Питер М. Сакс (родился в 1950 году) — южноафриканский художник и поэт, живущий и работающий в Соединенных Штатах .
Сакс родился в Порт-Элизабет , Южная Африка, и вырос в Дурбане , где он получил образование в школе Клифтон (Дурбан) [1] и средней школе Дурбана . Его отец был акушером и преподавал в черной медицинской школе. Сакс также изучал медицину, прежде чем перевестись на программу политологии в Университете Натала . Будучи студентом, он выступал с речами и организовывал демонстрации против апартеида. Сакс несколько месяцев служил в армии, что в то время было обязательным, прежде чем получить стипендию в Принстонском университете . [2] После Принстона (бакалавр гуманитарных наук, 1973 г.) он учился в Оксфордском университете в качестве стипендиата Родса (магистр философии, 1976 г.) и в Йельском университете (доктор философии, 1980 г.). Сакс преподавал английский язык в Университете Джонса Хопкинса с 1980 по 1996 год, получив звание полного профессора в 1989 году. С 1996 года он является профессором английской и американской литературы и языка в Гарвардском университете . [3] [4]
Его первой женой была Барбара Кассель, художница и преподавательница живописи. Сакс женился на лауреате Пулитцеровской премии поэтессе Джори Грэм в 2000 году.
В 1999 году, во время резиденции в Марфе, штат Техас, Сакс начал рисовать поверх фотографий, используя толстый белый акрил. Хотя он много лет рисовал небольшие картины в блокнотах, которые он предпочитал держать в тайне, это привело к интересу к работе на холсте и решению выставляться. Теперь он показывает свои работы в Нью-Йорке и по всему миру. [5] [6]
Первые две персональные выставки Сакса прошли в Париже, в Galerie Pièce Unique, в 2004 и 2007 годах. Первая персональная выставка в США в 2009 году его тонко текстурированных картин в галерее Paul Rodgers/9W в Нью-Йорке [7] получила рецензию в Artforum (ноябрь 2009 года) Розалинд Краусс . После этой выставки Музей Метрополитен и Музей изящных искусств в Бостоне приобрели большие триптихи. В 2010 году Музей изящных искусств Хьюстона приобрел еще один триптих с выставки в галерее Wade Wilson. Выставка «Новых картин» в галерее Paul Rogers/9W с октября 2012 года по январь 2013 года вызвала значительную критическую реакцию. [8] [9] [10] В 2014 году, будучи представленным галереей Robert Miller, он выставил выставку крупномасштабных работ, серию Aftermath. На выставке был представлен каталог Кристофера Бедфорда. Помимо введения более сильных цветов в работах, посвященных Манделе и Ганди , выставка также продемонстрировала новый акцент на работах на бумаге. В феврале 2015 года галерея Ivorypress в Мадриде выставила 66 работ на картоне — «страницы» книги под названием «Серия Кафки». В них, где бы ни появлялся печатный и рукописный текст, он в основном был взят из « Процесса» Кафки. Многие из этих картин выполнены на картоне, взятом из использованных и маркированных коробок FedEx. До недавнего времени Сакс был представлен галереей Мальборо, Нью-Йорк. Персональная выставка в апреле 2017 года «Питер Сакс: Новые работы» представила его серию «Тауншип» и сопровождалась каталогом, представленным Себастьяном Сми . Последующая выставка «Питер Сакс: Миграции» в галерее Мальборо, Лондон, в 2018 году представила новую серию работ и эссе-введение к каталогу Пола Кигана. [11] В марте 2019 года выставка новых работ под названием «Ремонт» прошла в галерее Мальборо, Нью-Йорк, с каталогом Леоры-Мальц Лека. О своей работе Сакс сказал: «Я вижу свои картины как нечто среднее между наскальными рисунками, средневековыми фресками, иллюминированными рукописями и абстрактными картинами конца 20-го века... Эта выставка о выживании. Она о том, что выдерживает испытание временем». [8] [12] [13]
В статье в журнале The New Yorker Magazine за апрель 2019 года под названием «Археология разума художника» анализируется его практика и новые работы.
В настоящее время его работы представлены в галерее Sperone Westwater в Нью-Йорке.
