O Zhang ( китайский :张鸥; пиньинь : Zhang Ou ; родилась 23 ноября 1976 года, Гуанчжоу, Китай ) — китайская художница, проживающая в Нью-Йорке. Хотя она наиболее известна своими фотографиями, изображающими китайскую молодежь, Чжан также создает картины, короткометражные фильмы и инсталляции. Она обучалась живописи маслом в Центральной академии изящных искусств в Пекине, прежде чем переехала в Лондон, где получила две степени магистра, первую по изящным искусствам в Школе искусств Байама Шоу , а вторую — в Королевском колледже искусств по фотографии. [1] В 2004 году Чжан переехала в Нью-Йорк, где с тех пор живет и работает, ежегодно возвращаясь в родной Китай. [2]
Чжан родилась в городе Гуанчжоу в семье переводчиков с английского языка, которых правительство китайской культурной революции заставило переехать на окраину Цзишоу , деревни в провинции Хунань , вскоре после рождения Чжан. [3] В сельской местности Чжан познакомилась с языком этнических меньшинств, таких как мяо и туцзя , и выучила его , а также продемонстрировала свою способность адаптироваться к ситуациям, в которых она была «чужаком». [4] Чжан вспоминает свое детство как «очень мирное и красочное» и отмечает, что именно там она заложила основу своих эстетических предпочтений. [5]
Чжан посещал школы как в Китае, так и в Великобритании. [6]
После шести с половиной лет в Цзишоу Чжан и ее родители вернулись в Гуанчжоу , который она считает своим родным городом. [7] Чжан изучала искусство в Детском дворце Гуанчжоу, средней школе-филиале Академии искусств Гуанчжоу, и в девятнадцать лет покинула Гуанчжоу , чтобы поступить в Центральную академию изящных искусств в Пекине . Именно в Пекине Чжан открыла для себя фотографию, но, к ее разочарованию, в Центральной академии не было факультета фотографии. Таким образом, Чжан самостоятельно изучала технику фотографии после работы, когда она часто пробиралась в школьные студии с моделями, чтобы сделать снимки. [8] Для своей первой серии «Шедевры в моих глазах » Чжан проецировала изображения западных шедевров фигуративной живописи на обнаженных женских моделей и фотографировала их, пытаясь навязать моделям «мужские стандарты женской формы». [9] Чжан окончила Центральную академию изящных искусств в 2000 году.
Чжан утверждает, что после окончания Центральной академии она «хотел уехать за границу, чтобы увидеть внешний мир», поэтому она переехала в Лондон, чтобы учиться в Школе искусств Байама Шоу, и создала две новые серии, Water Moon (2001–02) и Black Hair. [10] Для Water Moon Чжан использовала тот же метод, что и в Masterpieces in my Eyes , однако она проецировала эротические картины династии Мин , которые были запрещены в Китае, на безликих моделей. [11] Для Black Hair Чжан сфотографировала мокрые волосы азиатских женщин, уложенные в виде кистеобразных «мазков» на их спинах, имитируя китайские иероглифы. Один критик пишет о серии: «Волосы представляют собой важную и устойчивую генетическую черту азиатских женщин и, следовательно, являются символом выживания, а китайская письменность по-прежнему является устойчивой традицией, но обе они вырваны из контекста, письмо не на бумаге, а женщина находится в западной ванне». [12] Чжан получила вторую степень магистра в Лондоне, в Королевском колледже искусств , где она начала планировать свой следующий проект, который включал бы ее возвращение в Китай, «Горизонт» (2004). [13]
Вдохновение для Horizon Чжан черпал из лозунга китайской культурной революции : «Бунт — это правило». [14] Ее целью было создать серию изображений, которые подвергают сомнению современные предположения о главенстве западной власти. [15] Инсталляция состоит из трехрядной сетки фотографий: наверху молодые китайские девушки сидят на корточках на холме, глядя вниз на зрителя, в среднем ряду глаза девушек находятся на уровне глаз зрителя, а в нижнем ряду девушки размещены на поле травы и смотрят вверх на зрителя. Расположение линии горизонта последовательно от фотографии к фотографии, так что на протяжении каждого ряда изображения сливаются, образуя один большой пейзаж. [16] Лондонский критик Дж. Дж. Чарльзворт пишет о серии:
