Нельсон Фалькао Родригес (23 августа 1912 г. – 21 декабря 1980 г.) был бразильским драматургом , журналистом и романистом . В 1943 году он помог открыть новую эру в бразильском театре своей пьесой Vestido de Noiva (Свадебное платье) , считающейся революционной из-за сложного исследования психологии ее персонажей и использования разговорного диалога. Он продолжил писать множество других основополагающих пьес и сегодня широко считается величайшим драматургом Бразилии.
Нельсон Родригес родился в Ресифи , столице бразильского штата Пернамбуку (на северо-востоке Бразилии), в семье журналиста Марио Родригеса и его жены Марии Эстер Фалькао. В 1916 году семья переехала в Рио-де-Жанейро после того, как Марио попал в беду из-за критики влиятельного местного политика. В Рио Марио поднялся по карьерной лестнице в одной из главных газет города и в 1925 году запустил собственную газету A Critica, сенсационную ежедневную газету. К четырнадцати годам Нельсон освещал избиение его отца полицией; к пятнадцати годам он бросил школу; а к шестнадцати годам он писал собственную колонку. Экономическое положение семьи неуклонно улучшалось, что позволило им переехать из района среднего класса в Зона Норте в тогдашний эксклюзивный район Копакабана .
Менее чем за два года судьба семьи кардинально изменилась. В 1929 году старший брат Роберто, талантливый художник-график, был застрелен в редакции газеты светской дамой, которая возражала против непристойного освещения ее развода, предположительно связанного с супружеской неверностью с местным врачом. На суде женщина призналась, что намеревалась убить отца Родригеса Марио, владельца газеты; не найдя его, она вместо этого остановилась на его сыне. [1]
Опустошенный смертью сына, Марио Родригес умер несколько месяцев спустя от инсульта, и вскоре после этого семейная газета была закрыта военными силами, поддерживавшими Революцию 1930 года , против которой газета яростно выступала в своих редакционных статьях. Последующие годы были темными для семьи Родригес, и Нельсон с братьями были вынуждены искать работу в конкурирующих газетах за низкую зарплату. Что еще хуже, в 1934 году у Нельсона диагностировали туберкулез, болезнь, которая мучила его с перерывами в течение следующих десяти лет.
В это время Родригес занимал различные должности, в том числе был редактором комиксов, спортивным обозревателем и оперным критиком.
В 1941 году Родригес написал свою первую пьесу « Женщина без греха» ( A Mulher Sem Pecado ), получившую неоднозначные отзывы.
Его следующая пьеса, Vestido de Noiva (Свадебное платье), была воспринята как переломный момент в бразильском театре и считается одним из его шедевров. Она положила начало плодотворному сотрудничеству с польским режиссером-эмигрантом Збигневом Зембинским, который, как сообщается, сказал, прочитав «Свадебное платье» , «Я не знаю ничего похожего на это в сегодняшнем мировом театре».
В пьесе, действие которой происходит после того, как главную героиню сбивает машина и она переносит операцию, драматург проявил мастерство своего ремесла, накладывая друг на друга моменты времени и места, чтобы создать более динамичное видение реальности. Сцена разделена на три плана: один для действий в реальном времени, происходящих вокруг персонажа, другой для ее воспоминаний, третий для ее предсмертных галлюцинаций. По мере того, как три плана накладываются друг на друга, реальность смешивается с памятью и заблуждением. [2] Пьесу описывают как головоломку — нам остается интерпретировать правду из разрозненных галлюцинаций женщины, лежащей на операционном столе, которая смешивает свою историю жизни с историей проститутки, дневник которой она когда-то читала. Медленно мы открываем тайну несчастного случая с женщиной.
Нельсон Родригес женился на Элзе Бретанье Родригес (1918-2017) 29 апреля 1940 года в Рио-де-Жанейро (ранее известном как Гуанабара). У них было двое детей: Жоффр (1941-2010) и Нельсон (1945). Нельсон был ловеласом и оставил жену, чтобы свободно встречаться.
