stringtranslate.com

Найденная фотография

В найденной фотографии нехудожественные фотографии, обычно анонимные, получают эстетическое значение от художника.

Происхождение и использование термина

В найденной фотографии нехудожественные фотографии используются как искусство, обычно просто путем их переосмысления. [1] [2] Хотя найденные объекты, рассматриваемые в широком смысле, были частью художественной практики со времен «Стеллажа для бутылок » Марселя Дюшана (1914), найденные фотографии, используемые художниками аналогичным образом, являются гораздо более поздним явлением. Моментальные снимки (обычные семейные фотографии) были первыми «народными фотографиями, которые были обнаружены и переосмыслены как искусство», [1] начиная с серии книг в 1970-х годах. [3] [4] [5] [6]

Термин «найденная фотография» может также относиться в более широком смысле к искусству, которое использует найденные фотографии в качестве материала, собирая или трансформируя их каким-либо образом. Например, Стивен Булл в своем введении к «A Companion to Photography » описывает художника Иоахима Шмида как «ключевого практика «найденной фотографии»» [7] .

Анонимные фотографии также представляют собой народную фотографию в соответствии с некоторыми из ее современных определений. [8] [9] Однако народная фотография обычно обсуждается и выставляется как группа связанных фотографических жанров, которые следует изучать или ценить такими, какие они есть или были, не вырывая фотографии из их первоначального исторического контекста и не придавая им нового эстетического смысла. [10]

Фотографические жанры, отличные от моментальных снимков, реже используются в качестве материала для найденной фотографии. Например, настоящие фотооткрытки , жанр, включающий моментальные снимки, напечатанные на почтовой бумаге, [11] гораздо менее многочисленны, чем моментальные снимки (поскольку почти все они были сделаны в течение относительно короткого периода). [12] Хотя пул материала гораздо меньше, эстетические подходы были испробованы. [13]

История публикаций и выставок

За первым открытием моментальных снимков в американских публикациях в 1970-х годах последовало издание в 1980-х годах «Архивов Хоруса» Шандора Кардоса (1989). [14]

Найденные фотографии впервые были выставлены в 1998 году. Дуглас Р. Никель [15] , куратор выставки « Снимки: фотография повседневной жизни с 1888 года по настоящее время» Музея современного искусства Сан-Франциско [16], был первым, кто начал формулировать, что значит «найти» фотографию:

[A]кстати, моментальные снимки делаются с целями, лишь отдаленно связанными с целями высокого искусства... Не умаляя важности основополагающих социальных и технических факторов, мотивирующих этот класс фотографических объектов к существованию, мы должны признать, что существует очарование определенных примеров, которое дает им своего рода загробную жизнь, лицензию на распространение в других контекстах. Когда моментальный снимок становится «анонимным» — когда заканчивается семейная история и альбом всплывает на блошином рынке, фотоярмарке или историческом обществе — и изображение отделяется от своей первоначальной, частной функции, оно также становится открытым, доступным для диапазона прочтений, более широкого, чем те, которые связаны с его концепцией. [17]

« Другие фотографии Метрополитен-музея : анонимные фотографии из коллекции Томаса Вальтера (2000)» [18] [19] [20] работа известного коллекционера фотографий продемонстрировала, что найденные фотографии могут соответствовать строгим стандартам утонченной и фотографически информированной личной эстетики. [21] Томас Вальтер даже утверждал, что — особенно в работе с найденными фотографиями, в отличие от его практики коллекционера художественной фотографии — его деятельность является деятельностью художника: «Я пытаюсь найти в просторечии свое собственное видение». [22]

В 2007 году Национальная галерея организовала выставку «Искусство американской моментальной фотографии, 1888–1978: из коллекции Роберта Э. Джексона» [ 23] , которая до сих пор остается самой амбициозной выставкой моментальных снимков. «Искусство американской моментальной фотографии» представляло собой хронологию стилей и сюжетов моментальных снимков от первого Kodak до того момента, когда моментальные снимки стали напоминать те, которые мы знаем сегодня. Кураторы не использовали термин «народная фотография» для характеристики своего подхода, но отличали его от подходов «Моментальных снимков : фотография повседневной жизни» и «Другие фотографии». [24] Директор музея и главный куратор описали цель выставки как «раскрыть... фундаментальные аспекты американской фотографии и американской жизни» [25] и «[изучить] эволюцию этого популярного искусства в Америке». [26]

