Palau Nacional ( в переводе с каталонского «Национальный дворец») — здание на холме Монжуик в Барселоне . Оно было главным местом проведения Международной выставки 1929 года . Оно было спроектировано Эухенио Сендоей и Энриком Ката под руководством Пере Доменека-и-Руры. [1] С 1934 года здесь размещается Национальный художественный музей Каталонии .
С площадью 32 000 м 2 , здание, вдохновленное испанским ренессансом, имеет прямоугольный план этажа, окруженный двумя боковыми и одной задней квадратной секцией, с эллиптическим куполом в центре. Фонтаны у лестниц, ведущих во дворец, являются работой Карлеса Буигаса .
В период с 1996 по 2004 год дворец был расширен, чтобы разместить всю коллекцию Национального художественного музея, насчитывающую более 5000 произведений искусства.
В преддверии Международной выставки 1929 года Барселона уже начала урбанизацию частей Монжуика. Со второй половины XIX века были представлены проекты по установке общественных объектов в этом районе. До этого времени Монжуик использовался только из-за его ресурсов: участков частной собственности и многочисленных карьеров. Однако отсутствие дорог затрудняло доступ к нему.
Проект Ильдефонса Серды и еще один проект Хосепа Амаргоса в 1894 году предлагали превратить гору в жилой район. Похожий более поздний план был у Леона Жоссели в 1905 году Pla d'Enllaços. Другая идея празднования выставки в Монжуике была предложена в 1909 году, когда Мануэль Вега и Марч предположил, что кульминационной точкой развития должен стать «великий Храм Искусства, резюме и компендиум наших самых удивительных знаний». [2] Наконец, в 1913 году было решено, что Монжуик станет определенным местом для Выставки электропромышленности ( Exposició d'Indústries Electriques ), продвигаемой промышленностью и городским советом Барселоны.
Первоначальный план, предложенный архитектором Жозепом Пуч-и-Кадафалком в 1915 году, был простым по замыслу, изображая большой центральный проспект, увенчанный прямоугольным дворцом с большим куполом, на вершине которого находилась статуя крылатой Победы, окруженной восемью башнями. В 1920 году тот же архитектор разработал подробный проект под названием Palau d'Art Antic (Дворец античного искусства), который позже стал известен как Palau dels Nacions (Дворец Наций). Для возведения купола была задумана система, включающая комбинацию бетонной и геодезической купольной конструкции. Строительство этого проекта началось в 1923 году. Однако в сентябре того же года приход к власти генерала Мигеля Примо де Риверы привел к отставке Пуч-и-Кадафалка с поста президента Содружества Каталонии и его последующему дистанцированию от проекта Выставки.
Дистанцирование Пуч-и-Кадафалка от проекта было обусловлено не только политическими, но и финансовыми причинами. В документе под названием « Увеличение бюджета выставки » бюджет оценивал дворец в 8 080 000 песет . Еще одной причиной, по которой новый организационный комитет избегал продолжения Пуч-и-Кадафалка, стала передача контракта от строительной компании Ingeniería y Construcciones другой компании Construcciones y Pavimentos , что противоречило ранее согласованному заявлению об условиях. В результате новый комитет принял решение приостановить строительные работы дворца.
18 июля 1924 года инженер Мария Рубио и Бельвер, член организации и адвокат JM Almirall Carbó, объявила конкурс проектов . Участие было открыто для всех испанских архитекторов, которые могли представить индивидуальный проект или проект вместе с предложением строительной компании. Именно последний вариант дал возможность окончательному победителю. Всего было представлено десять проектов. Проект Хосе Марии Мартина был отклонен, так как он был сочтен выходящим за рамки проекта. Девять успешных заявок были обнародованы в январе 1925 года:
Победившее предложение было предложено Эухенио Сендоя и Энриком Ката, а почетные упоминания были даны Сальвадору Сотерасу и Сантоме и Романи. Председателем председательствующего жюри был тогдашний мэр Барселоны Дариус Румеу и Фрейша. Победивший проект также включал сотрудничество с конструктором Антони Монтсени, а в некоторых публикациях появляется имя Пере Доменека и Роуры, который уже был генеральным менеджером по строительству Выставки. [3]
В 1925 году победители конкурса составили план реализации своего проекта. Одним из важнейших факторов была гарантия разработки работы в заданные сроки. Механизм для ускорения сроков строительства был найден в рационализации архитектурных элементов; поиске повторений, которые бы служили экономии времени в процессе строительства. Три материала были наиболее важными при строительстве: бетон, искусственный камень и железо. По словам самих архитекторов, искусственный камень, изготовленный на месте, имеет Т-образную форму, чтобы обеспечить хорошее сцепление со стеновыми конструкциями, между которыми он применяется. Была представлена норма, по которой все стены и каркас должны были быть выполнены из бетона, а потерянная опалубка из искусственного камня, включая видимую отделку. Плоские крыши были построены с использованием системы железобетона и кессонов, которые образовали окончательную отделку. В результате интерьер состоит из железного корпуса, заполненного бетоном с одной стороны, и обработанного декоративной штукатуркой с другой. Для вестибюля, лестниц и подвала был использован так называемый «каталонский свод» , состоящий из плоской кирпичной кладки. Среди кусков искусственного камня, изготовленных на месте, шестнадцать колонн, поддерживающих купол, каждая диаметром один метр и высотой десять, полые по структуре. Каждая колонна сделана из отдельного куска искусственного камня. Структура Большого зала имеет размеры 46 x 74 метра и высоту 70 метров. 30 июня 1926 года был заложен первый камень строительства, событие, отмеченное различными властями, включая президента исполнительного комитета выставки Мариано де Форонда, мэра Барселоны Дариуса Румеу и Фрейшу и директора строительства Пере Доменека и Роуру. [4]
Проект Национального дворца представляет собой единый стиль архитектуры испанского Возрождения с элементами академического классицизма.