У Родригеса были длительные отношения с Иоландой Камехо душ Сантуш (1932-2018), от которой у него было трое детей: Мария Люсия (1953), Соня (1955) и Пауло (1957). Иоланда выгнала Нельсона из дома, когда узнала, что Нельсон ей изменяет. Родригес подозревал, что эти две девочки не его, но считал, что мальчик его сын, и даже посвятил свою колонку в газете Ultima Hora Пауло в день его рождения. В 1996 году был проведен ДНК-тест между сыновьями Эльзы и детьми Иоланды. ДНК-тест подтвердил, что Мария Люсия, Соня и Пауло были детьми Нельсона. [3]
Родригес недолгое время был связан с замужней женщиной, Люсией Крус Лима (1931-2009), которая забеременела Даниэлой (1963-2019) во время их отношений. Ребенок родился глухим, слепым и немым. Отношения ухудшились, и Родригес съехал, но продолжал содержать ребенка. Тест на отцовство так и не был проведен. Он был связан с другими женщинами, прежде чем возобновил отношения со своей женой Эльзой в конце 70-х, по иронии судьбы, примерно в то время, когда развод стал официально законным в преимущественно католической стране.
.tif/lossy-page1-1280px-Nelson_Rodrigues_(1967).tif.jpg)
Нельсон Родригес написал 17 полноценных пьес, 9 романов и тысячи рассказов. Он был наиболее влиятельным как драматург, и его пьесы включают Toda Nudez Será Castigada ( Вся нагота должна быть наказана ), Dorotéia и Beijo no Asfalto (Поцелуй на асфальте), все они считаются классикой бразильской сцены.
Критик Сабато Магальди разделил пьесы Родригеса на три категории: психологические, мифические и трагедии кариоки. Последние пьесы, включающие некоторые из его поздних и самых известных постановок, в основном представляют собой трагикомедии, в которых Родригес исследует жизнь низшего среднего класса Рио, населения, которое никогда не считалось достойным сцены до него. С самого начала пьесы Родригеса шокировали публику и привлекали внимание цензоров.
Третья пьеса Родригеса (1945) "Álbum de família" ( Семейный альбом ) повествовала о полумифической семье, живущей на обочине общества и погрязшей в инцесте, изнасилованиях и убийствах. Она была сочтена настолько спорной, что была подвергнута цензуре и разрешена к постановке только 21 год спустя.
Другие важные ранние пьесы включают «Anjo Negro» ( Черный ангел ), взрывную пьесу 1946 года, не шедшую на сцене из-за цензуры до 1948 года, в которой рассматриваются вопросы расы и инцеста. В пьесе, действие которой происходит в полумифической обстановке, которая никогда не идентифицируется [4] , успешный черный врач женится на белой женщине, и их брак не может не отражать дисфункциональные расовые отношения в обществе в целом. Женщина медленно убивает своих черных детей одного за другим, а муж ничего не делает, чтобы вмешаться. Когда приезжает белый брат врача, его жена спит с ним в надежде родить белого сына.
