No Code — четвёртый студийный альбом американской рок- группы Pearl Jam , выпущенный 27 августа 1996 года на лейбле Epic Records . После неудачного тура в поддержку предыдущего альбома Vitalogy (1994), в ходе которого Pearl Jam устроили широко разрекламированный бойкот Ticketmaster , группа отправилась в студию, чтобы записать свой следующий альбом. Музыка на пластинке была более разнообразной, чем на предыдущих релизах группы, и включала элементы гаражного рока и worldbeat .
Хотя No Code дебютировал на первом месте в Billboard 200 , став третьим подряд альбомом Pearl Jam номер один, он оставил большую часть фанатов группы неудовлетворенной и быстро упал в чартах. Критические отзывы также были смешанными, с похвалой музыкальному разнообразию, но критикой непоследовательности альбома. Альбом стал первым альбомом Pearl Jam, который не достиг мультиплатинового статуса, получив одну платиновую сертификацию от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) в Соединенных Штатах.
Для своего четвертого альбома Pearl Jam снова работали с продюсером Бренданом О'Брайеном , с которым они работали над предшественниками Vs. (1993) и Vitalogy (1994). No Code был первым альбомом группы с барабанщиком Джеком Айронсом , который присоединился к группе, когда Vitalogy была завершена. После летнего американского этапа тура Vitalogy Tour группа начала работу над No Code в студиях Chicago Recording Company в Чикаго в течение недели в июле 1995 года во время печально известной чикагской жары . Во время перерыва в череде концертов для тура 1995 года группа отправилась в студию для недельной сессии в Новом Орлеане , штат Луизиана , где группа записала « Off He Goes ». [4] [5] Остальная часть записи проходила в первой половине 1996 года в Сиэтле в студии Litho, которая принадлежит гитаристу Стоуну Госсарду . Альбом был затем сведен О'Брайеном в его студии микширования Southern Tracks в Атланте . [6]
Сессии для альбома начались с раздоров и напряжения. Басист Джефф Амент не знал, что группа записывалась, пока не прошло три дня с начала сессий, и сказал, что он «не был особо вовлечён в эту запись на любом уровне». [7] Гитарист Майк Маккриди сказал: «Я уверен, что Джефф был зол, но это было больше похоже на расставание, потому что если бы мы играли все вместе, ничего бы не получилось. Мы бы просто злились друг на друга». [7] В какой-то момент Амент даже ушёл с сессий записи, [8] и подумывал покинуть группу из-за того, что ведущий вокалист Эдди Веддер контролировал процесс создания. [9] Из-за того, что Pearl Jam балансировали между записью и гастролями, Айронс прокомментировал, что группа была «больше на ходу во время создания No Code , и из этого вышло несколько хороших вещей, но мы также были очень уставшими. Было трудно гастролировать и играть эти шоу, которые длились два или три часа, а затем заставлять себя что-то записывать в студии». [10]
Маккриди сказал, что многие песни были разработаны в ходе джем-сейшенов , и добавил: «Я думаю, мы немного поторопились». [11] Амент сказал, что участники группы приносили фрагменты песен, и требовалось несколько часов, прежде чем Веддер мог получить музыку, к которой он мог бы добавить вокал. [8] Он добавил, что «Эд обычно тот парень, который заканчивает песни... Но к концу No Code он был настолько выгоревшим, для него это было так много работы». [12] К моменту завершения альбома настроение группы улучшилось, и участники группы отдали должное Айронсу. Что касается Айронса, О'Брайен заявил, что «все были в лучшем музыкальном поведении рядом с ним». [7] Маккриди сказал, что Айронс призывал участников группы обсуждать свои проблемы и назвал его «большим духовным влиянием, если не самым большим». [8] Веддер сказал: «Making No Code был посвящен обретению перспективы». [13] Комментируя сессии в целом, О'Брайен сказал: «Это была действительно переходная запись. Мы хорошо провели время, делая ее». [7]
Две песни, снятые во время сессий звукозаписи, стали би-сайдами : «Black, Red, Yellow» на сингле « Hail, Hail » [ 4] и «Dead Man», которая изначально предназначалась для фильма «Мертвец идет» на «Off He Goes». [14] Обе песни вошли в коллекцию раритетов Lost Dogs 2003 года вместе с четырьмя другими треками из сессий No Code , два из которых попали на сборники — « Leaving Here », появившийся на Home Alive , и «Gremmie Out of Control», представленный на Music for Our Mother Ocean Vol. 1. Другими отвергнутыми песнями были «All Night» и «Don't Gimme No Lip». [4] «Olympic Platinum», написанная звукорежиссером альбома Ником ДиДиа во время летних Олимпийских игр 1996 года , была записана группой и выпущена на рождественском сингле фан-клуба 1996 года. [15]
