Мэтью Фредерик Роберт Гуд (родился 29 июня 1971 года) — канадский музыкант. Он был солистом и автором песен Matthew Good Band , одной из самых успешных альтернативных рок- групп в Канаде в 1990-х и начале 2000-х годов. После распада группы в 2002 году Гуд занялся сольной карьерой и зарекомендовал себя как политический комментатор и активист в области психического здоровья. В период с 1996 по 2016 год, включая продажи Matthew Good Band, Гуд был 25-м самым продаваемым канадским артистом в Канаде. [1] За свою карьеру Гуд был номинирован на 21 премию Juno Awards , выиграв четыре из них. [2]
Знакомство Гуда с музыкальной сценой началось, когда он учился в старшей школе, когда участники фолк-группы попросили его написать для них тексты песен. Затем Гуд начал петь с группой. Гуд самостоятельно научился играть на гитаре в возрасте 20 лет и продолжил писать песни. Ранняя музыкальная карьера Гуда включала в себя множество фолк-демо и работу в качестве солиста фолк-группы The Rodchester Kings. Мэтью Гуд и гитарист Саймон Вудкок были обнаружены на открытом микрофоне в Университете Саймона Фрейзера менеджером Брентом Кристенсеном. Ранние демо Rodchester Kings были записаны на студии Fragrant Time Records в Бернаби Грегом Васмутом и Стивеном Кодлингом.
С 1992 по 1993 год Гуд записал короткие демо-кассеты Left of Normal , Broken и Euphony , в которые вошли акустические песни Mercy Misses You, Heather's Like Sunday и заглавный трек Euphony. В 1994 году он выиграл приз от 99.3 The Fox's Seeds, ежегодного конкурса местных групп из Ванкувера. Приз включал время записи в местной студии/школе звукозаписи, где в сентябре 1994 года Гуд вместе с участниками группы Стивом Кодлингом, Джуди Ренуф, Эраном Вуйсом и Ариэлем Уотсоном записал 15 Hours on a September Thursday . Эта демо-кассета включала песни Second Sun, The Ocean и Last of the Ghetto Astronauts. В декабре 1994 года группа подписала издательский контракт с EMI Publishing .
В марте 1995 года оригинальный состав группы отправился в тур по Канаде. По возвращении домой группа распалась, и Мэтт начал все заново с новым составом музыкантов.
В 1995 году Гуд сформировал рок-группу из трех человек, в которую вошли он сам, барабанщик Чарли Кинтана (позже замененный Иэном Брауном ) и басист Джефф Ллойд. Первоначально Дэйв Дженн записывался с группой только как оплачиваемый сессионный музыкант. Вчетвером они записали дебютный альбом группы Last of the Ghetto Astronauts . Группа выпустила альбом самостоятельно в 1995 году , после чего Дженн официально присоединился к группе. Изначально группа не называлась «Matthew Good Band». Фактически, первые 5000 копий Last of the Ghetto Astronauts назывались просто «MGB». После выхода альбома «Alabama Motel Room» начал получать значительную ротацию по радио, и люди начали запрашивать песню на радио и альбом в розничных магазинах, называя группу «Matthew Good Band». В то время группа вела переговоры о названии группы, но затем группа решила, что группа будет называться «Matthew Good Band». Хотя изначально группа была популярна только в районе Ванкувера , в 1996 году группа начала добиваться большего успеха по всей Канаде, синглы "Alabama Motel Room" и "Symbolistic White Walls" стали значительными хитами на радио, а их видеоклипы транслировались на MuchMusic . В декабре 1996 года Matthew Good Band подписали контракт на два альбома с Private Music .