В пьесе 1960 года «O Beijo no Asfalto» (Поцелуй на асфальте или поцелуй на асфальте) Родригес затронул проблему гомофобии. В пьесе недавно женившийся мужчина утешает умирающего незнакомца, который только что попал под машину в дорожно-транспортном происшествии. Газетный репортер становится свидетелем поцелуя и раскручивает непристойную историю о том, что эти двое были любовниками. Поцелуй происходит до того, как пьеса фактически начинается, и, подобно «Расёмону», он принимает разные характеристики в зависимости от того, кто его описывает. Медленно, намеки и ложь начинают разъедать брак молодого человека. Пьеса была написана в 1960 году по просьбе актрисы Фернанды Монтенегро . Сообщается, что Родригес написал ее за три недели. [5]
«Os Sete Gatinhos» ( Семь котят ) были описаны драматургом как «божественная комедия». Решив напомнить нам, что вещи не всегда такие, какими кажутся, Родригес создал семью Норонья, на первый взгляд обычную бразильскую семью низшего среднего класса во главе с патриархом семьи, низкооплачиваемым служащим в бразильском конгрессе. По мере развития действия мы понимаем, что все не так, как кажется. Четыре из пяти дочерей — проститутки, а одна дочь-подросток, которую семья считает символом целомудрия, больше не девственница. В атмосфере, где, казалось бы, реалистичные взгляды становятся нереальной вульгарностью — мать пишет непристойности на стене ванной, отец запрещает семье пользоваться туалетной бумагой — многочисленные невысказанные секреты семьи достигают кульминации в ужасной последней сцене. [6]
«Доротея» (1949) — одна из пяти пьес Магдали, классифицированных как мифические. Это сюрреалистическая пьеса, в которой Родригес предвосхищает театр абсурда Ионеско и Беккета. [7] Наполненная чувством вины после смерти сына, Доротея отказывается от жизни проститутки и ищет искупления в доме своих трех кузин, все вдовы. Кузены презирают всякую чувственность и живут пуританской жизнью целомудрия и лишений. Чтобы принять Доротею, они ставят одно условие: она должна изуродовать свою внешность и стать уродливой. В пьесе мужчины полностью отсутствуют, за исключением пары сапог на сцене, призванных представлять жениха дочери одной из вдов, Даса Дореса, который на самом деле является призраком мертворожденного ребенка.
«Toda Nudez Será Castigada» (Вся нагота должна быть наказана) — «трагедия кариоки», написанная в 1965 году, и наряду с «Свадебным платьем» является одной из его самых поставленных пьес. Это история унылого вдовца Эркулано, который пообещал никогда больше не жениться. Его сын Сержиньо — самопровозглашенный хранитель безбрачия своего отца. Когда брат Эркулано знакомит его с бойкой проституткой и певицей ночного клуба, он влюбляется и приводит ее к себе домой, невольно создавая menage á trois со своим собственным сыном и сея хаос во всем доме. Большая часть юмора фильма вращается вокруг потребности Эркулано сделать так, чтобы все выглядело правильно и прилично для его буржуазных соседей и друзей. В 1973 году пьеса была экранизирована в одноименный фильм, который выиграл серебряного медведя на 23-м Берлинском международном кинофестивале . [8]
Несмотря на свой успех как драматурга, Родригес никогда не посвящал себя исключительно театру. В 1950-х годах Родригес начал публиковать ежедневные короткие рассказы в рамках весьма успешной колонки A Vida Como Ela É (Жизнь как она есть). Родригес писал колонку шесть дней в неделю в течение одиннадцати лет, написав, по оценкам, 2000 таких рассказов. [9] Рассказы в колонке стали лабораторией для многих его полноценных пьес. [10] С тех пор они были переизданы в нескольких сборниках.
Родригес также писал мыльные оперы, сценарии фильмов и романы. В 1960-х и 70-х годах он стал известным телеперсонажем и спортивным комментатором. Его причудливые колонки о футболе , в которых он смешивал скудные комментарии о событиях игр со своими литературными увлечениями и шаблонными фразами, по словам Алекса Беллоса, вывели футбольную литературу «в новое измерение». [11]
В этот период Родригес наслаждался своей ролью бунтаря и постоянно конфликтовал с видными деятелями бразильских левых и правых сил.
