Фриз Парнаса — большой скульптурный каменный фриз, опоясывающий подиум или основание Мемориала Альберта в Лондоне, Англия. Мемориал Альберта был построен в 1860-х годах в память о принце Альберте , муже королевы Виктории .
Фриз назван в честь горы Парнас , любимого места отдыха муз в древнегреческой мифологии . Он содержит 169 скульптур в полный рост в натуральную величину, смесь барельефа и горельефа , отдельных композиторов, архитекторов, поэтов, художников и скульпторов из истории. Изображения более ранних фигур обязательно были воображаемыми, хотя многие из фигур были основаны на материалах, содержащихся в коллекции произведений искусства и рисунков, собранных с целью обеспечения подлинности изображений, где это было возможно.
Общая длина фриза составляет приблизительно 64 метра (210 футов). Фриз должен был стать «душой» мемориала, и дизайнер мемориала Джордж Гилберт Скотт заявил, что его вдохновила работа Поля Делароша «Полукруг изящных искусств» . [1] Мемориал не был спланирован точно по сторонам света , однако достаточно близко, чтобы стороны были обозначены по направлению. Музыканты и поэты были размещены на южной стороне, художники на восточной стороне, скульпторы на западной стороне и архитекторы на северной стороне.
Генри Хью Армстед вырезал фигуры на южной и восточной сторонах, художников, музыкантов и поэтов (всего 80), и сгруппировал их по национальным школам. Джон Бирни Филип вырезал фигуры на западной и северной сторонах, скульпторов и архитекторов (89 именных фигур, плюс две общие фигуры), и расположил их в хронологическом порядке.
Резьба была выполнена на месте и, по словам Скотта, была «возможно, одной из самых трудоемких работ по скульптуре, когда-либо предпринятых». Первоначальные контракты, согласованные около 1864 года, указывали, что работа должна быть завершена в течение четырех лет за £7,781 15 шиллингов. Однако окончательная стоимость превысила эту сумму примерно на £2,000, и работа была завершена только в 1872 году.
Большие группы фигур выдающихся людей прошлого часто украшают общественные здания и памятники конца девятнадцатого века, и некоторые здания, такие как храм Вальхалла в Баварии и Пантеон в Париже, были посвящены этой цели. Многие фигуры визуальных художников украшают Музей Виктории и Альберта рядом с Мемориалом Альберта на другом конце комплекса « Альбертополис ». Мозаичный фриз более обобщенных фигур из искусств проходит вокруг круглого Королевского Альберт-холла, прилегающего к мемориалу. «Парнас» Рафаэля ( 1511), напротив философов Афинской школы в Ватиканских комнатах Рафаэля , является более ранним групповым портретом великих художников.
Подборка персонажей отражает современное мышление, хотя даже по вкусу 1860-х годов кажется странным исключить Шуберта , который тогда считался довольно легкомысленным, и включить в список Даниэля Обера и Гретри .
Среди художников классическая традиция преобладает в той степени, что нет и намека на маньеризм в шестнадцатом веке, а Джулио Романо опущен, также нет никаких ссылок на вкус рококо , тогда как современный список включал бы Антуана Ватто и Франсуа Буше . Художники, представленные на фризе, в некоторой степени отражают вкус самого Альберта к «примитивам» позднего Средневековья , хотя Дуччо отсутствует. Боттичелли и Вермеера еще предстояло открыть заново, а Эль Греко , Караваджо и Гойя , которые все фигурировали в современном каноне, в основном воспринимались с подозрением.
Ни один английский поэт после Джона Мильтона не был представлен. Среди архитекторов фигура Нитокрис , единственная фигура, представляющая женщину на фризе, могла быть выбрана потому, что одно время считалось, что она была фараоном, ответственным за пирамиду, которую теперь приписывают Менкауру .
Другие фигуры, увековеченные в других местах Мемориала Альберта, на мозаиках балдахина, но не на фризе, это Апеллес (живопись), царь Соломон (архитектура) и царь Давид (поэзия). Предпочтительная южная сторона мемориала, являющаяся направлением, в котором смотрит статуя Альберта, населена поэтами и музыкантами, с поэтами в центре в соответствии с викторианской концепцией поэзии как высшего из искусств.
Расположение других групп также отражает это викторианское мышление, с изящными искусствами скульпторов и художников на восточной и западной сторонах, соединяя духовную сторону на юге (поэты и музыканты) и материальную сторону на севере (архитекторы). По крайней мере три из сторон также имеют центральную, выдающуюся фигуру, сидящую на троне, с Гомером для поэтов, Рафаэлем для художников и Микеланджело для скульпторов.
Первоначально Скотт хотел, чтобы последним из архитекторов, изображенных полностью, был он сам, однако после того, как были выбраны все остальные персонажи, он понял, что забыл о Пьюджине, великом гении викторианского готического возрождения. Поэтому Скотт заменил свою собственную статую на статую Пьюджина, а затем поместил себя в качестве рельефной головы, смотрящей через плечо Пьюджина. [13]
Подлинные детали и историческая точность включают изображение Фидия лысым, форминкс (лиру) в руках барда Гомера , собаку Уильяма Хогарта , руку Паоло Веронезе , покоящуюся на борзой, [14] правую руку Даниэля Обера на перевязи, модели зданий в руках Уильяма Уайкхема и Жана де Шелля , модель колонны Траяна в руках Аполлодора Дамасского , предмет в руках Хирама , скульптуры в руках Дибутада и Фидия , Гиберти, опирающийся на панель, скульптуры в руках Донателло и Микеланджело и статую, которой любуются группа справа от Челлини .
Подлинные детали того периода также видны во многих элементах одежды, в деталях растительности на лице, мебели и аксессуарах, включая свитки, книги, мечи и палитры. Фигуры изображены либо изолированно, либо группами, некоторые фигуры обращены друг к другу в позах восхищения или глубоко погружены в разговор.
Медиа, связанные с Фризом Парнаса на Wikimedia Commons51°30′09″с.ш. 0°10′40″з.д. / 51,50250°с.ш. 0,17778°з.д. / 51,50250; -0,17778