В середине января 1997 года, в первый день подготовки к производству их следующего альбома, группа была уведомлена о том, что BMG Entertainment North America объединяет Private Music с Windham Hill / High Street Records , что останавливает производство альбома. В середине марта, после переговоров, Windham Hill / High Street расторгли контракт с группой. [3] Гуду заплатили то, что ему причиталось за два альбома, и затем группа решила записать новый альбом независимо от поддержки лейбла, используя деньги, полученные от развода их контракта с Windham Hill / High Street, для его финансирования. Затем группа согласилась выпустить будущий альбом по дистрибьюторскому соглашению с PolyGram Group Canada . После выпуска EP Raygun в мае 1997 года группа выпустила свой второй полноформатный альбом Underdogs в том же году. Альбом был спродюсирован Уорном Ливси , который продолжил продюсировать все полноформатные альбомы MGB и большинство последующих сольных альбомов Гуда. Альбом породил синглы « Everything Is Automatic », « Indestructible », « Apparitions » и « Rico », все из которых стали хитами в Канаде. В ноябре 1998 года Джефф Ллойд покинул группу [4] и вскоре после этого был заменен Ричем Приске . 21 января 1999 года Underdogs получил платиновый статус в Канаде.
В сентябре 1999 года группа выпустила свой следующий студийный альбом Beautiful Midnight . [5] Альбом дебютировал на первом месте в Canadian Albums Chart и включал в себя хиты « Hello Time Bomb », « Load Me Up » и « Strange Days ». В январе 2000 года Гуд перенес операцию на голосовых связках после того, как ему поставили диагноз саркоидоз , из-за чего он временно бросил курить. В марте 2000 года группа выиграла две премии Juno в номинациях «Лучшая группа» и «Лучший рок-альбом». Сам Гуд не присутствовал на церемонии, а гитарист Дэйв Дженн, как говорят, сказал, что он присутствовал только на открытом баре. [ нужна цитата ] Beautiful Midnight стал самым продаваемым альбомом группы, получив двойной платиновый статус в Канаде и продавшись тиражом более 300 000 копий к 2016 году. [6] В 2000 году песня группы «Running for Home» была представлена в эпизоде Higher Ground .
Летом 2000 года Гуд остановился в отеле на три недели в Уистлере , чтобы поработать над песнями для нового альбома. Позже Гуд писал, что большую часть времени он провел, «пытаясь удержать бары с пищевыми добавками, пытаясь забыть о растущем напряжении внутри группы, высоких ожиданиях от необходимости создавать «хитовые песни» (какими бы они ни были в наши дни), рвоте и попытках найти хоть какое-то подобие направления в личной жизни». Группа вошла в студию в конце 2000 года, чтобы записать материал. Сессии сопровождались большим количеством внутригрупповых потрясений. В феврале 2001 года группа начала короткий тур по Соединенным Штатам в поддержку американского релиза Beautiful Midnight . В июне 2001 года группа выпустила EP Loser Anthems , а затем последовало то, что стало последним туром группы летом. В августе 2001 года Дэйв Дженн покинул группу, [7] хотя он вернулся через четыре дня. Группа выпустила альбом The Audio of Being 30 октября 2001 года.
В ноябре 2001 года выяснилось, что Дженн снова покинул группу, а также Ян Браун покинул группу. [8] В феврале 2002 года Universal Music Canada подтвердила, что группа распалась. [9] В марте 2002 года, во время своего первого интервью после подтверждения распада, Гуд заявил, что распад был «сознательным усилием со стороны каждого». [10] В интервью 2009 года для The Ongoing History of New Music Гуд заявил, что он решил, что группа распалась после выхода The Audio of Being , сославшись на то, что он больше не хотел угождать нуждам других участников группы, и никто не хотел гастролировать в поддержку альбома в качестве причин.
Good выпустил свой сольный дебютный альбом Avalanche в 2003 году. Альбом отличался от альбомов предыдущей группы значительными стилистическими отличиями. В записи альбома приняли участие Vancouver Symphony Orchestra на нескольких треках, включая первые два сингла « Weapon » и « In a World Called Catastrophe ». Good записал альбом с давним продюсером MGB Уорном Ливси, который за эту работу был номинирован на премию Juno .
На церемонии вручения премии Juno Awards 2003 года Гуд и его сорежиссер Анте Ковач получили премию Juno Award в номинации «Видео года» за фильм «Оружие».
