Пепи Санчес была севильской художницей. Родилась в 1929 году, переехала в Мадрид в 1958 году и жила там до своей смерти в 2012 году.
У нее был уникальный и творческий стиль с элементами онейроидного видения и явным влиянием барокко . Ее работа всегда была независима от моды и тенденций, и она представляет собой оригинальное дополнение к испанскому пластическому искусству . Ее особое использование немодифицированных камней и скал в качестве опоры для ее картин было важной частью ее наследия. Персонажи, которые обычно населяют странные структуры на ее картинах, приспосабливаются к углублениям в камнях, в результате чего возникает удивительное сочетание живописи и скульптуры.
Пепи СанчесМасло о ленце 92x731991Масло о ленце 100x811994Algunos de los Muchos que no entraron en el arca A - 29x19x17 - 2010 г.Algunos de los Muchos que no entraron en el arca B - 29x19x17 - 2010 г.
Ранний период жизни
Хосефа Санчес Диас начала в возрасте 12 лет, когда она поступила в Школу изящных искусств Санта-Исабель-де-Хунгриа в Севилье . Там ее талант поразил учителей, что было доказано ее высокими оценками и наградами, которые она получила. Однако позже эти же учителя были разочарованы, когда после окончания обучения она оставила основной реализм , которым она овладела, чтобы начать новый путь, порвав с устоявшимися стилями.
Подвергшись вызову доминирующего традиционализма, «Она начала работать над тем, что начинало называться « современным искусством », и отказалась подчиняться вмешивающемуся прошлому», — заявил Хосе Мария Морено Гальван [1] на презентации своей первой персональной выставки в Мадриде (1954). После этой первой выставки было более пятидесяти возможностей полюбоваться ее работами.
Мало-помалу ее уникальный стиль, легко узнаваемый, хотя ее работа постоянно развивалась, оформился. Обладая замечательным воображением, она наполнила свои работы легендарными и фантастическими персонажами, удивительными онейрическими пейзажами и, словно в руководстве по толкованию снов, названиями, которые она представила публике, которые были одновременно загадочными и просветляющими, как приглашение попытаться расшифровать этот личный и волшебный мир.
В ее иконографическом репертуаре мы находим ангелов, детей, волшебных животных, принцесс, легендарных монстров, жителей невозможных ландшафтов и структур, которые переносят нас в наши детские воспоминания и радостные мечты. Но мы также находим борющихся феминисток, отвергнутых принцев, кариатид, уставших от того, чтобы быть такими, и умирающие звезды, передающие сообщения, которые, не влияя на мягкость ее стиля, все еще могут быть критичными и сильными.
Биография
Хосефа Санчес Диас родилась в Севилье 4 апреля 1929 года и была второй дочерью Аны Марии Диас и Хосе Санчеса. У нее была старшая сестра Лола.
Ее отец умер от перитонита, когда Пепи было всего два года. В результате молодая вдова переехала с дочерьми в дом своей сестры Кончи, которая была на двадцать лет старше ее и вышла замуж за итальянца Эрнесто де Микели Риваро, работавшего в итальянском консульстве.
Эта бездетная пара «усыновила» этих двух девочек, полностью включившись в их воспитание. Дядя Микели взял на себя роль отца, в то время как две сестры, жизнерадостная Ана Мария и более серьезная и официальная Конча, разделили роль матери.
Имея строгие старомодные взгляды на образование, этот итальянец с окраин Милана был против идеи посещения девочками школы, предпочитая давать им частное образование. Поэтому он нанял учителя, который приходил домой каждый день. Это детство с малым общением с другими детьми привело к тому, что Пепи не наслаждалась своим младенчеством и хотела его продлить.
Дядя Микели оказал сильное влияние на художественное развитие двух сестер. Он был экспертом и большим поклонником итальянского искусства, и он помог им оценить и полюбить его с раннего возраста. В результате обе сестры решили, что хотят стать художниками. В возрасте 9 и 12 лет Пепи и Лоли поступили в студию Хосе Марии Лабрадора, кордовского художника, обосновавшегося в Севилье. Несколько лет спустя сестры поступили в Школу изящных искусств Санта-Исабель-де-Хунгриа в Севилье. Пепи было всего 12 лет, поэтому ей требовалось специальное разрешение от Министерства образования, чтобы поступить в школу. Вскоре она начала выделяться и получила государственные награды по всем своим курсам.
Две ее поездки в Италию в 1952 и 1955 годах сыграли важную роль в развитии стиля Пепи. Непосредственное знакомство с фресками Джотто, Мантеньи, Паоло Учелло, Пьеро Делла Франческа и всем итальянским искусством, которым она годами восхищалась по книгам и фотографиям, оставило неизгладимый след.
Открытая всему, что означало обновление и современность, после окончания обучения она порвала с официальным академизмом и присоединилась к авангардной группе под названием «Молодая севильская школа живописи и скульптуры».
Как видно из ее биографии, картины, керамика и мозаики Пепи были предметом восхищения на многих выставках.