Начиная с The Art of the American Snapshot , музеи и галереи США обычно представляли снимки как народную фотографию, сводя к минимуму эстетический вклад коллекционера или куратора. Снимки стали повсеместным, хотя и скромным присутствием в художественных учреждениях, но не предназначены и не функционируют как искусство; они являются документацией социальной или фотоистории. [27] [28] [29] [30]

Хотя художественные учреждения в Соединенных Штатах больше не концептуализируют моментальные снимки как найденную фотографию (т. е. как найденные фотографии в техническом смысле), коллекционеры моментальных снимков все еще это делают. Сообщество коллекционеров вокруг нью-йоркского блошиного рынка Челси было задокументировано в фильме « Другие фотографии » Лорки Шепперд и Кэбота Филбрика. [31] [32] Фильм иллюстрирует диапазон эстетических подходов, используемых коллекционерами. [33]

Найденная фотография как заметный феномен мира искусства в значительной степени ограничивалась Соединенными Штатами; все основные выставки моментальных снимков проводились в американских музеях (в дополнение к музейным выставкам, упомянутым выше, заслуживает упоминания «Случайные тайны » Джона Фостера [34] , самокурируемая передвижная выставка). Но Интернет способствовал росту международной сцены, позволяя обмениваться идеями и фотографиями за пределами местных блошиных рынков и тому подобного; eBay , Instagram и особенно Facebook являются домом для оживленного глобального сообщества найденных фотографий. [35] С середины 2010-х годов моментальные снимки появляются на фотоярмарках, в галереях и небольших музеях в Европе и Австралии (а иногда и дальше). [36] Материал обычно понимался и рассматривался как найденные фотографии, а не как народная фотография, как в современных американских музеях. [37] [38] [40]