Это результат различных функциональных форм и строительных процедур, решенных с помощью технического языка, приписываемого барселонской школе архитектуры. [5] Строительство дворца представляет собой комбинацию традиционных систем, основанных на симметрии, что четко прослеживается в его композиции, и строительной процедуры, в которой доминируют более современные методы и материалы, такие как использование бетона. [5]
Здание имеет два этажа: один базовый или первый этаж и другой главный этаж, который удерживает двойные пилястры , отмечающие большие слепые панели стен. В северо-восточной части конструкции находится подземное пространство, которое на момент строительства предназначалось для установки кухонь. Также был построен ряд комнат: Тронный зал, комнаты для короля и королевы и, в передней части здания, музейная секция. В задней части здания была создана зона для мероприятий с небольшой чайной комнатой или рестораном, расположенным в теле пространства, которое находится за Большим залом. [6] Фасад состоит из центрального корпуса, окруженного двумя меньшими боковыми. Центр увенчан большим куполом, напоминающим купол Святого Павла в Лондоне или собор Святого Петра в Ватикане , с двумя меньшими куполами с каждой стороны. По четырем углам, соответствующим углам Большого зала, возвышаются четыре башни, напоминающие башни собора Сантьяго-де-Компостелла или Хиральды в Севилье. [5]
Архитектурный проект не только включал архитектурное оформление, такое как колонны, фронтоны и лепнина, но также рассматривал такое внутреннее оформление, как фрески и скульптуры. Орнаментация внутренних помещений зависела от организационного комитета, который в результате выделил сумму в 1 200 000 песет на его реализацию. Ответственным за управление проектом был Луи Плендура, куратор Выставки изящных искусств. Работа началась зимой 1928 года, оставив художникам три месяца на выполнение своих произведений. Стиль созданных произведений искусства принадлежит к стилю, который преобладал в Каталонии в то время, а именно стилю новесентизм , который особенно заметен в оформлении главного купола и куполов под Тронным залом, Большим залом и Чайной комнатой. [7]
Архитектура неоренессанса контрастирует с декорациями 20-го века, выполненными скульпторами Энриком Казановесом, Хосепом Дуньяком, Федериком Маресом и Хосепом Льимоной, а также художниками Франсеском д'Ассис Гали, Хосепом де Тогоресом, Мануэлем Умбертом, Хосепом Обиольсом и Палау, Жоаном Коломом и Аугусти. и Франческ Лабарта.
