stringtranslate.com

Османское освещение

Разворот из «Диван-и Мухибби», собрания стихов султана Сулеймана, написанного под псевдонимом Мухибби, иллюстрированного Кара Меми. Стамбул, 1566 год. Библиотека Стамбульского университета.

Турецкая или османская иллюминация относится к нефигуративному живописному или нарисованному декоративному искусству, обнаруженному в рукописях или на листах в муракке . [1] По -турецки это называется «тежип», [2] что означает «украшение золотом». Классический исламский стиль освещения рукописей сочетает в себе методы турецкой, персидской и арабской традиций. Иллюминация занимала центральное место в традиционном искусстве турок-османов , которые разработали стиль освещения, отличный от более ранних традиций. [3]

Иллюстрация рукописей, такая как роспись османской миниатюры ( тасвир ) [4] , представляла собой отдельный процесс от освещения рукописей, и каждый процесс, таким образом, выполнялся художником, специально обученным этому конкретному ремеслу. [5]

Дизайн подсветки варьируется в зависимости от связанного текста. В поэтических текстах часто присутствовало украшение по краям текстового блока или прерывание столбцов текста. [5] Копии Корана османского периода XIV и XVI веков имеют полностью декорированные начальные страницы (левха или иллюминация пластины), а последующие страницы имеют иллюминацию только по краям текстового блока (колтук иллюминация). [6]

Техники освещения использовались для украшения рукописей Корана, а также других материалов, таких как декоративная бумага, книжные обложки, текстиль , керамика , стеклянные и деревянные панели, металлические изделия и архитектурные поверхности. [7] Рукописи Корана, а также литературные или исторические произведения освещались в дворцовых мастерских или в частных мастерских художников. Иллюминированные рукописи, как правило, были доступны султанам из-за высокой стоимости их производства. [8] Производство освещенных произведений искусства под патронажем королевской семьи или элиты способствовало единству стиля, часто наблюдаемому в турецком декоративном искусстве. [6]

История

Доосманское иллюминирование (9-10 вв.)

Искусство освещения возникло еще до появления ислама в истории Турции. Первые образцы иллюминации появляются на настенных росписях и книжных украшениях тюрков -уйгуров . [9] Иллюминация получила распространение в IX и X веках, когда ее использовали для позолоты и украшения полей коранических рукописей. [6] Куфические рукописи этого периода начали включать более сложные геометрические украшения как акт религиозной преданности, так и инструмент для облегчения разборчивости текста. [10] Османские иллюминаторы опирались на наследие, заложенное этими доосманскими художниками, в то же время используя свои собственные стили и техники.

Раннее османское иллюминирование (13-15 вв.)

В период правления турок-сельджуков в XIII и XIV веках техника иллюминации распространилась по Средней и Малой Азии . [10] Иллюминирование этого периода характеризовалось геометрическими узорами и мотивами. Дворцовые мастерские, созданные во время правления султана Мехмеда Завоевателя , производили большинство образцов иллюминации. [11] Выдающийся художник Баба Наккаш руководил мастерской орнамента, основанной султаном Мехмедом Завоевателем во дворце Топкапы , создавая шедевры и одновременно обучая новых студентов искусству освещения. [11]

Начиная с 15 века, усовершенствованные методы изготовления бумаги и крашения страниц позволили использовать в бумажных рукописях более разнообразные цвета. Страницы могли быть украшены золотой пылью или мрамором в технике абри , импортированной из Китая. [8]

В XVI веке искусство османской иллюминации пережило второй расцвет со времен правления султана Мехмеда II. Появился стиль классической турецкой иллюминации, а иллюминация стала использоваться более широко, помимо украшения книг, украшая такие виды искусства, как ткачество и керамика. [12]

Золотой век (ок. 1520-1566)

Иллюминированный лист Корана, сделанный для Рустема-паши, великого визиря Сулеймана Великолепного. Каллиграфия Абдаллаха аль-Шайрафи. Иллюминация Кара Мехмеда Челеби (Карамеми)

«Золотой век» османской иллюминации пришелся на период правления султана Сулеймана Великолепного , с 1520 по 1566 год. Иллюминация использовалась для украшения королевских указов и знаков отличия , обложек книг, глав глав Корана и конечных страниц. Художники, работавшие в королевских мастерских, в основном использовали золотые и темно-синие чернила. [8] Османские художники Шах Кулу из Багдада и его ученик Карамеми были пионерами натуралистического стиля «Сазиолу» (тростник) , характеризующегося растительными формами. [13] Позже Карамеми представил стиль «халикской работы» в османской традиции освещения, работая главным осветителем в мастерской орнаментов во дворце султана Сулеймана Великолепного. [6]

Европейские влияния (18-20 вв.)

