Нингура Напуррула (родилась около 1938 – 2013) была австралийской художницей из Западной пустыни, говорящей на языке пинтупи , чьи работы получили международное признание. Среди ее работ был заказ на потолок Музея на набережной Бранли в Париже, а также она появилась на австралийской почтовой марке.
Напуррула родилась около 1938 года в Ватулке, к югу от Кивирркурры в пустыне Ист-Гибсон, Западная Австралия. [1] Ее первое путешествие из пустыни состоялось в 1962 году с патрулем отделения социального обеспечения Северной территории, когда ее сыну потребовалась медицинская помощь в Папунье . [2] В том же году она отправилась со своим сыном и мужем, Ялой Ялой Гиббсом Тджунгуррайи , обратно в Кивирркурру. [2] В следующем году Напуррула и ее семейная группа вернулись, на этот раз в рамках миграции народа пинтупи из-за засухи. [2] [3]
Напуррула умерла 11 ноября 2013 года от болезни почек. [2] [4] Ее сыновья Моррис Гибсон Тьяпалтжарри (Мавитджи) и Адам Гиббс Тьяпалтжарри — художники, как и ее дочь Гленис Напалтжарри. [2] [5]
Именно благодаря картинам своего мужа, Ялы Ялы Гиббса Тджунгуррайи , Напуррула впервые начала работать как художник, поддерживая производство его работ вместе с двумя другими его женами. [2] Тджунгуррайи была основателем Papunya Tula Artists и была сторонницей стиля живописи тингари, который был популярен в мужской живописи пинтупи в 1990-х годах. [2] В 1980-х годах семья переехала жить в Валунгурру , недавно основанное поселение, и именно здесь жены Тджунгуррайи, включая Напуррулу, работали над его картинами. [2]
В 1995 году Напуррула присоединилась к женскому проекту живописи Kintore/Haasts Bluff, который в то время существовал уже второй год. [6] Именно там она разработала свой фирменный стиль диахромных узоров с эпизодическим использованием цвета. [6] Она официально присоединилась к компании Papunya Tula в 1996 году. [5] Напуррула вместе с другими женщинами-художницами оживила компанию своими работами после смерти многих мужчин-художников в предыдущие годы. [7]
После смерти мужа в 1998 году объем написанных ею картин увеличился. [2] Ее стиль напоминает некоторые работы Тджунгуррайи, но ее тема — жизнь и опыт женщин и их роль в мифологии — отличается. [2] [8] Ее работы сравнивали с работами других художников Папунья Тула, таких как Макинти Напанангка и Иньюва Нампитджинпа. [2] Ее статус не только как художника, но и как хранителя культурного наследия означал, что она пользовалась большим уважением в своем сообществе и за его пределами при жизни. [9] Палитра, которую она использовала, и способ, которым краска наносилась на холст, напоминают то, как женщины используют краску для тела во время церемониальных обрядов. [10]
Ранние работы рассматривали целый ряд тем, но позднее в своей карьере большая часть работ Напуррулы была сосредоточена на месте скальных скважин Виррулнга, которое было тесно связано с рождением и жизнью женщин. [11]
В течение своей жизни Напуррула жертвовала работы для создания и поддержки программы диализа в Западной пустыне. [4] Программа сделала диализ доступным для отдаленных общин с помощью фиолетового грузовика, который ездил между ними; работа Напуррулы была размещена на одной из его сторон. [4] В конце своей жизни она воспользовалась лечением, которое могла предоставить программа, которую она поддерживала. [4]
Работы Напуррулы выставлялись на нескольких групповых выставках в 1999 году в Сиднее, Мельбурне и Дарвине. [12] Ее первая персональная выставка прошла в William Mora Aboriginal Art в 2000 году. [1] В 2015 году ее работы были представлены на совместной выставке в Сингапуре вместе с работами Наньюмы Напагати. [13] Ее работы выставлялись на десятках других выставок. [1]
В 2002 году ее работа получила национальную известность, когда была изображена на австралийской почтовой марке. [6]
Работы Напуррулы очень коллекционные, и в 2007 и 2008 годах она была признана одним из самых коллекционируемых художников Австралии по версии журнала Australian Art Collector Magazine. [14] Ее работы хранятся в ряде значительных галерей, включая Художественную галерею Нового Южного Уэльса , где несколько работ являются частью более обширного сюита Tjukurrpa Palurukutu, Kutjupawana Palyantjanya – те же истории, по-новому. [15] Другие коллекции включают: Национальная галерея Австралии . [16]
В 2006 году Напуррула вместе с тремя другими женщинами и четырьмя мужчинами-художниками получила заказ от Музея на набережной Бранли в Париже на создание новых работ для потолков и крыши. [6] [12] [17] [18] [19] Она считала это вершиной своей карьеры. [9] Напуррула создала огромный дизайн на потолках первого этажа музея, основанный на работе Виррулнга из коллекции Национальной галереи Нового Южного Уэльса. [20]
2002 - Высокая оценка премии Alice Prize [21]