В обзоре In These Mountains журнал Library Journal написал : «Этот первый том поэзии южноафриканца, живущего в Америке, — тихая, сдержанная и сложная работа, охватывающая темы от путешествий до бездомности; чувства — от празднования красоты до болезненных воспоминаний. Сплетая воедино миф, память и историю, чтобы поведать о судьбе южноафриканских бушменов , стихотворение с длинным заглавием выражает сложные чувства Сакса — печаль, возмущение, потерю по отношению к своей родине. Сакс — визуальный поэт, создатель образов, а не абстрактный или дискурсивный поэт, — и его образы, как и его чувства к Южной Африке, имеют двоякую направленность».
Что касается «Земли обетованной », Дж. М. Кутзее описал Питера Сакса как «поэта, чье чувство истории глубоко в его костях». Другие хвалили его способность передавать страсть, боль и желание возмещения, наряду с покорностью факту смертности.
В «Natal Command» описывается отчаяние поэта, наблюдающего за смертью отца и переменами в его отечестве. Фигура поэта как пловца и бегуна, чувственного человека как естественного атлета занимает центральное место в книге.
O Wheel — это тысячелетняя коллекция стихов (некоторые из них замаскированы под дневниковые записи), восхваляющая красоту американского Запада и любовь поэта к своему африканскому дому. Работа также оглядывается на столетие беспрецедентного насилия и мучительную смерть его отца. В «Двух горах» поэт, узнавая себя Исааком на месте жертвоприношения, становится призванной Музой . Powell's Books описал O Wheel как «книгу удивительной утонченности, сложности и формальной красоты, которая раскрывает ужасающие истины. Ее фоном является резкая смесь интенсивного насилия недавней истории Южной Африки, личной борьбы человеческой души за право свободно говорить и ощущать справедливость, а также просторы американского литературного ландшафта. Питер Сакс использует различные поэтические стили и подходы, которые открывают новые горизонты как формально, так и тематически. С видением, которое одновременно является личным и публичным, он борется с нигилизмом и извлекает надежду даже из самых варварских аспектов человеческой натуры. O Wheel предлагает чувствительные и яркие стихи, которые угрожают, ошеломляют, соблазняют, провоцируют и глубоко трогают читателя».
Отношения Сакс с Джори Грэм на короткое время стали предметом споров в поэтическом сообществе, когда сайт Foetry.com раскрыл [14] [15], что она была судьей конкурса серии современной поэзии Университета Джорджии , который выбрал «O Wheel» Сакс в качестве победителя первого места. [16] [17] Хотя администратор конкурса Бин Рамке отказался назвать имя судьи, который выбрал стихи Сакс, обвинение оказалось верным, когда были опубликованы документы после запроса Закона об открытых записях Джорджии. Хотя (согласно Los Angeles Times ) Грэм еще не прибыла в Гарвард и не вышла замуж за Сакса, когда была вручена премия, она не отрицала, что они с Саксом знали друг друга во время конкурса, и сказала, что чувствовала себя достаточно неловко, чтобы попросить редактора серии Рамке сделать звонок. [17]
О своей книге 2003 года «Необходимость» [18] Сакс сказал: «Эти стихи создают и фиксируют неизбежный, но потенциально самопроясняющий поиск перед лицом несправедливости, жестокости, красоты» [19] .
Питер Сакс опубликовал пять книг стихов: In These Mountains ( Macmillan 1986), Promised Lands ( Penguin Books 1990), Natal Command ( University of Chicago 1997), O Wheel ( University of Georgia 2000) и Necessity ( WW Norton 2002). Отдельные стихотворения Сакса публиковались в The New Yorker , The New Republic , Boulevard , The Paris Review и других изданиях. Он также является автором The English Elegy: Studies in the Genre from Spencer to Yeats ( Университет Джонса Хопкинса, 1985) и искусствоведческого исследования Woody Gwynn: An Approach to the Landscape ( Техасский технический университет, 1993).
В 1985 году он получил премию Кристиана Гаусса от общества Phi Beta Kappa за «Английскую элегию» , в 1997 году получил стипендию Гуггенхайма и в 1999 году стал победителем конкурса серии современной поэзии Университета Джорджии. [16] [17] В 1999 году он был писателем-резидентом Lannan Foundation в Марфе, штат Техас .