Strathmore — культурное и художественное место и учреждение в Северной Бетесде, штат Мэриленд , США. Strathmore был основан в 1981 году и состоит из двух площадок: Mansion и Music Center.
Здесь ежегодно проходят сотни представлений и мероприятий, организованных Strathmore Hall Foundation, Балтиморским симфоническим оркестром , Национальным филармоническим оркестром , Аннаполисским симфоническим оркестром , Levine Music , City Dance, interPLAY Orchestra и другими.
Комплекс искусств Strathmore соединен с верхним этажом парковки на станции метро Grosvenor-Strathmore Washington через надземный пешеходный переход, Carlton R. Sickles Memorial Sky Bridge, названный в честь покойного конгрессмена Карлтона Р. Сиклза . Таким образом, комплекс доступен для посетителей, приезжающих из Вашингтона, округ Колумбия , а также из северной части округа Монтгомери, штат Мэриленд , через систему метро.
Президент и генеральный директор центра — Моника Джеффрис Хазангелес. Более 5000 художников и 2 миллиона посетителей посетили выставки, концерты, чаепития, образовательные мероприятия и фестивали на открытом воздухе с 1983 года.
Среди наиболее ярких событий — проведение первой Национальной выставки «Калейдоскоп», мировая премьера Художественной коллекции Родса-Надлера, открытие Музыкального центра на 1976 мест в Стратморе в феврале 2005 года, который описывают как «…лучшее место для прослушивания оркестра, которое когда-либо знал район Вашингтона» [1] и организация мировой премьеры концерта «cELLAbration: A Tribute to Ella Jenkins».
В особняке есть музыкальный зал Дороти М. и Мориса К. Шапиро на 100 мест. В этом зале проходит серия «Музыка в особняке» с выступлениями камерной музыки, вокальными и инструментальными концертами, джазом и народной музыкой. Есть фортепиано Broadwood 1850 года, отреставрированное в 1994 году. Летом проводятся бесплатные концерты на открытом воздухе, а также каждое утро четверга работает детский театр Backyard Theater.
Искусство Стратмора привлекает тысячи посетителей каждый год. Каждый сезон проводится более двух десятков выставок местных художников и работ, созданных в сотрудничестве с известными музеями, такими как Музей Балтимора. Галерея Гудельски, расположенная наверху парадной лестницы, была названа в честь филантропов Гомера и Марты Гудельски. Поддерживаемая пожертвованием Фонда семьи Гудельски, эта галерея включает четыре галереи. Это единственное место такого рода в округе Монтгомери. [ необходима цитата ] Также есть Сад скульптур, который петляет по 11 акрам (45 000 м 2 ) комплекса .
Нео- георгианский особняк с колонными портиками, окнами в палладианском стиле и расположением на вершине холма был спроектирован Эпплтоном П. Кларком-младшим и построен в 1902 году как летняя резиденция для капитана Джеймса Ф. Ойстера , миссис Джеймс Ойстер и их семьи. В 1908 году Ойстеры продали резиденцию и ее 99 акров (400 000 м 2 ) Чарльзу И. Корби и его жене Хэтти. Он использовался как летняя резиденция до 1914 года, когда он был реконструирован архитектором Чарльзом Кином и стал постоянным местом жительства семьи Корби. Мистер Корби умер в 1926 году, приобретя около 400 акров (1,6 км 2 ) прилегающих земель и поддерживая полностью функционирующую молочную ферму и частное поле для гольфа. После смерти миссис Корби в 1941 году дом был выкуплен сестрами ордена Святого Креста в 1943 году и стал известен как Зал Святой Анджелы, служивший монастырем и школой.
В 1977 году сестры Святого Креста продали особняк Американской ассоциации речи и слуха (ASHA) в качестве временной штаб-квартиры. В 1979 году округ Монтгомери выкупил недвижимость у ASHA для Центра искусств. 21 июня 1983 года, после капитального ремонта здания, Стратмор открыл свои двери для публики.
Под эгидой основателей проекта Strathmore и Балтиморского симфонического оркестра в число постоянных художественных партнеров входят Национальная филармония, Вашингтонское общество исполнительских искусств, ансамбль CityDance, молодежные классические оркестры Мэриленда и музыкальная школа Левина.
На площадке ежегодно проводится более 150 представлений и более 75 занятий по искусству и музыке каждую неделю.
Спроектированное William Rawn Associates Architects, Inc. из Бостона совместно с Grimm & Parker Architects [1] из Бетесды, штат Мэриленд, акустиками Kirkegaard Associates из Чикаго и Theatre Projects Consultants из Южного Норволка, штат Коннектикут, в результате получилось получившее признание критиков место, которое Тим Смит из The Baltimore Sun называет «первоклассным пространством для создания музыки» [3] .
Музыкальный центр в Стратморе имеет волнообразную крышу, которая очерчивает покатые очертания концертного зала. Вдохновленное холмистыми ландшафтами Стратмора, здание площадью 190 000 квадратных футов (18 000 м 2 ) расположено в парковой зоне площадью 11 акров (45 000 м 2 ).
Немецкий известняковый фасад акцентирован большими стеклянными стенами. Шестиэтажная стеклянная стена высотой 64 фута (20 м) в вестибюле Lockheed Martin состоит из 402 стеклянных панелей и выходит на открытую террасу Trawick, с которой открывается вид на кампус Strathmore.
Концертный зал был спроектирован в традиционной форме «коробки для обуви» многих международных концертных залов. Над сценой механизированный навес из 43 индивидуально управляемых акриловых панелей может быть отрегулирован для тонкой настройки звука для ясности и реверберации. Настраиваемые звукопоглощающие занавесы за бронзовой решеткой и баннерами на потолке могут быть развернуты вне поля зрения, чтобы приглушить или оживить звук.
Образовательный центр, расположенный в противоположном конце здания, располагает четырьмя просторными репетиционными помещениями, включая танцевальную студию с пружинным полом и две репетиционные комнаты с потолками высотой 40 футов (12 м). В этом крыле здания также есть детский музыкальный класс, небольшая двухэтажная репетиционная комната и девять помещений для сольных и небольших групповых занятий.
Strathmore, который начинался как особняк на рубеже веков, где в 1983 году устраивались небольшие камерные выступления и художественные выставки, разработал свои планы для Музыкального центра более 20 лет назад. В 1985 году Совет директоров Strathmore, а также президент и генеральный директор Элиот Пфанстиль начали обсуждение необходимости более крупного образовательного и исполнительского пространства. В 1996 году Балтиморский симфонический оркестр под руководством бывшего президента Джона Гидвица выразил заинтересованность в создании второго дома в округе Монтгомери и присоединился к Strathmore в качестве партнера-основателя Музыкального центра в Strathmore.
В 1998 году Совет округа Монтгомери и Законодательное собрание штата Мэриленд одобрили встречную поддержку капитала (по 48 миллионов долларов каждый) для Музыкального центра в Стратморе. После того, как в 2001 году была выбрана команда дизайнеров, работа началась под руководством округа.
Государственно-частное партнерство Strathmore Hall Foundation, Inc. берет на себя повседневное управление и художественное программирование Музыкального центра и особняка. Сотни доноров выступили с предложением помочь построить, оборудовать и поддерживать работу Музыкального центра.
На территории находятся 23 заказанные и подаренные скульптуры различных местных и национальных художников, в том числе работы Стефана Сааля, Бартона Рубенштейна, Кэрол Геллнер Левин, Фун Шама и Венди Росс.
Расположенная на террасе семьи Боу, «Tetra Con Brio», монументальная скульптура из литой бронзы, стали и полированного бетона, имеет высоту 12 футов (3,7 м) и весит 4500 фунтов. Создана калифорнийским художником Роджером В. Столлером . Статуя посвящена Бенджамину О'Брайену, основателю Music & Arts Centers.
Флагманская программа Института художественного и профессионального развития Стратмора, программа Artist in Residence (AIR) [4] была создана более десяти лет назад для поддержки артистов, переходящих к профессиональной карьере. С момента своего создания в 2005 году программа подготовила 58 музыкантов в возрасте от 16 до 32 лет. Каждый год после конкурсного отбора выбирается класс из шести человек. Артисты Strathmore Artists in Residence получают поддержку музыкантов-наставников, участвуют в семинарах по профессиональному развитию и им предлагаются обширные возможности для выступлений в течение 10-месячной программы.
В программе приняли участие следующие художники:
39°1′54″с.ш. 77°6′11″з.д. / 39,03167°с.ш. 77,10306°з.д. / 39,03167; -77,10306