Период тюльпанов (1718-1730) характеризовался использованием в декоре крупных цветов и букетов под влиянием стилей французского рококо . [13] Эти трехмерные и натуралистичные цветочные узоры отражают влияние культурной вестернизации. [14] Среди выдающихся художников этого периода — Ахмед Эфенди, Али Рагип, Рашид и Ахмед Атаулла.

Развитие книгопечатания в 19 веке привело к упадку освещения. [ нужна цитата ] Однако 20-й век стал свидетелем возрождения этого вида искусства благодаря таким чемпионам, как Сухейл Юнвер  [тр] , Риккат Кунт, Мухсин Демиронат, Исмаил Хакки Алтунбезер и Фейзулла Дайигил. [15] [ нужна цитация ] С основанием секции турецкого декоративного искусства в Академии изящных искусств получили образование новые поколения художников-иллюминаторов. [16] Сегодня в области освещения работает много художников, таких как Чичек Дерман, Гюльнур Дюран, Шахин Иналёз, Джахиде Кескинер, Юлкер Эрке, Мелек Антер и Мюневвер Учер (все женщины). [17] [ нужна ссылка ]

Общие мотивы

Страница из рукописи Корана Тимуридов, часть тридцатитомного комплекта. Сценарий Мухаккак. Бумага, тушь, цвет, золото. Иран, вероятно, Шираз, ок. 1430-40. Тюрк ве Ислам Эсерлери Мюзеси 564 f.1b

Геометрический

Геометрические узоры приобрели популярность в 13 веке при династии Сельджуков и Ильханате, и их использование продолжалось в раннеосманский период. [5] [10]

Геометрические формы, такие как квадраты, круги, треугольники и звезды, часто объединялись в единый мотив. Считалось, что плетение этих форм символизирует бесконечность . [18]

Геометрические мотивы часто используются на одиночных или двойных фронтисписах , также называемых ковровыми страницами. На этих страницах полностраничная иллюминация с использованием геометрических и растительных мотивов, таких как арабески и пальметты . [10]

Растительный

Руми — широко используемый орнаментальный мотив, возникший в Центральной Азии и получивший дальнейшее развитие у анатолийских сельджуков . Руми возник благодаря стилизации крыльев, ног и туловищ животных, но в 13 веке османские иллюминаторы переняли этот мотив, варьируя его формы. [6]

Хилье (Хиля) – панно османской каллиграфии; текст описывает внешний вид исламского пророка Мухаммеда

Растительные формы, в том числе стилизованные листья, стебли и бутоны (например, гонча или нераскрывшийся цветок), были распространенным элементом стиля освещения хатаи. Цветки хатаи обычно симметричны относительно вертикальной оси. Другой распространенный растительный мотив — панч, или пятиконечное слоение. Эти формы часто использовались в центре дизайна. [18]

Мотивы Мунхани, или «изогнутые линии», широко использовались в период с 11 по 15 века, особенно в украшении рукописных рукописей. [18]

Шукуфа или натуралистические цветочные мотивы широко использовались в османском освещении с 17 века. Эти мотивы возникли вместе с ростом влияния европейского барокко и рококо . Этот мотив предполагает стилизацию разных цветов, в том числе тюльпана, гвоздики, фиалки и ириса. [13]

Cloud-chain

В 15 веке, под патронажем Империи Тимуридов , начал распространяться более тонкий стиль освещения, основанный на мотивах цепочек облаков. Это движение заменило геометрический стиль освещения Ильханидов , возникший в 13 веке в Персии и Ираке. [10]

Мотив булут или облаков представляет собой стилизованное изображение движения облаков по небу. Двумя основными формами мотива облака являются свободное облако и совокупное облако. Свободные облака рисуются в дизайне независимо, а совокупные облака объединяют отдельные облака с помощью изогнутых линий. [18] Совокупные полосы облаков между мотивами медальонов были характерной особенностью освещения во время правления Баязида II . [19]

Декоративные формы

Шамса представляет собой круглую форму , символизирующую солнце и свет. Эти формы обычно использовались на переплетах или внутренних обложках рукописных произведений. Мотив шамсы также мог быть окружен криволинейными или растительными мотивами или перекрыт другими геометрическими формами, чтобы напоминать лепестки. [10]

Тугра Сулеймана Великолепного (1520 г.).

