видео. Затем видео может распространяться различными способами, включая DVD , веб-трансляцию , фильмы QuickTime , iPod, CD-ROM или видеокассеты.
К 2000-м годам нелинейная обработка видео стала доступна каждому, поскольку современные центральные процессоры (ЦП) на персональных компьютерах давали возможность редактировать видео дома с более высоким разрешением.
Как и некоторые другие технологии, стоимость видеомонтажа со временем снизилась. Первоначальная система Quadruplex 2" стоила так дорого, что многие телевизионные производственные мощности могли позволить себе только одну единицу, а монтаж был весьма сложным процессом, требовавшим специальной подготовки.
В отличие от этого, почти любой домашний компьютер, проданный с 2000 года, имеет скорость и емкость для оцифровки и редактирования телевидения стандартной четкости (SDTV). Две основные розничные операционные системы включают базовое программное обеспечение для редактирования видео — iMovie от Apple и Windows Movie Maker от Microsoft . Существуют дополнительные опции, обычно в виде более продвинутых коммерческих продуктов. Наряду с этими коммерческими продуктами существуют программы для редактирования видео с открытым исходным кодом [9] . Появились также продукты для автоматического редактирования видео, открывающие редактирование видео для более широкой аудитории любителей и сокращающие время, необходимое для редактирования видео. Обычно они существуют в виде служб хранения мультимедиа, таких как Google с его Google Photos [10] или более мелких компаний, таких как Vidify.
Видеомонтаж можно использовать для многих целей. Каждое приложение для социальных сетей , рабочее место, видео YouTube и образовательное учреждение используют этот навык для создания чего-то визуально привлекательного и информационного. [11]
Внеклассные курсы в начальных школах по всей территории Соединенных Штатов были запущены для обучения учащихся важности видеомонтажа и практики видеопроизводства. [15] Известные темы видео, преподаваемые в школах, включают музыкальные видеоклипы и короткие документальные фильмы ; некоторые из них получают награды, такие как награда от Panasonic .
{{cite web}}
: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )