Сэр Николас Роберт Хитнер ( / ˈ h aɪ t n ər / HYTE -nər ; родился 7 мая 1956 г.) — английский театральный режиссер, кинорежиссер и кинопродюсер. Ранее он был художественным руководителем лондонского Национального театра . Среди его главных успехов в качестве режиссера — «Мисс Сайгон» , «Мальчики-историки » и «Один мужчина, два хозяина» . Он также известен как режиссер таких фильмов, как « Безумие короля Георга» (1994), «Горнило» (1996), «Мальчики-историки» (2006) и «Дама в фургоне » (2015). Хитнер был посвящен в рыцари новогодних наград 2010 года за заслуги перед драмой королевой Елизаветой II . [4]
Хитнер родился в процветающем пригороде южного Манчестера в 1956 году [5] в семье адвоката Бенета Хитнера и его жены Джойс . [6] Он старший ребенок из четырех детей, [5] и описал свое воспитание как «типичную еврейскую культурную семью». [5]
Он учился в Манчестерской гимназии [7] [6] [8] и поступил в университет в Тринити-холле в Кембридже [7] , где изучал английский язык. [8] Во время учебы в университете он немного играл, в том числе писал сценарии и выступал в телевизионной постановке Cambridge Footlights Revue 1977 года. [6] Однако Хитнер не считал актерство своей сильной стороной. «Думаю, я был достаточно сообразительным, когда поехал в Кембридж и обнаружил, что я плохой актер», - сказал он позже. [6] Он также занимался режиссурой, в том числе постановкой « Взлет и падение города Махагонни» Бертольта Брехта и Курта Вайля . [3]
После отъезда из Кембриджа первой «должно оплачиваемой работой» Хитнера стала должность ассистента Колина Грэма в Английской национальной опере . [9] Некоторые из его первых профессиональных режиссерских работ были в опере, в том числе в Кентской опере , на Уэксфордском оперном фестивале и в постановке «Риенци» в Английской национальной опере . Его первые театральные постановки были в театре Норткотт в Эксетере . [8] [10] Затем он поставил серию постановок в Театре Лидса , в том числе «Правящий класс» Питера Барнса , адаптацию Тома Джонса и музыкальную версию « Алисы в стране чудес ». [8] [11] В 1985 году он стал заместителем директора Королевского театра обмена в Манчестере , [8] и занимал эту должность до 1989 года. [2]
Хитнер был нанят продюсером Кэмероном Макинтошом для постановки «Мисс Сайгон» , следующей работы создателей «Отверженных» Алена Бублиля и Клода-Мишеля Шенберга . «Я видел несколько оперных постановок Ника – «Ксеркс» Генделя и «Волшебную флейту» Моцарта – а также некоторые из его классических пьес, и у него удивительно визуальная точка зрения», – сказал Макинтош. [12] По мнению Хитнера: «Это было похоже на огромную жаворонку... Это было гигантское, и в то время я увлекался гигантским, поэтому я бросил в него все, что знал. Это было большое, честное, трогательное, дерзкое, доброе». безумия. Я понятия не имел, что это взлетит». [5]
Лондонская постановка Хитнера « Мисс Сайгон» открылась 20 сентября 1989 года и закрылась 30 октября 1999 года, спустя чуть более десяти лет, на своем 4274-м представлении, собрав более 150 миллионов фунтов стерлингов от продаж билетов за время своего лондонского показа. [13] Хитнер также руководил постановкой в Нью-Йорке, где шоу окупило инвестиции в размере 10,9 миллиона долларов за 39 недель. [9] Шоу в Бродвейском театре Нью-Йорка открылось 11 апреля 1991 года и закрылось 28 января 2001 года после 4092 представлений. [14]
Хитнер получал процент от постановок как в Лондоне, так и в Нью-Йорке, что позволяло ему (тогда ему было 34 года) больше никогда не беспокоиться о деньгах. [9] «Это была огромная, огромная удача», — сказал он в 2010 году. «Это означало, что после этого мне нужно было делать только то, что я хотел». [5]
Хитнер продолжил руководить театром и оперой, включая несколько постановок в лондонском Национальном театре (где он впервые поставил в 1989 году «Гетто »). В 1990 году его тогдашний директор Ричард Эйр назначил его заместителем директора National . Одной из пьес, которые он поставил, было «Безумие Георга III» Алана Беннета . Когда была заказана экранизация, Беннетт настоял на том, чтобы Хитнер снял ее, и фильм с новым названием « Безумие короля Георга» (1994) стал дебютом Хитнера в кино. [15]
В 1994 году Эйр объявил, что покинет Национальный театр через три года. [16] «[Это] заставило меня задуматься о видении, которое необходимо в такой должности, и о том факте, что оно нуждается в обновлении под каждым руководством. Я очень чувствовал, что нужно иметь большую идею, чтобы поставить себя Я был готов на такую роль, и поскольку в то время у меня не было такой идеи, я решил не подавать заявку», — сказал позже Хитнер. [16] Он продолжал работать заместителем директора в National до 1997 года, когда его пост занял новый директор Тревор Нанн .
Хитнер снял еще несколько фильмов: «Горнило» (1996) с Дэниелом Дэй-Льюисом , «Объект моей любви» (1998) и «Центральная сцена » (2000). Последний из них не был адаптацией пьесы или романа, а был основан на оригинальном сценарии. Он также потратил 15 месяцев на разработку фильма по мюзиклу « Чикаго» с Мадонной в главной роли , но проект провалился и позже был снят с другим режиссером и актерским составом . [17]
Когда Тревор Нанн объявил, что покидает Национальный театр, Хитнер «действительно почувствовал, что на этот раз у меня появилось четкое представление о том, чем NT следует заниматься под новым директором. У меня был долгий разговор с Кристофером Хоггом, тогдашним председателем Национального театра». Правление NT и Том Стоппард о моих идеях относительно будущего NT. Они включали в себя переосмысление того, как можно было бы использовать театральные помещения, и открытие NT для новой аудитории за счет снижения цен на некоторые спектакли». [16] Хитнер успешно подал заявку на этот пост, и о его назначении на пост директора было объявлено в сентябре 2001 года. [18] Он сменил Нанна в апреле 2003 года. [19]
Роль Хитнера как директора Национального театра включает в себя принятие решений о том, какие пьесы ставить. «По сути, я делаю здесь 20 шоу в год», - заявил он в одном из интервью. [6] «Продюсировать, а не руководить, поскольку я генерирую идеи, генерирую репертуар. Что я делаю, так это собираю команду, которая будет вместе ставить репертуар, а затем отхожу в сторону и прихожу на более позднем этапе, чтобы посмотреть, как все идет». [6] (Хитнер также сам ставит пьесы в Национальном театре, и вся его театральная работа с 2003 года зародилась именно там.) Но его роль также заключается в общем руководстве Национальным театром как организацией. «Было бы неправильно сказать, что я ограничиваюсь только репертуаром – я не считаю. Я думаю, то, как мы распределяем наши ресурсы, на что именно мы тратим деньги, всегда является художественным решением. Я думаю, то количество внимания, которое мы уделяем то, что происходит в фойе, что происходит снаружи, как здание выглядит ночью, сколько внимания мы уделяем нашей образовательной работе и нашему веб-сайту — все это вопросы искусства.Все они проистекают из чувства художественного направления организация». [20]
Под руководством Хитнера National ввела новшества, организовав воскресные открытия, [21] прямые трансляции спектаклей NT по всему миру, National Theater Live , [21] и сезонные билеты по сниженным ценам. В эти сезоны, спонсируемые Travelex , предлагалось большое количество мест по сниженной цене (за 10 фунтов стерлингов, когда схема была введена в 2003 году, [2] с ростом цен до 12 фунтов стерлингов с 2011 года). [21] Сезоны сниженных цен способствовали достижению высокого уровня использования зала Оливье – от 90% до 100% заполнения в летние месяцы по сравнению со средним историческим показателем в 65%, без потери общего дохода, [2] и с поощрение более молодой и разнообразной аудитории. [2] В 2003 году сообщалось, что одна треть зрителей многорасовой постановки « Генриха V в современной одежде» (режиссер Хитнер) никогда раньше не была в театре, [2] и что большая часть зрителей драма « Кухня Эльмины» были чернокожими лондонцами, впервые попавшими в National. [2]
Хитнер сказал, что это разнообразие является следствием направления театра, а не его мотивацией. «Я думаю, что наш репертуар более разнообразен, чем когда-либо», — сказал он, — «и я думаю, что это отражает более разнообразное общество и более разнообразную аудиторию. Цель, однако, заключалась не в том, чтобы выйти и найти разнообразную аудиторию, а в том, чтобы репертуар, чтобы отразить большее разнообразие нашей культуры». [20] Он также сказал: «Ре[пертуар] должен отражать мир, частью которого мы являемся, и он должен помещать общество, в котором мы живем, в контекст прошлого и, насколько это возможно, остальной мир." [20]
