« Once in a Lifetime » — песня американской новой волны группы Talking Heads , спродюсированная и написанная в соавторстве с Брайаном Ино . Она была выпущена в январе 1981 года на лейбле Sire Records в качестве ведущего сингла с четвёртого студийного альбома группы Remain in Light (1980).
Eno и Talking Heads разработали "Once in a Lifetime" посредством обширных джемов , вдохновленных музыкантами афробита , такими как Фела Кути . Вокал Дэвида Бирна был вдохновлен проповедниками, читающими проповеди, с текстами об экзистенциальном кризисе и бессознательном . В музыкальном видео, снятом Бирном и Тони Бэзил , Бирн хаотично танцует на фоне кадров религиозных ритуалов.
«Once in a Lifetime» получила золотой статус в Великобритании в 2021 году. Концертная версия, взятая из концертного фильма 1984 года Stop Making Sense , в 1986 году попала в чарт Billboard Hot 100. NPR назвало «Once in a Lifetime» одним из 100 самых важных американских музыкальных произведений XX века, Зал славы рок-н-ролла назвал ее одной из « 500 песен, которые сформировали рок-н-ролл », а Rolling Stone поместил ее на 28-е место в своем списке « 500 величайших песен всех времен » 2021 года.
Как и другие песни на Remain in Light , Talking Heads и продюсер Брайан Ино разработали «Once in a Lifetime», записывая джемы , выделяя лучшие партии и обучаясь играть их повторно. [6] Английский музыкант Роберт Палмер присоединился к джему на гитаре и перкуссии. [6] Техника была вдохновлена ранним хип-хопом и музыкой афробита таких артистов, как Фела Кути , которую Ино представил группе. Вокалист Дэвид Бирн сравнил этот процесс с современным зацикливанием и сэмплированием , описывая группу как «человеческих сэмплеров». [6] Он сказал, что «Once in a Lifetime» была результатом того, что группа пыталась и не смогла играть фанк , непреднамеренно создавая вместо этого что-то новое. [6]
Песня изначально не была одной из любимых у Ино, и группа почти отказалась от нее. Клавишник Джерри Харрисон сказал, что отсутствие смены аккордов и ощущение «транса» затрудняли разбиение песни на куплеты и припевы. [7] [8] Однако Бирн верил в песню и чувствовал, что может написать к ней текст. Ино разработал мелодию припева, напевая без слов, и песня «встала на место». [6] Харрисон разработал «игристую» линию синтезатора и добавил кульминацию органа Хаммонда , вдохновленную песней Velvet Underground « What Goes On ». [6]
Ино интерпретировал ритм иначе, чем группа, с третьим ударом такта в качестве первого. [6] Он поощрял участников группы интерпретировать ритм по-разному, тем самым преувеличивая различные ритмические элементы. [7] По словам Ино, «это означает, что песня имеет забавный баланс с двумя центрами тяжести — их фанковым грувом и моим даббовым, регги-подобным пониманием его; немного похоже на то, как песни Фелы Кути будут иметь несколько ритмов, идущих одновременно, деформирующихся друг в друга». [6]
По словам басистки Тины Веймут , барабанщик Крис Франц создал басовую линию , крича во время джема, который она имитировала на бас-гитаре. [7] Она хотела «оставить много места для какофонии, которая окружала меня. Я чувствовала, что я колотила, как плотник, просто забивала гвозди, чтобы попасть в канавку». [6] Ино удалил басовую ноту из первой доли такта, так как посчитал ее слишком «очевидной», и перезаписал партию. Когда Talking Heads вернулись в Нью-Йорк без Ино, звукорежиссер заставил Веймут снова записать басовую линию. Она сказала: «Это была не большая ссора между мной и Брайаном, как это иногда изображалось, это был просто музыкальный спор». [6]
Бирн импровизировал строки, как будто он читал проповедь , с хором , вызывающим и отвечающим, как проповедник и прихожане. Его вокал «полуговорящий, полупоющий», с текстами о жизни в «красивом доме» с «красивой женой» и «большим автомобилем». [9] [10]
Автор The Guardian Джек Малкольм предположил, что песню можно читать «как арт-поп-размышление об экзистенциальной тикающей бомбе замедленного действия неконтролируемого потребительства и старения». [10] По словам критика AllMusic Стива Хьюи, текст песни обращается к «тяжести жизни в соответствии с социальными ожиданиями и погоне за общепринятыми трофеями (большой автомобиль, красивый дом, красивая жена)». [9] Хотя у певца они есть, он задается вопросом, реальны ли они и как он их приобрел, своего рода экзистенциальный кризис . [11]
