Натан Миронович Мильштейн (13 января 1904 [ OS 31 декабря 1903] - 21 декабря 1992) был американским скрипачом-виртуозом русского происхождения.
Широко признанный одним из лучших скрипачей 20-го века, Мильштейн был известен своими интерпретациями сольных скрипичных произведений Баха и произведений романтического периода. Он также был известен своей долгой карьерой: он играл на высоком уровне до середины 80-х, уйдя на пенсию только после перелома руки.
Мильштейн родился в Одессе , Российская империя , четвертым ребенком из семи детей в еврейской семье среднего класса без музыкального образования. [1] Именно концерт 11-летнего Яши Хейфеца вдохновил его родителей сделать из Мильштейна скрипача. В возрасте семи лет он начал заниматься игрой на скрипке (по совету родителей, чтобы уберечь его от неприятностей) у выдающегося педагога по скрипке Петра Столярского , который также был учителем известного скрипача Давида Ойстраха .
Когда Мильштейну было 11 лет, Леопольд Ауэр пригласил его стать одним из своих учеников в Санкт-Петербургской консерватории . Мильштейн вспоминал:
Каждый мальчик, мечтавший играть лучше других, хотел пойти к Ауэру. Он был очень одаренным человеком и хорошим учителем. Я ходил в консерваторию дважды в неделю на занятия. Я играл на каждом уроке, когда сидело и слушало сорок или пятьдесят человек. В классе было два фортепиано, и нам аккомпанировал пианист. Когда Ауэр болел, он просил меня приехать к нему домой. [2]
Мильштейн, возможно, был последним из великих русских скрипачей, имевших личный контакт с Ауэром. Ауэр не назвал имени Мильштейна в своих мемуарах, но упоминает «двух мальчиков из Одессы ... оба исчезли после того, как я уехал из Санкт-Петербурга в июне 1917 года». [3] Имя Мильштейна также не указано в реестре Санкт-Петербургской консерватории.
Мильштейн также учился у Эжена Изаи в Бельгии. Он сказал кинорежиссеру Кристоферу Нупену , режиссеру фильма «Натан Мильштейн – Портрет» , что он почти ничему не научился у Изаи, но очень наслаждался его обществом. В интервью 1977 года, напечатанном в High Fidelity , он сказал: «Я пошел к Изаи в 1926 году, но он никогда не обращал на меня никакого внимания. Я думаю, что так могло бы быть лучше. Мне пришлось думать самому». [4]
Мильштейн познакомился с Владимиром Горовицем и его сестрой-пианисткой Региной в 1921 году, когда он давал сольный концерт в Киеве . Они пригласили его на чай в дом своих родителей. Позже Мильштейн сказал: «Я пришел на чай и остался на три года». [5] Мильштейн и Горовиц выступали вместе, как «дети революции», по всему Советскому Союзу и завязали дружбу на всю жизнь. В 1925 году они вместе отправились в концертный тур по Западной Европе.
В 1929 году Мильштейн дебютировал в Америке с Леопольдом Стоковским и Филадельфийским оркестром . В конце концов он поселился в Нью-Йорке, получив американское гражданство в 1942 году. [6] Он неоднократно гастролировал по всей Европе, имея резиденции в Лондоне и Париже.
Транскрибатор и композитор, Мильштейн аранжировал множество произведений для скрипки и написал собственные каденции для многих концертов. Он был одержим идеальной артикуляцией каждой ноты и часто тратил много времени на отработку аппликатуры, которая заставляла бы пассажи звучать более артикулировано. Одно из его самых известных произведений — «Паганиниана» , набор вариаций на различные темы из произведений Никколо Паганини .
Поиграв на многих скрипках в молодости, Мильштейн наконец приобрел скрипку Страдивари 1716 года "Goldman" в 1945 году, на которой играл всю оставшуюся жизнь. Он переименовал эту скрипку Страдивари в "Maria Teresa" в честь своей дочери Марии и жены Терезы. Он также некоторое время играл на скрипке Страдивари 1710 года ex-"Dancla" .
В 1948 году запись Мильштейна Концерта для скрипки с оркестром ми минор Феликса Мендельсона , дирижируемого Нью-Йоркским филармоническим оркестром под управлением Бруно Вальтера , стала первой записью в каталоге недавно представленных долгоиграющих двенадцатидюймовых виниловых пластинок Columbia ML 4001 со скоростью вращения 33 об./ мин.
В 1968 году Мильштейн был награждён французским орденом Почётного легиона , а в 1975 году получил премию Грэмми за запись сонат и партит Баха . Президент США Рональд Рейган также наградил его почётными грамотами Кеннеди-центра .
Его сольный концерт в Стокгольме в июне 1986 года, одно из последних его выступлений, был записан полностью [7] и демонстрирует замечательное состояние его техники в возрасте 82 лет. Вскоре после этого он упал, в результате чего серьезно сломал левую руку, и это положило конец его карьере.
В конце 1980-х годов Мильштейн опубликовал свои мемуары « Из России на Запад» , в которых он описал свою жизнь, полную постоянных выступлений и общения. Мильштейн обсуждает личности таких выдающихся композиторов, как Александр Глазунов , Сергей Прокофьев , Сергей Рахманинов и Игорь Стравинский , а также дирижеров, таких как Артуро Тосканини и Леопольд Стоковский, всех из которых он знал лично. Он также обсуждает своих лучших друзей, пианиста Владимира Горовица, виолончелиста Грегора Пятигорского и балетмейстера Джорджа Баланчина , а также других скрипачей, таких как Фриц Крейслер и Давид Ойстрах .
Мильштейн был женат дважды, оставаясь женатым на своей второй жене, Терезе, до самой смерти. Он умер от сердечного приступа в Лондоне 21 декабря 1992 года, за 23 дня до своего 89-летия. [8] Тереза умерла в 1999 году в возрасте 83 лет.