За вестибюлем находится Большой зал ( Gran Saló ), или Овальный зал ( Saló Oval ). Из-за своих больших размеров он был задуман как место для проведения крупных мероприятий: от официальной церемонии до открытия выставки, а также концертов, балов, гала-ужинов и конференций. [8] Площадь зала составляет 2300 м2 , в нем могут разместиться 1300 человек. [9] В Овальном зале прошла церемония открытия выставки под председательством Альфонсо XIII и королевы Виктории Евгении . [10]
Большой зал покрыт овальным кессонным сводом, в декоре которого доминируют большие колонны. Стволы колонн украшены гротескным декором эпохи Возрождения. Декор простой, состоит из орнаментальных бордюров и основных растительных мотивов, которые выстилают как арки, так и выступы свода. Еще одним элементом дизайна Салона являются пятьдесят шесть небольших геральдических щитов, которые занимают пространство между арками и представляют пятьдесят испанских провинций, существовавших в 1929 году. Шесть оставшихся щитов изображают музыкальные инструменты и расположены в той части Салона, где находится орган. [11]
Для Всемирной выставки 1888 года в Барселоне два электрических органа были установлены в Салоне королевы-регента Дворца изящных искусств ( Palau de les Belles Arts ); эта инициатива была верной традиции, начатой на других выставках, таких как Глазго в 1901 году , Сент-Луис в 1904 году и Сан-Диего в 1915 году . Таким образом, было сочтено целесообразным продолжить эту традицию и установить орган для новой выставки в Барселоне. Орган был построен в 1929 году компанией EF Walcker & Cie. из Людвигсбурга (Германия). Механизмы были полностью электрическими и состояли из 154 музыкальных регистров, разделенных на пять клавиатур, и педальной клавиатуры из тридцати двух нот, с более чем двумя тысячами органных труб. Он был открыт профессором Альфредом Ситтардом 6 июля 1929 года. Орган был отреставрирован и увеличен в 1955 году, когда к предыдущему количеству было добавлено две тысячи пятьсот новых труб. После расширения органа он теперь содержит шесть клавиатур и имеет общую высоту одиннадцать метров и ширину 34 метра. [11]
Тронный зал ( Saló del Tron ), также известный как Зал заседаний или заседаний ( Sala d'Actes ), украшен самыми благородными материалами. Каждая стенная поверхность обработана разноцветным мрамором, выполненным в виде геометрических узоров. Над троном висит портрет короля Альфонсо XIII. Это картина маслом, заказанная по случаю Выставки 1929 года и выполненная барселонским художником Ричардом Каналсом. Боковые стены зала украшены аллегорическими картинами, отсылающими к Выставке 1888 года и выполненными Франсеском Лабартой; другие относятся к Выставке 1929 года и были написаны Хавьером Ногесом. Художник Жозеп Обиолс-и-Палау также внес свой вклад, создав серию из четырех фресок, изображающих основные добродетели : Стойкость, Умеренность, Справедливость и Благоразумие, расположенные в четырех тимпанах арок Тронного зала. [12]
Для украшения купола Луис Пландиура предложил, чтобы это было поручено одному из лучших каталонских художников того времени. По этой причине центральная часть купола (площадью около 300 м 2 ) была реализована Франсеском д'Ассисом Гали, который был нанят, чтобы представить «в потрясающей форме величие Испании, оправданное в символической композиции, определенной четырьмя областями: Религия, Наука, Изящные искусства и Земля». [13]
Барабан купола состоит из восьми панелей, представляющих картины древних цивилизаций, созданные Жозепом Тогоресом и Мануэлем Умбером. [ 15] Раковины были расписаны вышеупомянутыми художниками в технике гризайль и изображают четыре аллегории, относящиеся к бывшим королевствам Леона , Кастилии , Наварры и Арагонской короны . [16] Под ракушками в нишах расположены четыре скульптуры, представляющие с одной стороны Закон и Силу скульптора Жозепа Дуньяха; а с другой стороны Труд и Религию скульптора Энрика Казановаса. [17]
Международная выставка 1929 года была организована по трем тематическим направлениям: промышленность, спорт и искусство, последнее из которых привело к грандиозной выставке в Национальном дворце под названием el arte en España («Искусство в Испании»). [18]
Было разработано «Положение и гарантии для специализированного раздела «Искусство Испании » в Национальном дворце», в котором была обозначена цель коллекции:
Это будет организованная и наводящая на размышления демонстрация различных исторических, художественных и археологических драгоценностей, которые послужат для описания прошлого Испании способом, никогда ранее не достигнутым ни одной другой страной. Специалисты смогут увидеть подлинные и бесценные предметы. Эрудиты смогут рассмотреть многочисленные полотна, которые составляют ядро выставки и описывают эволюцию испанского народа и его роскошных искусств. Массы посетителей найдут характерные сцены национальной истории, представленные в привлекательной манере, достигая незабываемого отчета об их духе. [19]
Организаторы выбрали основные моменты истории искусства, особенно по их ценности и значимости, запрашивая работы у их владельцев, а также принимая предложения. Они собрали в общей сложности около 5000 работ самого разного характера из музеев, частных лиц, религиозных учреждений, библиотек и архивов из разных частей Испании. Общая стоимость работ, как говорят, составила около 800 миллионов песет.