В 1970-х годах, на пике своей репутации как журналиста и драматурга, здоровье Родригеса начало ухудшаться из-за пожизненных гастроэнтерологических и сердечных проблем. Родригес умер 21 декабря 1980 года в возрасте 68 лет [12] от сердечных и респираторных осложнений. Он похоронен на кладбище Сан-Жуан-Батиста в Ботафого. По иронии судьбы, автор трагических историй умер за несколько часов до того, как выиграл в лотерею вместе со своим младшим братом Аугусто и друзьями. [13]
Большая часть карьеры Родригеса была наполнена противоречиями, положением дел, которое он часто искал и даже наслаждался. Он называл свой театр «театром неприятного» и имел почти мессианское убеждение, что его долг — держать зеркало перед лицемерием общества и разоблачать тьму в сердцах зрителей. [14] «Мы должны заполнить сцену убийцами, прелюбодеями, безумцами; короче говоря, мы должны выпустить залп монстров в зрителей», — сказал он. «Это наши монстры, от которых мы временно освободимся только для того, чтобы встретить другой день». [15] По словам критика Пауло Франсиса Родригеса, постоянная тематика была проста: «люди — пленники непреодолимых страстей, которые общество считает постыдными [...] и обычно наказывает [...] Нельсон был моральным консерватором, с талантом изображать эмоции ниже пояса». [16]
С самого начала своей карьеры драматурга консервативные критики называли Родригеса «извращенцем» за его почти навязчивое исследование сексуальных табу (супружеская измена, гомосексуализм, инцест) в своих пьесах, романах и колонках. Однако, как отмечали различные критики, театр Родригеса и его повествовательная литература сами по себе являются частью глубоко прочувствованной консервативной черты, разделяемой другими модернистскими бразильскими писателями ( Рауль Помпея , Октавио де Фариа, Лусио Кардосо и другими), моральной тоски перед современным обществом и угрозами, которые оно представляет для традиционной религиозности и морали: выпячивание традиционных сексуальных табу, в частности, ощущается как резкое усиление осознания моральной вины за жизнь в обществе, которое ощущается как все более аморальное, [17] где старые иерархии и табу активно разрушаются. Тоска по порядку, которую можно было бы суммировать в знаменитой цитате Родригес: «все женщины любят, когда их шлепают» ( Toda mulher gosta de apanhar ). [18] В 1960-х годах Родригес написал, что предоставление возможности молодым высказывать свое мнение перевернуло бы общество с ног на голову, и что Бетти Фридан следует запереть в психиатрической больнице. [19]
Именно это неявное осознание аморальности существующих общественных отношений — изображение семьи как священной и несостоявшейся [20] — не вызывало симпатии к Нельсону Родригесу у его коллег-консерваторов: после прочтения «Альбома семьи » его близкий друг, поэт Мануэль Бандейра , посоветовал ему попробовать свои силы в написании статей о «нормальных людях». [21] В начале 1950-х годов миф о Родригесе как об извращенце-пугале уже прочно устоялся: в 1953 году политик Карлос Ласерда сравнил отрывки из колонки Родригеса с «Манифестом коммунистической партии» , чтобы «доказать», что колонка Родригеса была частью коммунистического заговора с целью подрыва семейных ценностей; [22] В 1957 году консервативный член городского совета Рио-де-Жанейро, присутствовавший на премьере пьесы Родригеса Perdoa-me por me traíres (Прости меня за измену), направил пистолет на аплодирующую публику за то, что они потворствовали тому, что он считал безнравственной пьесой. [23] Во время военной диктатуры роман Родригеса 1966 года O Casamento о бизнесмене средних лет, который постепенно осознает свою кровосмесительную любовь к своей дочери накануне ее свадьбы, был изъят из обращения правительственной цензурой за предполагаемую непристойность.