В то время как Vitalogy отошла от доступных композиций и отточенного производства ранних альбомов, No Code представлял собой преднамеренный отход от стадионного звука Ten , отдавая предпочтение экспериментальным балладам и шумным песням гаражного рока . Он выделялся своим акцентом на тонкой гармонии (" Off He Goes " ), восточных влияниях (" Who You Are ") и разговорном слове ("I'm Open"). Айронс привносит племенной барабанный звук в песни "Who You Are" и "In My Tree". Айронс заявил: "Превратить мою барабанную музыку в песню довольно сложно, но ребята действительно поддержали меня в этом, и мы воплотили некоторые вещи в нескольких песнях". [10] Веддер сказал: "Мы поняли, что у нас есть возможность поэкспериментировать". [13] Дэвид Браун из Entertainment Weekly заявил, что " No Code демонстрирует более широкий диапазон настроений и инструментовки, чем на любом предыдущем альбоме Pearl Jam". [16]
Лирические темы альбома затрагивают вопросы духовности, морали и самоанализа. [17] [18] Веддер сказал: «Я думаю, в этих песнях есть немного самоанализа, что-то, через что проходят многие мои друзья, приближаясь к 30». [18] Амент сказал: «В некотором смысле, это похоже на историю группы. Это о взрослении». [18] Текст песни « Hail, Hail » относится к двум людям в сложных отношениях, которые изо всех сил пытаются удержать их вместе. [19] Веддер сказал, что написал песню «Off He Goes» о себе и о том, какой он «дерьмовый друг», добавив: «Я появляюсь, и все отлично, а потом внезапно я ухожу оттуда...» [7] «Lukin» о «довольно серьезной проблеме преследователей», с которой Веддер столкнулся в середине 1990-х. [7] [20] «Around the Bend» была написана Веддером как колыбельная , которую Айронс мог спеть своему сыну. [7]
Текст песни «Smile» взят из записки, которую Деннис Флемион из The Frogs спрятал в блокноте Веддера, пока тот выступал на сцене. [21] Слова, использованные в записке, взяты из песен Frogs «This Is How I Feel» и «Now I Wanna Be Dead». Флемион указан в титрах на виниле , но в версии на CD он отсутствует. Текст песни « Red Mosquito » был вдохновлён событиями, связанными с концертом Pearl Jam 24 июня 1995 года в парке Golden Gate в Сан-Франциско , который произошёл в тот же день, когда Веддер был госпитализирован из-за пищевого отравления . [22] [23] Веддер исполнил только семь песен, и группа была вынуждена отменить оставшиеся даты короткого тура, в котором она участвовала. [18] Впервые на альбоме Pearl Jam текст песни написал не Веддер, а другой участник группы, а Госсард написал текст песни «Mankind». [13] Госсард также исполнил вокальную партию в этом треке. [24]
Упаковка альбома состоит из 156 фотографий Polaroid , которые разворачиваются в квадрат 2×2. Фотографии Polaroid, по-видимому, случайны. Одна из фотографий, представленных на обложке, — глазное яблоко Денниса Родмана , бывшего игрока Chicago Bulls и друга группы, [4] [25], а другая фотография — нога Веддера после того, как его ужалил скат . [ 26] Фотографии, если смотреть издалека, сливаются, образуя логотип No Code в виде треугольника/глазного яблока, который является темой всего альбома. Более поздние тиражи компакт-диска имели упаковку формата 1×4, что лишало их эффекта скрытого сообщения. Компакт-диск и винил поставлялись с текстами песен, напечатанными на обратной стороне копий Polaroid. В наборе было всего девять Polaroid (с суффиксом каталожного номера «C», «O», «D» или «E»), поэтому приходилось приобретать еще один набор, чтобы собрать все тринадцать песен. [27]
Обсуждая название альбома, Веддер сказал: «Он называется No Code , потому что он полон кода. Это дезинформация». [28] В медицинской терминологии приказ «no code» — это медицинский приказ не проводить СЛР пациента. Он также известен как приказ «не реанимировать». В другом интервью Веддер сказал, что «если запись — полный провал, вы как бы признали это подсознательным образом. No Code — то же самое. Для меня No Code означало «Не реанимировать»». [29]
Pearl Jam продвигали альбом турами по Северной Америке и Европе осенью 1996 года. [30] Короткий тур по Северной Америке был сосредоточен на Восточном побережье США . Как и в случае с Vitalogy , в США было проведено очень мало туров для продвижения No Code из-за отказа группы играть на площадках Ticketmaster. [ 31] Группа решила использовать альтернативные компании по продаже билетов для своих концертов. Осенью 1996 года последовал европейский тур, из которого шоу группы 3 ноября 1996 года в Берлине, Германия, в Deutschlandhalle транслировалось на многих радиостанциях по всему миру. [32]
Во время североамериканского тура фанаты жаловались на трудности с получением билетов и на использование площадок, не принадлежащих Ticketmaster, которые были оценены как удаленные и безличные. [33] Госсард заявил, что было «много стресса, связанного с попыткой гастролировать в то время» и что «становилось все труднее и труднее радоваться тому, что мы являемся частью группы». Он добавил: «Ticketmaster, каким бы монополистическим он ни был, очень эффективен, поэтому мы не играли на тех площадках, на которых хотели». [7]
17 октября 2014 года в iWireless Center в Молине, штат Иллинойс , во время тура Lightning Bolt Tour группа Pearl Jam исполнила весь альбом по порядку в рамках своего выступления. [34] [35]
No Code продался тиражом 366 500 копий за первую неделю релиза, возглавив Billboard 200 , но не оправдав прогнозы аналитиков в 535 000 копий. Это было значительно меньше, чем то, что было продано за первые недели релиза двух предыдущих альбомов группы. Однако это был седьмой по величине дебютный альбом, который был вялым для индустрии. [18] [36] Он оставался на первом месте в течение двух недель и был последним альбомом Pearl Jam, дебютировавшим на первом месте в чарте альбомов до выхода Backspacer в 2009 году . [37] К шестой неделе альбом был продан тиражом 790 000 копий. [38] No Code был сертифицирован RIAA как платиновый , [39] но стал первым альбомом группы, который не достиг мультиплатинового статуса. По данным Nielsen SoundScan , по состоянию на 2013 год в США было продано 1,7 миллиона копий альбома . [40]
Три сингла были выпущены с No Code . Главный сингл « Who You Are » достиг 31-го места в Billboard Hot 100 , а также первого места в чартах Modern Rock и пятого места в чартах Mainstream Rock . Ни один из других синглов альбома, « Hail, Hail » и « Off He Goes », не попал в чарт Hot 100, но оба попали в чарты Mainstream Rock и Modern Rock, как и альбомный трек «Red Mosquito». [41]
«Present Tense» достигла первой строчки в чарте iTunes «Топ-40 рок-песен США» 18 мая 2020 года после того, как прозвучала в финале документального сериала ESPN «Последний танец» .
После своего выпуска No Code получил смешанные и положительные отзывы критиков. Сотрудник Rolling Stone Дэвид Фрике дал No Code четыре звезды из пяти, заявив, что альбом «резок в своих перепадах настроения почти до головокружения». Он похвалил альбом как «импульсивный, донкихотский, провокационный шум, который стал редкостью в современном рок-мейнстриме» и добавил, что « No Code в основном означает отсутствие правил, ограничений и, прежде всего, страха». [47] Q дал альбому четыре звезды из пяти. В обзоре говорилось, что альбом «постоянно добавляет неожиданные и захватывающие детали.... Надежной достопримечательностью среди интригующих странностей является мощный набор гитарных звуков». [46] Критик Роберт Кристгау описал альбом как «медленно побеждающий в согревающей душу битве против конституционной меланхолии». [50] Сотрудник AllMusic Стивен Томас Эрлевайн дал альбому три с половиной звезды из пяти, сказав: «Хотя он немного слишком бессвязен, No Code — самый насыщенный и самый достойный альбом Pearl Jam на сегодняшний день, а также их самый человечный». [17] NME дал No Code семь из десяти. В обзоре говорится, что «Веддер по-прежнему озабочен собственной смертностью, но теперь он кажется скорее квази-мистическим, чем несчастным... несмотря на всю свою относительную безмятежность, No Code по-прежнему сложный зверь». [44]
Говоря о песнях на альбоме, Джон Парелес из The New York Times сказал, что «примерно половина стоит усилий». Он заметил, что «слишком часто [Веддер] впадает в диснеевский синдром американской культуры, идеализируя детскую невинность превыше всего». [19] Дэвид Браун из Entertainment Weekly дал альбому оценку C, заявив, что, хотя No Code «взламывает их звучание», он «становится набором фрагментов, которые не составляют ничего, кроме портрета музыкально разрозненной группы». По поводу изменения настроения по сравнению с предыдущими релизами группы, он сказал, что «альбом оставляет у вас смутное тревожное чувство, что Pearl Jam без боли — это как крендель без соли или Сиэтл без дождя». [16] Райан Шрайбер из Pitchfork заявил, что «здесь тонна наполнителя. На самом деле, он почти весь наполнитель». [45] Рецензент журнала Time Кристофер Джон Фарли сказал, что альбом «звучит так, будто у них кризис среднего возраста». Фарли добавил, что «слишком мало песен на компакт-диске Pearl Jam исследуют музыкальные возможности, которые они предлагают, в какой-либо определенной или провокационной манере». [51]
Все тексты написаны Эдди Веддером , за исключением «Mankind» Стоуна Госсарда.
данных с возможностью поиска, которую можно получить, введя "Pearl Jam" в "Search by Artist" или "Who You Are" в "Search by Song Title"
