Поп-рок (также набирается как поп/рок [4] ) — жанр и форма фьюжн-рок-музыки [5], характеризующаяся сильной коммерческой привлекательностью [6] с большим упором на профессиональное написание песен и мастерство записи, и меньшим акцентом на отношение, чем стандартная рок-музыка . [1] [7] [8] Возникший в конце 1950-х годов как альтернатива обычному рок-н-роллу , ранний поп-рок находился под влиянием ритма , аранжировок и оригинального стиля рок-н-ролла (а иногда и ду-вопа ). [1] Его можно рассматривать как отдельную жанровую область, а не музыку, которая пересекается с поп-музыкой и роком. [4] Противники поп-рока часто высмеивают его как скользкий, коммерческий продукт и менее аутентичный, чем рок-музыка. [9]
Большая часть поп- и рок-музыки очень похожа по звучанию, инструментам и даже лирическому содержанию. Термины «поп-рок» и « пауэр-поп » использовались для описания более коммерчески успешной музыки, которая использует элементы или форму рок-музыки. [10] Писатель Йохан Форнас рассматривает поп/рок как «единое, непрерывное жанровое поле», а не отдельные категории. [4] Для авторов Ларри Старра и Кристофера Уотермана это определяется как «оптимистичное разнообразие рок-музыки», представленное такими артистами и группами, как Энди Ким , The Bells , Пол Маккартни , Lighthouse и Питер Фрэмптон . [11]
Термин «поп» использовался с начала сороковых годов для обозначения популярной музыки в целом, но в середине 1950-х годов он стал использоваться для обозначения отдельного жанра, нацеленного на молодежный рынок, часто характеризуемого как более мягкая альтернатива рок-н-роллу. [12] [1] После британского вторжения , примерно с 1967 года, он все чаще использовался в противопоставлении термину «рок», чтобы описать форму, которая была более коммерческой, эфемерной и доступной. [13]
По состоянию на 2010-е годы термины «гитарный поп-рок» и « инди-рок » являются примерно синонимами. [14] « Джангл » — это существительное-прилагательное, которое музыкальные критики часто используют по отношению к гитарному поп-музыке с ярким настроением. [15]
Критик Филип Ауслендер утверждает, что различие между поп-музыкой и роком более выражено в США, чем в Великобритании. Он утверждает, что в США поп-музыка берет свое начало в белых эстрадных певцах, таких как Перри Комо , тогда как рок-музыка берет свое начало в афроамериканской музыке, на которую повлияли такие формы, как рок-н-ролл . Ауслендер указывает, что концепция поп-рока, которая смешивает поп и рок, противоречит типичному представлению о поп-музыке и роке как о противоположностях. Ауслендер и несколько других ученых, таких как Саймон Фрит и Гроссберг, утверждают, что поп-музыка часто изображается как неподлинная, циничная, «скользко коммерческая» и шаблонная форма развлечения. Напротив, рок-музыка часто провозглашается как подлинная, искренняя и антикоммерческая форма музыки, которая подчеркивает написание песен певцами и группами, инструментальную виртуозность и «реальную связь с аудиторией». [16]
Анализ Фритом истории популярной музыки с 1950-х по 1980-е годы подвергся критике со стороны Б. Дж. Мур-Гилберта, который утверждает, что Фрит и другие ученые переоценили роль рока в истории популярной музыки, называя каждый новый жанр суффиксом «рок». Таким образом, когда в 1960-х годах развивался фолк-ориентированный стиль музыки, Фрит назвал его «фолк-рок», а поп-проникнутые стили 1970-х годов были названы «поп-рок». Мур-Гилберт утверждает, что такой подход несправедливо ставит рок на вершину и делает все остальные влияния дополнением к центральному ядру рока. [17]
В книге Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981) Роберт Кристгау рассматривал термин «поп-рок» в контексте фрагментации популярной музыки по стилистическим линиям в 1970-х годах; он рассматривал «поп-рок» как «монолит», который «охватил» все зарождающиеся движения и поджанры на популярном и полупопулярном музыкальном рынке того времени, включая авторскую музыку, арт-рок , хэви-метал , буги-вуги , кантри-рок , джаз-фьюжн , фанк , диско , современный городской стиль и новую волну , но не панк-рок . [18]