Бирн отрицал, что текст песни затрагивает жадность яппи , и сказал, что песня о бессознательном : «Мы действуем полусонно или на автопилоте и в итоге оказываемся, что угодно, с домом, семьей, работой и всем остальным, и мы на самом деле не останавливались, чтобы спросить себя: «Как я сюда попал? » » [7] Ино заметил, что Бирн объединил «кровавую и громовую интонацию проповедника» с оптимистичным текстом: «Он говорит о том, в каком фантастическом месте мы живем, давайте праздновать это. Это было радикальным поступком, когда все были такими несчастными и серыми!» [6]
В музыкальном клипе «Once in a Lifetime» Бирн появляется в большой пустой белой комнате, одетый в костюм, галстук-бабочку и очки. На заднем плане, вставленном через синий экран , появляются кадры религиозных ритуалов или нескольких Бирн. Бирн танцует хаотично, имитируя движения ритуалов и двигаясь в «спазматических» изгибах всего тела. В конце видео «нормальная» версия Бирн появляется в черной комнате, одетая в белую рубашку с открытым воротом, без очков. [12]
Видео было снято Бирном и Тони Бэзилом , а хореографом выступил Бэзил. Они изучили архивные кадры религиозных ритуалов со всего мира, чтобы Бирн мог их включить, включая африканские племена, японские секты, людей в трансе и евангелистов, таких как Эрнест Энгли . [6] [13]
По словам Бэзила, «Дэвид как бы сам себя поставил. Я установил камеру, поставил его перед ней и попросил его впитать эти идеи. Затем я вышел из комнаты, чтобы он мог побыть наедине с собой. Я вернулся, посмотрел видеозапись, и мы выбрали физические движения, которые подходили под музыку. Я просто немного помог стилизовать его движения». [6] Чтобы подчеркнуть резкие движения Бирна, Бэзил использовал «старомодный» зум-объектив . Видео было снято с небольшим бюджетом; Бэзил описал его как «настолько низкотехнологичное, насколько это возможно, и при этом пригодное для трансляции». [6]
В феврале 1981 года «Once in a Lifetime» достигла 24-го места в голландском Top 40 [14] , а в марте достигла 14-го места в UK Singles Chart . [15] В Великобритании она получила серебряный сертификат в январе 2018 года и золотой в апреле 2021 года. [16] В начале карантина из-за COVID-19 в США «Once in a Lifetime» достигла 10-го места в Rock Digital Song Sales . [17]
В октябре 1984 года Sire выпустил 12-дюймовый промо-микс для танцевального клуба. [18] Концертная версия, взятая из концертного фильма 1984 года Stop Making Sense , достигла 91-го места в американском чарте Billboard Hot 100 в 1986 году. [19] Ранняя версия «Once in a Lifetime», «Right Start», была выпущена на переиздании Remain in Light в 2006 году . [10]
В 2000 году NPR назвала «Once in a Lifetime» одним из 100 самых важных американских музыкальных произведений 20-го века. [20] В 2016 году Зал славы рок-н-ролла включил ее в список «500 песен, которые сформировали рок-н-ролл » [21] , а Малкольм Джек написал в The Guardian , что песня «является вещью головокружительной силы, красоты и таинственности [...] она звучит как ничто другое в истории поп-музыки». [10] В 2023 году American Songwriter назвал ее третьей лучшей песней Talking Heads [22], а в 2024 году Paste назвал ее десятой лучшей. [23]
В 2018 году музыкант Трэвис Моррисон появился на NPR's All Songs Considered , где он выбрал "Once in a Lifetime" как "идеальную песню" и сказал: "Текст песни поразительный; он бессмысленный и в то же время абсолютно значимый. Это настолько хорошо, насколько это возможно для рок-текстов". [24] В 2021 году Rolling Stone поставил "Once in a Lifetime" на 28-е место в своем списке " 500 величайших песен всех времен ". [25] В 2023 году Record World назвал ее "полиритмическим путешествием через его сердце тьмы" и сказал, что "вокальная интенсивность и мелодичная красота захватывают". [26]
В 1989 году читатели Spin проголосовали за видео «Once in a Lifetime» как за шестое лучшее видео 1980-х годов. [27] В 2003 году критик BBC Крис Джонс описал видео как «уморительное» и «такое же убедительное, как и в 1981 году». [28] В 2021 году Rolling Stone назвал его 81-м лучшим музыкальным видео. [29] «Странный Эл» Янкович воссоздал его в музыкальном клипе на свою песню 1989 года «UHF» , с похожим костюмом и танцем. [30] В 1996 году Лягушонок Кермит исполнил «Once in a Lifetime» на шоу «Маппеты сегодня вечером » , надев «большой костюм» Бирна и подражая его танцам из «Stop Making Sense» . [31]
Говорящие головы
Дополнительный персонал
«Lifetime» также является олицетворением арт-попа 1980-х годов...