Ссылки

  1. ^ ab Элкинс, Джеймс (2011). Что такое фотография . Лондон: Routledge. стр. 101. ISBN 978-0415995696.«Найденная фотография» обычно означает народные фотографии, которые были обнаружены и переосмыслены как искусство.
  2. ^ «Snap Noir: Snapshot Stories from the Collection of Robert E. Jackson». Музей искусств Экленда . 2013. Получено 18 июня 2021 г. Теперь , оторванные от своего первоначального контекста семейного альбома и частных повествований, которые изначально наделяли их личной значимостью и ценностью, эти анонимные изображения неизвестного происхождения приобретают новый смысл, когда их реорганизуют и реконтекстуализируют.
  3. ^ Лэньон, Эндрю (1974). Snap: Семейный альбом . Лондон: Гордон Фрейзер.
  4. ^ Раушенберг, Кристофер (1976). Фотографии аптек . Портленд, Орегон: Pair O' Dice Press.
  5. ^ Грейвс, Кен; Пейн, Митчелл (1977). Американские снимки . Окленд, Калифорния: Scrimshaw.
  6. ^ Джуэлл, Дик (1977). Найденные фотографии . Самоиздание.
  7. ^ Булл, Стивен, ред. (2020). Спутник фотографии . Лондон: Wiley-Blackwell. стр. 8. ISBN 978-1405195843.
  8. ^ "MoMA Learning". Музей современного искусства . Получено 16 июня 2021 г. Изображения повседневной жизни и предметов, сделанные фотографами-любителями, обычно в форме моментальных снимков. Этот термин часто используется для различения повседневной фотографии и художественной фотографии.
  9. ^ "In the Vernacular". Art Institute of Chicago . 2010 . Получено 16 июня 2021 г. . Народные фотографии — эти бесчисленные обычные и утилитарные снимки, сделанные для сувенирных открыток, правительственных архивов, полицейских досье, плакатов в стиле пин-ап, сетевых веб-сайтов и страниц журналов, газет или семейных альбомов — на протяжении более столетия были одновременно и источником вдохновения, и антитезой художественной фотографии.
  10. ^ Батчен, Джеффри (2000). Каждая дикая идея: письмо, фотография, история . Кембридж, Массачусетс: MIT Press. стр. 57. ISBN 978-0262267892. Что ж, возможно, нам следует начать с рассмотрения того, что всегда исключалось из истории фотографии: обычных фотографий, тех, что были сделаны или куплены (или иногда куплены и затем переделаны) обычными людьми с 1839 года и до сих пор, фотографий, которые занимают дом и сердце, но редко музей или академию. . . . Взятые вместе, эти обычные и региональные артефакты представляют собой проблемную область народной фотографии: это жалкие фотографии, для которых теперь должна быть написана соответствующая история.
  11. ^ Богдан, Роберт; Веселох, Тодд (2006). Real Photo Postcard Guide: The People's Photography . Сиракузы, Нью-Йорк: Syracuse University Press. стр. 2. ISBN 978-0815608516.
  12. ^ Sante, Luc (2009). Народная фотография: Американская открытка с реальными фотографиями 1905-1930 гг . Портленд, Орегон: Yeti. стр. 9. ISBN 978-1891241550. Это явление началось в 1905 году. . . [Настоящие] фотооткрытки продолжали выпускаться то тут, то там вплоть до 1930-х годов.
  13. ^ Вольф, Летиция, ред. (2005). Настоящие фотооткрытки: невероятные изображения из коллекции Харви Тулченски . Нью-Йорк: Princeton Architectural Press. ISBN 978-1568985565.
  14. ^ Кардос, Шандор (1989). Архивы Гора . Будапешт: AXON/Ласло Бачо.
  15. ^ "Douglas Nickel". Университет Брауна . 2021. Получено 14 июня 2021 г.
  16. ^ "Snapshots: The Photography of Everyday Life, 1888 to the Present" (Пресс-релиз) . Получено 14 июня 2021 г.
  17. ^ Никель, Дуглас Р. (1998). «Моментальный снимок: некоторые заметки». В Никель, Дуглас Р. (ред.). Моментальные снимки: фотография повседневной жизни с 1888 года по настоящее время . Сан-Франциско: Музей современного искусства Сан-Франциско. стр. 12–13. ISBN 9780918471451.
  18. ^ «Другие фотографии: анонимные фотографии из коллекции Томаса Вальтера». Музей Метрополитен (пресс-релиз). 2000. Получено 14 июня 2021 г.
  19. ^ "Слайд-шоу избранных изображений из Other Pictures: Anonymous Photographs from the Thomas Walther Collection". Музей Метрополитен . 2000. Получено 14 июня 2021 г.
  20. ^ Уолтер, Томас; Файнман, Миа (2000). Другие фотографии: анонимные фотографии из коллекции Томаса Уолтера . Санта-Фе: Twin Palms. ISBN 9780944092828.
  21. ^ Алетти, Винс (13 июня 2000 г.). «Зов предков». The Village Voice . Получено 16 июня 2021 г. . Однако фотографии в Метрополитен-музее имеют своего рода родословную. Все они из коллекции Томаса Вальтера, учтивого 50-летнего немца, жителя Нью-Йорка, который за последние два десятилетия стал крупным игроком в мире коллекционирования художественных фотографий, ставки в котором постоянно растут. […] Но поскольку все они были отобраны чрезвычайно искушенным взглядом, фотографии в этой коллекции не могут не напоминать работы, далекие от безыскусности. […] Поэтому неудивительно, что некоторые снимки Вальтера напоминают нестандартное щегольство Баухауса, или покадровую съемку итальянских футуристов, или агитацию русских конструктивистов. Вальтера уже учили искать эти качества в их самой утонченной форме.
  22. ↑ Бенсон, Гарри (июль–август 1998 г.). «Великие коллекционеры». American Photo . IX (4): 63.