Следующая серия Чжан, «Папа и я», посвящена усыновленным китайским девочкам-подросткам и их приемным отцам-американцам белой расы в Нью-Йорке, Нью-Джерси, Коннектикуте и Орегоне. [18] С 1991 года, когда Китай смягчил свой закон об усыновлении, американские семьи усыновили более 55 000 китайских детей, почти все девочки. [19] Чжан в речи, произнесенной на радио WPS1 Art Radio , в Центре современного искусства PS1 27 марта 2008 года, обсуждает, какие вопросы побудили ее двигаться вперед с проектом «Папа и я ». Она заявляет:
Некоторые критики считают работы манипулятивными и утверждают, что девушки выглядят как «тайские Лолиты», в то время как другие утверждают, что необходимо осознать, что работа подпитывается распространёнными стереотипами и концепциями политической корректности, тем самым делая изображения чем-то большим, чем они есть, и призывая зрителя не подчинять свои интерпретации стереотипам. [21]
Проект Чжана « Мир твой (но также и наш)» , завершенный в июле–августе 2008 года, был показан на ярмарке искусств Frieze Art Fair 2008 и в галерее CRG в Нью-Йорке в декабре 2008 года. На снимках изображена китайская молодежь в футболках в американском стиле с надписями « Чинглиш » и пропагандистскими лозунгами времен китайской культурной революции . Таким образом, серия визуально фиксирует конфликты в современной китайской культуре, такие как коммунистическое наследие против недавнего быстрого экономического развития и традиционная культура против западной популярной культуры, тем самым инкапсулируя кризис идентичности, с которым сталкивается китайская молодежь и современный Китай. [22]
Книга Чжан (на китайском языке), в которой задокументирован ее опыт как китайской студентки-художницы, живущей в Лондоне, под названием «Империя, где лунный свет никогда не меркнет», была опубликована издательством Shanghai Art and Literature Publishing House в январе 2009 года [23]
Cutting the Blaze to New Frontiers отмечает 70-ю годовщину Всемирной выставки в Нью-Йорке 1939-40 годов. Проект возвращается к своей вдохновляющей теме «Рассвет нового дня» на фоне сегодняшнего финансового кризиса. Художница организовала миниатюрную ярмарку в сотрудничестве с группой молодежи из Квинса, родители которой были иммигрантами. Никогда не посещая страны происхождения своих родителей, молодые участники представляли свою «родину» как национальный павильон. Ее мини-ярмарка отражает все более сложную культурную демографию Квинса и ее неподражаемую энергию как будущее нации. Проект был предметом персональной выставки в Музее искусств Квинса [24]
Чжан получил заказ от Chinatown Art Space и Royal Opera House в Лондоне на создание короткометражного фильма об Анне Мэй Вонг (1905–61), первой азиатско-американской актрисе, получившей звезду на Голливудской Аллее славы. «Of Anna And Dreams» — это современная и художественная интерпретация ее трех снов, исследующая три темы в ее жизни: страх, комплекс идентичности и жажду любви. [25]
Чжан является участницей Программы резиденции художников в Музее искусств Квинса , Нью-Йорк, и является получателем стипендий от Rockefeller Foundation Bellagio Center , The MacDowell Colony и Wilson Centre for Photography. Она была награждена премией Fuji Film Student Award и премией The Royal College of Photography Graduate Award, а также была номинирована/включена в шорт-лист премий The Chinese Contemporary Art Award, Beck's Futures Award , The Creative Capital Awards и The Louis Comfort Biennial Award . [26] Чжан была первым студентом из материкового Китая, получившим степень магистра фотографии в Королевском колледже искусств , которая требует одобрения принца Филиппа, герцога Эдинбургского . [27]
[28]
[29]
{{cite web}}: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )