Native Speaker — дебютный студийный альбом канадской экспериментальной поп / арт-рок -группы Braids , выпущенный лейблом Flemish Eye / Kanine Records 18 января 2011 года (11 апреля в Великобритании) и получивший признание критиков. [1]
Группа начала работать над Native Speaker в Монреале в сентябре 2009 года. Запись альбома была завершена зимой 2010 года. После переговоров с лейблами в США и Канаде, Braids объявили, что лейбл Чада ВанГалена Flemish Eye будет распространять Native Speaker в Канаде, а Kanine Records выпустит альбом в США. [2] Согласно интервью группы Q , его создание обошлось менее чем в 500 долларов. «Нам просто нужно было арендовать барабанные микрофоны и оплатить мастеринг. Думаю, нам нужно продать всего около 100 копий, чтобы выйти в ноль!», — заметила Рафаэль Стэнделл-Престон . [3]
Альбом был спродюсирован самостоятельно, хотя и не из-за его низкого бюджета. «Это было в первую очередь для творческого контроля. Никто из нас раньше не записывался, поэтому потребовалось очень много времени, чтобы сделать все правильно — около девяти месяцев», — объяснил певец.
Для нас было важно быть уверенными в том, что мы достигли совершенства, зная, какой из 400 гитарных дублей или вокальных треков был идеальным. Я плакала в некоторых моментах, потому что чувствовала, что не дотягиваю до совершенства. Мы действительно перерабатывали себя. – Рафаэль Стэнделл-Престон, интервью Q
Стэнделл-Престон, главный автор текстов, сказала, что альбом описывает «изменения в ее жизни от школьницы из Калгари до музыканта из Монреаля, а также открытие сексуальности и отношений на этом пути». [3] Она также заметила в 2013 году, что «все, кроме заглавного трека, так зло. Я была так расстроена и чувствовала, что мир действительно несправедлив». [4]
Способ группы смешивать поп и авангардную музыку получил множество положительных отзывов от критиков. «Уникальный женственный экспериментальный поп Braids во многом имеет успех», — утверждает Allmusic , упоминая Animal Collective , Björk , Karen O , Cocteau Twins , Siouxsie Sioux и Yeasayer в качестве возможных источников вдохновения. [1] По словам Spin , альбом «сочетает в себе мерцающий, пасторальный пост-рок с сквернословными текстами», что делает подготовку психики этой девушки захватывающим зрелищем для наблюдения. [5] «Это группа, которая полностью посвящена абстракции, экспериментам и, что самое важное, запутыванию», — заметил рецензент Prefix . [6] Ян Коэн из Pitchfork отметил особенность дрим -попа квартета , сказав: «Есть сны, есть кошмары, а есть те ночные видения, которые не совсем подходят ни под одно из них, нервирующие образы и диалоги, которые вертятся у вас в голове в бодрствующей жизни до конца дня и раскрывают странные, забытые детали каждый раз, когда вы к ним прикасаетесь. Это то, о чем нам нужно говорить, если мы собираемся называть Braids «дрим-попом», как это делают многие другие». [7]
Как выразился Rolling Stone , дебют группы «возвращает блаженные психоделические потоки Animal Collective к раздражительному грохоту панк-фолковых дикарей Raincoats — временами сумасшедшая, временами безмятежная смесь пасторального гитарного лепета, минималистичных оркестровых гудений, петляющего хорового вокала и пористых, бурлящих ритмов». [8] На вопрос, устала ли группа от сравнений с Animal Collective, Рафаэль Стэнделл-Престон ответила: «Совсем нет. Нам было по 17, когда мы впервые открыли для себя пластинку Feels . Мы ходили на вечеринки и в итоге просто сидели в машине и слушали Feels вместо того, чтобы зайти внутрь». Объясняя отсылку к Сильвии Плат в треке "Plath Heart", певица сказала: "Моя мать, писательница, защитила диссертацию по роману "Под стеклянным колпаком" , так что это роман, на котором я выросла. Плат оказала на меня большое влияние, когда я была моложе и чувствовала себя немного угрюмой и мрачной. Когда я становлюсь старше, я как Иисус, Сильвия, светлее". [3] Название песни "Lammicken" было взято из "Тесс из рода д'Эрбервиллей " , а текст песни был вдохновлен древнеанглийским значением этого слова, "слабость ягненка". [9]
Native Speaker достигла пика на 33 месте в чарте Billboard Heatseekers и на 13 месте [10] в чарте Billboard Dance/Electronic Songs . [11]
После выпуска альбом получил в целом хорошие отзывы музыкальных критиков. Сайт-агрегатор AnyDecentMusic? присвоил альбому оценку 7,4 на основе 19 профессиональных обзоров. [22]
Журнал Prefix описал Native Speaker как «притягательный, чарующий дебютный альбом», назвав его «чемпионом этого молодого года, захватывающим альбомом, который несет в себе вполне реальную возможность того, что вы не «поймете» его даже после дюжины прослушиваний». «Самое удивительное — это тот факт, что Native Speaker спродюсирован самостоятельно, и что он настолько самоуверен», — утверждал Эндрю Уинисторфер. «Возможно, в этом году вы послушаете больше непосредственных альбомов, но немногие из них будут обладать качеством «в кроличью нору», которое отличает Native Speaker от успеха». [6] «Редко когда подростковые замашки приводят к таким красноречивым, тонким записям, как эта», — написал рецензент Q Дэн Стаббс, указав на то, как «юность группы просвечивает сквозь тексты песен». [3] «Бодрящий дебют квартета... почти подобен фильму «Начало» в своем искажении реальности, он в равной степени осязаем и развратен, интеллектуален и сюрреалистичен и, в конечном счете, завораживает своим отказом отвечать на вопросы дважды одним и тем же способом», — пишет Pitchfork . [7]