В 1958 году она вышла замуж за севильского писателя Мануэля Гарсиа Виньо, и в поисках более современной обстановки они переехали в Мадрид. Некоторое время они жили у севильского поэта Рафаэля Монтесиноса и его жены Марисы, пока не получили ключи от своего нового дома.
Вскоре родились дети: Моника (1959), Патрисия (1960), Маноло (1962), Пабло (1964) и Чема (1966).
Будучи матерью большого семейства со всеми вытекающими отсюда обязанностями и работой, она не помешала ей с мужеством и упорством посвятить себя искусству.
После того, как она стала матерью, в ее иконографии произошли явные изменения. С 1959 года ее мир стал более личным. Это было время, когда ее мир стал фантазией о принцах, волшебниках и легендарных персонажах, приняв эти поэтические и многозначительные названия. Также в те первые годы материнства она начала активную карьеру иллюстратора. Она стала частым соавтором "La Estafeta Literaria" и других изданий, а в 1966 году она проиллюстрировала "Historia y Antología de la Literatura Infantil Iberoamericana" Кармен Браво Вилласанте, издательство Doncel.
В 1965 году, играя с детьми, она обнаружила камни в качестве опоры для своих волшебных персонажей. Сначала она использовала округлые камни из русла реки. Позже, когда ее композиции стали более барочными, она использовала известняковые камни со сложными формами и канавками, найденные в провинции Гвадалахара.
Ее уникальный творческий мир был источником вдохновения для ее мужа и многих других поэтов и писателей, писавших о ней и ее искусстве: Мануэль Алькантара, Монтсеррат дель Амо, Марсело Арроита-Хареги, Альфонсо Каналес, Антонио Энрике, Франсиско Гарфиас, Антонио Эрнандес, Луис Хименес Мартос, Антонио Лейва, Мануэль Мантеро, Хоакин Среди них Маркес, Рафаэль Монтесинос, Рафаэль Моралес, Федерико Муэлас, Дигна Палу, Фернандо Киньонес, Хосе Мария Рекена, Мариано Рольдан и Ласаро Сантана.
В 1984 году она и политик и коллекционер произведений искусства Агустин Родригес Саагун подписали эксклюзивный контракт, который его наследники передали в собственность до 2002 года.
Неутомимая труженица, она продолжала рисовать до тех пор, пока не умерла за несколько дней до своей смерти 5 марта 2012 года в Мадриде.
Гиральт, Чудо: «Пепи Санчес». Барселона: Авуи, 4 сентября 1978 г.
Гоньи, Роза: «Уна экспозиция пьедрас де Рио». Лас-Пальмас-де-Гран-Канария: Diario de Las Palmas, 8 декабря 1965 г. (Леон: Diario de León, 9 декабря 1965 г.; Сан-Себастьян: El Diario Vasco, 11 декабря 1965 г.).
Гордон, Мерседес. «Cincuenta Belenes hechos con cantosrodados». Мадрид: Да, 2 декабря 1965 г.
Хуана, Хосе Мария де: «Как Пепи Санчес хаблар в лас-пьедрас». Мадрид: Арриба. 19 мая 1979 г.
Лафита, Тереза: «Пепи Санчес, куадрос и пьедрас». Севилья: Эль Коррео де Андалусия, 1985.
Латиноамериканец, Хуан: «Очаровательный момент Пепи Санчеса». Кордова: Кордова, 8 ноября 1975 г.
Ласо, Мерседес: «Пепи Санчес». Мадрид: Камбио, 16, 6 октября 1979 г.
Леги, Альма: «Los «cantosrodados» и цвет». Мадрид: Mundo Obrero, 13 июня 1979 г.
Леон Сотело, Тринидад де: «Пепи Санчес: артистка, которую хаблар лас пьедрас». Мадрид: ABC, 20 мая 1982 г.
Леон Тельо, нападающий: «Пепи Санчес». Мадрид: Гойя, март-апрель 1973 г.
Льоренте, Антонио: «Испанская картина в новой провинции; выставка Пепи Санчеса в галерее Layetana de Barcelona». Севилья: Огненная Земля. 15 марта 1978 г. № 91.
- «Магический реализм Пепи Санчеса». Севилья: ABC, 29 мая 1975 г.
Ортис, Флоренсия: «Эль двойное триумфирование Пепи Санчеса». Севилья: Эль Коррео де Андалусия, 14 мая 1967 г. (Овьедо: La voz de Asturias, 21 мая 1967; Логроньо: Nueva Rioja, 5–1967; Сантандер: Hoja del lunes. 31 июля 1967. Марбелья: Sol de España, 20 февраля 1968; Леон: Diario де Леон, 5 марта 1968 года; Алькой-Гандия: Сьюдад, 3 марта 1968 года: Эль Идеал Гальего, 16 мая 1968 года;
Пароди, Рафаэль: «Las mujeres en las Artes Plásticas». Кадис: Хоха дель Лунес, 3 июля 1978 года.
