Mudra Afrique (или Центр африканского совершенствования и исследований в области спектакля Mudra Afrique ) — школа, основанная в Дакаре , Сенегал, в 1977 году Леопольдом Седаром Сенгором , Морисом Бежаром и ЮНЕСКО на основе мультикультурализма и панафриканской философии объединения африканцев посредством общности различных способов художественного самовыражения на всем континенте и в мире, что позволяет создать универсальную художественную культуру. Школа закрылась в 1983 году, но значительное количество ее учеников продолжили успешную международную карьеру, [1] например, хореограф, танцовщица, актриса и художница из Буркина-Фасо Ирен Тассембедо, хореограф Кэрол Алексис и директор балетного театра Кэрол Алексис / компании и консерватории Ballet des Amériques, расположенной в Нью-Йорке, и основательница и директор центра танца и барабанов Djoniba Dance and Drum в Нью-Йорке Джониба Муфлет. [2] Мудра Африк сыграла решающую роль в подготовке основы для современного, модернистского и неоклассического африканского танца, обучая первое поколение «современных и классических» африканских танцоров в соответствии с международными художественными стандартами.
Название школы происходит от санскритского термина «мудра», означающего «жест» или «знак». [3] Школа, когда-то располагавшаяся там, где сейчас находится Кассационный суд в Дакаре, [4] была основана в 1977 году Леополодом Седаром Сенгором и Морисом Бежаром [5] и финансировалась Сенегалом и Бельгией при поддержке ЮНЕСКО . [6] Жермен Аконьи , сенегальская танцовщица и хореограф родом из Бенина , которая, вероятно, является самым известным и влиятельным предшественником современного танца в западноафриканском регионе, [6] была назначена директором школы с момента ее открытия. Mudra Afrique, с международным студенческим составом, подчеркивала сенгхорианские концепции как enracinement , так и ouverture, укорененности и открытости. Школа была основана на предпосылке, что танец может быть использован для соединения совершенно разных африканских культур. [7] Студенты прошли обучение африканскому, современному и классическому танцу, а также игре на африканских барабанах. Они выступали в Дакаре, а также в деревнях за пределами столицы. [8] Акогни описывает Mudra Afrique как «священную рощу современности», место, где панафриканские амбиции Сенгора могли жить в этом пространстве, которое предоставляло платформу для танцоров со всего континента и издалека, чтобы приезжать работать, встречаться с другими артистами и черпать вдохновение. [9]
Многие африканские танцоры не сенегальского происхождения, которые впоследствии основали свои собственные школы, посещали Mudra Afrique, и поэтому ее многопрофильное обучение оказало большое влияние на танец по всей Западной Африке. [10]
В их число входит Жермен Акогни, бывший директор Mudra Afrique, которая в 2004 году основала собственную школу современного африканского танца École des Sables в Сенегале, основанную на тех же панафриканских принципах, которые вдохновили Mudra Afrique. Сейчас школа является платформой для хореографов со всего мира и для африканских танцоров, стремящихся к международной карьере. [6] Она объясняет свою концепцию современного африканского танца следующим образом: «художественное движение, в которое я вставляю свою собственную работу, хотя оно и глубоко укоренено в народных традициях, вовсе не является возвращением к корням. Напротив, мы следуем совершенно иному и решительно городскому пути, отражающему современный контекст, в котором так много из нас, африканцев нашего времени, должны жить, двигаться и существовать. Африка небоскребов, Африка международных альянсов». [11] Однако, в отличие от Mudra Afrique, финансирование этой школы осуществлялось не африканскими государствами, а французскими и европейскими агентствами, частными благотворительными организациями в Европе и Северной Америке, а также студентами из-за пределов Африки, платившими за обучение. [1]
Другие примеры включают в себя награжденного хореографа Кэрол Алексис, которая основала Ballet des Amériques в Нью-Йорке. Ирен Тассембедо из Буркина-Фасо , которая основала свою собственную школу танцев École Danse Irène Tassembedo (EDIT) в 2009 году в Уагадугу и сделала международную карьеру, популяризируя африканский современный танец. [6] Лоран Лонгафо из Демократической Республики Конго (ДРК) также представил танцевальные техники Жермен Аконьи более широкому кругу студентов университетов. [10] Морис Бежар уже основал танцевальную школу École Mudra в Бельгии в 1970 году, которая закрылась в 1988 году. [5]
Школа служила витриной для передовых художественных инициатив Сенегала, которые были разработаны и усложнены танцорами, которые она подготовила. Однако с момента основания Mudra Afrique в 1977 году Франция и другие европейские страны финансировали хореографическое искусство в Африке через обучение, семинары и пространство, используя культурные агентства, прикрепленные к Министерству иностранных дел Франции . Это требует, чтобы исполнители отвечали художественным запросам этих учреждений, что вызывает озабоченность по поводу творческого агентства и движет хореографическую стандартизацию в сторону европейской и от африканской. [12] Таким образом, усилия по самоопределению африканских артистов-исполнителей, намеренно выступающих против продолжающейся французской культурной гегемонии , сочетаются с поиском альтернативных рамок художественного развития, следуя стратегии диверсификации в двойном смысле: расширение круга потенциальных доноров и получение доступа к новым политико-экономическим ресурсам путем продвижения «культурного разнообразия». Примером этого являются EDIT (École Danse Irène Tassembedo) и École des Sable, которые демонстрируют тенденцию сочетания получения прибыли с «культурным обменом» и политической и социальной программой развития.
Новое «хореографическое движение», рожденное в результате транснационального африканского сотрудничества, становится все более и более мужским в плане международной видимости, что контрастирует с важной ролью, которую играют женщины, такие как Жермен Аконьи и Ирен Тассембедо, которые считаются одними из авангардистов современного танца в Африке. Учитывая семейное происхождение этих пионеров танца, которые были частью социальной, политической и экономической элиты в течение первых десятилетий национальной независимости и пользовались государственным покровительством, нынешнее недопредставленность женщин-хореографов может быть объяснена профессионализацией и открытием танцевального поля для менее привилегированных социальных сфер и групп, с неблагоприятным эффектом снижения представительства женщин. [6]
В 1980 году был выпущен набор из трех марок в честь фестиваля искусств «Mudra Afrique», на котором выступали музыканты, барабанщики и танцоры. [13]