Ситуация с орлом, раненным стрелой, оперенной его собственными перьями, упоминается в нескольких древнегреческих источниках и указана как басня 276 в индексе Перри . [1] Обычно она применяется к несчастью от осознания того, что человек сам способствовал своей травме, но также и как предостережение против самонадеянной гордыни.
Самое раннее упоминание этой басни — краткая ссылка в «Мирмидонянах» , утерянной трагедии Эсхила, написанной в V веке до н. э. Здесь говорится, что она имеет ливийское происхождение и, как правило, относится к личной вине, которую Ахилл чувствовал за смерть своего друга Патрокла . [2]
Широко распространенные ссылки на басню впоследствии свидетельствуют о том, что она приобрела пословичную силу. [4] Версия под названием «Стрелок и орел», приписываемая Эзопу, появилась среди сборника басен Бабрия . [5]
Басня не появлялась в средневековых сборниках басен, основанных на латинских источниках, но начала замечаться в Европе с XVI века. В книге Гийома Ла Перьера « Театр прекрасных устройств» (1544) есть иллюстрация раненого орла, сопровождаемая стихом, в котором говорится, что его скорбь от поражения удваивается осознанием того, что он сам подготовил средства для своего уничтожения. [6] Но когда эта ситуация появилась в «Баснях» Лафонтена , она была под более общим названием «Птица, раненная стрелой» (II.6), и из инцидента извлекается более широкий урок. Умирающая птица обвиняет людей в использовании ее собственных частей против себя и утверждает, что они научились этой жестокости из того, как они относятся друг к другу. [7]
Современная французская книга эмблем по-другому рассматривает, как птица способствовала своей собственной травме. «Devises et emblêmes » (1691) Даниэля де ла Фейля начинается с восприятия того, что птица в стихотворении высматривала зайца. Если другой охотник убивает ее, пока она так занята, то это случай поэтической справедливости , причинения себе вреда, который она намеревалась причинить другим. Иллюстрированная под латинским названием Capiens capior (хищник становится добычей), она показывает ястреба-перепелятника, сидящего на зайце со стрелой в собственной шее. [8] Также есть закодированная ссылка на басню в горном пейзаже Анн-Луи Жироде, датируемом 1793/5 годами. Там орел, пронзенный стрелой, лежит у подножия картины, в то время как к нему по скалам ползет огромная змея. Ее извивания отражаются удушающим плющом, который взбирается по дереву, под которое упала птица. Насилие и жестокость не ограничиваются человеческой сферой; в глазах художника они свойственны природе в целом. [9]
Греческое происхождение басни не было упущено из виду во Франции, и Исаак де Бенсерад включил «L'aigle percé d'une flèche» в свой сборник басен Эзопа, рассказав, как птица позволила некоторым перьям упасть во время чистки себя, которые были собраны охотником, который ее подстрелил. [10] Пьер де Фрасне (1676–1753) также предоставил четырехстрочную поэтическую версию в своей «Mythologie ou recueil des fables grecques, ésopiques et sybaritiques» (Орлеан, 1750). Мораль, которую он извлек из этой истории, заключалась в том, что не следует быть слишком самонадеянным, поскольку это тоже путь, ведущий к вреду. [11]
Осуждение гордыни было интерпретацией, данной басне, когда она также путешествовала на восток. В Диване (поэтических произведениях) XI века Насира Хусрава орел парит в воздухе, восхваляя себя. Когда его сбивает охотник и он узнает перья на стреле, приходит осознание того, что он был ранен своими собственными средствами. [12] Питер де ла Кур дал истории похожую интерпретацию в своем Sinryke Fabulen (1685), подчеркивая, что те, кто сам добивается известности, становятся мишенью для других, чтобы причинить вред. [13] Суть подчеркивается латинским тегом под иллюстрацией раненой птицы, адаптацией пословичных строк латинского поэта IV века Клавдиана : Vivitur exiguo melius , natura beatis / omnibus esse dedit, si quis cognoverit uti (лучше жить малым, [природа предусмотрела для всех возможность жить счастливо,] если бы кто-то не знал об этом). [14]
Еще одна басня с похожим смыслом имеет номер 303 в индексе Перри. [15] В ней дуб (или сосна в другой версии) жалуется на то, что его раскалывают клинья, сделанные из его собственных ветвей. Комментарии к этим басням указывают, что страдание увеличивается от осознания того, что это твоя собственная вина. [16]
Образ раненого орла, вошедший в поговорку, должен был стать общим понятием в английской поэзии XVII века и позже. Так же, как Эсхил описывал свой образ как пришедший из Ливии, Джеймс Хауэлл называет писателя II века Лукиана своим источником в похвальной поэме о работе Джайлза Флетчера :
Поступая так, он также повторяет ту же самую идею, которая использовалась в стихотворении Флетчера «Победа Христа на небесах». [18]
Два поэта, отождествлявших себя с делом Кавалеров , также использовали это тщеславие. Кэтрин Филипс поместила его в начале своей поэмы «О противоречиях в религии» (1667), утверждая, что религия становится жертвой неправильно примененных текстов
Эдмунд Уоллер , с другой стороны, превратил образ в барочную гиперболу , сделав себя жертвой «Дамы, поющей песню его сочинения» [20] .
Образ был все еще актуален в начале 19 века. Лорд Байрон использовал его в ходе оплакивания ранней смерти Генри Кирка Уайта , будучи еще студентом. [21] Примерно в то же время Томас Мур использовал его в своей ранней политической поэме «Коррупция» (1808). [22]
Версия басни Лафонтена была проиллюстрирована гравюрами на дереве в различных изданиях на протяжении столетий, обычно ничем более оригинальным, чем изображение птицы, лежащей на земле со стрелой, пронзившей ее шею или грудь. Один или другой из них послужил моделью для левой страницы цветной гравюры на дереве Каванабэ Кёсуи в коллекционном издании Choix de Fables de La Fontaine, опубликованном в Токио в 1894 году с иллюстрациями японских художников. То, что оживляет композицию, — это изображение лучника, присевшего на кустарниковом берегу на правой странице. [23]
Марк Шагал также включил в свою цветную гравюру 1927 года далекого лучника, но больше внимания уделил предсмертным мукам раненой птицы, которые отражаются колышущейся листвой на заднем плане. [24] «L'oiseau percé de flèches» Андре Массона ( 1925) в равной степени передает ощущение болезненного движения. В этой кубистической работе раненая птица наклоняется по диагонали через стилизованный скалистый фон и все еще стремится вверх. [25]
Картина Розы Бонёр с раненым орлом в воздухе (ок. 1870 г.) обычно не отсылает к оригинальной греческой басне, и на ней не изображена стрела. Вместо этого критики комментируют политический символизм орла, интерпретируя работу как отсылку как к поражению Наполеона III во франко-прусской войне , так и к ущербу, нанесенному прусскому государству его агрессией. [26] Тем не менее, тема вреда, нанесенного его собственным действием, доступна в качестве альтернативного прочтения.
Среди музыкальных обработок басни Лафонтена — произведение Эйтора Вила-Лобоса для голоса и фортепиано (1913) и произведение Марсель де Манциарли в качестве второй из ее «Трех басен Лафонтена» (1935). [27] Кроме того, именно поэтические версии Марианны Мур были использованы в «Баснях » Неда Рорема ( 1971) в качестве основы для его «очень коротких опер», из которых «Птица, раненная стрелой» занимает третье место. [28] Совсем недавно она была представлена в качестве третьей части в « Eh bien! Dansez maintenant» Владимира Космы (2006), веселой интерпретации для рассказчика и оркестра в стиле похоронного марша. [29]