Второй сольный альбом Гуда, White Light Rock & Roll Review , был выпущен 15 июня 2004 года. Среди синглов были « Alert Status Red » и «It's Been a While Since I Was Your Man». Для альбома Гуд решил использовать упрощенный подход. Вместо того, чтобы записывать каждый инструмент по отдельности, Гуд и его новая группа (в которую входили он сам, бывший басист MGB Рич Приске, гитарист Кристиан Тор Вальдсон и барабанщик Патрик Стюард) записали песни как единое целое, причем Гуд позже добавил вокал и дополнительные гитарные партии. Позже Гуд отметил, что ему нравилась свобода, когда он мог написать песню, войти в студию и почти сразу же закончить запись, вместо того, чтобы иметь дело с порой трудным процессом записи слоев и слоев музыки для одной песни.
Good столкнулся с противоречиями в отношении видеоклипа на "Alert Status Red". Изначально видео должно было стать концептуальной частью, срежиссированной Good. Однако, приступив к монтажу, он понял, что отснял недостаточно материала, чтобы воплотить свою концепцию в жизнь. Он решил передать все кадры Кайлу Дэвисону, который срежиссировал видеоклип на "In a World Called Catastrophe", чтобы посмотреть, можно ли из этого что-то сделать. Дэвисон придумал собственную концепцию, смонтировал ее и отправил готовый продукт Good. Good одобрил видео и выложил его для скачивания на своем сайте. Однако Good не знал, что Davison использовал в этой части несколько коротких клипов видеонаблюдения за стрельбой в школе Columbine High . Услышав о клипах от людей, которые посчитали такое использование бестактным, Good удалил видео со своего сайта. Посмотрев его еще раз, он решил заручиться мнением других, включая MuchMusic , чтобы узнать, есть ли у них какие-либо возражения. Большинство посчитало, что это было разумно, учитывая, что использование не было эксплуататорским и помогло поддержать послание видео, послание, которое, по их мнению, было определенно релевантным. Гуд согласился. Затем он вернул видео на свой сайт и выразил свою поддержку работе своего сорежиссера.
В марте 2005 года Гуд пригласил Райана Дале и Миджи Брэдфилд из Limblifter присоединиться к своей группе (заменив Вальдсона и Приске). Гуд отметил, что он обеспокоен тем, что его предыдущий состав исчерпал себя в творческом плане, и что, как сольный артист, он был удостоен свободы менять направление, привлекая разных музыкантов. Он надеялся, что Дале и Брэдфилд смогут придать новый взгляд на знакомый материал. В апреле состав отправился в студию и записал два трека для сборника лучших песен Мэтью Гуда, «Big City Life» и «Oh Be Joyful». Однако, когда Гуд отправился в короткий тур по Онтарио в июле 2005 года, к нему снова присоединились Приске и Вальдсон.
Сборник работ Гуда с группой Matthew Good Band, а также его сольный материал был выпущен в сентябре 2005 года под названием In a Coma: Matthew Good 1995–2005 . Первый сингл с альбома, «Oh Be Joyful», был выпущен в конце июля.
Good проявил особую заботу при создании расширенного делюкс-издания In a Coma , которое включало дополнительный CD и DVD. В апреле 2005 года Good вошел в студию и записал девять песен из своего каталога, переработал и исполнил акустически. В знак уважения к фанатам, которые не смогли их найти, CD также включал все треки с вышедших из печати EP Lo-Fi B-Sides и Loser Anthems . DVD включал полную библиотеку музыкальных клипов Good, включая новый клип на "While We Were Hunting Rabbits" от Avalanche, разработанный студентами-аниматорами в Sheridan College .
После выпуска In a Coma , Гуд начал записывать демо-версии песен для нового альбома. Продвигая In a Coma , Гуд отметил, что он мог бы использовать выпуск сборника, чтобы отметить конец первой эры своей карьеры, когда он мог бы перейти к написанию «более странной» музыки. В декабре 2005 года Гуд представил демо под названием «Black Helicopter», которое он записал дома с помощью GarageBand на Apple Power Mac G5 .
