Морис Якобсон OBE (1 января 1896 – 2 февраля 1976) был английским пианистом, композитором, музыкальным издателем и судьей музыкальных фестивалей. Он также был директором, а позднее председателем музыкальной издательской фирмы J. Curwen & Sons . [1] [2]
Якобсон родился в Лондоне 1 января 1896 года в еврейской семье. [2] Он выиграл стипендию на обучение игре на фортепиано в Лондонской современной школе музыки [3] (что привело к тому, что он начал брать уроки у Бузони ), затем изучал композицию в Королевском музыкальном колледже у Чарльза Вильерса Стэнфорда и Густава Холста до 1923 года. [1] В том же году Якобсон адаптировал « Мессу соль минор » Воана Уильямса (на английском языке) для литургического использования. [4]
Он женился на Констанс Сюзанне Вассерцуг (1903-1988), и у них было двое сыновей, Майкл и Джулиан. [5] Пара дружила с поэтом Стиви Смитом , с которым они познакомились в Эйлсбери , когда Морис дирижировал хоровым обществом Эйлсбери. Но дружба внезапно оборвалась, когда Смит смоделировала своих персонажей Розу и Германа по образцу Джейкобсонов в своей книге «Роман на желтой бумаге» (1936), в которых они сразу же узнали версии самих себя и посчитали их недобрыми изображениями. [6] В 1960-х годах его адрес был Уайт-Лодж, Лонг-Лейн, Херонсгейт в Хартфордшире.
Якобсон появился в роли потерпевшего кораблекрушение в радиопрограмме BBC Desert Island Discs 20 января 1969 года [7] и был назначен офицером Ордена Британской империи (OBE) в 1971 году. Он умер в Брайтоне , Англия, 2 февраля 1976 года [1] [8] и был похоронен на еврейском кладбище Голдерс-Грин в Лондоне.
Между 1929 и 1931 годами Якобсон писал музыку для театральных постановок (в основном пьес Шекспира) в театре Old Vic . [9] В середине 1930-х годов компания Марковой-Долина заказала ему сочинение музыки для нового библейского балета «Давид» . Премьера состоялась в 1936 году, главную роль исполнил Антон Долин , и впоследствии балет был исполнен более 120 раз. [2] В 1940-х годах его сольное вокальное исполнение « Песни песней» было взято на вооружение Кэтлин Ферриер (которую он впервые «открыл» во время судейства на музыкальном фестивале в Карлайле в 1937 году) [10] и транслировалось BBC 3 ноября 1947 года с Фредериком Стоуном за фортепиано. [11] Среди наиболее важных его расширенных произведений — кантаты « Леди из Шалотт» (1942) и «Гончая небес» (1953, которую композитор считал своей лучшей работой), «Тема с вариациями» для оркестра (1940-е годы) и Симфоническая сюита для струнных (впервые исполненная оркестром Халле под управлением сэра Джона Барбиролли на фестивале в Челтнеме в 1951 году и повторенная на фестивале The Proms в том же году под управлением Бэзила Кэмерона ). [12]
Сольное фортепианное творчество также было важной частью его творчества, хотя масштабных работ нет. Примерами служат Carousal (посвященная Луису Кентнеру и опубликованная в 1946 году), Soliloquy (посвященная Илоне Кабос , опубликованная в 1940 году) и пятичастная сюита Music Room , самая популярная из его фортепианных работ при жизни, особенно мелодичная Sarabande. [13] Его версия "Ho-Ro, My Nut-Brown Maiden", традиционной гэльской песни, переведенной на английский язык в 1883 году Джоном Стюартом Блэки , была показана в фильме I Know Where I'm Going! (1945) и остается хорошо известной. [14] [15] [16]
В последний раз «Гончая небес» была возрождена в январе 1976 года, когда она транслировалась в честь 80-летия композитора (всего за месяц до его смерти) под управлением Дэвида Уиллкокса . [17] Архивная запись существует. Часть фортепианной музыки (вместе с «Песнью песней ») была записана и выпущена на CD компанией Naxos. [18] [19] Запись «Песни песней» Ферье 1947 года была переиздана компанией SOMM. [20]