Seoirse Ó Dochartaigh ( произносится [ˈʃoːɾˠʃə] ; родилась 17 июня 1946 года) — ирландская певица, гитаристка, композитор, продюсер, художница, писательница и издатель.
Родившийся в Белфасте , Ó Dochartaigh's семья родом с полуострова Инишоуэн в графстве Донегол , куда семья вернулась в 1947 году. Рассказывание историй, фольклор и история были переданы его отцом Джорджем О'Доэрти (имя является англицизацией его собственного), в то время как музыка, и в частности пение, были переданы его матерью, Бриджит (урожденной Тонер), которая была родом из графства Арма . [1] Он изучал изобразительное искусство (живопись) в Ольстерском колледже искусств, Белфаст (ныне Белфастская школа искусств при Ольстерском университете), 1966–70, [2] затем последовало аспирантура по образованию в Кардиффском университете, 1970–1. В музыке он не занимался формальным обучением и был самоучкой по игре на гитаре. Он проживает в графстве Донегол с 1977 года. [3] Он изучал ирландский язык на многих летних курсах в Coláiste Bhríde в Rann na Feirste в Donegal Gaeltacht , где он также преподавал пение. [4] В 1978 году он был принят на степень магистра музыки в University College Cork в рамках независимого исследовательского пункта, но в то время он не мог позволить себе требуемую плату. Позже он использовал содержание своей диссертации в лекциях.
Ó Dochartaigh преподавал искусство на постоянной основе в ряде мест, включая Crossmaglen , графство Арма (1971–5); St Louise's Comprehensive College , Белфаст (1975–7); и Scoil na Mainistreach ( Abbey Vocational School ), город Донегол (1977–2001). Затем он рано вышел на пенсию, чтобы посвятить больше времени своим исследовательским интересам и художественной деятельности. [5]
Как музыкант он основал группу Dúlamán (1996–8) и выступал как сольный артист под сценическим именем Seoirse с собственными композициями, написанными в ирландском традиционном стиле, и собственными аранжировками традиционной, популярной и избранной классической музыки. Записи его музыки публикуются с 1988 года.
Первая студийная запись Ó Dochartaigh, Slán agus Beannacht (1988), получила умеренную ротацию в Ирландии, Германии и Соединенных Штатах, с воодушевляющими отзывами. Об альбоме Bláth Buí (1992) критик заметил, что его голос обладал «сверхъестественной способностью извлекать суть традиционной песни, в то же время наполняя ее новым духом и, порой, хорошей долей веселья». [6] Но только после его третьего альбома, Oíche go Maidin (1993), критики признали индивидуальность его ремесла. Нуала О'Коннор в The Irish Times описала их как «уверенную, творческую переработку традиционных песен, некоторые из которых хорошо известны, другие — местные для родного города Ó Dochartaigh в Донегольском гэлтахте. [...] Его чувство настроения песни несомненно, и его аранжировки и постановка органично вытекают из этого». [7] На этом альбоме Ó Dochartaigh вставил музыку Шуберта, Моцарта и Вивальди в свои музыкальные аранжировки, эффект был описан как «суровый, но местами поразительно красивый. Это самая убедительная работа Seoirse на сегодняшний день». [8] Что касается альбома Tabhair ar ais an Oíche Aréir (2000), частично записанного с Dúlamán, критик Эйдан О'Хара описал аранжировки Ó Dochartaigh как «разнообразные и новаторские», а сам альбом как «жемчужину среди компакт-дисков, которую приятно слушать». [9]
Dúlamán исполняли музыку в «своем собственном особом стиле песен на ирландском языке в «старом стиле», а также в «новом стиле» с вокальными гармониями и аккомпанементом на бойране , волынках , свистке , гитаре, африканских и азиатских ударных инструментах, все это сплеталось в тонкий гобелен звука». [10] Последний публичный концерт группы состоялся 8 декабря 1998 года в O'Reilly Hall, University College Dublin . В состав группы входили Стефан Ханниган (ударные, свистки, волынки ирландского происхождения), Аод Мак Руаири (голос, гитара, свистки), Хизер Иннес (голос), Тони Хантер (ударные), Шон Маккей (клавишные). [11]
Как художник, Ó Dochartaigh зарекомендовал себя с 1993 года как художник, чье видение прочно укоренено в микрокосме ландшафта графства Донегол на северо-западе Ирландии. Его привлекает местный ландшафт и его флора: его картины изобилуют вереском, папоротником, дроком, цветущим терном, болотным хлопком в многоцветной абстрактной форме.
Его первая крупная персональная выставка называлась «Oíche go Maidin» («От заката до рассвета») и прошла в галерее Duke в Дублине в сентябре и октябре 1993 года. 24 картины, выставленные по этому случаю, были вдохновлены традиционными песнями региона Донегол, которые «предоставили ему богатство натуралистических образов». [12] Другая крупная выставка прошла в венской церкви Шуберта в 1996 году. Впоследствии это привело к онлайн-выставке, посвященной мотиву Франца Шуберта «Прекрасная мельничиха», в которой представлен О'Дохарт. Оценка его произведений искусства, опубликованная в 2000 году, оценивала его картины в контексте других ирландских художников, таких как Луи ле Брокки , Брайан Бурк и Шон МакСуини. [13] Maynooth Year Book 2008 года посвятил обложку книги и целую главу его картинам, с семью репродукциями и длинной оценкой. [14] Выставка 2008 года в Форт-Данри , графство Донегол, является его художественным ответом на альбом Ten New Songs Леонарда Коэна , выражающим его веру в то, что «чувства можно перенести в цвета, чтобы раскрыть человеческое состояние». [15]
В последние годы О'Дочартей также активно писал о клановой и местной истории, а также написал значительный том записей ирландской классической музыки, который задуман как руководство для слушателей.
Книги по истории клана включают его собственную семью ( The Seven Races of Inishowen O'Doherty , 2008), два тома The Great Marriage Book of Inishowen (2021, 2022) и Gleann Daoile (2023). Связанные темы - история местных названий и топонимов, с несколькими книгами такого рода, опубликованными с 2014 года.
Его книга « Солнечный свет и тень. Путеводитель слушателя по ирландской классической музыке» (2016) раскрывает многолетний интерес О’Дочарта к ирландскому музыкальному искусству прошлого и настоящего, которое он собирал в различных форматах, включая LP, MC и CD, в дополнение к многочисленным записям на катушках, которые он делал с радиопередач. Книга содержит списки и описания коммерческих записей с 1950-х годов. Помимо изображений обложек записей, книга проиллюстрирована его собственными картинами, «богатство иллюстраций и увлекательная информация делают чтение, просмотр и прослушивание захватывающим». [16]
Все на Errigal Records (номера SM = LP, номера SC = MC; номера SCD = CD).
Все книги опубликованы под его собственным издательством, если не указано иное.