В марте 2006 года Гуд отправился в сольный акустический тур по Канаде, который проходил в более камерной обстановке и с меньшим количеством зрителей. Гуд провел несколько недель перед туром, перерабатывая многие из своих старых песен, чтобы они подходили для сольного акустического формата, включая такие раритеты, как «Fated» и «Life Beyond the Minimum Safe Distance». К нему в туре присоединилась разогревающая группа Мелисса Макклелланд , с которой он исполнил кавер на песню «Hurt» группы Nine Inch Nails в конце своих сольных выступлений.
После развода с женой, развития зависимости от Ативана и диагностирования биполярного расстройства , Гуд направил эмоциональное потрясение в свой следующий альбом, Hospital Music 2007 года . [11] Альбом стал первой самостоятельно спродюсированной работой в его карьере и был написан во время его восстановления от передозировки Ативана и пребывания в психиатрическом отделении. [11] Hospital Music включал тонко завуалированные намеки на его развод («I Am Not Safer Than a Bank» и «She's in It for the Money»), а также более мрачные темы, такие как близкий друг Гуда Род Бруно (который появляется на гитаре, басу и вокале на протяжении всей записи), потерявший своего отца из-за рака («99% of Us Is Failure»). Альбом также включал две кавер-версии песен, радикально переработанную версию «Moon Over Marin» группы Dead Kennedys и «True Love Will Find You in the End» Дэниела Джонстона . Первый сингл с альбома « Born Losers » также имел успех, достигнув 27-го места в Canadian Hot 100 .
На Hospital Music также повлияла близость Гуда к печально известному району Downtown Eastside в Ванкувере , всего в нескольких кварталах от его лофта Gastown . [11] Вступительные звуковые фрагменты в "Girl Wedged Under the Front of a Firebird" и открывающей альбом "Champions of Nothing" содержат рассказы мужчин о своем опыте жизни в бедном районе. [11]
Hospital Music дебютировал на вершине канадского чарта альбомов, став первым альбомом Гуда, возглавившим чарт после Beautiful Midnight . [12] Альбом также ознаменовал конец его контрактов на запись и издание. [13]
В поддержку Hospital Music Гуд отправился в короткий сольный тур по Соединенным Штатам в марте 2008 года, а в мае начал полноценный тур по Канаде.
В 2008 году Good выпустил Live at Massey Hall , первый концертный альбом в карьере Мэтью Гуда. Записанный в знаменитом Massey Hall в Торонто в мае 2008 года, он представляет собой неизмененную запись выступления того вечера.
В июле 2008 года Гуд объявил, что начал работу над своим четвертым сольным альбомом под названием Vancouver . [14] После того, как в начале 2009 года он вошел в студию, чтобы записать Vancouver , Гуд подтвердил, что он снова подписал контракт с Universal Music Canada и новый альбом не будет инди-релизом. Альбом был выпущен 6 октября 2009 года. Примерно за месяц до его выпуска альбом был доступен на его веб-сайте для бесплатного прослушивания, что говорило о желании сделать его музыку максимально доступной. [15] Первым синглом с альбома стал «Last Parade».
Vancouver был отражением опыта и мнений Гуда о его родном городе. «Это как то, какими мы были, какие мы есть — что-то в этом роде», — объяснил Гуд, имея в виду чувство «истощения» города, в основном в отношении ситуации в районе Downtown Eastside . [16] Альбом также продолжил исследование личной жизни Гуда, включая его психическое заболевание. Позже он описал запись Hospital Music и Vancouver как «закрытые главы» относительно его личной жизни, что позволило ему сосредоточить свою энергию на стилистически другом проекте для его следующего альбома. [17]
Канадский тур в поддержку Ванкувера был анонсирован в сентябре 2009 года и проходил с 3 октября по 19 декабря. К Гуду и его группе в качестве разогрева присоединилась другая группа из Ванкувера Mother Mother . [18] В следующем году Гуд гастролировал по Соединенным Штатам с 8 марта по 4 апреля 2010 года.
В 2011 году Vancouver выиграл премию «Джуно» за лучший рок-альбом года , и это уже вторая победа Good в этой номинации.