  23. ^ Гатри, Анна. «Любительская фотография будет представлена ​​в Национальной галерее искусств на выставке «Искусство американской моментальной фотографии, 1888-1978: из коллекции Роберта Э. Джексона, с 7 октября по 31 декабря 2007 года» (пресс-релиз) . Получено 14 июня 2021 г.
  24. ^ Гриноу, Сара; Ваггонер, Диана; Кеннел, Сара; Витковски, Мэтью С. (2007). Искусство американской моментальной фотографии, 1888-1978: Из коллекции Роберта Э. Джексона . Принстон, Нью-Джерси: Princeton University Press. стр. 3. ISBN 978-0691133683. Каждая из этих выставок представляла множество снимков, чьи дефекты — резко обрезанные формы, двойные экспозиции, неудачные экспозиции или даже плохо артикулированные предметы — создавали странные, но иногда неожиданно убедительные изображения. Сосредоточившись на тех работах, которые Миа Файнман, куратор выставки Метрополитен, окрестила «успешными неудачами», эти музеи... . . придавали больший вес и авторитет коллекционеру или куратору, у которого было видение, чтобы вытащить эти драгоценности из грозного болота снимков, чем изобретательности или креативности самих фотографов.
  25. ^ Пауэлл III, Эрл А. Предисловие директора. В Greenough et al. 2007, стр. viii.
  26. ^ Гриноу, Сара. Введение. В Greenough et al. 2007, стр. 3.
  27. ^ Shea, Andrea (17 июля 2015 г.). «Почему старые снимки незнакомцев одного коллекционера имеют значение для музея». WBUR . Получено 18 июня 2021 г. Кураторы [ Unfinished Stories: Snapshots from the Peter J. Cohen Collection ] говорят, что эти случайные фотографии, наряду с другими изображениями [коллекционера Питера Дж.] Коэна, рассказывают историю фотографии в Америке, которую нельзя игнорировать. «Мы не можем по-настоящему изучать эту область или думать, что понимаем фотографию, ограничиваясь миром изящных искусств», — сказала [куратор фотографии Музея изящных искусств Карен] Хаас.
  28. ^ «Представляя: народные фотографии афроамериканцев, сделанные ими и для афроамериканцев». Художественный музей Портленда . 2017. Получено 18 июня 2021 г. « Представляя: народные фотографии афроамериканцев, сделанные ими и для афроамериканцев » объединяет студийные портреты из важного семейного альбома Северного Портленда, народные снимки и полароидные снимки, чтобы продемонстрировать богатое разнообразие жизни и опыта афроамериканцев с конца 1800-х по 1990-е годы.
  29. ^ "Other People's Pictures: Snapshots from the Peter J. Cohen Gift". Francis Lehman Loeb Art Center . 2017. Получено 18 июня 2021. Большинство фотографий анонимны и запечатлевают моменты из жизни обычных людей, часто изображая праздники, каникулы и встречи семьи и друзей. Отдельные изображения были выбраны за их эклектичную, своеобразную, иногда юмористическую природу, а также за их тематику, с особым акцентом на жизни и деятельности женщин.
  30. ^ «Любительские снимки открывают окно в американскую культуру в музее Нельсона-Аткинса». Музей искусств Нельсона-Аткинса . 4 апреля 2016 г. Получено 18 июня 2021 г.«Эта невероятная выставка любительских снимков отображает широко распространенные аспекты повседневной жизни», — сказал Хулиан Сугасагоития, Менефи Д. и Мэри Луиз Блэквелл, генеральный директор и директор Nelson-Atkins. «Она подчеркивает глубокую культурную значимость фотографии, визуальной традиции, которая процветает сегодня в изображениях, которые создаются и распространяются различными способами».
  31. ^ "Изображения других людей". Изображения других людей . 20 июня 2004 г. Получено 14 июня 2021 г.
  32. ^ Сибрук, Андреа (20 июня 2004 г.). ""Картинки других людей"". NPR . Получено 14 июня 2021 г. .
  33. ^ Мюррей, Ноэль (8 декабря 2004 г.). «Картины других людей». The AV Club . Получено 4 июля 2021 г. Почти все [интервьюируемые] рассматривают найденные картинки как форму случайного искусства. . .
  34. ^ "Выставки". Accidental Mysteries . Получено 7 мая 2021 г. .
  35. ^ "Found Photography Sites". Free the Refills . nd Архивировано из оригинала 7 июля 2015 г. Получено 23 июня 2021 г.
  36. ^ "The Lost and Found Transfigured: Bootleg Photographs from the Collection of Jean-Marie Donat". Photography Now . 2021 . Получено 6 июля 2021 г. .
  37. ^ Купер, Зои (15 ноября 2016 г.). «Пять новых тенденций, которые мы заметили на Парижской фотоярмарке». AnOther . Получено 6 июля 2021 г. Некоторые из самых интересных фоторабот на ярмарке [20-я Парижская фотография ] были найдены художником — чаще всего на блошином рынке, — а затем переработаны и перепрофилированы в новую работу. . . Эти художники вдыхают новую жизнь в старые, иначе забытые фотографии и в процессе побуждают зрителя усомниться в авторстве работы.
  38. ^ "Патрик Паунд: Фотография и воздух 2016 (коллекция найденных фотографий)" (пресс-релиз). nd . Получено 6 июля 2021 г. [ Художник Патрик Паунд] перерабатывает изображения и предметы, которые были выброшены. Оторванные от их первоначального создателя и цели, Паунд придает им новые контексты и значения.
  39. ^ «Жан-Мари Донат, Автопортрет ХХ века». Фотофестиваль . 2021 . Проверено 8 июля 2021 г.
  40. ^ Французский коллекционер Жан-Мари Донат, «типолог моментального снимка», является исключением. [39]

Библиография

Внешние ссылки