stringtranslate.com

Никосфен

Подпись Никосфена ( Nikosthenes epoiesen ) на горлышке чернофигурной никостенской амфоры , ок. 530–520 до н.э., находится в Лувре.

Никосфен был гончаром греческой черно- и краснофигурной керамики во временном окне 550–510 гг. до н.э. [1] Он подписался как гончар на более чем 120 чернофигурных вазах, но только на девяти краснофигурных. Большинство его ваз были расписаны кем-то другим, по имени Художник Н (в честь Никосфена). Бизли считает картину «неряшливой и распутной»; то есть не высокого качества. [2] Кроме того, считается, что он работал с художниками Анаклом , Олтосом , Лидосом и Эпиктетом . Считается, что техника Сикса была изобретена в мастерской Никосфена, возможно, самим Никосфеном, [3] около 530 г. до н.э. Его считают переходным между чернофигурной и краснофигурной керамикой. [4]

Гончарная мастерская

Никосфен был владельцем мастерской в ​​Афинах во второй половине VI века до нашей эры. Согласно теории, согласно которой количество подписанных произведений отражает общее количество произведений, большое количество подписей, относящихся к Никосфену, предполагает, что у него был один из крупнейших, если не самый крупный производственный центр в Афинах. [5] Он известен тем, что специализируется на производстве ваз для этрусского рынка. [6] В частности, так называемая никостенская амфора , аттический киатос и никостенская пикси были созданы по этрусским формам и экспортированы в Этрурию без каких-либо известных местных примеров в Афинах. Несмотря на это, большая часть продукции мастерской была посвящена киликсам и амфорам .

Ведутся серьезные дискуссии по поводу размера мастерской. Идентификация изделий мастерской основана прежде всего на большом количестве (133) ваз, подписанных Никосфеном Эпойзеном («Никсофен сделал меня») и подобными вариантами. Подписи были помещены на вазе глазурью (краской) и показывают различные руки и варианты написания. К этим вазам добавляются вазы, которые можно связать с этими вазами на основе детального стилистического анализа. Большинство ученых согласятся с тем, что в период между 530 и 505 годами в ней одновременно работало от 30 до 40 рабочих. В 1999 году В. Тосто предположил, что в мастерской нанималась небольшая горстка помощников и временных рабочих вокруг Никосфена, которые работали как художниками, так и гончарами. . Эта точка зрения была отвергнута Майклом М. Эйсманом, который не только поддерживает мастерскую большего размера, но и предположил, что Никосфен сам прибыл из Халкиды и начал работать с небольшой мастерской Анакла около 550 г. до н. э., прежде чем открыть свою собственную мастерскую. Одну вазу он подписал с Анаклесом. [7]

Мастерская , судя по всему, перешла в руки его партнера Памфея [1] где-то между 505 и 500 годами до нашей эры и продолжала находиться под его руководством в течение ряда лет, прежде чем исчезла примерно в 490 году.

Керамика

Никостенское производство хоть и большое, но качеством не отличается. Хотя вазы хорошо монтируются и общее качество росписи хорошее, существует лишь несколько выдающихся ваз, которые могли бы составить конкуренцию наиболее выдающимся художникам, работавшим в то время. Помимо художников, создавших никостенскую амфору и кятой, в мастерской в ​​разное время работали ряд известных художников, в том числе Псиакс , Олтос , художник BMN и художник Тесей . Возможно, здесь была связь с мастерской Андокида , производившей вазы очень высокого качества в небольших количествах. Один из его основных художников, художник Лисиппид , возможно, создал серию сложных киликсов с головами горгонейонов внутри мастерской.

Рекомендации

  1. ^ Аб Кларк, Эндрю Дж; Майя Элстон; Мэри Луиза Харт; Музей Дж. Пола Гетти (2001). «Никосфен». Понимание греческих ваз: руководство по терминам, стилям и техникам . Лос-Анджелес: Музей Дж. Пола Гетти. п. 52.
  2. ^ Бизли, JD (1986). Развитие Аттики чернофигурной . Классические лекции Сатера, т. 24. Беркли: Калифорнийский университет Press.
  3. ^ Цингарида, Афина (2008), «Цвет для рынка? Специальные методы и модели распределения в поздней архаической и ранней классической Греции», в Лапатине, Кеннет (редактор), Статьи о специальных методах в афинских вазах , Лос-Анджелес: Getty Publications , стр. 192–193.
  4. ^ «Переходные дизайнеры классической Греции». Диагональ . 1 (10): 193. 1910.
  5. ^ Хоппин, Джозеф Кларк (1919). Справочник аттических краснофигурных ваз, подписанный или приписываемый различным мастерам шестого и пятого веков до нашей эры . Кембридж [Массачусетс]: Издательство Гарвардского университета; [и т. д.] с. 224.
  6. ^ Уитли, Джеймс (2001). Археология Древней Греции . Кембриджская мировая археология. Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. п. 176.
  7. ^ Смит, Тайлер Джо ; Планцос, Димитрис (2012). Спутник греческого искусства . Хобокен: Джон Уайли и сыновья. п. 50.

дальнейшее чтение


Внешние ссылки