Коллекция была организована в хронологическом порядке, от эпохи римской Испании до периода Изабеллы II . Месяцы спустя к выставке был добавлен доисторический раздел, который находился в подвале Дворца. Среди произведений, созданных исключительно для коллекции, было несколько заказанных диорам , которые освещают историю Испании, реализованных теми же художниками, которые участвовали в оформлении Дворца. Всего было пятнадцать финальных тем, часть из двадцати семи, изначально запланированных для выставки:
Архитекторы Эухенио Сендоя, Энрик Ката и Пере Доменек-и-Рура построили Palau Nacional как временное здание для выставки 1929 года. Скорость строительства и скромность использованных материалов привели к тому, что в 1934 году потребовалась реставрация здания, и оно стало Национальным музеем искусств Каталонии. Наиболее важным преобразованиям подверглись помещения на первом этаже. Архитектор Рамон Ревентос был назначен ответственным за реконструкцию, в ходе которой они удалили лишние внутренние украшения и выровняли поверхности стен, чтобы подготовить их к показу картин. Они также взялись за создание внешней сети сбора воды для предотвращения утечек влаги и отремонтировали трещины, которые стали видны на некоторых поверхностях стен. [20]
Palau Nacional претерпел множество различных вмешательств. Несколько лет спустя комнаты на первом этаже стали непригодными для использования после повреждения крыши во время гражданской войны в Испании . Эти повреждения были устранены в ходе реставрации, проведенной в 1960-х годах для подготовки к выставке романского искусства, проекту, которым руководил глава Музеев искусств Барселоны Жоан Айно де Ласарте. [21]
С 1960-х по 1980-е годы итальянский архитектор Гае Ауленти был нанят для устранения проблем, которые всплыли во время выставки. Поскольку накопилось большое количество произведений искусства, стало критически важным использовать просторные интерьеры и высокие потолки в качестве выставочных площадей. В 1990 году под руководством Энрика Стигмана началась реновация. Однако из-за технических сложностей она заняла больше времени, чем ожидалось. В результате работы проводились поэтапно, и музейные коллекции открывались постепенно. К Олимпийским играм 1992 года в Барселоне удалось показать только часть музея, кроме Большого зала, где состоялась церемония открытия Игр.
В 2000 году началась заключительная фаза реконструкции, в которой принимал участие архитектор Хосеп Бенедито. В 2003 году было открыто новое пространство для временных выставок, и, наконец, в 2004 году работа над музеем была завершена. Теперь, с общей площадью 51 600 м 2 , это добавило в общей сложности 15 300 квадратных метров к первоначальной площади здания. Водный фонтан, расположенный перед Национальным дворцом, также подвергся процессу реставрации. Официальная церемония открытия, на которой присутствовали король Хуан Карлос I и королева София, состоялась 16 декабря 2004 года. [22]
В 2009 году работы на Палау возобновились, на этот раз под руководством архитекторов Энрика Стигмана и Жоана Ардеволя, с целью восстановления внешних выступов здания, а также окружающих садов, как объяснил администратор Национального художественного музея:
Это радикальное структурное вмешательство, заключающееся в замене поврежденных структурных элементов и укреплении карнизов здания с помощью титановых стержней, скрытых в конструкции. [23]
_Sal%C3%B3_Oval_(Museu_Nacional_d'Art_de_Catalunya)_-_Southwest_part_of_the_room.jpg/1280px-(Barcelona)_Sal%C3%B3_Oval_(Museu_Nacional_d'Art_de_Catalunya)_-_Southwest_part_of_the_room.jpg)
_Grans_%C3%B2rgans_del_Palau_Nacional.jpg/1280px-(Barcelona)_Grans_%C3%B2rgans_del_Palau_Nacional.jpg)
_Palau_Nacional_de_Montju%C3%AFc_-_C%C3%BApula_principal_-_frescs_de_Francesc_d'Ass%C3%ADs_Gal%C3%AD.jpg/1280px-(Barcelona)_Palau_Nacional_de_Montju%C3%AFc_-_C%C3%BApula_principal_-_frescs_de_Francesc_d'Ass%C3%ADs_Gal%C3%AD.jpg)
_Palau_Nacional_de_Montju%C3%AFc_-_C%C3%BApula_principal_-_Fresc_de_Francesc_d'Ass%C3%ADs_Gal%C3%AD.jpg/1280px-(Barcelona)_Palau_Nacional_de_Montju%C3%AFc_-_C%C3%BApula_principal_-_Fresc_de_Francesc_d'Ass%C3%ADs_Gal%C3%AD.jpg)
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )[ постоянная мертвая ссылка ]
СМИ, связанные с Палау Насьональ (Барселона), на Викискладе?41°22′06″с.ш. 2°09′12″в.д. / 41.36833°с.ш. 2.15333°в.д. / 41.36833; 2.15333