.jpg/1280px-Portrait_of_Jacob_Obrecht_(incl._frame).jpg)
Якоб Обрехт (также Хобрехт; 1457/8 [1] — конец июля 1505) был фламандским композитором месс, мотетов и песен. [1] Он был самым известным композитором месс в Европе конца XV века, и после его смерти его затмил только Жоскен де Пре . [2]
То немногое, что известно о происхождении и раннем детстве Обрехта, в основном почерпнуто из его мотета Mille quingentis . [3] Он был единственным сыном [4] гентского трубача Виллема Обрехта и Лийсбетты Герартс. [5] Его мать умерла в 1460 году в возрасте 20 лет, [6] а отец — в 1488 году в Генте. [7]
Подробности его раннего образования скудны, [8] но он, вероятно, научился играть на трубе , как и его отец, и таким образом научился контрапункту и импровизации на cantus firmus . [9] Он, вероятно, был знаком с Антуаном Буснуа при бургундском дворе и, безусловно, знал его музыку, поскольку самая ранняя месса Обрехта показывает близкие стилистические параллели со старшим композитором. [10]
Ученый, композитор и священнослужитель, [11] Обрехт, по-видимому, имел ряд коротких назначений, два из которых закончились не совсем идеальными обстоятельствами. [12] Есть запись о том, что он компенсировал нехватку в своих счетах, жертвуя скопированные им хоровые книги. [13] На протяжении всего периода он пользовался высочайшим уважением как у своих покровителей, так и у своих коллег-композиторов. [14] Тинкторис , писавший в Неаполе , выделяет его в коротком списке современных мастеров-композиторов [15] — тем более значимом, что ему было всего 25 лет, когда Тинкторис составлял свой список, и он находился на другом конце Европы. [16] Эразм был одним из мальчиков-певцов Обрехта около 1476 года . [17]
Хотя большинство назначений Обрехта были во Фландрии в Нидерландах, он совершил по крайней мере две поездки в Италию, один раз в 1487 году по приглашению герцога Эрколе д'Эсте I Феррарского, [18] и еще раз в 1504 году. [19] Эрколе слышал музыку Обрехта, которая, как известно, была распространена в Италии между 1484 и 1487 годами, [20] и сказал, что ценит ее больше, чем музыку всех других современных композиторов; [21] поэтому он пригласил Обрехта в Феррару на шесть месяцев в 1487 году. [22] В 1504 году Обрехт вернулся в Феррару, [23] но после смерти герцога в начале следующего года он стал безработным. [24] В каком качестве он оставался в Ферраре, неизвестно, но он умер во время вспышки чумы там незадолго до 1 августа 1505 года. [25]
Обрехт писал в основном духовную музыку — мессы и мотеты [26] — а также несколько шансонов . [27]
Сочетая современные и архаичные элементы, стиль Обрехта многомерен. [28] Возможно, больше, чем у зрелого Жоскена, мессы Обрехта демонстрируют глубокую задолженность музыке Иоганнеса Окегема в широких арочных мелодиях и длинных музыкальных фразах, которые типичны для музыки последнего. Стиль Обрехта является примером контрапунктической экстравагантности конца XV века. [29] Он часто использовал технику cantus firmus для своих месс: [30] иногда он разделял свой исходный материал на короткие фразы; [31] в других случаях он использовал ретроградные версии полных мелодий или мелодических фрагментов. [32] Однажды он даже извлек составляющие ноты и упорядочил их по длительности нот, от длинных к коротким, выстраивая новый мелодический материал из переупорядоченных последовательностей нот. [33] Очевидно, что для Обрехта не могло быть слишком много разнообразия, [34] особенно в период музыкальных исследований в начале двадцати лет. [35] Он начал освобождаться от конформизма в отношении formes fixes , особенно в своих шансонах. Из formes fixes дольше всего сохраняла свою популярность рондо. [ 36] Однако он гораздо больше предпочитал сочинять мессы, где он находил большую свободу. [37] Кроме того, его мотеты раскрывают большое разнообразие настроений и техник.
В его Missa Sub tuum presidium число вокальных партий в пяти частях увеличивается с трех в Kyrie до четырех в Gloria и так далее до семи в Agnus Dei . [38] Заглавное пение отчетливо слышно верхним голосом на протяжении всего произведения, и пять дополнительных песнопений Марии встречаются в движениях, отличных от Kyrie и Gloria : Ave preclara maris stella (Куплет 7, Сопрано II, Кредо ), Aurea virga prime matris Eve (Куплет 9b, Сопрано II и Тенор II, Sanctus ), Aurea virga prime matris Eve (Последовательность) куплет 3b, Сопрано II и Тенор I, Agnus Dei I и II ), Retina caeli (Antiphon, Soprano II и Tenor I, Agnus Dei III ) и Verbum bonum et suave (Куплет 3b последовательности, Alto I, Agnus Dei ). [39] Его поздняя четырехголосная месса Missa Maria zart (нежная Мария), предположительно датируемая примерно 1504 годом, основана на популярной в Тироле религиозной песне , которую он, вероятно, слышал, когда путешествовал по этому региону примерно в 1503–1504 годах. [40] Требующая для исполнения более часа, она является одной из самых длинных полифонических постановок мессы ординарной, когда-либо написанных [41] и считается одним из его лучших произведений. [42]
Несмотря на то, что они работали в один и тот же период, Обрехт и Окегем (старше Обрехта примерно на 30 лет) значительно различаются по музыкальному стилю. [43] Обрехт не разделяет причудливого отношения Окегема к cantus firmus, а предпочитает цитировать его дословно. [44] В то время как фразы в музыке Окегема определены неоднозначно, фразы в музыке Обрехта можно легко различить, хотя оба композитора предпочитают широкую арочную мелодическую структуру. [45] Более того, Обрехт сращивает мелодию cantus firmus с намерением слышимой реорганизации мотивов; Окегем, с другой стороны, делает это гораздо меньше. [46]
Методы Обрехта резко контрастируют с работами следующего поколения, которое отдавало предпочтение все большей простоте подхода (предвосхищенной некоторыми работами его современника Жоскена ). [47] Хотя он был известен в свое время, Обрехт, по-видимому, оказал мало влияния на последующих композиторов; скорее всего, он просто вышел из моды вместе с другими мастерами контрапункта своего поколения. [48]