Последним нововведением Хитнера является NT Future , схема стоимостью 70 миллионов фунтов стерлингов (из которых 59 миллионов фунтов стерлингов были собраны в октябре 2012 года) [21] для открытия здания Национального здания и содействия возрождению Южного берега , чтобы преобразовать учреждения для образования. и участие, а также идти впереди новых технологий и меняющихся потребностей театральных артистов и публики. [21]
Еще в 2010 году Хитнер заявил, что он не желает оставаться на посту главы National на неопределенный срок, сказав: «Я здесь семь лет. Меня не будет здесь через 10 лет, это точно». [6] В апреле 2013 года он объявил, что уйдет с поста директора Национального театра в конце марта 2015 года. [22] [23] В роли директора Национального театра он участвовал в программе «Культурный обмен» в рамках программы «Культурный обмен». программы Radio Four Front Row , где в качестве произведения искусства выбрал « Женитьбу Фигаро» Моцарта .
Вслед за Национальным театром Хитнер и Ник Старр основали Лондонскую театральную труппу и новый адаптируемый коммерческий театр на 900 мест Bridge Theater возле Тауэрского моста , который открылся в октябре 2017 года. Хитнер поставил первую постановку « Молодого Маркса» .
Хитнер много работал в опере, многие из его постановок получили признание критиков и коммерческий успех - его постановка « Волшебной флейты» в Английской национальной опере находилась в репертуаре 25 лет. [24] Но Хитнер описал себя (для оперной публики) как «человека, которого не впечатляет его собственная работа на оперной сцене». [25]
Точно так же большинство фильмов Хитнера добились критического и коммерческого успеха: « Безумие короля Георга» получило награды BAFTA и Evening Standard как лучший британский фильм, но он по-прежнему считает себя в первую очередь театральным деятелем. «Я думаю, что я театральный режиссер, который занимается другими делами», - сказал он. «Я не вижу себя кинорежиссером. Мне нравится играть в опере, когда бы я ее ни делал, но я всегда вижу себя пришедшим из театра, которому я принадлежу. Настоящий режиссер мыслит с точки зрения камеру, а это то, чего я просто не могу сделать». [6]
Хитнер гей. [5] Хотя Хитнер вырос в еврейской семье, он сказал в 2010 году: «Я не верующий, но думаю, что это значительная часть моего приключения, и оно меня очаровывает. Я являюсь членом еврейской общины или гей-сообщества, поскольку я не ищу ни одну из этих общин, с которыми можно тусоваться, но это важная часть того, кем я себя считаю [быть]». [6]
Мать Хитнера, Джойс Хитнер, OBE, является театральным сборщиком средств, которая входила в правление многих организаций, включая The Old Vic , Criterion Theater , Royal Court Theater и Historic Royal Palaces . [5] [26] [27]
Как директор
Хитнер входит в попечительский совет Королевского оперного театра. [50] Он является покровителем многих организаций, включая Лондонский международный театральный фестиваль , [51] Фестивальный театр HighTide , [52] Фестиваль Шекспировских школ , [53] Dance UK, [54] Action for Children's Arts, [55] Pan Межкультурное искусство [56] и друзья по переписке заключенных. [57]
Он был избран почетным членом Тринити-холла в Кембридже в 2005 году [58] и был приглашенным профессором современного театра в Оксфордском университете в 2000–01 годах. [2]
Хитнер был посвящен в рыцари Новогодней награды 2010 года за заслуги перед драмой. [4] Весной 2014 года Королевский Северный музыкальный колледж объявил, что присвоит Хитнеру почетное членство в колледже. В 2014 году он был удостоен Почетной стипендии Королевской академии художеств . [59]
{{cite news}}
: |last2=
имеет общее имя ( справка )