Хилье — это каллиграфическая иллюстрация , включающая письменное описание физических характеристик и черт исламского пророка Мухаммеда . Текст хилье часто заключался в освещенный круглый или прямоугольный картуш. [6]

Тугра — это символ, представляющий знаки отличия султана, который часто включается в начало османского имперского фермана или указа. Цветы в стиле карамеми обычно использовались для украшения знаков отличия. [6]

Рекомендации

  1. ^ Танинди, Зерен (2002). «Освещение рукописей». Османская цивилизация . 2 : 864-.
  2. ^ С персидского : تذهیب tazhīb , с арабского : تذهيب tadhhīb
  3. ^ Онат, Сема (2015). Исламское искусство освещения: классический тажиб от Османской империи до наших дней . Клифтон, Нью-Джерси: Blue Dome Press. ISBN 978-1-935295-82-2.
  4. ^ С персидского : تصویر taswīr
  5. ^ abc Sims, Элеонора (2001). «Искусство освещения в исламских рукописях в музее Гюльбенкяна, Лиссабон». ХАЛИ, Международный журнал восточных ковров и текстиля (114): 96–99.
  6. ^ abcdefg Танинди, Зерен (2000). «Искусство освещения у османов». Великая Османско-Турецкая цивилизация . 4 : 669–674.
  7. ^ Онат, Сема (2015). Исламское искусство освещения: классический тажиб от Османской империи до наших дней . Клифтон, Нью-Джерси: Blue Dome Press. ISBN 978-1-935295-82-2.
  8. ^ abc Грабарь, Олег (2009). Шедевры исламского искусства: украшенная страница VIII-XVII веков . Мюнхен: Престель. ISBN 9783791343792.
  9. ^ Онат, Сема (2015). Исламское искусство освещения: классический тажиб от Османской империи до наших дней . Клифтон, Нью-Джерси: Blue Dome Press. ISBN 978-1-935295-82-2.
  10. ^ abcdef Бейкер, Колин Ф. (2007). Рукописи Корана: каллиграфия, иллюминация, дизайн . Лондон: Британская библиотека. ISBN 978 0 7123 0689 8.
  11. ^ аб Онат, Сема (2015). Исламское искусство освещения: классический тажиб от Османской империи до наших дней . Клифтон, Нью-Джерси: Blue Dome Press. ISBN 978-1-935295-82-2.
  12. ^ Онат, Сема (2015). Исламское искусство освещения: классический тажиб от Османской империи до наших дней . Клифтон, Нью-Джерси: Blue Dome Press. ISBN 978-1-935295-82-2.
  13. ^ abc Дерман, Ф. Чичек. «Искусство тежипа (позолоты) в османские века с его стилями и художниками». Османская культура и искусство : 676–690.
  14. ^ ЭМЛАК, Уеси (2022). «Цветочные картины в натуралистическом стиле: Селимнаме Ходжи Садеддина Эфенди». Артуклу Журнал искусства и гуманитарных наук .
  15. ^ «Иллюминирование в Конье; Тежип - Освещение рукописей». Новости Коньи .
  16. ^ Угур Дерман, М (2023). Güzel Sanatlar Akademisi Hat koleksiyonu = Коллекция каллиграфии Академии изящных искусств . Стамбул: Ислам Тарих, Санат ве Культура Араштырма Меркези, Мимар Синан Гюзель Санатлар Юниверситези.
  17. ^ "Klasik Türk Sanatları Vakfı: Чичек Дерман" . Проверено 28 апреля 2024 г.
  18. ^ abcd Онат, Сема (2015). Исламское искусство освещения: классический тажиб от Османской империи до наших дней . Клифтон, Нью-Джерси: Blue Dome Press. ISBN 978-1-935295-82-2.
  19. ^ Йолтар-Йылдирим, Айшин (2005). «Хосрав Ва Ширин 1498–1499 годов: перелистывание страниц османской иллюстрированной рукописи». Мукарнас . 22 : 95–109 – через JSTOR.

дальнейшее чтение