Как драматурга, Родригеса часто считают реалистом , в основном из-за признанного им влияния, которое оказало на него драматическое творчество Юджина О'Нила [24] - особенно в его ранних, «мифических» пьесах. [25] На самом деле, с точки зрения стиля, творчество Родригеса представляет собой своего рода запоздалый экспрессионизм , сочетающий в себе видимость эмпирической реальности (точное изображение мелких повседневных событий и использование современного бразильского языка ), окружающую ядро мифологизированного, интенсивного и нереалистичного - до степени «мультяшного абсурда» [26] - психологического драматического действия. [27] В нем точка зрения всегда принадлежит маленькому человеку, который выступает в качестве второго «я» писателя, с его «тупыми, фанатичными, безумными навязчивыми идеями» [28] — маленькому человеку из низшего среднего класса Рио-де-Жанейро 1950-х годов, который, как и сам Родригес, имел «один костюм, одну пару обуви» [29] и разрывался между тоской по утраченному моральному порядку — особенно, когда он был мужчиной, угрозой, которую представляла его авторитету зарождающаяся женская эмансипация, поощряемая развитием городской среды и ее возможностями незамеченных встреч [30] и его (или ее) сексуальными влечениями. Короче говоря, его работа отображает «жестокое предвзятое патриархальное общество», сталкивающееся со «всеми видами сексуального подавления, извращений и табу». [31]
Именно эта точка зрения объясняла антипатию Родригеса к интеллигенции высшего среднего класса, которая составляла большую часть политического левого движения того периода («Меня не трогают марши правящих классов», — сказал он перед маршем протестующих против военной диктатуры [32] ). Напротив, для тех бразильских писателей, которые приравнивали модернизм в литературе к поддержке социальных изменений, тоска Родригеса по утраченному старому порядку сделала невозможным принятие реальности его формальных нововведений: для модерниста Освальда де Андраде литература Родригеса была «не чем иным, как жалким газетным фельетоном», а сам Родригес «необразованным, [хотя] и прославленным извращенцем». [33] Однако в 1962 году пьеса Родригеса 1958 года «Бока де Оуро» (Золотой рот) — трагедия гангстера нелегальной бразильской лотереи для животных ( jogo do bicho ), известного своими золотыми вставными зубами, отсюда и название — должна была быть адаптирована для экрана левым режиссером Нельсоном Перейрой душ Сантушем , который пытался объединить морализаторскую жилку Родригеса с брехтовской социальной драмой и американским фильмом о мафии . [34]
Будучи ярым, спонтанным антикоммунистом еще до военного переворота 1964 года , Родригес, как правило, считался аполитичным до диктатуры, во время которой он должен был участвовать в постоянных столкновениях и вражде с левыми. В течение большей части 1960-х и начала 1970-х годов он включал в свою газетную колонку подстрекательские атаки против различных противников диктатуры — список, который варьировался от лидеров левых движений и партизанских организаций до епископа Олинды Элдера Камары и католического литературного критика Алсеу Аморосо Лимы , в конечном итоге возглавив обвинения в том, что он является апологетом диктатуры. Один из его сборников статей — где он предлагал, почти ежедневно, изысканную смесь лести диктатуре [35] и осуждения якобы коммунистических заговоров [36] — он гордо назвал O Reacionário (Реакционер).
Однако его поддержка диктатуры была далеко не безоговорочной. В 1968 году он принял участие в антицензурном митинге, протестуя против закрытия восьми пьес военными цензорами, и подписал петицию, в которой официально просил отменить такую цензуру. [37] Он также успешно вмешался, чтобы помочь освободить известного левого Элио Пеллегрино из тюрьмы и дал показания на военном трибунале в пользу заключенного в тюрьму студенческого активиста Владимира Палмейры. [38] Ему удалось сохранить среди своих друзей несколько человек, которые в то время были убежденными левыми, такие как театральный режиссер Аугусто Боал , актер и чернокожий активист Абдиас ду Насименту и кинорежиссер Арнальдо Жабор . [39]
В последние годы его жизни такая поддержка диктатуры была смягчена арестом и пытками его сына, воинствующего противника режима. В одном из своих последних политических выступлений он просил о всеобщей амнистии политических заключенных. [40] После этого, в плохом состоянии здоровья и неспособный писать в течение большей части конца 1970-х годов, Родригес умер в 1980 году в Рио-де-Жанейро.
После его смерти знаковые постановки его пьес в 1980-х и 90-х годах, а также публикация нескольких сборников его сочинений помогли закрепить за ним репутацию великого драматурга и литературного деятеля.
Он также поддерживал «Флуминенсе» .