Good вошёл в студию 19 октября 2010 года, чтобы записать свой пятый альбом в качестве сольного исполнителя, Lights of Endangered Species . Он снова работал с продюсером Уорном Ливси , что стало шестым альбомом, который Уорн спродюсировал с Good. [19] В сообщениях на стене Good и Warne в Facebook говорилось, что запись была завершена 20 ноября, а сведение записи было завершено 11 декабря. Мастеринг альбома проходил в Англии в первой половине 2011 года и был впоследствии выпущен 31 мая. Трек-лист был опубликован в разделе участников matthewgood.org 13 января 2011 года. Первый сингл с альбома, « In a Place of Lesser Men », был выпущен 21 марта через SoundCloud . Good воссоединился с бывшим барабанщиком MGB Яном Брауном во время тура в поддержку альбома позднее в том же году.
5 ноября 2012 года Гуд объявил через Facebook [20] , что он вошел в студию, чтобы начать запись своего шестого сольного студийного альбома. Главный сингл альбома, « Had It Coming », был выпущен 28 мая 2013 года. [21] Альбом, Arrows of Desire , был выпущен 24 сентября 2013 года. Аудио альбома было выпущено для потоковой передачи в Канаде и Европе в качестве промоушена перед выпуском альбома (17–24 сентября). [22]
17 июля 2015 года Гуд выпустил песню «All You Sons and Daughters», первый сингл с его седьмого сольного студийного альбома Chaotic Neutral . Альбом был выпущен 25 сентября 2015 года.
В ноябре 2016 года Гуд объявил на своем веб-сайте, что он был в студии, чтобы перезаписать 5 треков из альбома Matthew Good Band 1999 года Beautiful Midnight . Гуд перезаписал треки Beautiful Midnight «I Miss New Wave», «Suburbia», «Born to Kill», «Let's Get It On» и « Load Me Up » и выпустил их на EP под названием I Miss New Wave: Beautiful Midnight Revisited , который был выпущен 2 декабря 2016 года. [23] EP продвигался туром в феврале и марте 2017 года, в котором Гуд исполнил альбом Beautiful Midnight полностью.
21 апреля 2017 года Гуд выпустил новую песню под названием «Bad Guys Win» [24] из своего будущего альбома. Одновременно был выпущен видеоклип на песню. 14 июля Гуд выпустил главный сингл с альбома «Decades», который также сопровождался видеоклипом [25] . В сентябре 2017 года было объявлено, что альбом будет называться Something Like a Storm . Альбом был выпущен 20 октября 2017 года [26].
В марте 2018 года Гуд отправился в совместный тур по Канаде с Our Lady Peace. 27 марта во время выступления в Эдмонтоне Гуд потерял сознание на сцене из-за пневмонии и был доставлен в больницу. [27] Выступление Гуда на следующем шоу тура было отменено, но Гуд вернулся в тур 30 марта.
В 2019 году Гуд отправился в свой первый сольный акустический тур с 2007 года. [28] 18 октября 2019 года Гуд выпустил новый сингл под названием «Sicily». Сопроводительное музыкальное видео было выпущено 21 ноября 2019 года. [29] «Sicily» взято из 15-трекового альбома Moving Walls , который был выпущен в феврале 2020 года. [30]
Помимо своей музыкальной карьеры, Гуд также был писателем и блогером. С конца 1997 года по конец 2000 года Гуд публиковал серию ежемесячных «манифестов» на сайте группы. Многие из них были позже собраны и выпущены в его дебютной книге At Last There Is Nothing Left To Say , опубликованной в 2001 году издательством Insomniac Press ( ISBN 1-894663-08-X ).
В интервью 2001 года Гуд сказал о своем творчестве: «Это исходит из внутренней потребности высмеивать людей. И моей потребности высмеивать себя. Мне нравится писать вещи, которые одновременно умны и подрывают устои. Мне есть о чем писать — общество стало совершенно нелепым». [31]
В 2008 году Гуд создал новый сайт под названием Dear San Diego , на котором он писал вымышленные записи в журнале. Сайт больше не существует, хотя часть текста все еще доступна на некоторых фан-сайтах. [32]
На протяжении всей своей жизни Гуд демонстрировал страсть к политике и истории, что нашло отражение в его музыке. [33] Он прокомментировал, что стал бы учителем истории, если бы не добился успеха как музыкант. [34] В течение многих лет он вел блог на своем веб-сайте о политических вопросах, включая внешнюю политику США и права человека. [33] [35] [36] В настоящее время на его веб-сайте больше нет блога. [37]
Гуд был тесно связан с Amnesty International , [38] брал с собой представителей Amnesty в турне 2004 года и предлагал ограниченный тираж футбольной майки на своем веб-сайте, выручка от продажи которой пошла в Amnesty [ нужна ссылка ] . В 2004 году его песня «Annabelle» была эксклюзивно выпущена на веб-сайте Amnesty International Canada. [39]
Гуд, чье происхождение английское, [40] родился в Бернаби, Британская Колумбия , и вырос в Кокуитламе – оба пригорода Ванкувера . Прожив большую часть своей карьеры в разных частях Ванкувера, Гуд переехал в Мейпл-Ридж примерно во время выпуска Ванкувера в 2009 году . [41]
Гуд страдал от постоянных приступов мании и тревоги на протяжении всей своей карьеры, многие из которых он приписывал стрессам популярности. [11] Он вспоминает, как регулярно терял сознание и испытывал рвоту во время записи The Audio of Being в 2001 году. [40] За кулисами выпуска альбома In a Coma в 2005 году и его последующих гастролей, продолжающиеся проблемы Гуда с психическим здоровьем обострились, особенно после неожиданного расставания с его первой женой, [11] Дженнифер, [40] в феврале 2006 года. В начале 2006 года, перед сольным акустическим туром по Канаде, Гуду прописали Ативан , чтобы помочь справиться с тревогой. Во время остановки в Кингстоне, Онтарио , Гуд был срочно доставлен в больницу из-за неблагоприятной реакции на Ативан. Последние два концерта тура были отменены из-за того, что Гуд позже объяснил как «нервный срыв». [42]
Следующим летом Гуд планировал провести несколько месяцев в Европе, чтобы написать книгу. Однако всего через несколько дней после начала поездки Гуд оказался эмоционально подавленным, пережив то, что он описал как «абсолютно худший маниакальный эпизод» во время посещения друзей в Бристоле . [43] Он вернулся в Ванкувер, переехав в дом своих родителей. Там у Гуда начала расти зависимость от Ативана. Однажды ночью, находясь в доме своих родителей, Гуд принял более 45 таблеток Ативана и рухнул на пол. Родители услышали его падение, и его срочно доставили в больницу. Во время непродолжительного пребывания в психиатрическом отделении больницы, куда он добровольно себя поместил, [11] у Гуда диагностировали биполярное расстройство . [ 42] Генетическое заболевание было прослежено до его матери. [43] Вспоминая прошлые события и этапы на протяжении всей своей жизни, он описал диагноз как облегчение, добавив, что «это было похоже на нахождение последних частей головоломки». [43] Гуд написал большую часть материала для своего альбома 2007 года Hospital Music во время своего выздоровления. [11]
В сентябре 2013 года Гуд выступил на конференции TEDxToronto с речью о своей творческой жизни и диагнозе биполярного расстройства. Его презентация называлась «Баланс психического здоровья и гениальности». [44]
В 2021 году Гуд был расторгнут своим лейблом и менеджментом после того, как его бывшая девушка, [45] Хейли Мэзер, обвинила его в том, что он был «серийным насильником» в своем аккаунте в Instagram, добавив, что во время их отношений он изменял и постоянно лгал ей, а также сексуально принуждал, ухаживал, эмоционально и морально оскорблял и манипулировал ею. [46] [47] Позже она добавила: «Все, что происходило, было по обоюдному согласию, однако мне сказали, что исполнение его фантазий было способом сблизить наши отношения и что это принесет большую близость между ним и мной. Это не сблизило нас». [48] Гуд, который назвал Мэзера своим «бывшим партнером», опроверг эти обвинения в своем аккаунте в Twitter. [49]
Гуд не присутствовал ни на одной из церемоний, где ему вручали награды.
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника